Material de composición del tema "Craftsman Spirit"

1. Definición:

El espíritu artesano se refiere al concepto espiritual de los artesanos que elaboran cuidadosamente sus propios productos y se esfuerzan por alcanzar la excelencia.

A los artesanos les gusta tallar constantemente sus productos, mejorar constantemente su artesanía y disfrutar del proceso de sublimar los productos en sus manos. Los artesanos tienen altos requisitos para los detalles, buscan la perfección y lo extremo, tienen perseverancia y búsqueda de productos de alta calidad, y mejoran la calidad del 99% al 99,99%. Aunque los beneficios son pequeños, beneficiarán al mundo durante mucho tiempo. tiempo.

Érase una vez, la artesanía era una profesión indispensable para el pueblo chino en su vida diaria. Carpinteros, caldereros, herreros, canteros, trabajadores de cercas de bambú, etc., todo tipo de artesanos utilizaban sus exquisitas habilidades para dar forma. el paisaje de vida tradicional. Baja el color de fondo. A medida que termina la era agrícola y la sociedad entra en la era postindustrial, algunas artesanías y artesanos antiguos que no son adecuados para la vida moderna desaparecen gradualmente de la vida diaria, pero el espíritu de la artesanía nunca pasará de moda.

2. Connotación:

1. Luchar por la excelencia. Preste atención a los detalles, busque la perfección y lo extremo, dedique tiempo y esfuerzo incansablemente, mejore repetidamente los productos y aumente del 99% al 99,99%.

2. Riguroso y meticuloso. No tomamos atajos, debemos garantizar la calidad de cada componente, adoptar estrictos estándares de prueba para los productos y nunca entregaremos productos fácilmente si no cumplen con los requisitos. [1]

3. Paciencia, concentración y perseverancia. Mejorar continuamente los productos y servicios, porque los verdaderos artesanos nunca dejarán de perseguir el progreso en el ámbito profesional, ya sean los materiales utilizados, el diseño o los procesos de producción, están mejorando constantemente. [2]

4. Profesional y dedicado. El objetivo del espíritu artesanal es crear productos de la más alta calidad en la industria, productos sobresalientes que no pueden ser igualados por otros pares.

3. Importancia práctica: el "espíritu artesano" tiene un importante valor de aprendizaje en la gestión empresarial actual.

La sociedad actual está llena de impaciencia y persigue los beneficios inmediatos que aporta “corto, plano y rápido” (baja inversión, ciclo corto, resultados rápidos), descuidando así el alma de calidad del producto. Por lo tanto, las empresas necesitan más mano de obra artesanal para tener éxito en la competencia a largo plazo. Mientras que otras empresas están interesadas en el ciclo de "ganar dinero, eliminar un determinado producto, lanzar nuevos productos y volver a ganar dinero", las empresas que se adhieren al "espíritu artesanal" confían en la fe y la fe para observar cómo los productos continúan mejorando y mejorar y, en última instancia, después de superar los altos estándares y requisitos, se ha convertido en el orgullo de muchos usuarios, independientemente del éxito o el fracaso, su espíritu es completamente agradable en este proceso, que es refinado y positivo.

¿Por qué la calidad de los productos de muchas empresas chinas es mala? Aunque hay muchas razones, en última instancia se pueden atribuir a un aspecto, que es la falta de artesanía rigurosa al hacer las cosas. La calidad de los productos chinos no es tan buena como la de Japón. Una de las razones importantes es que son más rigurosos y tienen más artesanía que nosotros.

Las empresas no pueden aprender e introducir ciegamente una gestión al estilo japonés. Lo más valioso que se puede aprender sobre la gestión japonesa es su espíritu, no sus prácticas específicas. Este espíritu es el espíritu de la artesanía. El llamado espíritu artesanal, en primer lugar, es amar lo que haces más que el dinero que te aporta; en segundo lugar, es luchar por la excelencia y la artesanía meticulosa. La gestión ajustada es la palabra "lean" y "beneficiosa". En el concepto japonés, lo aumentas del 60% al 99% y del 99% al 99. 99% es el mismo concepto. No compiten con los demás, compiten consigo mismos.

