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Plan de lección de música

En las actividades docentes reales de los trabajadores docentes, se pueden utilizar planes de enseñanza. Los planes de enseñanza son la base de las actividades docentes y desempeñan un papel importante. ¿Cómo deberían redactarse los planes de lecciones? A continuación se muestra el plan de enseñanza para clases de música en clases grandes que compilé. Todos pueden estudiarlo y consultarlo, espero que sea útil para todos.

Objetivos:

1. Sentir la música e inicialmente intentar crear historias basadas en tus propios sentimientos.

2. Continúe intentando expresar las frases de la música en forma de pintura.

3. El ritmo puede mostrar el impulso poderoso y valiente de la "pequeña marina".

Preparación:

Cintas, gráficos, dibujos pequeños para niños

Proceso:

1. Ritma "Little Navy" y pide hacer Mostrando el poderoso impulso del Ejército Popular de Liberación.

2. Experiencia inicial de la música.

Maestra: Hoy, la maestra pidió a los niños que primero escucharan la música, luego pensaran en ella y contaran una buena historia sobre la música.

Pregunta: Después de escuchar la música, ¿qué historia crees que cuenta la música?

3. Mirar dibujos y disfrutar de la música.

(1) Los niños escuchan música, leen dibujos y escuchan al profesor contar cuentos.

(2) Los niños aprecian la música.

Profe: Escucha la música, ¿qué frase habla de las plantas acuáticas? ¿Qué oración trata sobre peces pequeños?

(3) Apreciador nuevamente: Esta vez, cuando escuchamos al pez pequeño, hicimos los movimientos del pez pequeño nadando.

4. Los niños escuchan música y practican señalando dibujos pequeños. Se les pide que escuchen las frases con claridad y cuando cambian.

(Las imágenes pequeñas de los niños deben compararse con las imágenes grandes, y se anima a los niños a dibujar cosas simples en imágenes pequeñas para evitar perder el tiempo).

5. Los niños escuchan música y hacen dibujos pequeños (el tercer párrafo es difícil, el maestro debe guiar a los niños a practicar de manera específica para resolver las dificultades)

Reflexión sobre la actividad:

En esta actividad, los niños están muy bien preparados para el conocimiento y pueden participar activamente en la creación de acciones. Me esfuerzo por crear una atmósfera de aprendizaje relajada e independiente para los niños y guiarlos activamente. para crear acciones. Me esfuerzo por crear una atmósfera de aprendizaje relajada e independiente para los niños y los guío activamente para que creen diversas acciones de juegos de peces pequeños. Utilizo "Aprendemos del maestro" como guía para permitir que los niños se conviertan en dueños de las actividades. Al sentir el contraste de la velocidad de la música, utilicé dos acciones diferentes de "plantas acuáticas creciendo" y "peces pequeños nadando" para que los niños tuvieran una idea de los dos roles de "peces pequeños y plantas acuáticas" y. "pequeños peces y plantas acuáticas" Se puede ver el entusiasmo de los niños por participar en las actividades. Se puede ver por el entusiasmo de los niños al participar en las actividades que están felices de desempeñar los dos papeles de "pequeños peces y plantas acuáticas".

Desventajas:

Al ser niños en una clase numerosa, tienen un fuerte deseo de expresarse. Durante la actividad, la maestra siempre pedía a los niños que usaran sus manos para expresarse. plantas acuáticas y peces, creo que el maestro puede dejar que cuando los niños se pongan de pie, no solo puedan usar sus manos, sino también usar movimientos corporales para expresarse, esto será más vívido y la participación de los niños será mayor. Creo que los profesores pueden pedir a los niños que se pongan de pie no sólo con las manos, sino también con los movimientos del cuerpo.

Objetivos de la actividad:

1. A partir de sentir la música y percibir las ilustraciones del equipo, utilizar movimientos y equipos para expresar imágenes musicales.

