Cómo reflejar la narración en el diseño del paisaje
Sin más preámbulos, el resumen de mi experiencia es:
1. Establezca su propia biblioteca de casos enorme. Utilice activamente fotografías in situ, Internet, revistas, compre libros electrónicos e intercámbielos (trate de no pedírselos directamente a sus compañeros de clase y colegas) para obtener tantos buenos casos y textos de proyectos como sea posible. Organizar en categorías. Patios, parques de diversiones, plazas, parques, calles comerciales, costaneras, restauración ecológica, postindustrial, lugares escénicos, balnearios, jardines zoológicos y botánicos, y pueblos de estilo. Eso es básicamente todo. Trate de analizar los casos destacados entre ellos. Intente utilizar un párrafo para presentar el plan, intente encontrar cinco razones para el éxito del caso e intente dibujar algunos diagramas de análisis del flujo de personas, funciones, nodos o composición del caso. Creo que este plano es genial y se puede copiar sobre una superficie plana. Personalmente, me gusta dibujar una parte, pero mi maestro me dijo que es mejor rastrearlo directamente...
2. Establezca una biblioteca de imágenes de sus propias prácticas detalladas. es el mismo que el anterior. Haga un buen trabajo en la clasificación en forma de árbol, como agua superpuesta vertical, superficie de escalón, plantación escalonada, nivelación de pendientes de césped, pabellones, clubes, salas de exposiciones, restaurantes de té en edificios, asientos, letreros y estructuras en bocetos, lámparas. O clasifíquelos según las características del agua blanda y dura. En resumen, la clasificación debe ser lo suficientemente detallada y fácil de encontrar usted mismo.
3. Establezca su propia biblioteca de materiales de renderizado, que es muy diferente a la de la escuela, si el proyecto gana la licitación depende en gran medida de la belleza de los renderizados. No pongas demasiadas esperanzas en las empresas de renderizado, que son muy diferentes a las de arquitectura. Es difícil para una empresa de renderizado comprender completamente la atmósfera que estás imaginando y es difícil tener en cuenta la miríada de detalles mortales. La calidad de las representaciones depende principalmente de la estética, el nivel de PS y la cantidad de materiales de PS... este último sólo se puede obtener de Internet. Es posible que descubra que las representaciones de las empresas líderes en la industria son excelentes, porque tienen personas responsables de recolectar los materiales de renderización y no es fácil hacer que se vean feos... De hecho, la calidad de las representaciones también en gran medida. Refleja el control general del diseñador sobre el plan. Las buenas escuelas en el extranjero, especialmente en Europa, prestan gran atención a los detalles y la calidad de las representaciones.
4. Cómo recopilar planos de construcción. No ocultaré que soy un novato en el dibujo de construcción. Por supuesto, existe una división del trabajo entre el equipo de planificación y el equipo de construcción. Pero si está decidido a hacerlo, creo que lo principal es recopilarlo en todas partes, leerlo y familiarizarse con los estándares, los estándares de dibujo y las prácticas.
5. Resumir ideas conceptuales. Los conceptos se venden... y tienen su propia fórmula... En general hablamos de ecología y contexto. El concepto de ideas puramente artísticas (que actualmente incluyen la parametría) rara vez se promociona. La ecología necesita comprender cuándo proteger los humedales, cuándo restaurar la vegetación, reubicar los hábitats de los animales, eliminar los factores urbanos desfavorables y construir una sociedad armoniosa... En términos de contexto, las principales preocupaciones son la historia (memoria del lugar), la cultura característica regional (estilo arquitectónico), costumbres populares, especialidades locales y celebridades...), extensiones abstractas y símbolos de las características del lugar, juegos de palabras (encontrar la inspiración adecuada en la poesía, pinturas y textos antiguos), Feng Shui y legado religioso relativamente especial. . Todo el mundo dirá que los conceptos de contexto y ecología son difíciles de comprender verdaderamente e impresionar a los demás convirtiéndolos en lo más destacado de su propio diseño. Todavía lo estoy descubriendo yo mismo. Pero creo que podemos clasificar y resumir qué conceptos son adecuados para qué lugares específicos y formar nuestra propia plataforma relativamente fija. Después de todo, muchas agencias de diseño importantes hacen esto e incluso lo pegan directamente en la pared del estudio.
6. Complementar el conocimiento sobre las plantas. Creo que a muchos colegas, incluido yo, les falta mucho conocimiento sobre las plantas. Pero las plantas son bastante complicadas... por eso al final solo hablé de ellas por separado. El paisaje de plantas nacionales rara vez participa en la planificación inicial, aunque el paisaje es de hecho un punto culminante (personalmente creo que Japón es bastante fuerte en este aspecto). Es normal que el creador principal deje el diseño de la plantación por completo en manos de otros. Pero en cualquier caso, un grupo de personas necesita al menos un "experto" en plantas para hacer un plan.
7. Cuando se trata de pintura a mano y software, pintar a mano solo requiere práctica, y mi pintura a mano es promedio a pesar de tener una base artística bastante buena. De ninguna manera, no hay suficiente práctica. La escuela no se lo toma en serio, pero no es de extrañar que la escuela. Practica bien el dibujo a mano, pero no es necesario que sea tan bueno como para alcanzar un nivel artístico. Una expresión demasiado fuerte afectará la expresión y la comunicación. Software, CAD, PS, SU son suficientes.
Para mejorar los efectos del texto y los diagramas de análisis, encontrar ID e IA para mejorar la frescura del modelo, personalmente recomiendo contactar a Rhinoceros (modelado de superficies, por supuesto, hay un maestro SU que puede dominar todas las superficies...). Quiero planificar y analizar Li Jufu para aprender SIG y parametrización. Estoy tratando de comenzar lentamente desde Grasshopper...
Lo anterior es la parte de "vocabulario" del diseño, es decir, la parte que. La enseñanza universitaria en realidad no presta atención a... (opinión personal)
La siguiente son quejas personales sobre la "gramática" del diseño...
1. la historia y la historia de la arquitectura son las lecciones más importantes además del diseño...
2. Elementos de composición de la imagen Realmente no puedo hablar de la belleza del lenguaje... no a ese nivel. Personalmente, admiro el uso de pocos elementos y formas compositivos, geométricos y puros, repetitivos, simples, y no excluyo las curvas y los círculos.
3. El sentido de la forma no es copiado ni innato, sólo puede acumularse... Preste atención a la acumulación continua de cualidades artísticas y estéticas.
4. Leer todos los libros...
5. La carta de triunfo... Si fuera un experto en humedales, ahora sería increíble, y no lo soy. Sé cómo hacer humedales en todo el país. Sólo hay unos pocos expertos... Para ser honesto, les envidio la enorme cantidad de dinero y la reputación que ganan... Es muy importante conocer un oficio que la mayoría de la gente. no lo sé. Por supuesto, preste atención a la asignación de los costos de aprendizaje...
Lo último que hay que entender es que los principios generales son fáciles de entender y su implementación requiere un cierto grado de ambición y paciencia... Esto es Por eso, como competidor, no tengo miedo de compartirlos……
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