Excelentes apuntes sobre "Colored Ink Game"
Como profesor popular, siempre tienes que escribir notas de clase. Con la ayuda de notas de clase, puedes hacer que el trabajo docente sea más científico. ¿Cómo escribir un manuscrito de curso? La siguiente es una plantilla de excelentes apuntes sobre "Color Ink Game" que he compilado cuidadosamente. Es solo como referencia. "Juego de tinta coloreada" Excelente nota de la conferencia 1
El contenido de mi conferencia es la Lección 8 "Juego de tinta coloreada (2)" en el sexto volumen del libro de texto experimental estándar del plan de estudios de educación obligatoria de la Editorial de Bellas Artes del Pueblo. . A continuación, me centraré en mi diseño de enseñanza para este curso desde cuatro aspectos: análisis de libros de texto, métodos de enseñanza, orientación de estudio y procedimientos de enseñanza.
1. Análisis de materiales didácticos
De acuerdo con los objetivos de etapa establecidos en los "Nuevos Estándares Curriculares de Arte", la lección "Juegos de tinta de colores (2)" pertenece al área de aprendizaje de “Forma y Expresión”, es decir, “a través de mirar, dibujar, hacer, etc., expresa con audacia y libertad tus sentimientos y experimenta la diversión de las actividades de modelado”.
Los objetivos de enseñanza de esta clase son los estudiantes de tercer grado. La pintura con tinta de colores es más difícil para los estudiantes de tercer grado. En el último semestre, los estudiantes ya estuvieron expuestos a una clase de juegos con tinta de colores. Entonces, ya tenemos algo de experiencia. El diseño de enseñanza de esta clase es permitir a los estudiantes experimentar más las características de la tinta de colores y el papel de arroz en los juegos, e implementar la enseñanza a través de sensaciones con lápiz y tinta, juegos con salpicaduras de tinta y creación de imaginación. para despertar el interés de los estudiantes en aprender a pintar con tinta y hacerlos más capaces. Lleno de inocencia infantil y diversión, la imaginación sin restricciones estallará como un volcán. Por lo tanto, de acuerdo con los "Objetivos generales del plan de estudios de arte" que defienden "cultivar la capacidad de los estudiantes para apreciar y comentar, experimentar la diversión de las actividades artísticas, expresar sus emociones y pensamientos y estimular el espíritu de innovación y combinarlo con la escuela". -Características de edad de los niños de este grado, con el espíritu de utilizarlos. Los estudiantes mejoran su percepción de la belleza y la creatividad artística. Los objetivos didácticos de este curso se determinan de la siguiente manera:
1. y dominar los métodos básicos de expresión de la pintura con tinta.
2. Utiliza el método de la pintura con tinta para intentar crear expresiones.
3. Desarrollar la imaginación y la creatividad de los estudiantes y aumentar el interés de los estudiantes en aprender a pintar con tinta.
El enfoque de la enseñanza es: usar tinta de colores para expresar con audacia, encarnar la diversión y expresar sentimientos.
La dificultad de la enseñanza es: aplicar racionalmente los lenguajes pictóricos de puntos, líneas y superficies para que el cuadro tenga sentido del ritmo.
Entonces, en la enseñanza, ¿cómo resaltar mejor los puntos clave y superar las dificultades?
2. Aplicación de métodos de enseñanza
Dadas las características de los niños de este grado de primaria que son inocentes, románticos, vivaces y activos, y con falta de concentración, en la enseñanza, crear un método de aprendizaje feliz que sea adecuado para los materiales de enseñanza. La atmósfera permite a los estudiantes desarrollar un gran interés en aprender en una situación específica, participar activamente en las actividades de enseñanza y convertir la atención no intencional en atención intencional. Siguiendo la filosofía educativa de "enseñar como líder y aprender como cuerpo principal", planeo utilizar los siguientes dos métodos para enseñar:
1. Método de motivación situacional
Según. Teniendo en cuenta las características de este curso y las reglas cognitivas de los estudiantes, utilizo "iluminación, inducción y conversación" como principales métodos de enseñanza para crear situaciones imaginarias. A través de una variedad de pinturas a tinta, los estudiantes son llevados al espacio de la imaginación, guiados para intentar sin restricciones, atreverse a romper las convenciones y, libre y audazmente, estimular el deseo de innovación de los estudiantes y permitir que sus personalidades sean publicitadas, resolviendo así de manera efectiva. El problema de esta lección es el enfoque.