2. Crea movimientos de baile y elige movimientos apropiados para cambiar de formación.

3. Aprender a cooperar en grupo y cooperar para completar tareas de desempeño.

4. Capacidad para expresar con audacia el contenido y las emociones de las canciones.

5. Estar dispuesto a participar en actividades musicales y experimentar la alegría de las actividades musicales.

Preparación de la actividad:

1. Música, equipo de audio

2. Diagrama de formación, tablero magnético

Proceso de la actividad:

>

1. Entender el diagrama de formación Maestro: Niños, ¿conocen el diagrama de formación? Hola niños.

Hoy, la maestra les trajo una imagen a los niños. Este es un diagrama de una formación de baile. ¿Saben cuáles son las marcas en la imagen? ¿Qué significa negro? ¿Qué significa blanco?

Profe: Mire, ¿qué formación representa esto?

Profe: ¿Cómo están dispuestas las "dos filas horizontales"?

Resumen del profesor: Resulta que cuando nos alineamos, las filas horizontales deben estar alineadas, las filas verticales deben estar alineadas y debe haber cierta distancia entre cada niño, para que queden bien cuando saltan.

Profe: ¿Hay algún grupo de jóvenes actores que estén dispuestos a intentarlo?

Profe: ¿Hay algún grupo de jóvenes actores que estén dispuestos a intentarlo?

Profesor: ¿Hacer fila? "¿Qué piensa el público de su actuación?

Profesor: ¿Quieres probar los otros dos grupos? ¡Esta vez aumentaré la dificultad! Cuento hasta 10, tienes que pararte tan bien como este grupo, ya sabes

Maestro: En este momento, nuestras "dos formaciones horizontales" ya son muy buenas. ¿Hay otras formaciones? Mira, ¿qué formación es esta? >

2. Crea acciones:

Maestro: Hoy, el maestro recibió un aviso de que se realizará un baile en el bosque. Por favor, escuche con atención. ¿Qué animales pequeños participarán?

Profe: ¿Qué tipo de animales participarán? ¿Qué harán cuando bailen? ¡Ahora escuchemos música y conozcamos todo tipo de animales! ¿Qué tal si bailamos también? >Maestro: ¡Bailemos ahora mismo con la música! 3. Cambie la formación:

Maestro: Ahora tenemos que ponernos en formación y bailar, ¿qué significa este diagrama? Primero es "uno horizontal". fila", y luego se convierte en "un círculo", entonces, lo que acabamos de hacer ¿Cuál de los dos movimientos es más adecuado para cambiar de formación?

En esta lección, aprenderemos "fila horizontal" y "círculo". ".

Maestro: Niños, ¿saben cómo hacerlo? ¿Qué acción se debe tomar?

Muestre el diagrama de cambio de nueva formación y cambie la acción mientras cambia la formación.

Maestro: Bien, por favor menciona otro grupo de actores. Recuerda, necesitas cambiar los movimientos y las formaciones.

Maestro: OK: ¿Qué otros movimientos quieres cambiar?

Reflexión sobre la actividad:

"Forest Rhapsody" es una Esta pieza musical está compuesta por los sonidos de chirridos y movimientos de varios animales en el bosque. La melodía es tranquila y. lírico, el gorgoteo del agua, el canto de los pájaros y la fragancia de las flores parecen llevar a las personas a una concepción artística fresca y pacífica, donde pueden sentir la calidez y la naturaleza que fácilmente puede atraer la atención de los estudiantes. p>

En esta clase, reproduzco videos y combino audio y video para que los estudiantes sientan la magia de la selva tropical desde todos los aspectos, experimenten las escenas representadas en la música y sientan la diferencia que la música transmite a las personas. , enriquece la experiencia emocional de los estudiantes y cultiva el buen gusto estético. Luego, permita que los estudiantes escuchen piezas musicales breves e identifiquen qué instrumentos se tocan, para que los estudiantes puedan aprender sobre flauta, violín y guitarra. participar Reconocer las tres melodías temáticas, tararearlas suavemente junto con la música del profesor y luego escucharlas para profundizar la impresión de los estudiantes sobre las melodías temáticas y luego completar la apreciación de las melodías musicales en secuencia. p> También diseñé una serie de música temática. Haga una imagen y deje que los estudiantes escuchen la canción y encuentren los animales pequeños en ella. Invite a los niños a participar en la actuación. Primero, deje que todos dominen. el ritmo a través de la imagen. A través de la demostración del maestro, todos pueden tomar gradualmente el ritmo de otros animales pequeños, y luego todos interpretarán la música basándose en el dominio del ritmo y llevarán a los niños a la situación de concierto. Con la premisa de que todos estén concentrados y familiarizados con la melodía, también deben presentar la música. Luego, después de que todos presten atención. Bajo la premisa de concentración y familiaridad con la melodía, se presentan los instrumentos, para que todos tengan el deseo de participar en la interpretación. ser más fuerte. A través del timbre y el método de ejecución del instrumento, y luego comparándolo con los sonidos y movimientos de los animales, los propios niños deciden los instrumentos. Esto no sólo favorece la memoria de los niños, sino que también refleja la participación de los niños.

