Resumen de la enseñanza del arte en las escuelas primarias
Resumen de la enseñanza del arte en la escuela primaria 1
El tiempo vuela como una flecha En un abrir y cerrar de ojos, ha pasado un semestre. Mirando hacia atrás, este semestre fue muy ocupado y gratificante. Con trabajo duro, desinteresado y serio, completé con éxito el trabajo de este semestre y gané mucho y hay muchas cosas que vale la pena resumir y reflexionar. El trabajo de este semestre se resume a continuación.
(1) Estimular el interés de los estudiantes por aprender arte.
El interés es la motivación básica para aprender arte. Los profesores deben aprovechar al máximo el encanto único de la enseñanza del arte, de modo que la presentación del contenido del curso y los métodos de enseñanza puedan estimular el interés de los estudiantes en aprender y transformar este interés en una actitud emocional duradera. Al mismo tiempo, el contenido del curso de arte está estrechamente vinculado con la experiencia de vida de los estudiantes, enfatizando el papel del conocimiento y las habilidades para ayudar a los estudiantes a embellecer sus vidas, para que puedan comprender el valor único del arte en la vida real.
(2) Para permitir que los estudiantes formen una alfabetización artística básica
En la enseñanza del arte, me concentro en todos los estudiantes, orientados al desarrollo estudiantil y cultivo su espíritu humanista y su capacidad estética. Para promover la formación de la sólida personalidad de los estudiantes y sentar una buena base para su desarrollo integral, elegí conocimientos y habilidades artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes, combinados con procesos y métodos, para formar el contenido básico del curso. Al mismo tiempo, el contenido del plan de estudios debe ser jerárquico para adaptarse a estudiantes de diferentes cualidades, de modo que durante el proceso de aprendizaje artístico, puedan comprender gradualmente las características del aprendizaje artístico, formar una alfabetización artística básica y habilidades de aprendizaje, y sentar las bases para aprendizaje permanente.
(3) Cultivo de la calidad propia de los docentes
Además de enseñar, además de participar seriamente en diversos estudios políticos y empresariales organizados por la escuela y el grupo de docencia e investigación, También me suscribí a publicaciones educativas y docentes, y de Mejorate en teoría, perfeccionate y aprende humildemente de otros profesores, aprende de las fortalezas de los demás y compensa tus propias deficiencias. Permitiéndose así realizar mejor la labor educativa y docente y adaptarse más rápidamente al modelo de enseñanza moderno del siglo XXI.
(4) Dirección de desarrollo
Fortalecer el aprendizaje empresarial y mejorar las capacidades docentes. "No hay límite para el aprendizaje y la enseñanza no tiene fin". Sólo recargando constantemente la enseñanza se puede rejuvenecer permanentemente y tener energía. Por lo tanto, he estado estudiando activamente por mi cuenta y participando seriamente en actividades de enseñanza e investigación en la escuela. Aprenda nuevos estándares curriculares, conceptos de enseñanza de arte, habilidades artísticas básicas y teorías relacionadas. Durante el último semestre, participé seriamente en las actividades de enseñanza e investigación del nuevo plan de estudios organizadas por la escuela. Además, también utilicé libros e Internet para estudiar detenidamente los nuevos estándares del plan de estudios de arte, los nuevos estándares del plan de estudios de educación artística y artículos relacionados, y escribí notas de lectura. Resumen 2 de la enseñanza del arte en la escuela primaria
Creo que en la enseñanza del arte, lo primero que se debe considerar es la acumulación de experiencias de vida de los niños. Sin contacto, comprensión y experiencia de la vida, es como un ciego que toca un elefante. No puede entender en absoluto la estructura y la imagen de las cosas. ¿Cómo puede hablar de la creación de obras de arte? Hay belleza en todas partes de la vida y los artistas son buenos para capturarla de la vida. Los niños aún no son artistas. Son como pequeños leones que acaban de aprender a cazar. También deben aprender a atrapar y dominar el momento de la captura bajo la guía de la leona.