2. Método de penetración de la educación moral
"Cada curso debe combinar sus propias características para infiltrar la educación moral en los estudiantes". Por lo tanto, durante la enseñanza, al apreciar una gran cantidad de pinturas en tinta, podemos experimentar pinturas con tinta de colores. La belleza artística inspira a los estudiantes a amar el arte nacional.
3. Análisis de métodos de aprendizaje
El objetivo principal de este curso es "activar el pensamiento imaginativo de los estudiantes" y permitirles volar libremente en el mundo imaginario. Por lo tanto, voy a utilizar los dos métodos siguientes para guiar el estudio:
1. Método de aprendizaje por indagación independiente
Suhomlinsky dijo una vez: "En la mente humana, en lo más profundo, hay una profunda -Necesidad arraigada de ser descubridor, investigador, explorador.
En el mundo espiritual de los niños, esta necesidad es particularmente fuerte. "Por lo tanto, en la enseñanza, utilice métodos de aprendizaje basados en la investigación para cultivar la capacidad de aprendizaje independiente de los estudiantes y entrenar su capacidad para encontrar y resolver problemas. Al enseñar esta lección, la dificultad es aplicar racionalmente los lenguajes de pintura de puntos. , líneas y planos para hacer que la imagen sea rítmica. Guíe a los estudiantes a explorar de forma independiente, comprender las características de la pintura con tinta y dominar los métodos de expresión básicos de la pintura con tinta.
2. Método de cooperación y comunicación
En las actividades de aprendizaje, permita que los estudiantes aprendan con valentía a través de la comunicación mutua. Utilice el color y la tinta para expresar diversión y sentimientos. Proporcione a los estudiantes diferentes objetos de aprendizaje, escuche diferentes opiniones, comparta las experiencias de los demás y amplíe las ideas de los estudiantes de una manera. ambiente de juego y lograr objetivos de enseñanza
4. Proceso de enseñanza
Los "Estándares del plan de estudios de arte" proponen: "Los cursos de arte deben prestar especial atención al cultivo de la personalidad y la innovación de los estudiantes. espíritu y adoptar una variedad de métodos para hacer que el pensamiento de los estudiantes sea fluido, flexible y único. Se desarrolla la personalidad, se maximiza el potencial creativo de los estudiantes y se pone énfasis en el cultivo de habilidades prácticas, para que los estudiantes tengan la capacidad de transformarse en innovadores. ideas en resultados concretos. "Por lo tanto, los profesores deben diseñar cuidadosamente cada vínculo de una clase para que todos los estudiantes puedan experimentar el proceso del arte en los vínculos conductuales de ver, escuchar, hablar, hacer, pensar, etc., experimentar felicidad estética y promover que los estudiantes aprendan en varias formas". Forme una conciencia innovadora y cultive la personalidad durante las actividades de aprendizaje. Para lograr con éxito los objetivos de enseñanza, resaltar los puntos clave y superar las dificultades, diseñé el proceso de enseñanza de la siguiente manera:
(1) Usar animación para estimular lecciones interesantes
1. Reproduzca animaciones para estimular el interés
Todos los niños aman la fantasía y pueden imaginar libremente sin estar restringidos por el tiempo y el espacio. Se puede decir que la fantasía es la. Lo más feliz para los niños. Los niños están en los cuentos de hadas. Crecí con historias y animaciones interesantes que pueden hacer que los estudiantes piensen en el pasado y darles alas de la imaginación. y preguntó: "En la animación". ¿Qué técnica de expresión se utiliza en la imagen? ¿Has visto alguna vez esta técnica de pintura? "El profesor resumió basándose en las respuestas de los estudiantes: "Es un método de pintura único en China. Debes estar muy orgulloso después de escuchar esta noticia. Juguemos también hoy a este colorido juego de tinta. "(Inspirar el amor de los estudiantes por el arte nacional)
2. Presente el tema de esta lección: "Juego de tinta de colores (2)" (Escritura en la pizarra)
(2) Intente y explorar, percepción
1. Comprender los cuatro tesoros del estudio
Maestro: ¿Sabes que los maestros de pintura con tinta de nuestro país utilizan estos cuatro tesoros para crear obras clásicas realistas? >
2. Sensaciones de pluma y tinta
Pruébalo con música relajante y comprueba qué puedes hacer con estas herramientas Durante los treinta segundos de experimentación aleatoria de los alumnos, el profesor descubrió diferentes tonalidades. tinta.
3. Entender el color de la tinta:
Profesor: Echemos un vistazo a estos manuscritos ¿Qué diferencias encuentras? color de la tinta a través de la observación y comparación) También hay cambios para alentar a los estudiantes a descubrir y analizar problemas
(3) Apreciación, profundización y cognición
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Profesor: ¿Conoces nuestro país? Los famosos maestros de la pintura con tinta utilizaron estos cuatro tesoros para dibujar obras clásicas realistas.