Producción agrícola: El espíritu artesano es un producto de la era económica industrial. Es un requisito para la producción refinada, y también es aplicable a la producción agrícola. En términos de producción agrícola, en realidad se trata de garantizar la seguridad alimentaria desde el origen, a partir de la siembra, se debe garantizar la seguridad de las materias primas, fertilizantes, tierras, etc., así como aquí también se requiere su calidad y artesanía. . [6]

Desarrollo empresarial con espíritu artesanal: El espíritu artesanal requiere que una empresa sea como un artesano, reflexionando sobre sus propios productos, esforzándose por alcanzar la excelencia y resistiendo la prueba y el escrutinio del mercado. El núcleo del espíritu artesanal es que las empresas deben perseguir la innovación y el progreso tecnológico. Si las empresas son el alma económica de un país, entonces una empresa que se centra en la innovación tecnológica y el progreso tecnológico es la fuente de poder para el rejuvenecimiento nacional y la fuente de una mayor riqueza nacional.

El espíritu artesanal recae en el nivel empresarial y puede considerarse como espíritu emprendedor. Específicamente, se manifiesta en varios aspectos: primero, la innovación es el núcleo del espíritu empresarial.

Los emprendedores buscan nuevas oportunidades de negocio a partir de la innovación a través de la innovación integral, desde la innovación de productos hasta la innovación tecnológica, la innovación de mercado, la innovación organizacional, etc. Después de obtener dividendos de innovación, continúan invirtiendo y promoviendo la innovación, formando un círculo virtuoso. En segundo lugar, la dedicación es la fuerza impulsora del espíritu empresarial. Con profesionalismo, los empresarios tendrán la motivación inagotable de dedicarse de todo corazón a la empresa y podrán considerar la innovación como su misión y hacer competitivos sus productos y empresas. En tercer lugar, la persistencia es la base del espíritu empresarial. Cuando la economía está en un punto bajo, otros pueden optar por renunciar, pero los empresarios no lo harán. En los últimos 30 años de reforma y apertura, ha surgido en nuestro país un gran número de empresarios con valentía, conocimientos y destreza. Sin embargo, también hay algunos empresarios que carecen de espíritu emprendedor. es la preocupación oculta por el desarrollo económico.

4. "Kao Gong Ji": "Espíritu artesano" no se importa. En China, los artesanos existen desde la antigüedad.

La monografía de artesanía más antigua que se conserva, "Kao Gong Ji", escrita a principios del período de los Reinos Combatientes, divide aproximadamente a la sociedad en seis categorías: príncipes, eruditos-burócratas, trabajadores, comerciantes, agricultores y mujeres. propiedad estatal Seis puestos, cientos de empleos y una casa."

Durante el Período de los Reinos Combatientes, los chinos consideraban a los artesanos destacados como "sabios" que tenían la capacidad de "ayudar al mundo". Pueden "usar oro brillante como espada, hormigón como arma, hacer un carro para viajar por tierra y un barco para viajar por el agua". El llamado "Los que saben crean cosas, los que son hábiles las describen y las mantienen, y el mundo conoce su trabajo. Todas las obras de cien artesanos son obra de santos".

Documento de Dunhuang "Veinticinco dibujos de otras personas" del "Prefacio" de finales de la dinastía Tang da esta descripción de los artesanos tradicionales chinos: "Los trabajadores también son artistas. No son ni ermitaños ni funcionarios, ni agricultores ni hombres de negocios... Aunque no tienen una carrera como Los funcionarios, a menudo tienen la capacidad de ayudar al mundo. Eso es maravilloso”. Esto se suma a los valores tradicionales chinos de larga data de ser un santo por dentro y un rey por fuera, y cultivarse para traer la paz a la familia y la paz al mundo. Este es un elogio valiente de los trabajadores capaces y. buenos trabajadores y un reconocimiento supremo al espíritu artesanal.

Duan Yucai, originario de la dinastía Qing, dijo en la anotación de "Shuowen Jiezi Annotation Ni Bu": Carpintero se llama carpintero y, por extensión, también se le llama artesano común. También dijo: Todos los trabajos se llaman trabajadores.