La actuación formal final permitió a los niños imaginarse a sí mismos parados en el escenario, lo que hizo que la situación fuera más real. Los niños actuaron muy seriamente y marcaron el ritmo con precisión, lo que hizo que la actuación final fuera muy emocionante y todos aplaudieron a los niños. .

Toda la sesión de enseñanza transcurrió muy bien. El interés de los niños fue alto y sus actividades fueron locas y activas. Los niños aún tenían más que decir para satisfacer los deseos de todos los niños. instrumentos musicales se organizó en la sesión final de actuación, para que los niños tengan la oportunidad de tocar tres instrumentos. Sin embargo, al intercambiar instrumentos, encontramos que algunos niños no podían tocar los tres instrumentos. Algunos niños incluso tocaban un instrumento todo el tiempo y perdían la oportunidad de tocar otros instrumentos. Creo que la razón de este fenómeno es que al intercambiar instrumentos, elegí dejar que los niños intercambien instrumentos libremente. Si los maestros pueden establecer requisitos claros antes de intercambiar instrumentos, o si los maestros intercambian instrumentos de manera uniforme, los niños tendrán más oportunidades equitativas para tocar. Por ejemplo, cuando enseñaba "Canciones con cuatro ritmos diferentes", les pedí a los niños que usaran "Canciones con cuatro ritmos diferentes" para aprender, y los niños las dominaron muy bien.

Objetivos y requisitos docentes:

1. Aprecia la canción inicialmente, siente las emociones llenas de fantasía y esperanza en el ritmo animado de la canción y trata de expresarla con palabras.

2. Comprenda la letra a través de imágenes y desarrolle una imaginación audaz basada en la letra.

3. Estimular la atención y el amor por la vida de los niños.

Enfoque de enseñanza:

Apreciar preliminarmente la canción, sentir el ritmo vivo de la canción lleno de fantasía y esperanza, e intentar expresarlo en el lenguaje.

Dificultades de enseñanza:

Comprender el contenido de la letra y desarrollar una imaginación audaz basada en el contenido de la letra.

Preparación de la actividad:

Gráfico mural didáctico, material didáctico, papel blanco y bolígrafos de colores.

Proceso de la actividad:

1. Inicio

1. Charlas del profesor para movilizar el entusiasmo de los niños por aprender.

¿Te gusta el sol? ¿Por qué? (Porque el lugar del sol se vuelve más cálido y brillante) ¿Cuántos soles hay en el mundo? El niño siente que un sol no es suficiente. Quiere plantar soles. ¿Por qué? Disfrutemos juntos de una canción "Plantando el Sol".

2. Partes básicas

1. Reproduzca el material didáctico y guíe a los niños para que aprecien las canciones.

Preguntas: (1) ¿Cuál es el deseo del niño?

(2) ¿Por qué sembró el sol?

(3) ¿A quién le quiere regalar el sol? ¿Por qué?

2. La maestra una vez más guía a los niños a apreciar la canción, ayudándolos a sentir que el ritmo animado de la canción está lleno de fantasía, esperanza y emoción.

Preguntas:

(1) ¿Cómo suena esta canción?

(2) ¿Puedes adivinar el estado de ánimo del niño de la canción cuando fantasea con el sol?

(3) ¿Cuál es el tempo de la canción?

3. Muestra el rotafolio y enseña a los niños a recitar las letras hasta que puedan recitarlas.

4. La maestra guía a los niños para que vuelvan a disfrutar de la canción y los anima a cantar.

5. Los profesores animan a los niños a imaginar y expresarse a partir de canciones.

(1) Si te pidieran que plantaras un sol, ¿qué tipo de sol te gustaría plantar? ¿Pedir a los niños que lo dibujen con un bolígrafo?