El profesor hizo un resumen basado en el discurso de los estudiantes: Los maestros. Usaron tinta y pintura. Pintaron cuadros coloridos y en tinta, y se lo pasaron genial
(Apreciando y analizando las obras, experimentando la belleza de las formas y entendiendo las técnicas básicas de la pintura china)
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2. Juegos: Papel que quiere cambiar.
Maestro: Además del bolígrafo mojado en tinta y colocado sobre la mesa para jugar, ¿puedes cambiar el estado estancado del papel y jugar con él? ¿Qué nuevos descubrimientos hiciste?
Maestro: A través de la actividad de ahora, descubrí que hay muchos métodos como tirar, gotear, fluir, etc. ¿Para qué crees que se pueden usar estos métodos?
Profesor: Dibujar según nuestra imaginación tiene un espacio ilimitado de expresión.
(Los estudiantes descubren técnicas de pintura a través de intentos y estimulan la imaginación de los estudiantes)
3. Apreciar los trabajos de sus compañeros. (Inspira inspiración creativa apreciando las obras)
4. Demostración del profesor: Dile a los alumnos en un tono relajado: Ahora el profesor también quiere divertirse, ¿qué creen que se debería hacer primero? ¿Entonces qué?
La maestra tarareaba música rítmica mientras dibujaba puntos de tinta al azar con diferentes tonos, y pedía a los estudiantes que hicieran sugerencias hasta completar el dibujo del modelo.
(Guía a los estudiantes para que dominen aún más los métodos de pintura a través de los estudiantes que hablan sobre las pinturas del maestro)
(4) Crea con audacia y brinda orientación
Maestro: Veo algo de Los compañeros de clase ya se están preparando. Así que ahora juguemos al juego de la tinta de color con música.
Brinda a los estudiantes un espacio para expresarse y crear libremente. Anime a los estudiantes a trabajar en grupos de cuatro utilizando su método preferido. Y reproduzca música ligera para crear una atmósfera de aprendizaje relajada, lo que permitirá a los estudiantes ampliar sus ideas y expresiones audaces en hermosas melodías, experimentar la diversión que brindan las actividades de modelado y mejorar la calidad de la enseñanza.
Los estudiantes encontrarán varios problemas en el proceso de creación de pinturas. Los maestros los guían para que discutan entre ellos, expresen audazmente sus propias opiniones y los ayuden a resolver problemas como la composición y la combinación de colores. avances de manera adecuada.
(5) Mostrar evaluación e intercambio de experiencias
Utilizar la autoevaluación como método principal, la evaluación entre pares y la evaluación breve del docente como complemento a la evaluación, para que los estudiantes puedan participar en la enseñanza. y cultivar Los estudiantes tienen confianza en sí mismos y experimentan la alegría del éxito.
1. Autoevaluación: Deje que los estudiantes muestren sus obras en la exhibición y hablen sobre el contenido de sus pinturas. ¿Creen que sus pinturas son buenas? ¿Cuál es el mejor lugar para dibujar? ¿Qué es lo que aún necesita mejorar?
2. Evaluación mutua: Los estudiantes hablan entre sí sobre sus opiniones, lo que les permite intercambiar y colisionar ideas durante un mismo proceso de participación, y mejorar su capacidad estética.
3. Evaluación docente: Basado en el principio de motivación, combinado con las diferentes características de los trabajos de los estudiantes, afirma todos los esfuerzos de los niños, protege y estimula toda su conciencia innovadora.
(6) Resumen, ampliación y ampliación de la clase
Una conclusión científica y concisa puede tener el efecto de "la lección está agotada, pero la diversión es infinita". Primero elogie a los estudiantes en su conjunto. Espíritu innovador; luego reproduzca más obras con técnicas especiales para alentar a los estudiantes a intentar explorar por su cuenta después de clase. “Colored Ink Game” Excelente Curso de Narración 2
1. Materiales para el Narración
1. Análisis de Materiales Didácticos:
Según las etapas establecidas por el “Nuevo Estándares del Currículo de Arte" El objetivo es que este curso pertenezca al área de aprendizaje "Estilo·Expresión", es decir, "a través de mirar, dibujar, hacer, etc., expresa con audacia y libertad tus sentimientos y experimenta la diversión de las actividades de modelado".