Lu Ban, que es muy hábil en la cocina, y Cook Ding, que es "cómodo", siempre han sido considerados actividades de toda la vida por los artesanos chinos. Además de Cook Ding, "Zhuangzi" ha creado la imagen de un gran número de artesanos y personas hábiles. En el capítulo "Da Sheng", la persona que hereda la leyenda "usa su voluntad independientemente de su voluntad, pero se concentra en el espíritu", aferrándose a las cigarras como si recogiera cigarras "cortando madera en un trozo de madera"; convirtiéndolo en piedra, quien lo ve queda asombrado como un fantasma."

El Tao sigue la naturaleza y es consistente con el camino del cielo. Este es el estado más alto de artesanía.

5. Modismos sobre artesanos:

Jiu Gong Pu Cai: Pu: pǐ, preparado, equipado. Reclutar artesanos y preparar materiales.

Buen artesano: Un trabajador con excelentes habilidades; Artesano calificado: Un artesano con habilidades exquisitas. Se refiere a un artesano altamente calificado.

La buena mano de obra es un trabajo duro: la buena mano de obra: un artesano con excelente artesanía. Describe las obras de artistas destacados que pensaron mucho en el proceso de creación.

Si hay carpintería en el monte, se medirá: plano: plano. Hay árboles en la montaña, por lo que los artesanos pueden utilizar los materiales correspondientes. Es una metáfora de que sólo cuando una persona tiene virtud y talento puede ser reutilizada por otros.

También se refiere a observar el terreno. Artesanos famosos de la historia:

Ou Yezi, Ganjiang, Moye: herrero, espadachín

Shang Gao: Matemático de la dinastía Zhou Occidental hacia el 1100 a.C. El teorema de Pitágoras se propuso por primera vez, más de 500 años antes de que el antiguo matemático y filósofo griego Pitágoras propusiera el teorema de Pitágoras.

Ding Huan: Famoso artesano e inventor de la dinastía Han Occidental. Hubo muchos inventos, uno de los más importantes fue la invención del "quemador de incienso quilt", que es similar al aire acondicionado actual.

Wei Boyang: Originario de Shangyu, Kuaiji (ahora condado de Shangyu, provincia de Zhejiang). El alquimista (alquimia, es decir, fundición) que vivió en la dinastía Han del Este hace 1.800 años fue venerado por las generaciones posteriores como el "Rey del Sutra de la alquimia eterna". Después de muchos años de experiencia práctica, escribió "Zhou Yi Shen Tong Qi". Esta obra inmortal es la primera obra de fundición que existe en el mundo.

Dai Kui: Famoso escultor de piedra durante la dinastía Jin del Este. Era un hombre humilde con excelentes habilidades. Se dice que le talló la estatua del Buda Longmen en Luoyang.

Pei Xiu nació en Wenxi, Hedong (actual condado de Wenxi, provincia de Shanxi) durante las dinastías Wei y Jin, y fue un destacado cartógrafo en China. Presidió la finalización de los primeros atlas históricos de China, el "Mapa del área de Yugong" y el "Mapa topográfico del abad". Los "Seis Sistemas Cartográficos" creados en la práctica se convirtieron en la teoría cartográfica más antigua del mundo.

Qi Wuhuaiwen: (fecha de nacimiento y muerte desconocida) fue un famoso metalúrgico en China durante las Dinastías del Sur y del Norte. Creó un nuevo método de fabricación de acero, que las generaciones posteriores llamaron "método de llenado de acero" o "método de acero grupal". Este es un logro y una creación sobresalientes en la historia de la metalurgia de mi país y ocupa una cierta posición en la historia de la siderurgia mundial.

Liu Zhuo: Originario de Xindu Changting (ahora condado de Jixian, provincia de Hebei), fue un científico de la dinastía Sui. Liu Zhuo escribió todos los resultados de la investigación de su vida en el almanaque "Huangji Li". Su mayor logro fue proponer la fórmula de interpolación cuadrática de espacios iguales, que fue la primera vez en el mundo. Li Chun: constructor de puentes (experto en puentes) en la dinastía Sui. Hoy en día, gente de Lincheng, Xingtai, provincia de Hebei. El Puente Zhaozhou (Puente Anji) fue construido desde el año 15 del reinado del emperador Kaihuang en la dinastía Sui hasta el comienzo de Daye (595-605). El puente Zhaozhou existe desde hace más de 1.500 años y puede considerarse uno de los milagros de la historia de la arquitectura china. El puente Zhaozhou tiene una larga historia, una estructura única, una apariencia hermosa y ocupa el primer lugar en el mundo. Encarna el sudor y el trabajo duro de Li Chun. Li Chun se convirtió en el primer experto en puentes en la historia de la arquitectura en China e incluso en el mundo.