(2) ¿A quién le quieres regalar el sol? ¿Por qué?

6. La maestra cambia algunas letras de la canción según la imaginación de los niños, guía a los niños para que la aprecien y los anima a cantar junto con la maestra.

3. Final

1. Resumen del profesor, educando a los niños en la gratitud.

2. Recreo.

Objetivos de la actividad:

1. Comprender y familiarizarse con la estructura de la música a través de la interpretación.

2. Aprende a utilizar movimientos creativos para expresar libremente las escenas y tramas de diferentes secciones de la música.

3. Aprenda a establecer reglas del juego y experimente la diversión de cooperar con otros en el juego.

Preparación de la actividad:

1. Mapa musical en forma de material didáctico multimedia.

2. Música y grabadora.

Proceso de la actividad:

1. Introducción a la actividad

Profesor: "oo..." ¿Qué estás escuchando?

"Sí, es un tren, y es un tren turístico maravilloso. Durante el viaje, sucedió una historia interesante. Ahora la maestra pide a todos que escuchen música, miren el mapa y piensen en ¿Qué pasó? ¿Qué historia me contaste? "

2. Mira las imágenes y disfruta de la música para ayudar a los niños a comprender la estructura y el contenido de la música

1. Escucha la música en voz baja, maestro De acuerdo con los cambios de la música, opere el mapa en la computadora. (Después de disfrutar de la música, comparte tus sentimientos con los niños que están a tu lado)

2. Escuche la música nuevamente. El profesor instruye la música en el espectro gráfico y los niños se sientan en sus asientos y expresan las escenas de la música con pequeños movimientos que no afectan a los demás.

3. Después de hacer preguntas, el profesor dará una descripción general basada en la narración de los niños (o pedirá a los niños que la describan)

3. Apreciarlo por secciones y realizar juegos. con la música "Resulta que nuestra experiencia en tren ha sido un viaje maravilloso. ¿Echamos un vistazo a este maravilloso 'viaje en tren' hoy?"

(1) Introducción: Concéntrate en descubrirlo. cuándo hacer las maletas y cuándo despedirse, cuándo hacer sonar el silbato y cuándo despedir al equipo (asintiendo al frente).

(2) Baduan: Concéntrate en descubrir cuándo entrar a la cueva, cuándo salir de ella y cuándo atravesar el largo túnel. Y anime a los niños a expresar su participación.

(3) Sección Bb: Concéntrese en guiar a los niños negros a imaginar los maravillosos paisajes o animales y plantas del bosque, y expresarlos con sus cuerpos. Anime a los niños a cooperar con otros al posar y recuérdeselo. que sus formas deberían ser como trenes dejando atrás "rieles".

(4) Final: Concéntrese en el método de frenado de liberar aire y desacelerar, lo que requiere un frenado rítmico.

4. Completa el juego

1. El profesor actúa como locomotora y guía a los niños para completar el juego. Divida a los niños en dos grupos: las niñas jugarán primero con el tren y los niños jugarán primero con el Bosque Maravilloso.

2. Juega el juego por segunda vez y los niños y las niñas intercambian roles. Antes del juego, la maestra recuerda los puntos buenos y malos del primer juego y anima a los niños a hacer formas diferentes a las demás.

3. Permita que los niños interpreten roles libremente y recuérdeles que escuchen música, jueguen según los cambios en la música y respeten las reglas del juego.

4. Se acabó el juego. El clímax termina.

Reflexión de la actividad:

1. La cantidad de tiempo de clase es demasiado grande y es difícil para los niños iniciar juegos musicales si no están familiarizados con la música y la letra, lo cual también conlleva una serie de problemas. Sería mejor si las lecciones se pudieran dividir en lecciones o gráficos y se pudieran utilizar otras formas para ayudar a los niños a familiarizarse con la música.

2. Durante el proceso de demostración, no pedí a otros maestros que me ayudaran a desempeñar diferentes roles. Esto no solo me puso difícil, sino que también afectó la memoria y la interpretación de la segunda estrofa de la canción de los niños.

3. No se destacan los puntos importantes y difíciles de la enseñanza, no hay avances y se descuida el diseño del dinero de la actividad.

