[Una breve discusión sobre la creación de óperas cortas] La creación de óperas cortas
Desde la nueva era, especialmente en la última década, la creación y representación de pequeñas obras de teatro por grupos literarios y artísticos profesionales y aficionados en todo el país han mostrado una tendencia de vigoroso desarrollo y prosperidad. En particular, el lanzamiento continuo de varios concursos de ópera pequeña a nivel nacional, provincial y municipal ha promovido realmente la producción de una serie de pequeñas obras de ópera destacadas y ha tenido el efecto positivo de "inspirar a la gente con obras excelentes".
Las pequeñas obras de ópera de la nueva era han logrado nuevos avances e innovaciones en ideas creativas y estilos artísticos, y han mostrado gradualmente la mejora de su gusto artístico. Si bien llevan adelante la melodía principal y enfatizan el arte, estas pequeñas obras de ópera también tienen algunas ideas dignas de estudio y exploración. Con estos pensamientos en mente, combinados con mi práctica de crear pequeñas obras de ópera en los últimos años y participar muchas veces en varias representaciones de ópera pequeñas, me gustaría compartir algunas opiniones superficiales.
Como todos sabemos, las obras grandes son difíciles de escribir, y las obras pequeñas son aún más difíciles de escribir. La llamada dificultad se debe a que tiene poca capacidad, poco tiempo y pocos personajes. No es fácil expresar el tema y las ideas a la perfección. A pesar de esto, la Ópera Xiao tiene sus reglas artísticas únicas, que es la forma de arte de "corto, plano y rápido". A menudo utiliza el efecto artístico de "una gota de agua puede ver el sol" para impresionar al público, contagiarlo y ganarse el amor del público.
Para escribir bien una obra de teatro corta, primero hay que crear una historia con mucho esfuerzo, lo que requiere que el autor esté muy familiarizado con la vida real y la vida escénica.
Una vez escuché a un experto de la industria decir: "Como guionista, debes escribir sobre la vida que conoces; de lo contrario, preferirías no escribir sobre ella si no tienes clara tu vida". Si escribes o no tienes ningún impulso creativo, la obra escrita definitivamente será una "obra falsa" compuesta de materias primas y emociones vacías que el público no recibirá con agrado. La gente suele decir que la vida es la fuente de la creación. Sin vida, no habría creación. Lo entiendo profundamente. Definitivamente me encantaría escribir sobre temas industriales, como ciegos tocando un elefante, y temas rurales. Como vengo de una familia de agricultores, he estado expuesto a la vida rural desde que era niño y estoy familiarizado con ella. Conozco muy bien el paisaje y la gente de allí. Una vez que lo cree, naturalmente tendré un "mapa". en mi mente, y tendré todas las voces, miradas y sonrisas de varios personajes en mi mente. Si la creación puede cumplir con los requisitos de una estructura razonable y una trama conmovedora, la tasa de éxito del trabajo será de nueve sobre diez. Creo que este es el regalo de la vida.
En 2002, creé las obras cortas modernas "Leave a Name" y "Visiting My Uncle", que ganaron el premio "Tres pequeñas actuaciones" de la provincia de Shanxi, así como las obras cortas modernas "Banquete de batata". " que fue nominado al "Premio Xinghua" al año siguiente, etc. Todas son obras de temática rural. Cada personaje de la obra tiene una personalidad campesina específica. El público está convencido de "esta cosa" y "esta persona" en la obra, por lo que los resultados de la interpretación son relativamente satisfactorios.