Li Bing: un experto en conservación del agua durante el Período de los Estados Combatientes, conocido como Lu Hai, un famoso experto en ingeniería en conservación del agua durante el Período de los Estados Combatientes. Del 256 a. C. al 251 a. C., el rey Zhao de Qin lo nombró prefecto del condado de Shu (actual área de Chengdu). Durante este período, Li Bing realizó hazañas extraordinarias en el control del agua. Su ideología rectora en la construcción de presas fue la idea taoísta de "El Tao sigue a la naturaleza" y la "Unidad del hombre y la naturaleza". Reclutó trabajadores inmigrantes para construir muchos proyectos de conservación del agua en la cuenca del río Minjiang, entre los cuales el Proyecto de Conservación del Agua de Dujiangyan, que él y su hijo presidieron, es el más famoso. Durante miles de años, este proyecto ha sentado una base sólida para que la llanura de Chengdu se convierta en una tierra de abundancia. Para conmemorar a Li Bing y su hijo, las generaciones posteriores construyeron el Templo Erwang en Dujiangyan. Dujiangyan también se ha convertido en un lugar escénico famoso.

Kuai Xiang: El diseñador de Tiananmen, conocido como “Kuai Luban”. Kuai Xiang planificó cuidadosamente los materiales y la construcción, y el marco de espigas y remaches que creó fue muy preciso y fuerte. Kuai Xiang también aplicó hábilmente el arte arquitectónico de Jiangnan. Usó pinturas de colores de Suzhou y ladrillos dorados vidriados para hacer que los palacios y pabellones parecieran magníficos. Kuai Xiang no solo domina las habilidades de carpintería, sino que también tiene un gran talento artístico y conciencia estética. Según los registros, Kuai Xiang podía sostener el bolígrafo con ambas manos y dibujar un dragón al mismo tiempo, haciendo que las dos imágenes parecieran exactamente iguales. Su habilidad podría describirse como consumada. Al construir palacios y pabellones en ese momento, podía dibujar los dibujos de diseño con solo un poco de cálculo. Una vez completada la construcción, el tamaño del edificio y los dibujos de diseño eran exactamente los mismos. En 1420, después de que se completó la construcción de Chengtianmen (es decir, Tiananmen), fue elogiado por todos y fue llamado "Kuai Luban".

Ding dijo - Mata tres pájaros de un tiro

En el talismán auspicioso, el fuego está prohibido. En ese momento, la princesa Ding y Jin regresaron al palacio y estaban preocupados por la distancia para conseguir la tierra, por lo que la princesa ordenó que se cavara una vía para conseguir la tierra, que pronto se convirtió en un enorme abismo. Luego, el río Bianshui se desvió hacia el abismo y se llevaron balsas y botes de bambú y madera para transportar todos los materiales diversos desde el abismo hasta la puerta del palacio. Una vez finalizado el trabajo, los escombros y el polvo se arrojaron a la zanja y se convirtió en una calle. Hacer tres cosas de una sola vez puede ahorrar cientos de millones de dólares.

Durante el período Xiangfu, hubo un incendio en el palacio. Al duque Jin de Ding se le ordenó reparar el palacio quemado, pero era difícil obtener tierra desde la distancia, por lo que el duque Jin de Ding ordenó a los artesanos que cavaran tierra en la calle. A los pocos días, las calles se convirtieron en profundas zanjas. Ding Jinggong ordenó a los artesanos que introdujeran el agua del río Bian en la zanja y luego utilizó muchas balsas y botes de bambú para transportar los materiales utilizados para reparar el palacio al palacio a lo largo del agua en la zanja. Después de que se reparó el palacio, el equipo quemado y el exceso de materiales de construcción se vertieron en la profunda zanja excavada y las calles se llenaron nuevamente. Esto logró tres cosas y ahorró más de cientos de millones.