Situación Académica
Los objetos de enseñanza de esta clase son los estudiantes de tercer grado. Los niños de este grado son vivaces y activos, y les resulta difícil concentrarse en la enseñanza, crear un aprendizaje. atmósfera que sea adecuada para los materiales didácticos, de modo que los estudiantes desarrollen un fuerte interés en aprender en situaciones específicas, participen activamente en las actividades de enseñanza y conviertan la atención no intencional en atención intencional.
Esta clase tiene una duración de 40 minutos y es la primera lección para que los alumnos de primaria estén expuestos al color y la pintura con tinta. Dejaré mucho tiempo para que los niños exploren y descubran por su cuenta. Busque cambios en la pluma y la tinta y el encanto de la pluma y la tinta sobre papel de arroz crudo, trate de permitir que los estudiantes encuentren sentimientos en el proceso de "jugar" con la pluma y la tinta, se diviertan "jugando" y comprendan y descubran muchos Técnicas únicas de pluma y tinta en la realización de pinturas de color y tinta desde la cognición.
2. Doble objetivo y puntos claves y difíciles.
La hora lectiva de este curso es de 1 hora de clase. Con el fin de que los estudiantes mejoren su percepción de la belleza y la creatividad artística, los objetivos tridimensionales de esta lección se determinan como:
2. Objetivos de enseñanza:
(1) Conocimiento Objetivos: comprender y comprender las características de los colores de la pintura con tinta, dominar los métodos básicos de expresión de la pintura con tinta de color y las herramientas de pintura.
(2) Objetivo de la habilidad: utilizar el método de pintura con color y tinta para intentar crear expresiones. Desarrolla la imaginación y la creatividad de los estudiantes y aumenta el interés de los estudiantes en aprender a pintar con colores y tintas.
(3) Objetivos emocionales: permitir que los estudiantes sientan la diversión de pintar con color y tinta a través de la enseñanza, descubrir fenómenos accidentales y efectos inesperados en los juegos de color y tinta, e inspirar a los estudiantes a amar el arte popular.
3. La enseñanza es importante y difícil:
(1) Puntos clave: Comprender y dominar el uso de herramientas y materiales, permitiendo a los estudiantes descubrir un tipo de color, tinta y arroz. papel en el juego Cambios especiales.
(2) Dificultad: La cantidad de agua en el bolígrafo y los diferentes cambios, experimenta los métodos de pintura de enfoque, densidad, pesado, ligero y claro.
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Aprenda a través de métodos de demostración, práctica en el aula y otros métodos, y utilice una combinación de elementos para aplicar adecuadamente los siete elementos de "escuchar, observar, hablar, pensar, hacer, moverse y quietud" en todo momento. la vida del alumno. En el proceso de enseñanza, ellos son el cuerpo principal del aprendizaje, y el docente es el guía.
El docente cede completamente la iniciativa del aprendizaje a los alumnos, logrando la interacción entre docentes y alumnos, y la interacción entre alumnos y alumnos.
4. Método de conferencia
Los "Nuevos Estándares Curriculares" nos han recordado repetidamente que la autonomía, la cooperación y la investigación son métodos de aprendizaje efectivos que satisfacen las necesidades de los tiempos.
1. Método de aprendizaje por investigación independiente
Suhomlinsky dijo una vez: "Existe una necesidad profundamente arraigada en el alma humana, que es la esperanza de que uno mismo sea un investigador. exploradores. En el mundo espiritual de los niños, esta necesidad es particularmente fuerte. “Por lo tanto, en la enseñanza, los métodos de aprendizaje basados en la investigación se utilizan para cultivar las habilidades de aprendizaje independiente de los estudiantes y entrenar su capacidad para descubrir y resolver problemas.
2. Método de cooperación y comunicación
En las actividades de aprendizaje, permita que los estudiantes se comuniquen entre sí y usen audazmente el color y la tinta para expresar su diversión y sus sentimientos. Proporcione a los estudiantes diferentes objetos de aprendizaje, escuche diferentes opiniones, comparta las experiencias de los demás, amplíe las ideas de los estudiantes en una atmósfera de juego y alcance los objetivos de enseñanza.
5. Procedimientos de enseñanza
(1) Introducción al juego y viaje de exploración
Toda la clase se divide en 8 grupos. Después de que el líder del grupo asigna las tareas, elija. uno de ellos, complételo mediante la colaboración colectiva y pegue el trabajo del grupo en el tablero de exposición. El tiempo es de 1 minuto. Las tareas de cada grupo son las siguientes:
1. Usar solo pintura para dibujar varios puntos
2. Usar solo tinta para dibujar varios puntos
; 3. Usa solo pintura para dibujar varias líneas;
4. Usa solo tinta para dibujar varias líneas.
(2) Demostración interesante y experiencia cooperativa
1. Deje que varios estudiantes digan la diferencia entre usar un pincel para dibujar sobre papel de arroz crudo y lo que normalmente dibujamos en papel de dibujo común. ¿Qué es diferente?
