Cómo cultivar la capacidad creativa artística de los niños rurales
1. Sentir la vida, explorar activamente y mejorar la creatividad.
La experiencia de vida es la fuente de la creación artística de los estudiantes. Si los niños no tienen experiencia de la vida real y no tienen oportunidades de observar y descubrir problemas, no podrán obtener una amplia gama de conocimientos a través de la asociación. Si quieren crear, sólo podrán buscar en la memoria y crear fantasías poco realistas. y el pensamiento creativo será limitado. El arte tiene sus raíces en la vida, el cielo azul y las nubes blancas, las montañas y los ríos, los picos extraños y las montañas hermosas, las flores rojas y las hojas verdes, los peces en el agua, los pájaros en el cielo, el arco iris en el cielo, el mundo colorido. Estas cosas proporcionan materiales ricos para que los niños rurales descubran y aprecien la belleza. Sin embargo, debido al status quo del hijo único y al "sistema de contrato de los padres", los niños pierden la oportunidad de experimentar la vida y no pueden observar la vida con un propósito. Por lo tanto, los profesores de arte deben trabajar duro para guiarlos hacia la naturaleza, integrarlos en la sociedad, abrir "fuentes" y construir "bancos", para que los estudiantes puedan oler la "frescura" de la vida, ver la belleza de la vida, saborear la alegría de vida, y describirla con sus verdaderos sentimientos. Vive y crea vida. El primero es sentir el paisaje rural y estimular el sentido de la belleza. El campo es un mundo vasto, con hermosos campos y paisajes naturales, que son buenos temas para que los estudiantes pinten. "Para nuestros ojos, no es falta de belleza, sino falta de descubrimiento de la belleza" ("Rodin sobre el arte"). Por lo tanto, en la exploración de la enseñanza del arte distintivo, debemos guiar activamente a los estudiantes para que observen las cosas que los rodean, encuentren la belleza en lugares familiares, aprecien la belleza de los materiales y creen belleza en las pinturas. El paisaje de campo rural es un excelente recurso temático para que los estudiantes dibujen. Los campos, arroyos, granjas y árboles tienen cada uno sus propias características. En este momento, los estudiantes deben llevar una carpeta de imágenes y sostener un pincel en la mano, y se muestran hermosas pinturas. nace bajo las manos de los estudiantes... De esta manera Las actividades no solo despiertan el interés de los estudiantes, aprecian la belleza de la naturaleza, estimulan su amor por su ciudad natal, sino que también ejercitan su capacidad de captación de materiales. Para ampliar los horizontes de los niños, la escuela organiza sacar a los niños a dibujar en campos, bosques, caminos y lugares pintorescos, para que los niños puedan tener más contacto con la naturaleza y la vida social, y enriquecer sus creaciones. Una vez, llevé a mis alumnos a visitar un templo. El ambiente allí era tranquilo, impecable y bordeado de árboles verdes. Los magníficos edificios antiguos eran como un gran jardín. Esto hizo que los estudiantes sintieran que la patria tiene mil años. país con una larga historia y cultura. Descubra las reliquias de arte que lo rodean y comprenda su valor artístico en la cultura y la historia. Por ejemplo, la lección "Grabado monocromático" guía a los estudiantes a utilizar el lenguaje de la pintura para crear en el proceso de grabado y a expresar libremente emociones y personalidad en el aprendizaje artístico. No solo mejora la capacidad práctica de los estudiantes, sino que también mejora su estética. Habilidad y capacidad de expresión. Además de observar y dibujar, los estudiantes también pueden exponerse a la vida mediante copias, visitas, etc., ampliar sus horizontes y sentar una base sólida para la creación. De esta forma, se mejorarán las habilidades pictóricas, se acumularán materiales para pintar y las obras creadas serán ricas y coloridas.
2. Siente el interés por las costumbres locales y potencia el deseo de creación.
Miles de años de cultura y costumbres agrícolas tienen su propio estilo único y están llenos de una fuerte vitalidad artística. Por ejemplo, los agricultores tienen su propia forma de celebrar las fiestas: los agricultores que son frugales durante un tiempo matan cerdos y ovejas, visitan a sus vecinos, visitan a familiares y amigos... Los agricultores tienen diferentes formas de celebrar en diferentes estaciones, y bodas y funerales que duran cientos de años. Las costumbres también están llenas de diversas culturas locales. Los estudiantes viven en un ambiente con características locales, que cultiva su personalidad y sentimiento, fortalece su amor por su ciudad natal y agrega mucho material para la creación artística. "El interés es el mejor maestro". Se puede ver que estimular el interés y permitir que los estudiantes aprendan feliz y activamente son las principales prioridades de todas las disciplinas. Por lo tanto, los profesores deben "adherirse al principio heurístico, adoptar una variedad de formas de enseñanza y hacer pleno uso del estilo único de la cultura y las costumbres agrícolas para movilizar el entusiasmo de los estudiantes y permitirles aprender animadamente" en la enseñanza en el aula, mejorando así sus habilidades artísticas. Deseo de expresión y creatividad. En la enseñanza en el aula, aplicar los métodos de producción aprendidos, como cortar, deletrear, rasgar, pegar, grabar y doblar, para fortalecer el cultivo de las habilidades y destrezas prácticas de los estudiantes, cambiar el método de enseñanza que se centra simplemente en impartir conocimientos e imitación, y adoptar las características de los tiempos El contenido novedoso, interesante y lógico estimula el interés de los estudiantes en la innovación, les permite observar, pensar e imaginar en la práctica práctica y basada en el cerebro, y los anima a trabajar duro para sentir, apreciar, y crear belleza, formando gradualmente las habilidades correspondientes y practicando actividades prácticas. Sólo formando gradualmente pasatiempos, cultivando intereses y convirtiendo el conocimiento del aula en habilidades operativas independientes puede aparecer una hermosa conciencia creativa.