Lectura ampliada: ¿Por qué China ha perdido su espíritu artesanal pero no Japón?

"Espíritu artesano", esta antigua palabra, ha sido escrita en el Informe de Trabajo de China.

En la historia de China, ha habido una oferta interminable de artesanos. Lu Ban, que tiene excelentes habilidades, y Cook Ding, que se siente "cómodo", siempre han sido representantes de los artesanos. Hablando más de cerca, el documental de CCTV de 2015 "Craftsmen of the Great Country" también presentó a muchos trabajadores calificados de primera línea con habilidades de primer nivel. El reciente documental popular "Reparo reliquias culturales en la Ciudad Prohibida" muestra que los técnicos que se dedican a la restauración de preciosas lacas antiguas, incrustaciones, bordados, artículos de madera, bronces, porcelanas, caligrafías y pinturas también tienen las características de los artesanos: la paciencia. , lentitud, perseverancia, Una pequeña cantidad. China tiene una larga tradición artesanal y los artesanos nunca han desaparecido, pero el espíritu artesanal se ha convertido en lo más escaso y buscado en la sociedad china actual.

La búsqueda de la artesanía por parte del pueblo chino nunca ha sido tan fuerte como lo es hoy. Los turistas chinos van de compras a Japón, y desde hace mucho tiempo sus miradas han pasado de los productos de la cadena de montaje, como ollas arroceras y asientos de inodoro, a las artesanías hechas por artesanos con martillos e hilos.

A veces tengo que traer cuchillos de cocina, una tetera de Nanbu Ironware, unas tijeras y una lonchera.

¿Por qué Japón no ha perdido su espíritu artesanal? El artista popular japonés Yanagi Soetsu dijo: "Creo que la belleza de la artesanía es, en última instancia, la belleza del orden. Si no existe un entorno social normal, no habrá belleza de la artesanía. El ascenso y la caída de la belleza y el ascenso y la caída de la sociedad están sincronizados en la historia. Salvar la artesanía es salvar la sociedad. La artesanía fea es un reflejo de la sociedad fea ”

1. El espíritu de la artesanía es llegar al extremo con las manos.

Entender. el espíritu de artesanía en Japón, puede comenzar con los detalles a continuación.

1. En el documental "Master Craftsman" filmado por NHK, veinte artesanos tienen cada uno sus propias habilidades únicas, pero los utensilios que fabrican, como relojes de arena, cubos de arroz japoneses, serpentinas de carpa, escobas del sur y focas. , Zuecos, tijeras, guantes de béisbol, etc. son necesidades diarias necesarias en la vida, no obras de arte especiales.

(El wagashi japonés presta atención al arte de los "cinco sentidos": apreciar la belleza y la delicia del wagashi con los ojos, el aroma del wagashi, el tacto de la lengua, la sensación de sostener el wagashi y cortarlo , probando las delicias del wagashi, El sonido que se produce al probar el wagashi)

2. Yanagi Munetsu registró en "Japanese Crafts" el proceso de producción de embudos de madera que vio en Utsunomiya cuando viajó a Japón: los embudos de madera son Se utiliza para contener vino o para salsa de soja, y está hecho de madera porque la madera no cambia el sabor de los alimentos como el metal. Por lo tanto, los hoteles habituales utilizan embudos de madera. Es un embudo de madera tan barato que tarda cuatro años en secarse después de fabricar el prototipo, y se puede realizar un procesamiento adicional una vez que la madera esté estable. El programa "Future Heritage" de la estación de televisión japonesa TBS introdujo una vez la práctica de las escobas sureñas. El artesano Takakura Tokusaburo cultiva él mismo el pasto de retama. Después de trillar y secar el pasto de retama cosechado cada año, Takakura Tokusaburo selecciona materiales calificados. Ha fabricado más de 60 tipos de escobas, algunas de las cuales tardan tres años en fabricarse.