2. Exhibir obras de pintura china basadas en puntos y líneas. Analizar las técnicas pictóricas de enfoque, densidad, peso, ligereza y claridad en las obras.
3. Demuestre varias técnicas para dibujar puntos: puntos que gotean, puntos que se lanzan, puntos cuadrados que se dibujan a los lados, puntos en forma de gota de agua que se dibujan en el centro y que combinan dos pinceles para crear puntos.
4. Deja que los alumnos elijan sus pinceles favoritos e intenten utilizar diferentes técnicas para dibujar líneas.
5. Muestre y analice la pintura en color y tinta de Wu Guanzhong "Taller de la familia Wu".
6. Cada grupo añade dibujos a las obras dibujadas en el juego, y combina puntos, líneas y superficies para hacer las obras más coloridas. (Pequeña actividad)
(3) Evaluación multidimensional y expresión individual
Utilice la autoevaluación como método principal, la evaluación entre pares y la evaluación breve del maestro como complemento de la evaluación para permitir que los estudiantes participen en la enseñanza, cultiven la confianza en sí mismos y experimenten la alegría del éxito.
1. Autoevaluación: Habla sobre el contenido de tus cuadros. ¿Crees que tu pintura es buena? ¿Cuál es el mejor lugar para dibujar? ¿Qué es lo que aún necesita mejorar?
2. Evaluación mutua: Los estudiantes hablan entre sí sobre sus opiniones, lo que les permite intercambiar y colisionar ideas durante un mismo proceso de participación, y mejorar su capacidad estética.
3. Evaluación docente: Con base en el principio de motivación, señalar los puntos de conocimiento de esta lección, combinar las diferentes características de los trabajos de los estudiantes y proteger y estimular toda su conciencia innovadora. (Refuerzo una vez)
(4) Resumen, ampliación y ampliación de la clase
Una conclusión científica y concisa puede tener el efecto de "la lección se agota, pero la diversión es infinita". Por lo tanto, primero resumiré Elogiar a los estudiantes por su espíritu innovador; luego reproduciré más obras con técnicas especiales para alentar a los estudiantes a intentar explorar por su cuenta después de clase.
6. Diseño de escritura en pizarra
Es concisa y clara, señala los puntos clave de la enseñanza, hace que sea fácil de recordar y es el broche final. "Colored Ink Game" Excelente Lección 3 de Narración
Estimados líderes y maestros:
¡Hola a todos! , Dije que el título de la clase era "Mundo de tinta coloreada, felicidad ilimitada". El contenido de esta lección es la Lección 15 "Juego de tinta coloreada (1)" del quinto volumen del libro de texto experimental estándar para cursos de educación obligatoria publicado por la Editorial Popular de Bellas Artes. A continuación, daré conferencias desde cuatro aspectos: comprensión de materiales didácticos, aplicación de métodos de enseñanza y aprendizaje, diseño del proceso de enseñanza y reflexión sobre la enseñanza.
1. Comprender con precisión los materiales didácticos
Este curso se posiciona como "actividades de juego de modelado", que es diferente del modelo de enseñanza de pintura tradicional china, centrándose en el juego, la diversión y la experiencia. , innovación y renuncia En lugar del modo de pintura convencional, los estudiantes pueden aprender jugando, experimentar libremente las particularidades del papel de arroz, el agua, los pinceles, los pigmentos, la tinta y otros materiales en el juego, y experimentar felizmente la diversión de crear tinta de colores. obras.
De acuerdo con los requisitos del programa de educación obligatoria de nueve años, establecí los objetivos de enseñanza de este curso en tres: 1. Objetivos de conocimiento: comprender brevemente la forma de pintura en color y pintura con tinta, comprender inicialmente el herramientas y materiales de la pintura china, y comprender la pintura. Cómo utilizar utensilios y técnicas sencillas. 2. Objetivo de la habilidad: sentir y experimentar las técnicas de expresión únicas en pinturas en color y tinta del juego. 3. Actitudes y valores emocionales: en el proceso de modelado interesante, los estudiantes pueden experimentar la alegría del color y la pintura con tinta, cultivar el amor de los estudiantes por la vida y la naturaleza y experimentar la belleza de la concepción artística en la pintura con color y tinta. Inspire el pensamiento, cultive las emociones y promueva el desarrollo armonioso de la personalidad y del todo a través de la cooperación grupal, la exploración independiente, la transformación de roles y las operaciones prácticas. El objetivo de la enseñanza es comprender las características de los materiales de tinta coloreada e inicialmente comprender, comprender y experimentar las características del papel de arroz, los pinceles y otras herramientas y materiales. La dificultad en la enseñanza es dominar los cambios en la sequedad, la humedad y el tono de la pluma y la tinta.
