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La fotografía principal de "Tiburón" comenzó el 2 de mayo de 1974 en Martha's Vineyard, Massachusetts. El equipo había considerado previamente el este de Long Island, estado de Nueva York. Brown afirmó más tarde que el complot requería una zona turística de clase media baja y que si aparecían tiburones, la industria turística local sería destruida. Otra razón importante por la que se seleccionó Martha's Vineyard es que la distancia desde el fondo arenoso hasta la superficie del mar hasta 19 kilómetros alrededor de su costa es siempre de más de 11 metros, lo que es muy beneficioso para la operación de los tiburones de utilería. El director esperaba que las tomas de superficie y bajo el agua de la película tuvieran efectos relativamente cercanos, similares a los que se ven al nadar. Para ello, el director de fotografía Bill Butler diseñó nuevos equipos que permitieran tomar primeros planos en el mar y bajo el agua. La filmación incluyó una plataforma de perforación y una caja de cámara sumergible sellada que mantuvo la cámara estacionaria durante las mareas. Spielberg pidió al departamento de dirección de arte que evitaran el uso del rojo en los decorados y vestuario para que la sangre que apareció cuando el tiburón atacó fuera el único elemento rojo en la toma, dando mayor impacto al público.
El pequeño pueblo pesquero de Menesha en Martha's Vineyard es el lugar principal de rodaje de esta película.
El personal fabricó tres tiburones de hélice de tamaño natural de una sola vez. La tripulación llamó a los tiburones "Bruce" en honor al abogado de Spielberg, Bruce Raimer. El "tiburón marino deslizante" más grande es arrastrado principalmente por un cable de unos 100 metros. metros de largo. Este tiburón no tiene abdomen inferior; los otros dos "tiburones de plataforma" se utilizan para disparar la lente para ver al tiburón de izquierda a derecha, su lado izquierdo no aparecerá en la lente y se pueden ver varios conjuntos de. mangueras neumáticas expuestas en el interior. La otra es lo opuesto, utilizada para disparar la lente de ver al tiburón de derecha a izquierda, y su lado derecho expone la estructura mecánica interna. Estos tiburones de utilería fueron diseñados por el director de arte Joe Alves de julio a septiembre de 1973, y luego diseñados por Raleigh Hare en Sun Valley, California, de noviembre de 1973 a abril del año siguiente. Producido por Perth Film Equipment Rental Company. ***En la producción participaron hasta 40 miembros del equipo de efectos especiales, con Bob Mattey, famoso por su trabajo con el pulpo gigante en la versión de 1954 de "20.000 leguas de viaje submarino", supervisando la producción. Una vez fabricado el tiburón de utilería, se transporta en camión al lugar de rodaje. A principios de julio de 1974, la plataforma utilizada para arrastrar a dos tiburones de visión lateral volcó mientras descendía al fondo del mar, y la tripulación tuvo que enviar un equipo de buzos a buscar en el mar. Todas las partes móviles de estos modelos requieren 14 operadores para controlarlas.
El proceso de rodaje de la película estuvo plagado de dificultades y sobrecostos. David Brown dijo una vez que el presupuesto de la película "fue de 4 millones de dólares, pero en realidad costó 9 millones de dólares. Debido a problemas con el tiburón mecánico, solo los gastos en efectos especiales alcanzaron los 3 millones de dólares". Los miembros descontentos del equipo apodaron la película "Flaws" (el título original en inglés era "Jaws"). Spielberg achacó muchos de sus problemas a su propio perfeccionismo e inexperiencia. Su perfeccionismo se resumió en su insistencia en filmar en el mar con tiburones de utilería de tamaño natural, diciendo: "Podría haber filmado la película en un tanque o en un lago protegido, pero se vería diferente". En cuanto a su falta de experiencia, el director dijo: "Básicamente, mi visión del mar sigue siendo muy ingenua. Ingenuamente pensé que podía conquistar la naturaleza, pero esto es sólo una manifestación de valentía y arrogancia... Y el verdadero problema es que era demasiado joven para darme cuenta de lo imprudente que fui cuando les pedí a todos que filmaran esta película en el Océano Atlántico en lugar de en algún tanque de agua en el norte de Hollywood. Filmar en el mar resultó en muchos retrasos: aparecieron barcos extranjeros, la cámara. se hizo agua y la Orca se hundió nuevamente junto con los actores a bordo. El tiburón de utilería a menudo fallaba con frecuencia por diversas razones, como mal tiempo, mangueras neumáticas corroídas por el agua de mar, marcos rotos por la presión del agua, corrosión de la piel y electrólisis. En la prueba inicial en el agua, la piel del tiburón, hecha de espuma de neopreno que se dice que es "no absorbente", absorbió agua de mar, lo que provocó que el tiburón se hinchara y las algas submarinas a menudo enredaban al "tiburón que se deslizaba por el mar". Según cálculos posteriores, en realidad se dedicaron al rodaje una media de sólo 4 horas de las 12 horas de trabajo diarias.
A Gottlieb casi le corta la cabeza la hélice del barco, y Dreyfus casi queda encerrado en una jaula de acero y no pudo salir. Varios actores sufrían mareos con frecuencia. Shaw tenía problemas fiscales y huía a Canadá cada vez que podía. Durante este tiempo, Dreyfuss recibía críticas muy favorables por su actuación en The Apprentice. Shaw bebía mucho y estaba obsesionado con el éxito de Dreyfuss. La editora Verna Fields tenía muy poco material con el que trabajar durante la fotografía principal de la película y, según Spielberg, "si todo saliera bien, rodaríamos cinco tomas en un día; normalmente sólo rodaríamos tres. Si no sale Bueno, no podrás tomar ninguna fotografía”.