En la creación de obras cortas, los temas modernos representan una gran proporción. Cómo refinar los materiales y capturar la vida, y cómo convertir los materiales de la vida en arte escénico, son temas nuevos que enfrentan nuestros dramaturgos. Por ejemplo, la obra corta moderna "Leave a Name", que describe el espíritu de dedicación: Zhao y Wang, que se hicieron ricos primero, contribuyeron a la financiación de la aldea para la construcción de una escuela, pero las dos partes tenían diferencias sobre el tema. del nombre de la escuela. Justo cuando todos querían nombrar la escuela con su propio nombre y estaban discutiendo sobre ello, el jefe de la aldea sacó el nuevo cartel de la escuela que decía "Escuela Primaria Genquan". Las dos partes estaban confundidas al principio, pero después de que el jefe de la aldea los incitara, se arrepintieron. De repente recordaron al maestro Liu Genquan, quien fue asesinado en la plataforma por un edificio peligroso mientras intentaba salvar a sus estudiantes. En comparación, se sintieron avergonzados, pero el letrero escolar de "Escuela Primaria Genquan" finalmente los convenció. Como resultado, la disputa por la fama y la fortuna disminuyó. Esta pequeña obra de teatro sobre la dedicación no tiene mucha predicación ni exalta demasiado a los personajes, sino que parte de la realidad de la vida, utiliza una concepción artística ingeniosa, deja que las imágenes y acciones hablen por sí mismas e interpreta adecuadamente el espíritu de la misma. dedicación de una manera conmovedora y profunda.
En segundo lugar, la creación de obras de teatro cortas también debe centrarse en cuatro aspectos: ideas novedosas, estructura compacta, historias ingeniosas y un lenguaje vívido.
1. La llamada concepción: es el significado literario que establece una obra, que incluye el contenido ideológico de la obra y la intención de escritura del autor. Es decir, la temática establecida en la obra expresa lo que se ama y lo que se odia, y revela el profundo significado ideológico que contienen las cosas al mismo tiempo que refleja la esencia de la vida. La novedad es la nueva comprensión y los nuevos sentimientos del autor sobre el tema establecido, y puede brindar a las personas una nueva iluminación.
2. La estructura dramática es el diseño y disposición del dramaturgo de toda la trama basándose en los requisitos de dar forma a los personajes y expresar temas ideológicos. En la ópera, se llama "comenzar, continuar, girar y combinar". La calidad o maldad de la estructura dramática no sólo está relacionada con la integridad y unidad de una obra, sino también uno de los requisitos previos para el éxito de la misma.
Las obras pequeñas no son una excepción. Si bien reflejan la vida de manera más rápida, más realista y más vívida, la estructura de la obra debe ser más concisa y compacta.
3. La astucia de la historia implica que el tema elegido de la obra debe ser típico y “chispeante”. En circunstancias normales, las obras pequeñas no deben mostrar contenidos con tramas demasiado complicadas. Deben ser "simples y claras", comprensibles de un vistazo y hacer que el público esté "conmovido" y sea memorable.
4. La ópera no es sólo un arte escénico, sino también un arte literario y lingüístico. Por tanto, se requiere que la letra sea poética y el lenguaje personal, coloquial, interesante, sencillo, fluido, humorístico y vívido. Es necesario crear diferentes personajes artísticos a través de un lenguaje personalizado, para que el público pueda recibir inspiración ideológica y disfrutar del disfrute artístico a través del "entretenimiento educativo y entretenimiento".
En resumen, en la creación de obras de teatro breves, debemos evitar deficiencias como ideas vagas, estructuras sueltas, historias planas y lenguaje complicado. Deberíamos trabajar más en "la precisión, la exactitud, la veracidad y el detalle". " y esforzarse por lograr la concentración a través del trabajo. Está condensado para reflejar el "encanto único" del drama y refleja la vida con un sentido distintivo de la época y las relaciones especiales de los personajes.