2. Uso flexible de los métodos de enseñanza
Los nuevos estándares curriculares señalan que la “enseñanza” de los docentes debe basarse en el “aprendizaje” de los estudiantes, de modo que cada estudiante crea firmemente que tiene la capacidad de aprender arte. Ayúdelos a descubrir sus “puntos brillantes” en el aprendizaje durante el proceso de aprendizaje artístico. Generar confianza en ellos en futuros estudios. En la enseñanza, creo activamente las condiciones para guiar a los estudiantes a participar activa y conscientemente en actividades artísticas. Me enfrento a todos los estudiantes, doy rienda suelta al entusiasmo de la participación de los estudiantes, optimizo la personalidad de los estudiantes y cultivo el espíritu innovador de los estudiantes. Mejore la observación, el análisis, la imaginación y las habilidades creativas de los estudiantes, desarrolle la inteligencia de los estudiantes y estimule su potencial. En la enseñanza, utilizo principalmente el "método de introducción al juego", el "método de análisis de observación", el "método de análisis comparativo", el "método de experiencia que induce interés" y el "método de asociación múltiple" para organizar la enseñanza. El objetivo principal de este curso es "activar el pensamiento imaginativo de los estudiantes" y permitirles volar libremente en el mundo imaginario. Bajo la guía de los profesores, los estudiantes aprecian, observan, comparan, exploran de forma independiente, cooperan, se comunican, imaginan y crean.
3. Progresión del proceso de enseñanza paso a paso:
Para implementar mejor los objetivos didácticos de esta lección, he diseñado los siguientes enlaces de enseñanza:
(1 ) Introducción al juego, análisis de temas (2) Experiencia de juego, exploración preliminar de intereses pictóricos (3) Apreciación y conocimiento, acumulación de materiales (4) Experiencia creativa, finalización de obras (5) Exposición y revisión de obras, expansión y extensión
Me encanta jugar Es la naturaleza de los estudiantes Llevar juegos al aula trae sorpresas al aula. Tan pronto como comenzó la clase, utilicé un recipiente lleno de agua para crear una pintura interesante en color y tinta. Las pinturas coloridas y en tinta inmediatamente llamaron la atención de todos los estudiantes y despertaron su curiosidad. Luego, saqué las herramientas y los materiales necesarios para esta lección y, naturalmente, les presenté el tema.
Como el juego de tinta de colores es divertido, la maestra también quiere jugarlo, así que tomé el pincel y jugué al juego de tinta de colores. Demostré varios métodos: llovizna, flores de ciruelo, pétalos, hojas con tinta rota, salpicaduras aleatorias... Estos métodos no pretenden explicar, sino guiar a los estudiantes sutilmente. A continuación, guié a los estudiantes para que apreciaran la famosa pintura "Taller de la familia Wu" del famoso pintor chino Wu Guanzhong. Cómo entender y apreciar pinturas famosas es realmente un dolor de cabeza. Creo que usemos un método de juego que será más fácil de aceptar para los estudiantes. Además, también utilicé el contenido oculto de esta pintura para demostrar el conocimiento de los cuatro pinceles y tintas sobre lo seco, lo húmedo y la sombra. Finalmente, déjame resumir: el taller de Wu no es grande y los materiales son limitados: negro, blanco, gris, rojo, amarillo, azul, puntos, líneas y superficies. Señale la rica connotación de "Taller de la familia Wu". Lo que es aún más interesante es que el propietario estampó todos los sellos. ¿Qué es un sello? El sello suele estar grabado con el nombre del artista (hay muchos tipos de sellos, por lo que no los presentaré uno por uno aquí). Una vez que el artista completa la pintura, debe escribir una inscripción, firmarla y luego sellarla. . Los sellos son un requisito estético especial para las pinturas chinas. Utilicé tres dibujos de muestra para presentarles cómo usar los sellos. Por supuesto, el objetivo principal de mostrar las pinturas modelo de los profesores es estimular el entusiasmo creativo y la inspiración de los estudiantes. A continuación, dejo que los estudiantes que están listos jueguen el segundo juego. En un gran trozo de papel de arroz, cada persona dibuja un trazo al azar y experimenta los efectos infinitamente cambiantes de la tinta de color sobre el papel de arroz.