Tiburón mecánico colgado de una torre.
Resulta que los retrasos durante el rodaje también trajeron algunas recompensas inesperadas. El guión se mejoró durante la producción, y la escasa confiabilidad del tiburón mecánico también obligó a Spielberg a filmar muchas escenas con solo indicios de la presencia del tiburón, como la mayoría de las tomas donde se mata a los tiburones usando un cubo flotante amarillo para representar su ubicación. Originalmente se planeó que la película tuviera una escena de un tiburón comiéndose a Chrissy al principio, pero luego se reescribió para usar un tirón repentino de un cable para simular un ataque de tiburón. Spielberg también utilizó múltiples tomas en la película donde solo se ve la aleta dorsal. Los críticos de la película generalmente creen que, aunque estos planos restrictivos no están permitidos, aumentan el suspenso de la película. El propio director dijo muchos años después: "Esta película se ha transformado del thriller matinal del sábado japonés original en una obra más hitchcockiana. Cuanto menos ves, más obtienes. Es un thriller". Expresó sentimientos similares en otra entrevista: "Fue una bendición que los tiburones no pudieran trabajar. La película se parecía más a la obra de Alfred Hitchcock que a la de Ray Harryhausen". Para hacer creer al público que existe un tiburón tan grande, las habilidades interpretativas del actor son cruciales: "Cuanto más falso parece el tiburón en el agua, más ansioso me digo a mí mismo que debo mejorar la naturalidad de la actuación (del actor). " .
Los expertos en tiburones Ron y Valerie Taylor filmaron imágenes de tiburones reales en aguas australianas y utilizaron pequeños actores en pequeñas jaulas para tiburones para crear la ilusión de que el tiburón es enorme. Los Taylor se encontraron con un gran tiburón blanco durante el rodaje, y tanto el barco como la jaula fueron atacados. Las imágenes de estos ataques fueron tan impactantes que los directores estaban ansiosos por utilizarlas en películas. No había nadie dentro de la jaula cuando fue atacada, y el guión, como la novela, incluía un tiburón matando a Hooper, por lo que la trama se reescribió con éxito y Hooper escapó de la jaula, y las imágenes tomadas por los Taylor fueron solo eso. Se utiliza correspondientemente en películas. Como dijo el productor ejecutivo Bill Gilmore: "El tiburón submarino en Australia reescribió el guión y salvó el personaje de Dreyfus".
Aunque se planeó que la fotografía principal tardaría 55 días en completarse, en realidad se retrasó hasta 159 días y no se completó hasta el 6 de octubre de 1974. Spielberg dijo una vez sobre esto: "Pensé que mi carrera cinematográfica había terminado. Escuché rumores... de que nunca volvería a encontrar trabajo, porque nadie había hecho una película con cientos de días de retraso". ". La última escena filmada en la película fue la escena donde el tiburón explota al final de la película, pero el propio director no estuvo presente durante el rodaje porque sintió que el equipo planeaba arrojarlo al agua después de filmar esa escena. A partir de entonces, esto se convirtió en un hábito suyo, mientras la película que dirigía se rodara hasta el último plano, él estaría deliberadamente ausente. Más tarde, el equipo filmó escenas submarinas en los tanques de agua de MGM en Culver City, California, y cerca de la isla Santa Catalina, con los especialistas Dick Warlock y Frank James Sparks como sustitutos de Dreyfus en la escena en la que el tiburón ataca la jaula de acero. Verna Fields ya había completado un montaje preliminar de los primeros dos tercios de la película y estaba terminando la edición comenzando con la caza del tiburón y reelaborando algunas de las imágenes. Según Zanac, "Ella realmente tomó algunas de las escenas que Steven había filmado como comedia y las recreó para que dieran miedo, y convirtió algunas de las escenas de miedo en comedia". La tripulación trajo el barco que hacía las veces de Orca de regreso a Los Ángeles para que el equipo de efectos de sonido pudiera grabar los sonidos del barco y las escenas submarinas.
Dos escenas de la película fueron modificadas tras proyecciones de prueba.
En un momento dado, debido a que los gritos del público ahogaron la línea de Scheider "Necesitas encontrar un barco más grande", la toma de la reacción de Brody después de que el tiburón saltó del agua detrás de él se extendió, y el volumen de las líneas de Scheider también aumentó. . Spielberg también decidió darle al público "un grito más" y volvió a filmar la escena en la que Hooper descubrió el cuerpo de Ben Gardner. Sin embargo, Universal Pictures se negó a hacerse cargo de los gastos correspondientes, por lo que el director gastó 3.000 dólares de su propio bolsillo en la secuencia submarina. filmado en la piscina de Fields en Encino, Valle de San Fernando de Los Ángeles, usando un molde de látex de la cabeza de Craig Kingsbury, que luego se unió a un soporte. Encima de los cadáveres, se colocaron juntos en el casco del barco hundido. El director también vertió leche en polvo en la piscina para conseguir el efecto de las aguas turbias de Martha's Vineyard