(El tesoro nacional de Japón, Boy Kiri Yasutsuna, fue creado por el famoso artesano Yasutsuna que vivió en el país de Hakusho durante el período Heian. Cuenta la leyenda que el primer propietario fue Minamoto Yorimitsu. Ahora se encuentra en el Museo Nacional de Tokio. )

3. La característica de las espadas japonesas es que, en condiciones tecnológicas de producción relativamente atrasadas, basándose en las habilidades y la experiencia de los artesanos, crean productos de una calidad inimaginable. En ausencia de tecnología moderna de fabricación de acero, los herreros forjaron piezas seleccionadas de "acero de jade" (hierro esponjoso) para ajustar el peso y la distribución del carbono. Este proceso no solo determina la dureza y tenacidad del cuchillo, sino que también forma ondas y diferentes texturas. como los nudos y los anillos de los árboles se denominan "textura del suelo" y tienen un efecto decorativo único. Además, la hermosa curva de la hoja no se debe al martilleo, sino que proviene del proceso de tratamiento térmico.

4. En la película "El Dios va al pueblo", el leñador de Dios va al pueblo seguía podando las ramas laterales para conseguir un árbol grande, con el tronco recto, sin cicatrices y uniforme. Distribuyó anillos anuales, para que cada pieza de madera cortada por Shen Qu Village pueda venderse al precio más alto en el mercado comercial. Sin embargo, plantar árboles es algo en lo que la cosecha no se puede ver en un corto período de tiempo. Los árboles que cuidan esta generación de leñadores a menudo no pueden ser talados por sus descendientes hasta cien años después, ya sea que los árboles crezcan bien o no. Sólo se puede ver después de su muerte. Pero ningún leñador se deja llevar por esto. Al igual que sus antepasados ​​hace cien años, no sólo piensan en el aquí y el ahora, sino también en el futuro de las generaciones futuras. Produzca utensilios prácticos a mano, trate el trabajo y la labor con una actitud respetuosa y sincera, cumpla estrictamente los diversos requisitos del proceso con una actitud correcta y logre el desempeño extraordinario de los utensilios, sin cansarse nunca de la pequeñez, los problemas, el refinamiento y el trabajo duro. Este es el espíritu de la artesanía.

2. En un entorno donde la clase se solidifica, los artesanos ganan dignidad en la vida al confiar en el espíritu artesano.

El surgimiento de la clase artesana hace que el espíritu artesano comience a brotar y desarrollarse. . En Japón, a los artesanos se les llama "artesanos".

La clase “artesano” de Japón se formó en el período Edo. Al final del Período de los Reinos Combatientes, las ciudades japonesas solo tenían un "castillo" (castillo) donde vivía el señor. El señor vivía en la ciudad, y los samuráis y los ciudadanos vivían bajo el castillo (ciudad). Después de que la población se concentrara en las ciudades, para satisfacer las necesidades de la clase alta, la clase de artesanos de Japón se separó gradualmente de los agricultores y se mezcló con los hombres de negocios, y se les llamó "pueblo machi".

Muchas ciudades del Japón moderno se desarrollaron a partir de las "ciudades castillo" de esa época, y muchas de ellas todavía conservan sus nombres de ciudad, como Armario Town, Okaya Town, Itoya Town, Kokugo Town, etc.

En el período Edo, las clases sociales eran relativamente fijas y "artesanos" se convirtió en un título fijo para los artesanos. Esta clase desarrolló gradualmente y formó sus propias reglas y costumbres.

Entre la clase de los artesanos, el estatus más alto es el del cuchillero. Esto está determinado por las costumbres marciales de Japón. Especialmente después del establecimiento del sistema político en el que el shogunato de Kamakura dependía de los samuráis para mantener su gobierno, la admiración por las espadas hizo que la tendencia a fabricar espadas fuera extremadamente fuerte. Cuenta la leyenda que Go Toba reclutó a artesanos famosos para establecer el sistema "Goban Forging" y participó personalmente en su creación. En la historia japonesa, fabricar cuchillos y espadas se ha considerado la ocupación más técnica en la artesanía, y algunos herreros incluso han recibido grandes nombres. Los que están debajo del herrero tienen un estatus más alto, y también hay un gran número de carpinteros (grandes trabajadores, principalmente dedicados a la construcción en madera. Otros incluyen tejedores, pintores, alfareros, metalúrgicos, etc.).