Las habilidades de los estudiantes en todos los aspectos se encuentran en la etapa de desarrollo, y las habilidades potenciales necesitan orientación y desarrollo por parte de los maestros para mejorar la capacidad de los estudiantes para sentir, apreciar y evaluar la belleza, de modo que los estudiantes puedan sentir la belleza de vida, capturar la belleza de la vida, generar el deseo de expresar la belleza, para lograr el objetivo de crear belleza. La materia de arte es generalmente una de las favoritas de la mayoría de los estudiantes. Pero cuando se trata de enseñar bien cada clase, y de si los estudiantes están interesados en la clase, qué tan profundos son sus sentimientos y cuánto duran, depende de cómo el maestro moviliza diversos factores para estimular el interés de los estudiantes en la creación. Como portadores de información, los medios audiovisuales construyen un puente de transición entre la implementación de los objetivos educativos y la práctica del contenido educativo. Tiene sonidos y formas ricos, colores brillantes, vívidos e intuitivos, que atraen la visión y el oído de los estudiantes, los incorporan a la situación y los hacen sentir nostálgicos y anhelantes. En nuestros libros de texto, hay muchos temas que requieren que los estudiantes salgan del aula y dibujen en el campo.
Por ejemplo, en "Flor Roja" de tercer grado, si el maestro solo habla en el aula sobre qué partes dibujar, qué partes son necesarias para el dibujo, qué partes no son necesarias, etc., es mejor dejar que el Los estudiantes salen a caminar por el campo para aprender sobre los árboles, la forma de las casas, sentir las tiendas, barberías, pequeños restaurantes, postes telefónicos y peatones a ambos lados del callejón. Aunque en el pasado era un lugar familiar, ahora los estudiantes deben experimentarlo con los ojos de un pintor y sentir que la vida se ha convertido de repente en una pintura completa. En el proceso de que los estudiantes caminen hacia el entorno y experimenten la vida, su capacidad de percepción mejora y también su capacidad de pintar. Einstein dijo que la imaginación es más importante que el conocimiento. Porque el conocimiento es limitado y la imaginación resume todo lo que hay en el mundo, promueve el progreso y es la fuente de la evolución de todo conocimiento. Una pequeña obra es una pequeña exploración del mundo por parte de la mente. La singularidad de la imaginación, la audacia de la concepción, la libertad de técnica y los colores expresivos sin restricciones son los valores más conmovedores y emocionantes de las obras infantiles. En el proceso de guiar la creación de los niños, tratamos de dejar que los niños sean los sujetos principales de la pintura, permitiéndoles descubrir la alegría de la vida y pintar las cosas que más quieren pintar. El maestro solo puede dar algunas orientaciones heurísticas por adelantado y dejarlas. Los niños lo hacen solos. Imagínese, y luego el maestro hará algunos complementos de revisión, que pueden darle una sensación de logro y desarrollar su confianza. Con confianza, los niños ya no temen las dificultades; con confianza, los niños se atreven a dibujar con confianza, los niños pueden describir sus propias vidas con confianza, las alas de la imaginación pueden volar libremente y crear escenas maravillosas;
Como iluminación para que los estudiantes se embarquen en el camino de la creación artística, necesitamos que cada uno de nuestros educadores utilice un corazón sincero para iluminar el cielo de los corazones de los niños y encender la chispa del arte, para que puedan Puede tener éxito en la vida. Durante este viaje, podrá desarrollar plenamente su personalidad, estimular sus intereses y mostrar sus talentos. Resumen de enseñanza de arte en la escuela primaria 3
Todos sabemos que "el interés es el mejor maestro". Si lo observas durante mucho tiempo, descubrirás que a todos los alumnos les gusta pintar. estudiantes. . A los estudiantes de grados inferiores les encanta pintar, pero tienen miedo de no ser buenos pintando. Este es un problema común entre los estudiantes al pintar. La razón es que tienen poca experiencia de vida, acumulación material limitada, no son atrevidos al pintar, tienen miedo de no pintar bien y no pueden dejar de lado su comprensión de los objetos de expresión que es simplista y conceptual, etc. Por ello, en la práctica docente, he tomado las siguientes medidas:
1. Fomentar la práctica y pintar con valentía.
En mi opinión, muchos estudiantes de primaria tienen un gran interés en la pintura, pero siempre sienten que no pueden dibujar bien y tienen una sensación de preocupación en sus corazones. En su opinión, pintar es lo más difícil. Durante la enseñanza, los animo constantemente a pintar con facilidad, a tratar de dibujar sus pensamientos internos y a no pensar en el éxito o el fracaso de la pintura. Independientemente de la calidad de las pinturas, les doy cierto reconocimiento y les hago sentir que pintar es algo feliz.
