¿Cómo se llaman estos dos cuadros de Chagall?

Marc Chagall (nombre ruso Марк шагал) (1887-1985) nació en Rusia Las costumbres judías de sus primeros años fueron la fuente de su arraigado imaginario.

Marc Chagall es un gran hombre en la historia de la pintura moderna, un autor pastoral que se mantuvo libre de todos los géneros como el impresionismo, el cubismo y el expresionismo abstracto. Sus pinturas presentan técnicas y colores oníricos y simbólicos, y el término "surrealismo" fue acuñado para describir sus obras. Chagall representa principalmente vacas y caballos verdes volando en el cielo, amantes tumbados entre flores de color lila, dos rostros mirando a izquierda y derecha al mismo tiempo, cabezas al revés o volando y esculturas medievales.

Chagall nació en una familia judía pobre en Vychebsk, Rusia. De estos antecedentes familiares adquirió un maravilloso repertorio de cuentos populares rusos y judíos, una herencia de un sentido de fantasía de cuento de hadas y una afectuosa inmersión en la tradición religiosa judía.

Marc Chagall, 1887-1985. Pintor, grabador y diseñador francés de origen bielorruso. Sus obras se basan en el poder poético interno más que en las reglas lógicas de la pintura para combinar imágenes de la experiencia personal con simbolismo formal y factores estéticos. Chagall trabajó casi hasta el final de su vida. Sus pinturas al óleo son únicas y de colores brillantes. A menudo incorpora el folclore judío en sus obras y extrae materiales de imágenes inocentes y simples de la naturaleza. Es un pintor que persigue la inocencia y la sencillez desde los judíos residentes en Rusia hasta París. Después de experimentar experimentos y bautismos en el arte moderno como el cubismo y el surrealismo, desarrolló un estilo personal único y ocupó una posición importante en la historia de la pintura moderna.

La única mujer en el cuadro

“Me senté junto a la novia como una marioneta, incluso en el ataúd en el futuro, puede que no esté tan rígida como un ratón. audacia para arrastrarse hacia mí La paleta apareció, pero la derroté en un instante "Parece que matará a alguien tarde o temprano. "Mi mujer puede pensar eso cuando vea esta escena."

▲"Retrato de Bella" en 1955

Cuando Marc Chagall tenía 35 años, escribió en su autobiografía " " My Life", recordó el día de la boda entre él y su esposa Bella. En ese momento, todavía era un niño pobre desconocido que acababa de regresar a su ciudad natal de Rusia después de estudiar pintura en París. Bella es una chica rica local. Se conocieron por casualidad en un baile y se enamoraron al instante.

"Su silencio, sus ojos, todo es mío. Ella me entiende en el pasado, a mí ahora, e incluso a mí en el futuro."

▲"Amantes" 1914 Año

Así es como Chagall sintió por Bella cuando la conoció. Esta inexplicable intuición estalló con un fuerte amor. Ante el origen familiar adinerado de Bella, dudó brevemente, pero Bella venía a verlo al estudio todos los días y le traía sus comidas favoritas, como pasteles, pescado frito y leche. También ocultó sus profundos sentimientos por el pobre pintor. Los miembros de la familia siempre protegen con ternura el amor puro entre ellos. Ella se convirtió en su musa y su amor continuó inspirándolo como un manantial. Este famoso cuadro "Cumpleaños" fue la primera vez que Chagall derramó su amor sobre un lienzo. Desde entonces, en sus cuadros sólo existía la presencia de Bella, su. Bella.

▲"Cumpleaños" 1914? El 7 de julio de 1914, Chagall olvidó que era su cumpleaños. No es de extrañar que creciera en una familia judía pobre en la ciudad rusa de Vitebsk. es pescador de arenques y los nueve hijos de la familia ni siquiera pueden esperar tener suficiente comida, entonces, ¿cómo pueden pensar en los cumpleaños? Pero Bella se preocupó mucho por eso. Para celebrarlo, se puso especialmente un hermoso vestido largo. Se levantó temprano en la mañana y rápidamente compró flores y las envió a su residencia. Al oler la fragancia de las flores, Chagall no pudo contener más sus emociones. 18 días después, le propuso matrimonio. A partir de entonces, ella fue su único amor en la vida.

▲"Caminando" 1917

"Tan pronto como se abre la ventana, ella aparece aquí, trayendo cielo azul, amor y flores. Desde la antigüedad hasta hoy, vestida de blanco. vestido o un vestido negro, se elevan en mis pinturas e iluminan mi camino artístico.