Solo la guía de estos métodos está lejos de ser suficiente. Por eso, en el tercer enlace, presenté dos pinturas de grandes pintores, cuatro comparaciones de escenas naturales y pinturas de grandes pintores, y varias comparaciones. Trabajo representativo de los estudiantes. Al apreciar una gran cantidad de pinturas, los estudiantes disfrutaron de un rico festín visual. Finalmente, con el tema "Mantener el otoño", una vez más presenté una gran cantidad de bellas imágenes del otoño, lo que permitió a los estudiantes acumular materiales creativos y sentar una base sólida para sus creaciones.
Completar la creación de obras de arte es lo más importante en la clase de arte. Por lo tanto, los profesores deberían dejar más tiempo a los estudiantes para pensar, concebir y completar trabajos. Para guiar mejor la creación de los estudiantes, también los guío para que lean los requisitos de la tarea antes de crear.
Cuando los estudiantes completen sus trabajos, se organizarán para realizar visitas interactivas, actividades de comunicación y evaluaciones. Esto no solo mejorará la confianza de los estudiantes en la creación, sino que también cultivará su aprecio y tolerancia desde múltiples perspectivas. . la capacidad de realizar evaluaciones. Finalmente, resumí la clase con palabras alentadoras y la llevé a un final exitoso.
4. Reflexión sobre cómo mejorar la eficacia de las lecciones
En la nueva era, la educación artística en la escuela primaria ya no es un simple entrenamiento de habilidades, sino un tipo de aprendizaje cultural que enfatiza el cultivo del interés de los estudiantes. en el aprendizaje, enfatizando la experiencia emocional, centrándose en el proceso de aprendizaje, centrándose en el aprendizaje integral interdisciplinario y cambiando los métodos tradicionales de enseñanza y aprendizaje. Mejorar la calidad general de los estudiantes a través de actividades de práctica artística.
Observando todo el proceso de enseñanza de esta clase y basándome en mis sentimientos personales, creo que la enseñanza de esta clase ha logrado mis objetivos de enseñanza preestablecidos. El uso de material didáctico multimedia ha mejorado enormemente la eficiencia del aula; el ambiente relajado del aula genera una inspiración creativa infinita. Para mi sorpresa, aunque era nuestra primera reunión, cooperamos muy bien en clase. Los estudiantes levantaron la mano de forma activa y audaz y respondieron las preguntas con precisión.
Además, los trabajos de los estudiantes son geniales, algunos son muy creativos, otros son ricos en color y algunos también muestran cambios en la pluma y la tinta. Me siento muy feliz cuando veo estas obras ingenuas.
Lo anterior es el contenido de mi conferencia. Les pido sinceramente a todos los expertos y colegas aquí que me den opiniones y sugerencias valiosas. Mi conferencia ha terminado. ¡Gracias a todos! "Colored Ink Game" Excelente lección de narración 4
1. Materiales para contar historias:
Con el rápido desarrollo de la construcción urbana de Jianyang, el desarrollo del parque Tanshan, la plataforma costera y la vista nocturna LED Los proyectos se están completando uno tras otro, y flores coloridas de diferentes formas florecen por todas partes. En particular, el misterioso proceso de floración de las flores es lo que los niños están ansiosos por comprender. Al mismo tiempo, la belleza de las flores tiene cierto valor pictórico. Los niños de mi clase piensan activamente y se basan principalmente en imágenes o apariencias específicas de las cosas para pensar y, a menudo, se basan en sus propias experiencias específicas para comprender. Están muy interesados en las actividades de pintura. En sus actividades diarias, no se ciñen a los ejemplos del maestro y, a menudo, están dispuestos a intentar pintar con diferentes colores y líneas. También se han ganado mi aprobación y tienen una capacidad práctica y una personalidad relativamente fuertes. -confianza. Por lo tanto, diseñé esta actividad con el objetivo de permitir que los niños apreciaran el material didáctico y comprendieran el proceso dinámico del florecimiento de las flores, utilicé herramientas de pintura como tinta de acuarela, marcadores y pequeñas regaderas para permitirles jugar y pintar sobre papel de arroz. y sienta los colores la tinta y el agua producen efectos mágicos bajo la acción, experimente la diversión de pintar con tinta colorida y cree formas imaginativas y audaces.
Con base en los puntos anteriores, mis objetivos de actividad preestablecidos son:
1. Intente utilizar métodos de puntos, tintes y contornos para completar una pintura interesante en color y tinta sobre papel de arroz.
2. Estimule el interés y la creatividad de los niños en las actividades artísticas y sienta la felicidad que trae el éxito.
