Que la educación estética penetre en la enseñanza musical
Dejemos que la educación estética penetre en la enseñanza de la música. Resumen: Debemos adoptar una variedad de métodos para experimentar el trabajo musical en su conjunto. Los profesores describen el progreso de la música en lugar de explicar la música, lo cual es incierto. su función especial. Sólo a través de la educación estética podemos cultivar la personalidad, la confianza en sí mismos y la creatividad de los estudiantes. Debemos fortalecer el concepto de estética como núcleo, comprender que las habilidades y técnicas son sólo medios y cultivar el desarrollo integral de los estudiantes es nuestro propósito.
Palabras clave: música en secundaria, educación estética, penetración
La educación estética de los estudiantes a través de las clases de música está determinada por las características de su asignatura. La enseñanza de la música tiene funciones y efectos únicos en la educación estética que no se pueden comparar con otras disciplinas. Destacar la educación estética en la enseñanza de la música es un requisito de la reforma educativa de mi país, una necesidad de una educación de calidad y una necesidad de implementar la política educativa del Partido y cultivar el desarrollo integral de los estudiantes. Por este motivo, debemos darle gran importancia. Para implementar la educación estética de manera efectiva, sólo fortaleciendo la educación estética durante el proceso de enseñanza de la música se puede garantizar el efecto de la educación estética. Entonces, ¿cómo resaltar la educación estética?
1. Fortalecer la apreciación musical
La apreciación musical es el proceso más directo de educación estética para los estudiantes. La estética de la música comienza con aprender a apreciar y evaluar una obra y comprender las características estéticas plasmadas en una canción (música). En los libros de texto de música de la escuela secundaria se encuentran obras maestras de maestros chinos y extranjeros antiguos y modernos, así como obras representativas de diferentes períodos históricos de China y Occidente. La completa variedad y el rico contenido lo convierten en un excelente material didáctico para la educación estética de los estudiantes. Utilizar esta disposición deliberada de materiales didácticos para aprovechar plenamente el papel de las clases de apreciación tendrá el doble de resultado con la mitad de esfuerzo en mejorar las habilidades estéticas de los estudiantes. Para lograr buenos resultados en la apreciación musical se deben manejar bien los siguientes aspectos.
1. Diseñar cuidadosamente el proceso de enseñanza, incluyendo métodos y métodos de enseñanza. En primer lugar, evite enfatizar rígidamente el significado histórico de la obra y la actitud emocional del autor. Es necesario proporcionar vívidamente conocimientos musicales y conocimientos previos relacionados que los estudiantes puedan aceptar y deben comprender, y guiarlos para que experimenten el lenguaje artístico y el uso de los elementos musicales de la obra, y luego comprendan las características artísticas de la obra.
2. Elaborar íntegramente el material didáctico. Si los materiales no están bien preparados y el profesor sólo se basa en conferencias y adoctrinamiento desde el frente, el conocimiento que los estudiantes puedan dominar será fragmentado, simple e incompleto. El efecto del aula también es inactivo, el entusiasmo y el interés de los estudiantes no se despiertan fácilmente y su tasa de absorción de los materiales didácticos será muy baja. Por lo tanto, para que la clase de apreciación musical sea más eficaz, los profesores deben hacer suficientes preparativos antes de la clase (diferentes materiales de audio para la misma canción (música)), gráficos murales, diapositivas, vídeos, imágenes, etc., que pueden aumentar la cantidad. de información. Mejorar el atractivo artístico de las clases de apreciación.
3. Adoptar métodos de enseñanza animados y flexibles. Se puede hacer contando historias, discutiendo, observando a los estudiantes actuar en el escenario (tocar), etc. para mejorar la atmósfera y la vitalidad del aula. Por ejemplo: al apreciar obras musicales, el maestro organiza deliberadamente algunas situaciones para movilizar el pensamiento y la asociación cerebral de los estudiantes, a fin de mejorar la conciencia general de participación de los estudiantes. La participación y la cooperación mejorarán el aprecio.