4. Será mejor diseñar una enseñanza situacional más vívida y específica, que pueda atraer el interés de los niños y estimular su deseo de actuar.

Como profesor de música en el contexto del nuevo plan de estudios, creo que es más importante reflexionar y perfeccionar la enseñanza, para descubrir problemas, aprender a estudiar, mejorar continuamente los niveles de enseñanza y convertirse en un científico. y persona reflexiva. ¡Un nuevo tipo de educador!

Los estudiantes de primaria se encuentran en la etapa principal del pensamiento de imágenes. Son animados y activos y aceptan fácilmente cosas animadas, contagiosas e interesantes. La hermosa melodía y el ritmo distintivo de las canciones infantiles pueden expresar mejor su estado de ánimo feliz.

Por eso, en la enseñanza de la música, me esfuerzo por integrar el entrenamiento de habilidades musicales básicas con el canto, la interpretación, la percusión y el movimiento, para que los estudiantes puedan aprender con interés en actividades didácticas agradables. De esta forma, no solo mejora el entusiasmo por el aprendizaje de los estudiantes, sino que también mejora el efecto docente. Hablemos de mi experiencia docente:

1. Aprende a "escuchar" música

. Todos los aspectos del aprendizaje musical implican el papel de la audición. El cuerpo principal de la estética es la capacidad de diversas percepciones auditivas de la música (sentido del ritmo, sentido del tono, sentido de la melodía, sentido de la armonía, sentido de la estructura, sentido de la imagen). , etc.) La audición es la parte más importante de la estética. El sentido del ritmo, el tono, la melodía, la armonía, la estructura, la imagen, etc. son la base de la capacidad estética. La base del aprendizaje musical debe residir en el cultivo de la capacidad auditiva. Después de escuchar mucho, los estudiantes naturalmente tendrán un cierto sentido del tono. Una vez que tengan un concepto preconcebido de tono y luego canten música simple, será más fácil para los estudiantes captar el concepto de música simple.

2. Utilizar la creación de melodías para mejorar la alfabetización.

El cultivo de la capacidad de componer debe abarcar todos los aspectos y todo el proceso del aprendizaje musical. En la enseñanza del contenido y el cultivo de habilidades de la alfabetización musical, se debe brindar a los estudiantes la oportunidad de explorar creativamente diversos cambios y recombinaciones de elementos musicales básicos como el ritmo, el sonido, la melodía, etc., en forma de actividades de improvisación. En las actividades de improvisación, se cultiva que los estudiantes tengan un oído agudo, una respuesta rápida, un sentido expresivo del ritmo, percepción de la estructura musical, forma, imagen, comprensión de la interpretación musical, un alto grado de concentración y cooperación tácita.

3. Actuaciones para estimular el interés de los alumnos por aprender.

Los alumnos de Primaria son vivaces y activos por naturaleza. Aprovechando sus características, las actuaciones se integran a la enseñanza para aumentar el interés de la clase, lo que mejora de forma invisible su calidad musical y logra el propósito de educar a las personas. En las actividades musicales, el autor dividió a los estudiantes en varios grupos y les permitió diseñar libremente el contenido de las actividades. Por ejemplo, "Big Deer" es una canción infantil favorita entre los estudiantes. La letra está cerca de la vida de los estudiantes. Nacen con emociones especiales por los animales pequeños. Durante la enseñanza, un niño dijo: "Maestra, quiero cambiar la letra porque tengo un lindo perrito, ¿vale? También puedo dibujarlo para que todos lo vean". Al escuchar las palabras sinceras e infantiles del niño, sonreí feliz: "Por qué no, todos pueden dibujar, todos pueden cambiar". De esta manera, el ambiente del aula se volvió activo, ya sea en grupos de tres o cinco. Como grupo, todos se volvieron. pequeños músicos, pintando, cantando, tocando y actuando el interés de los estudiantes llegó al extremo. Con el estímulo de los profesores, los estudiantes se atreven a cuestionar y corregir los conocimientos existentes, orientando así el desarrollo del pensamiento innovador.

