Cómo dibujar buenos bocetos de personajes

Comienza la copia. Puede comenzar rápidamente. Al copiar, por un lado, puede sentir los estilos básicos de dibujo, aprender los métodos de expresión de otras personas y reservar conocimientos para aplicaciones futuras. Por otro lado, la copia en sí también puede mejorar su capacidad de modelado, especialmente la sensación y la pincelada; que se puede generar practicando más y dibujando más. La copia debe comenzar con trabajos bien regulados y evitar ser hábil para evitar formar malos hábitos. También podría aprender de los trabajos de dibujo lineal de las pinturas chinas, aprender a usar dibujos lineales en línea con las formas y experimentar los cambios en la forma de las líneas gruesas, delgadas, curvas y rectas y el control del ritmo de la densidad, la virtualidad y solidez. Después de copiar durante un período de tiempo, debería intentar dibujar. Combinar copiar y dibujar, y copiar con preguntas, la copia será más específica y efectiva.

Empieza por la estructura. "No podemos entender inmediatamente lo que sentimos. Sólo cuando entendemos algo podemos sentirlo más profundamente." Los bocetos de personajes requieren una estructura y proporción precisas. Esta precisión se basa en la comprensión de la estructura física. Por lo tanto, la enseñanza del dibujo debe permitir primero a los estudiantes dominar los conocimientos artísticos de anatomía necesarios, comprender la estructura básica de los personajes y comprender los patrones de crecimiento y movimiento de los huesos y músculos humanos. Durante el proceso de enseñanza, se pueden enseñar algunos conocimientos de anatomía artística con la ayuda de libros de anatomía artística y modelos de esqueleto humano, y se puede llevar a cabo la capacitación correspondiente en dibujo natural y anatomía específica. La comprensión y aplicación de la estructura debe llevarse a cabo durante todo el proceso de enseñanza del dibujo.

Basado en líneas. Las líneas son la principal forma de expresión al dibujar. Las líneas son generales y directas, lo que puede evitar eficazmente la interferencia del pigmento, la luz y la oscuridad, y capturar la esencia de la forma del objeto. La capacitación en bocetos de personajes requiere que los estudiantes aprendan a usar la longitud, el grosor, la rectitud, la tensión, la suavidad y la densidad de las líneas para expresar personajes específicos, de modo que la imagen pueda producir mucha belleza visual. La ingeniosa combinación de las características de las líneas y la estructura física es una condición importante para lograr bocetos vívidos. Durante el entrenamiento de dibujo, se debe prestar atención a la relación interpenetrante entre las líneas. Las "líneas estructurales" deben ser precisas. Se debe prestar especial atención a la relación de giro y torsión de las articulaciones. Las áreas cercanas a la piel deben dibujarse de manera más realista. Las "líneas de ropa" deben reflejar la estructura interna y prestar atención al contraste entre densidad y densidad. Centrarse en las líneas no excluye la forma de dibujar que combina líneas y superficies. Al dibujar, complementar adecuadamente con luces y sombras ayudará a aumentar la sensación de capas y volumen. Sin embargo, tenga cuidado de que la luz y las sombras no puedan cubrir las líneas, de lo contrario. será fácil ser hueco y superficial.

Una combinación de rápido y lento. Lento primero y luego rápido, una combinación de rápido y lento es el principio que se debe seguir en el entrenamiento de dibujo. Lo más importante al dibujar es la velocidad, y es mejor hacerlo de una vez, pero es difícil para los principiantes hacerlo. La velocidad sólo se puede desarrollar gradualmente mediante la práctica del dibujo. Cuando aprendes a dibujar por primera vez, si sólo te concentras en la velocidad, a menudo será superficial y difícil profundizar. La escritura lenta es el vínculo de transición entre dibujar y dibujar. El método de pintura de la escritura lenta es básicamente el mismo que el del dibujo. La diferencia es que el borrador de la escritura lenta es más directo. objeto y delinea directamente la forma con líneas, lo que tiene un cierto grado de precisión en las propiedades del boceto. La escritura lenta requiere un tiempo relativamente largo, generalmente de media hora a una hora. Tiene un proceso y un tiempo cuidadosos, lo cual es conveniente para la investigación y puede resolver problemas específicos encontrados al dibujar. El entrenamiento en bocetos se puede realizar alternativamente con el entrenamiento en escritura lenta.

Subtítulos Avances. Dibujar implica una gran cantidad de contenido y se encuentran muchos problemas durante el entrenamiento. Para algunos puntos difíciles en la práctica del dibujo, es necesario disponer de una cierta cantidad de tiempo, concentrar la energía y analizar cada elemento. La dinámica y las proporciones se pueden entrenar comprendiendo la línea principal de práctica. Durante la práctica, se omiten detalles y se enfatiza la línea dinámica principal. La dinámica de las manos se puede combinar con la comprensión estructural para una formación especializada. Al dibujar diariamente, puedes practicar intencionalmente primeros planos de tus manos en los espacios en blanco de la pantalla. Para las arrugas de la ropa, primero puede hacer bocetos parciales de las articulaciones del codo y la rodilla para entrenar su capacidad para refinar, generalizar y expresar las arrugas de la ropa, y luego practicar las arrugas de la ropa de medio cuerpo y de todo el cuerpo. Las escenas se pueden mejorar mediante bocetos de paisajes, bocetos de naturalezas muertas, bocetos de imágenes de escenas y entrenamiento de combinación de diferentes situaciones individuales y otros métodos. El dictado se puede combinar con el entrenamiento diario de dibujo. Después de dibujar, los estudiantes deben escribir el contenido del boceto inmediatamente para profundizar su comprensión y entrenar su memoria.