El punto clave es: poder completar una pintura en color y tinta utilizando métodos de punteado, teñido y delineado; la dificultad es estimular la creatividad artística de los niños.
2. Métodos de enseñanza y aprendizaje:
El "Esquema" señala que "los profesores deben convertirse en partidarios, colaboradores y guías de las actividades de aprendizaje de los niños" y esforzarse por lograr un "aprendizaje colaborativo mediante la investigación". acercarse". Por lo tanto, esta actividad refleja la intersubjetividad de docentes y niños, adoptando el respeto mutuo, la negociación y la comunicación para aprender y crecer juntos. Los métodos de enseñanza utilizados son:
1. Método de introducción del escenario: cree un baile de "flores florecientes", deje que los niños bailen con la maravillosa música guzheng, cree una atmósfera hermosa y el estado de ánimo feliz de los niños pronto desaparecerá. Movilízate. Es muy adecuado para las características de edad de los niños de secundaria y estimula enormemente el interés de los niños por las actividades.
2. Utilice el método multimedia: con la ayuda de las características de la multimedia que integra imágenes, textos, sonidos e imágenes, podemos crear una atmósfera emocional e inmersiva para los niños, estimular los sentidos de los niños en todos los aspectos, no solo Puede infectarse con la atmósfera musical, activar el pensamiento de los niños y, al observar el proceso de floración de las flores, los niños pueden sentir las diferencias en el color, la forma y el centro de las flores, lo que brinda apoyo empírico para estimular la creatividad de los niños.
3. Método de cooperación grupal: la creación de grupos ayuda a los niños a aumentar más oportunidades de comunicación y observación mutua, permitiéndoles mejorar continuamente sus habilidades creativas mientras se observan unos a otros. Es una nueva forma de aprender propugnada por el "Esquema".
3. Procedimiento oral:
Preparación de la actividad:
Niños: rotuladores, tinta de acuarela, papel de arroz, bloc negro, regadera pequeña, toalla de mano,
Profesor: música ligera, material didáctico, ejemplos
Proceso de actividad:
1. Saborear la belleza: los niños bailaron el baile de "Flores floreciendo" junto con las música, este método de enseñanza romántico y hermoso puede atraer rápidamente el interés de los niños.
2. Apreciar la belleza:
Después de ver el vídeo de "Flowers Blooming", pregunté: ¿Qué color de flores viste? ¿En qué se diferencian estas flores? Brinde apoyo experiencial para que los niños creen diferentes pinturas más adelante.
3. Siente la belleza.
1. Deje que los niños sientan el agradable nombre: los capullos del papel florecen en el agua.
2. Sienta la secuencia de flores que florecen: en el primer paso, espolvoree las semillas, enfatizando "plantar más variedades en algunos lugares, plantar menos en algunos lugares y dejarlas en blanco"; , deja que las flores florezcan en el tercer paso, utiliza un marcador para delinear, enfatizando que "cada semilla debe ser rociada con agua, ni demasiada ni poca, ni rociada sobre ti o tus compañeros"; use un marcador para delinear, enfatizando "según las diferentes formas de las flores. Dibuja con audacia y permanece más tiempo si quieres que las líneas sean más gruesas y más cortas si quieres que las líneas sean más finas". A través de este enlace, se analizan los puntos clave y difíciles de la enseñanza, y los niños pueden completar una interesante pintura en color y tinta utilizando métodos creativos, teñidos y delineados.
4. Crea belleza.
1. Los niños pueden crear una pintura interesante en color y tinta basada en formas aleatorias y una imaginación audaz.
2. Recuerde a los niños que mantengan sus obras limpias y ordenadas al pintar.
3. Los profesores proporcionan orientación individual a los niños con capacidades bajas.
5. Contar la belleza.
1. Recordar a los niños que terminen primero que compartan su evaluación con el profesor.
2. Evaluación grupal de cuatro o seis obras, desde la perspectiva de la combinación de colores, la disposición y el efecto de pinturas adicionales.
6. Extensión de la actividad: Crear belleza: guíe a los niños para que encuentren cosas hermosas en la vida que se puedan pintar con tinta de acuarela y use el tiempo de la actividad regional para probarlas.
Estimados jueces y docentes, como dice el refrán: “No existe un método fijo para enseñar, lo más importante es dominar el método”. Para realizar con éxito una actividad es necesario utilizar el nuevo. "Esbozo" como guía y trato de explorar constantemente en la práctica docente. Si hay ajustes preestablecidos inapropiados en la actividad, espero que todos los profesores me critiquen y corrijan.