4. La educación audiovisual penetra en la expresión intuitiva y estimula el interés de los estudiantes

Basado en las características de la fuerte curiosidad de los estudiantes de primaria. Tener un fuerte sentimiento por los materiales vívidos y vívidos y, sin querer, prestar atención a las características psicológicas dominantes en la percepción. Aprovechar el audio, la luz, las imágenes y los colores de la enseñanza audiovisual para llevar a cabo una nueva enseñanza a veces puede lograr resultados inesperados. Por ejemplo, durante la enseñanza de la lección "Soy un pequeño pastor en la pradera", los estudiantes escucharon la grabación del concierto de Fan dos veces, pero la mayoría cantó sin expresión. Utilicé métodos de enseñanza audiovisuales para inspirarlos: "¿Alguna vez has estado en la pradera? ¿Alguna vez has montado a caballo? ¿Quién puede decirme qué se siente al montar a caballo? Los niños inmediatamente se llenaron de energía y los compañeros de clase". Los que habían montado a caballo levantaron la mano para responder y yo agregué: "¡La maestra los llevará hoy a un viaje a la pradera!" Entonces, yo hice el papel de guía turístico y los niños hicieron el papel de turistas. Actuó como una pequeña caballería, montando el "gran caballo" en el aula, jugando y cantando. Los estudiantes estaban llenos de emociones y emocionados con las canciones que acababan de aprender. El canto está lleno de sentimiento y lleno de hermosos colores.

Las conferencias son un arte, especialmente la música, que pertenece a la categoría de arte. Los timbres rítmicos, las pasiones apasionadas y las posturas elegantes pueden brindar a las personas el disfrute de la belleza. . En este sentido, todavía me falta algo.

5. Introducir los instrumentos de percusión en el aula

Creo que el uso de los instrumentos de percusión es muy sencillo, de hecho, no es muy sencillo que los niños los utilicen libremente. tener un plan, formación paso a paso, que permita a los estudiantes mejorar paso a paso.

En definitiva, he ganado mucho este semestre. He visto tanto mis logros como mis defectos. La reforma de los nuevos estándares curriculares de música propone mejores conceptos de enseñanza. La implementación de los nuevos estándares curriculares requiere que seamos mejores en resumir y revisar diligentemente para implementar mejor las tareas docentes. Llevaremos a cabo mejor nuestra enseñanza musical bajo la guía de los nuevos estándares curriculares y los combinaremos con la situación real, y contribuiremos al desarrollo integral de los estudiantes moral, intelectual, físico y estético.

Objetivos de la actividad:

1. Aprender a cantar canciones, sentir la hermosa concepción artística de las canciones y cantar los sonidos persistentes de las canciones.

2. Cultivar las emociones de los niños de atreverse a cantar y gustarles.

Preparación de la actividad:

1. Tablas de correspondencia de las canciones.

2. Varias fotografías.

Proceso de la actividad:

1. Introducción a las actividades de conversación

1. Profesor: ¿Qué día es ahora? ¿Qué pasará en invierno? ¿Te gusta el invierno?

2. Maestra: Hoy la maestra también les trajo a los niños una linda canción sobre el invierno. ¿Quieres escucharla?

2. La maestra canta la canción y los niños sienten la hermosa concepción artística de la canción y agregan imágenes a las imágenes.

1. Profesor: ¿Qué acabas de escuchar? ¿Cuántos tipos de flores hay en la canción?

2. Maestra: Ahora quiero pedirles a los niños que peguen la letra que acaban de escuchar en nuestra imagen.

3. Los niños intentan poner dibujos en el mapa.

4. La maestra y los niños leen la letra con acompañamiento de piano.

3. Los niños aprenden a cantar canciones y a cantar los silencios de las canciones.

1. Es la primera vez que los niños leen un gráfico y aprenden a cantar canciones.

2. Los niños pequeños cantan con acompañamiento de piano.

3. Los silencios del diagrama permiten que los niños los expresen con sus propias acciones.

4. Cantar canciones en grupo.

4. El mapa sale gradualmente, permitiendo a los niños recordar las canciones que quieren cantar.

1. Profesor: Hoy el profesor aumentará la dificultad de esta canción. ¿Estás seguro de que puedes cantarla bien?

2. Maestra: Ahora voy a sacar algunos dibujos y probar a los niños.

3. Los niños intentan cantar canciones mirando las imágenes que faltan.

4. Aumenta la dificultad y continúa extrayendo poco a poco imágenes para que los niños canten.

5. Finalización de la actividad

Profe: Hoy aprendimos una linda canción ¿Qué tal si vamos a casa y enseñamos a nuestros padres a cantarla?