El surgimiento de la clase artesana japonesa contribuyó al surgimiento del espíritu artesano. Una teoría es que durante el período Edo, el estatus de los artesanos era hereditario y la solidificación de las clases hizo que las personas de cada clase se contentaran con el status quo y hicieran bien su trabajo como forma de realizar el valor de la vida. Además, los artesanos japoneses no eran tomados en serio en ese momento. Tenían una mentalidad competitiva y esperaban sorprenderse unos a otros con sus habilidades. Por lo tanto, tenían una autoestima casi engreída acerca de su artesanía.

Los japoneses tienen muchas características nacionales que son muy adecuadas para la artesanía y la fabricación. Por ejemplo, tienen el instinto de complicar al extremo las cosas simples. Todavía existe un dicho entre las empresas japonesas: si puedes hacer algo en una hora, hazlo mejor en dos horas.

3. Detrás de un buen artesano está el doble cultivo de habilidades y actitudes

Detrás del buen trabajo siempre hay emociones, moral e incluso religión. "El Dios del Sushi" La comprensión de Jiro Ono sobre el sushi está llena de significado filosófico: es un arte preciso al segundo, y la vida de sostener sushi es tan corta como las flores de cerezo. Sólo utilizando los mejores ingredientes, en el mejor momento y con las técnicas más precisas, el chef de sushi podrá estar a la altura de las expectativas del chef de sushi.

Los artesanos japoneses son amables con el cuerpo y la naturaleza física y cumplen con la naturaleza. Esta es también la base de la salud y la belleza natural de los productos artesanales japoneses. Japón es rico en varios tipos de madera, desde la blanda paulownia, el cedro, el pino y el cerezo hasta la dura zelkova, el castaño y el roble. Estas condiciones únicas permitieron a los japoneses desarrollar el gusto por la madera. La calidad de las vetas rectas de la madera y de las tablas de madera está muy finamente dividida. En ningún otro lugar los ciudadanos son tan cuidadosos a la hora de clasificar la madera. Según documentos que describen la artesanía de las casas de madera tradicionales, los árboles deben talarse en momentos específicos y se debe registrar su estado de crecimiento, de modo que al construir la casa, el diseño debe ser lo más parecido posible a la condición original. Por ejemplo, los árboles en el lado soleado de la ladera se usan para hacer el lado soleado de la casa, y la madera en el lado sombreado se usa en la parte posterior. La orientación específica debe seguir la forma original tanto como sea posible. Hará que el estado de toda la casa sea armonioso con el estado natural de los árboles.

Los artesanos japoneses tienen una tradición de defender el ascetismo, lo que les exige dedicarse de todo corazón a su profesión y esforzarse por mejorar cada día. El documental "El Dios del Sushi" describe el viaje de los mejores artesanos de Japón para cultivar sus habilidades. Antes de convertirse en chef de sushi, los aprendices primero deben aprender a torcer las toallas para los clientes. Las toallas están muy calientes y al principio les quemarán las manos, pero si no han aprendido a torcer las toallas, no podrán tocar el pescado; debes aprender a usar un cuchillo y cocinar el pescado; después de diez años, podrás aprender a freír un huevo.

La plena devoción del artesano por la creación incluye también dedicar su vida a ser responsable de la calidad. La novela de Koda Rohan "La torre de cinco pisos" refleja la extrema responsabilidad profesional de los artesanos japoneses que se sacrifican en el cumplimiento del deber. La pagoda de madera de cinco pisos se enfrentó a una tormenta sin precedentes en vísperas de la ceremonia de inauguración. Jubei, el carpintero responsable de construir la pagoda, subió a la cima de la pagoda con un cincel de seis puntas en la mano durante la tormenta, planeando hacerlo. suicidarse si la pagoda resultaba dañada.

4. En la industria moderna a gran escala, los artesanos japoneses aún brillan

La exquisita artesanía y la actitud piadosa de cultivar utensilios en el campo artesanal tradicional se han heredado en la moderna industria manufacturera de Japón. . En industrias como materiales, industria química, maquinaria de precisión, instrumentos e instrumentos de medición de precisión. Las pequeñas y medianas empresas japonesas han demostrado una sólida capacidad de fabricación. La mayoría de estas empresas tienen entre unos pocos y decenas de empleados, pero cada una de ellas cuenta con artesanos cualificados que son buenos en el uso de tecnología de precisión inimitable y artesanías únicas para producir diversos productos. , detallada, especializada y profunda.