”

París es mi segunda ciudad natal

Desde que se casó con Bella en 1915, Chagall ha tenido una buena esposa y ha podido pintar con tranquilidad. Pero las guerras rusas y rusas. principios del siglo XX La atmósfera artística en Francia es muy diferente de la rigidez dogmática bajo la dictadura zarista rusa, Chagall vio la colorida libertad del arte ya en 1910 cuando fue a París para estudiar pintura. hogar del impresionismo, el postimpresionismo, el fauvismo y muchos otros. El palacio de varias escuelas de pintura, innumerables museos, galerías comerciales y salones independientes proporcionaron a los pintores una gran cantidad de materiales de aprendizaje e intercambios. Chagall se sorprendió al encontrar: “Las cosas que pinté. Fueron traídos de Rusia. Sí, huelen a París. ”

▲"París fuera de la ventana" 1913

Este mundo nuevo y las aldeas atrasadas, el espíritu del liberalismo y las creencias religiosas que se ha adherido estrictamente desde la infancia trajeron a Chagall a Un fuerte impacto en sus pensamientos Parecía estar en un planeta extraño, sin rumbo, sin restricciones y atractivamente colorido.

▲"Retrato del hermano David" 1912

Durante sus cuatro. Durante sus años en París, Chagall, de 27 años, estableció básicamente su estilo pictórico. Comenzó a utilizar una técnica onírica para representar espacios tridimensionales uno tras otro en sus pinturas, que parecían escapar de la tierra, bajo la fuerte gravedad. puede pararse boca abajo y la gente puede volar libremente. Puede transmitir su anhelo, felicidad y soledad a través de los ojos amables de la vaca, el cálido abrazo de su amante y los ojos tristes del payaso. Mis pinturas son mis recuerdos

Al haber sido iluminado por la libre luz artística de París, Chagall fue naturalmente cada vez más incapaz de adaptarse al entorno ruso, especialmente después de que estalló la Revolución Rusa de Octubre en 1917. Ya famoso, Debido a las crecientes diferencias artísticas y políticas con las autoridades, en 1922 sólo pudo escaparse de Rusia con su esposa con la ayuda de amigos. que hasta su muerte no podría regresar a su ciudad natal. El pueblo donde se crió sólo podía convertirse en el paraíso de su sueño.

▲"Autorretrato" 1914. En 1923, Chagall. y su esposa regresó a París. Comenzó a hacer dibujos para la Biblia y la obra maestra de Gogol "Dead Souls". En 1933 realizó una exposición a gran escala en la Kunsthalle de Basilea, Suiza. Su exposición retrospectiva ganó el Premio Carnegie. en 1939 estableció su reputación como maestro de la pintura moderna.

“Incluso cuando llegué a París, mis zapatos todavía estaban manchados de tierra rusa después de viajar miles de kilómetros a una tierra extranjera; El pie que se extendía desde mi conciencia me hacía permanecer todavía en la tierra que me había nutrido. No podía ni podía desempolvar el suelo ruso de mis zapatos. "

"Mi ciudad natal" 1911

Esta pintura "Mi ciudad natal" es la obra maestra más clásica de Chagall. No hay proporciones de perspectiva normales ni una narrativa lógica en la imagen. Solo está llena de Recuerdos: la madre ordeñando la vaca, el tío cargando la azada, el amable rabino (sacerdote judío), la iglesia con cúpula de estilo ruso, todas estas imágenes tienen las ricas costumbres de la Rusia del pasado.

En A primera vista, "yo" parece estar teniendo una conversación cordial con un gran toro. Se agrega otro ordeñador a la cabeza de la vaca, y en la imagen se colocan las calles de su ciudad natal y un árbol en flor. .

Tras una inspección más cercana, el uso aparentemente desordenado de los colores por parte del artista es en realidad único. Toda la pintura está llena de una extraña belleza. Chagall convirtió el lienzo en un escenario geométrico, llevando al público a un tiempo de ensueño perturbado. y el espacio

▲"Seven Fingered Me" 1912

Tras el estallido de la Segunda Guerra Mundial en 1944, la persecución nazi a los judíos se intensificó con Chagall tuvo que huir a Estados Unidos. su esposa Bella en busca de refugio ante la brutal guerra, sólo pudo suspirar impotente: "Cómo quiero trasladarlos a todos a mi lienzo y esconderlos allí. "

Pero Bella murió de neumonía en los Estados Unidos, y el corazón de Chagall cayó en la oscuridad. "Mi mundo se volvió negro.

"En 1953, Chagall regresó solo a Francia. La pintura del techo que creó para la Ópera de París todavía se encuentra frente al teatro de los sueños.

"Mi única exigencia en la vida es no esforzarme por acercarme a Rembrandt. Goledin, Tintolic y otros maestros del arte mundial, pero me esfuerzo por acercarme al espíritu de mis padres y antepasados. ”

En marzo de 1985, Chagall falleció en St. Paul, Francia. Dejó al mundo un estilo creativo único que mezcla clasicismo con innovación y fantasía con realidad, que aún hoy sigue floreciendo.

▲"¡Regreso a Rusia!" 1912

▲"Guerra" 1966

▲"Sol del Báltico" 1968.