Reflexión sobre la actividad:

En esta actividad, adopté la idea de diseño de "jugar primero, luego aprender a cantar", permitiendo que los niños perciban toda la canción de manera involuntaria. atención mientras toca, y luego practicar el canto normal solo después de que inicialmente se haya formado una comprensión relativamente clara y estable.

Durante la actividad, elegí el juego "Encuentra las diferencias" que más interesa a los niños y utilicé el juego de pases como medio para familiarizar a los niños con las canciones. En términos de diseño de acciones, se utilizan acciones específicas para expresar la extensión y el descanso de la canción. De esta manera, puede ayudar de manera más directa y efectiva a los niños a resolver las dificultades del canto en las canciones.

En el juego de encontrar las diferencias, también seleccioné flores de ciruelo en el árbol, copos de nieve en el cielo y flores de hielo en la ventana según la letra, y diseñé tres niveles de dificultad para que los niños desafíen según sus propias necesidades. Al observar las imágenes, también puedes percibir repetidamente el contenido de la letra. Al mismo tiempo, estas imágenes también aportan una mejora estética y emocional a los niños pequeños.

En nuestro jardín de infancia, sentimos que los modelos de canto anteriores se basaban principalmente en el canto modelo y la imitación. La mayoría de ellos utilizaban imágenes, movimientos y otros medios para ayudar a los niños desde apreciar canciones hasta practicar el canto y resolver dificultades. y finalmente aprender a cantar la canción por completo. Ahora bien, antes de aprender a cantar canciones, primero intentamos familiarizar a los niños con las canciones mediante juegos, atención no intencionada, etc., como esta actividad. Esto también está en consonancia con el espíritu del "Esquema" y las características del desarrollo físico y mental de los niños. Deje que los niños pequeños se diviertan jugando y cantando.

Objetivos de la actividad:

1. Intenta jugar con varios "instrumentos" y experimenta la diversión de "tocar tambores y pasar flores".

2. Toque junto con la música para expresar el estado de ánimo alegre de la música.

3. Experimenta la diversión de tocar la percusión con tus padres.

2. Preparación de la actividad:

Cubo, bidón de leche, palangana, palillos, etc., partitura de "Come on", música "Come on".

3. Proceso de actividad:

1. Conversación: Niños, nuestros padres vinieron hoy a nuestro jardín de infancia. Entonces, ¿cómo deberíamos darles la bienvenida?

2. Introducción: Tengo una sugerencia de que hoy usemos la batería para dar la bienvenida a nuestros padres. ¿Crees que está bien? (La maestra presenta los tambores a los niños: cubos, lavabos, palillos...)

¿Son nuestros "baterías" iguales a los tambores de percusión que usábamos antes? ¿Quién puede hacer un buen sonido con estos "tambores"?

3. Los niños pueden tocar libremente.

(1) La maestra hace una demostración de cómo tocar la batería y dice las palabras de bienvenida: Mamá y papá | Bienvenidos a la primera clase.

(2) Los niños tocan la batería y dan la bienvenida.

(3) Resumen del maestro: preste atención a la forma en que los niños golpean: como parches, baquetas, aros de tambor, etc.

4. Discuta el mapa e intente eliminar el ritmo básico:

(1) La maestra muestra el mapa de "Anímate" y guía a los niños a observar, y el El maestro canta la letra adaptada: ¡Bienvenido Maohei, bienvenido Maohei, bienvenidos todos, bienvenidos todos, bienvenidos todos, bienvenidos todos, bienvenidos Maohei!

(2) Los niños cantaron las palabras de bienvenida al son de la música de "Cheers", mostrando su alegría interior.

(3) Echemos un vistazo al gráfico juntos. ¿Cómo podemos tocar tantas baterías diferentes junto con el gráfico? (Los maestros y los niños *** tocan el tambor junto con el mapa)

(4) Los niños leen el mapa y tocan el tambor juntos.

(5) Invite a los niños individualmente a jugar juntos.

5. Niños y padres*** tocan juntos el "tambor" para expresar su felicidad.