2. Excavar materiales de educación estética
En el proceso de enseñanza de la música, los profesores deben resumir y refinar los factores de educación estética contenidos en los materiales didácticos y enfatizarlos deliberadamente para aumentar el contenido. de la educación estética. Por ejemplo, para la velocidad de la música, los estudiantes pueden participar en el ritmo para sentir el dolor y la alegría; para el ritmo, se les puede permitir a los estudiantes tocar con percusión para sentir y comprender. No sólo puede ampliar el campo estético de los estudiantes, sino también estimular su interés en aprender música, de modo que puedan aumentar su conciencia y discriminación de la belleza y profundizar su comprensión de la belleza. 3. Prestar atención a la formación de la estética
Las clases de música pertenecen a la categoría de educación estética.
No sólo debemos capacitar a los estudiantes para que tengan la conciencia y el concepto de la belleza, sino también los métodos y técnicas para expresar la belleza. Es decir, no sólo debemos prestar atención al entrenamiento de la sensibilidad, el juicio, la imaginación y la comprensión de la belleza. pero también preste atención al conocimiento y las habilidades para expresar la belleza. Deberíamos dejar claro que la educación artística escolar es educación de talentos para estudiantes no especializados en arte. Los requisitos para las habilidades de los estudiantes se pueden reducir adecuadamente. Para enfrentar a todos los estudiantes, para que todos puedan aceptarlo y sentir la belleza de la música. Un estudiante que quiera ser musical debe tener una gran cantidad de melodías musicales en su cabeza. Esto requiere acumulación a largo plazo. En cierto sentido, los profesores deben entrenar su sentido de la belleza en todos los aspectos de la clase de música y durante todo el proceso de enseñanza de la música. Específicamente, su objetivo es cultivar la memoria musical, la imaginación musical y las habilidades cognitivas musicales de los estudiantes. Permita que los estudiantes comprendan y sientan completamente las diversas categorías y características de la belleza en sus ejercicios del curso, y guíelos para que apliquen sus propios sentimientos y comprensiones de la belleza a lo largo de sus ejercicios para obtener la alegría y el placer de la expresión artística.
4. Crear una atmósfera estética
Para mejorar mejor el interés de los estudiantes en aprender música y mejorar la eficiencia de la educación estética, también debemos crear activamente las condiciones y esforzarnos por crear una atmósfera estética. atmósfera artística. Por ejemplo, algunos estudiantes con experiencia en música instrumental, música vocal e interpretación son invitados al podio para cantar, actuar y realizar programas. Esto permitirá que cada estudiante actúe en el escenario, cultive la confianza en sí mismo y cultive el espíritu de cooperación de los estudiantes con los demás. Con el tiempo, se formará un círculo virtuoso positivo que promoverá en gran medida la consolidación y mejora de los intereses de aprendizaje y las habilidades estéticas de los estudiantes.
5. La implementación final de la educación estética recae en los docentes
La propia calidad de los docentes, su estructura de conocimientos, sus logros artísticos, su visión profesional, etc., son requisitos previos para la implementación de la educación estética. educación. Por lo tanto, se debe exigir a los docentes que establezcan una buena ética profesional, se dediquen a su trabajo y estudien seriamente los materiales didácticos como maestros. Sobre la base de comprender a los estudiantes, diseñamos cuidadosamente planes de lecciones, organizamos procedimientos de enseñanza y nos esforzamos por crear una atmósfera hermosa y diseñar un proceso hermoso. Desde la belleza de la apariencia y el lenguaje del maestro hasta todos los aspectos de la enseñanza, la educación estética está infiltrada e involucrada. En tercer lugar, debemos cultivar nuestros buenos logros artísticos y mejorar nuestra propia calidad estética. Aproveche al máximo los métodos de enseñanza avanzados y haga que los cursos de enseñanza de música por computadora sean lo más posible. Guíe correctamente a los estudiantes para que experimenten los sentimientos de belleza, comprendan las conexiones y diferencias entre la belleza natural, la belleza social y la belleza artística, mejoren el sentimiento estético de las clases de música, estimulen el deseo de los estudiantes de expresar la belleza, expresen con valentía las cosas bellas y así completar. la tarea de enseñar música de manera excelente.
En definitiva, debemos adoptar una variedad de métodos para experimentar la obra musical en su conjunto. Los profesores describen el progreso de la música en lugar de explicarla. La música tiene características inciertas, lo que tiene su función especial. Sólo a través de la educación estética podemos cultivar la personalidad, la confianza en sí mismos y la creatividad de los estudiantes. Debemos fortalecer el concepto de la estética como núcleo, entender que las habilidades y técnicas son sólo medios, y promover el desarrollo integral de los estudiantes es nuestro propósito. ;