3. Utiliza materiales locales para experimentar y crear diversión según las condiciones locales.
Para las clases de arte, es necesario preparar muchos materiales, como plastilina, bloques de construcción, etc. Y comprar estos materiales para los niños de las zonas rurales, se dice que supone un gasto considerable. Sin estos materiales, sería difícil llevar a cabo clases de arte. Para cambiar el status quo y estimular la imaginación y la creatividad artística de los estudiantes, recomiendo que los estudiantes introduzcan en el aula materiales que se pueden encontrar en todas partes del campo. En la enseñanza, hago esto: (1) En términos de pintura, puede elegir la forma de guardar materiales. La enseñanza es principalmente dibujo lineal, que no solo puede mejorar las habilidades de composición de los estudiantes, sino también cultivar la capacidad de dibujo y la riqueza de los estudiantes. imaginación de la fuerza de reconstrucción. (2) La clase de manualidades es más flexible. Además del simple corte de papel, los estudiantes también pueden imaginar y ser creativos para recortar patrones únicos. Al hacer esculturas de arcilla, si no hay plastilina, se puede utilizar la tierra utilizada en la fábrica de ladrillos y tejas cerca de la escuela. No hay límite en el tamaño de la tierra para cultivar la capacidad de modelado y la creatividad de los estudiantes. Las hojas se pueden ver por todas partes en el campo. Los estudiantes están particularmente interesados en usar varias hojas para hacer pinturas de hojas. El uso de frutas y verduras en casa para hacer esculturas de frutas permite a los estudiantes experimentar verdaderamente la alegría de la vida y el encanto del arte, al tiempo que hace que el aula sea más dinámica. (3) Además de las obras en los libros, la clase de apreciación también puede salir al aire libre para comprender los cambios en la ciudad natal y estimular la nostalgia. Después de la reforma y apertura, la ciudad natal se ha enriquecido, el nivel de vida de los agricultores ha mejorado, el campo está lleno de vitalidad infinita, se han levantado pequeños edificios del suelo y las carreteras anchas se extienden en todas direcciones. Estos son los hermosos paisajes. del nuevo campo moderno. Observe las tierras de cultivo, describa la belleza de la granja y despierte el amor por su ciudad natal. A través de la observación y las entrevistas, los estudiantes pueden aprender sobre el pasado de su ciudad natal, sentir el rápido desarrollo de su ciudad natal hoy y guiarlos para que imaginen el futuro y diseñen un gran plan para su ciudad natal. Por ejemplo: el futuro que diseñé para mi ciudad natal, la nueva exposición de fotografías de mi ciudad natal, etc. Al mismo tiempo, se guía a los estudiantes para que descubran el deterioro del medio ambiente en su ciudad natal. En este momento, se guía a los estudiantes para mejorarlo. Concientización ambiental a través de actividades como pintar carteles y convertir los residuos en tesoros, para mejorar el pensamiento de los estudiantes. Extendiéndose hasta el infinito.
Por supuesto, mejorar y perfeccionar la situación actual de la capacidad creativa artística de los estudiantes de secundaria rural no es de ninguna manera fácil, ni puede lograrse de la noche a la mañana. Cada uno de los educadores de arte mencionados anteriormente es bueno para descartar lo tosco y seleccionar lo esencial en la vida, refinar los recursos de arte rural adecuados para los estudiantes locales, explotar plenamente las humanidades, la geografía y los recursos naturales rurales y llevar a cabo actividades de enseñanza de arte características rurales, que hacer escuelas rurales La enseñanza del arte está llena de vitalidad y vitalidad, estimula el entusiasmo de los niños rurales para participar en actividades de enseñanza del arte, cultiva intereses y pasatiempos, cultiva la personalidad y la experiencia, mejora la capacidad estética y promueve el desarrollo integral de las personas en el actividades. Con trabajo duro en las vastas tierras de las zonas rurales, el futuro de la educación artística en las escuelas secundarias rurales seguramente estallará con infinito vigor y vitalidad.