La obra de teatro corta "Banquete de batata" está escrita así: Tian Jinhua, que acababa de convertirse en secretaria de la inspección disciplinaria del municipio, fue ridiculizada y ridiculizada por su viejo tío "Banquete de batata" cuando estaba manejando el caso de las semillas falsas para los agricultores. Pero en lugar de enojarse, soportó el agravio para resolver el conflicto y convirtió el hielo y la nieve en agua de manantial con un razonamiento discreto, logrando finalmente que su tío la entendiera desde el fondo de su corazón. La obra utiliza técnicas dramáticas como la burla, la sátira, los malentendidos y el conflicto para llevar la trama a un clímax. Sin embargo, una ola vino tras otra. Cuando el tío se enteró inesperadamente de que su sobrina había contraído hepatitis mientras manejaba el caso para los aldeanos, el campesino que había sido terco toda su vida rompió a llorar y no pudo evitarlo. quejarse ante el "Secretario de Inspección Disciplinaria" "Inclinarse para expresar sus disculpas". Por un lado, la obra describe las virtudes tradicionales de la gente común y corriente: ser honesta y honesta y corregir sus errores cuando saben que están equivocados. También crea la imagen de un buen cuadro del partido desde la perspectiva del afecto familiar. Cada vez que la obra llega a este punto, el público inmediatamente ruge de emoción y aplaude atronador.
Para que el arte sea auténtico, debe extraer materiales de la vida real, aprovechar los momentos de la vida, utilizar personas y cosas especiales, ver lo grande de lo pequeño, hacer que la gente recuerde y lograr verdaderamente el objetivo de "una gota de agua puede ver el sol"” efecto artístico, de lo contrario se perderán las características artísticas de la pequeña obra. Además, también debemos fortalecer el tallado meticuloso de los detalles de la obra y esforzarnos por atraer al público con "suspenso" y "equipaje" valiosos, para que la obra pueda mostrar un cierto grado de profundidad y aprecio.
El propio Xiaoxi contiene la palabra "xiao", que significa que lo pequeño debe estar bien. Mientras buscamos refinamiento, también debemos buscar la palabra "nuevo". Lo llamado nuevo significa que el propósito debe ser nuevo, la historia debe ser nueva, el estilo debe ser nuevo y la caracterización debe ser nueva. Especialmente en el arte escénico, sólo la novedad puede conquistar al público, y sólo la novedad puede entretener.
Las obras pequeñas suelen tener menos personajes y acontecimientos más concentrados, lo que obliga al autor a tener cuidado de antemano a la hora de crear el guión y dejar espacio a la creación secundaria. Describe con precisión las características de personalidad de cada personaje, presta especial atención a las diferencias de personalidad entre los personajes y recuerda que es tabú que los personajes tengan personalidades similares. Para que los personajes de la obra puedan distinguir sus personalidades, pensamientos y comportamientos específicos en el corto tiempo que se comunican con el público, deben "entrar en la obra" temprano. El desperdicio de pluma y tinta afectará inevitablemente la calidad artística. de la obra. Además, en las obras pequeñas también se debe prestar atención al final. Un buen final a menudo puede dejar al público con sorpresas y exclamaciones inesperadas. Por eso, se enfatiza que el final debe ser maravilloso y desempeñar el papel de "el toque final".
Otro tema que es necesario mencionar en la creación de obras pequeñas son las "obras pequeñas de la industria". Debido a las necesidades de la situación de la industria, a menudo se celebran algunas veladas especiales. Esta también es una gran oportunidad para que pequeñas obras de teatro, sketches, etc., muestren sus características artísticas. Aunque tiene una especie de comportamiento "adecuado", no puede. debe ser subestimado en la creación, y todavía necesita ser ideológico y artístico. Para unificar, hay que aprender los documentos políticos necesarios y la terminología de la industria, y tal vez realmente tenga que experimentar la vida y tener una idea de ella; de lo contrario, la calidad de la vida. su trabajo se verá muy comprometido. En resumen, mientras nos tomemos el arte en serio, las pequeñas obras de teatro de la industria también producirán buenas obras de alta calidad artística.
Escribir una obra de teatro es difícil, pero escribir una obra pequeña lo es aún más. Pero "Nada es difícil en el mundo, siempre y cuando estés dispuesto a escalar". Aquí, me gustaría trabajar duro con mis colegas para esforzarnos por escribir más y mejores obras cortas. Al mismo tiempo, hago un llamado a los departamentos de publicidad y cultura y a los grupos artísticos de todos los niveles a que presten mucha atención a la creación dramática sin olvidar nunca. el valor de las obras cortas y su función.