2. Expande el contenido y dibuja libremente.
Los alumnos de primaria son jóvenes, tienen menos experiencia vital y no están expuestos a muchas cosas, por lo que tienen menos material almacenado en su mente. Si el maestro siempre les establece reglas y regulaciones en la enseñanza, los niños sentirán que no tienen forma de comenzar. Para no apagar el entusiasmo de los estudiantes por la pintura, rara vez les doy tareas, pero los dejo pintar libremente. , usan su pensamiento, pintan de forma creativa e imaginativa y pintan sus temas favoritos. Además, los guiaré para que presten atención a las cosas que los rodean y enriqueceré sus materiales de pintura a través de visitas, recorridos y álbumes de imágenes.
3. Prestar atención a la evaluación y estimular el interés por aprender.
Los métodos de evaluación en el modelo de aula eficiente son multifacéticos. Para las clases de arte, la evaluación también puede ser diversa, ya sea que haya traído todas las herramientas de dibujo y si haya pintado cuidadosamente en clase. El interés de los estudiantes por aprender y, en el caso de los niños que han progresado, se les debe alentar a tiempo para que vean la esperanza del éxito. A través de estos métodos de evaluación, descubrí que los niños tienen más confianza y están más interesados en dibujar, lo que también juega un papel importante en la ampliación del contenido de las imágenes. Los niños a menudo piensan mientras dibujan y, a veces, hablan solos. Básicamente puedo expresar la imagen que tengo en mi mente en el papel de dibujo.
Resumen de Enseñanza de Arte en Escuelas Primarias 4
Debido a las necesidades laborales reales de la escuela este semestre, asumí el trabajo de educación artística para dos clases de cuarto y segundo grado. El resumen del trabajo de un año es el siguiente:
(1) Estimular el interés de los estudiantes por aprender arte
El interés es la motivación básica para aprender arte. Los profesores deben aprovechar al máximo el encanto único de la enseñanza del arte, de modo que la presentación del contenido del curso y los métodos de enseñanza puedan estimular el interés de los estudiantes en aprender y transformar este interés en una actitud emocional duradera. Al mismo tiempo, el contenido del curso de arte está estrechamente vinculado con la experiencia de vida de los estudiantes, enfatizando el papel del conocimiento y las habilidades para ayudar a los estudiantes a embellecer sus vidas, para que puedan comprender el valor único del arte en la vida real.
(2) Para permitir que los estudiantes formen una alfabetización artística básica
En la enseñanza del arte, me concentro en todos los estudiantes, orientados al desarrollo estudiantil y cultivo su espíritu humanista y su capacidad estética. Para promover la formación de la sólida personalidad de los estudiantes y promover su desarrollo integral, sienta una buena base. Por lo tanto, elegí conocimientos y habilidades artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes, combinados con procesos y métodos, para formar el contenido básico del curso. Al mismo tiempo, el contenido del plan de estudios debe ser jerárquico para adaptarse a estudiantes de diferentes cualidades, de modo que durante el proceso de aprendizaje artístico, puedan comprender gradualmente las características del aprendizaje artístico, formar una alfabetización artística básica y habilidades de aprendizaje, y sentar las bases para aprendizaje permanente.
(3) Cultivo de la calidad propia de los docentes
Además de enseñar, además de participar seriamente en diversos estudios políticos y empresariales organizados por la escuela y el grupo de docencia e investigación, También me suscribí a publicaciones educativas y docentes, y de Mejorate en teoría, perfeccionate y aprende humildemente de otros profesores, aprende de las fortalezas de los demás y compensa tus propias deficiencias. De esta manera uno puede desempeñar mejor la educación y la enseñanza y puede adaptarse más rápidamente al modelo de enseñanza moderno del siglo XXI. Resumen de la Enseñanza del Arte en la Escuela Primaria 5
El tiempo vuela y ha pasado un semestre en un abrir y cerrar de ojos. Este semestre nosotros y la Escuela Primaria xx hemos formado una gran familia, donde todos se ayudan y aprenden unos de otros. Me he beneficiado mucho y he disfrutado de la cosecha y la alegría en el trabajo. Ahora haré un resumen del trabajo de este semestre para promover la mejora.
1. Aspectos ideológicos y políticos
Soy leal a la causa educativa del partido, amo el trabajo esencial, cumplo concienzudamente las reglas y regulaciones de la escuela, obedezco las disposiciones de la dirección, trabajo concienzudamente, y amar la escuela como un hogar, predicar con el ejemplo a los estudiantes y enseñar con palabras y hechos.
2. Trabajo docente
En el trabajo educativo y docente, sigo cuidadosamente los requisitos del "Programa de enseñanza", sigo los principios de la educación artística y me baso en la situación real. del centro y las características de edad de los alumnos Desarrollar planes prácticos de enseñanza. Al mismo tiempo, tomó en serio cada lección en el aula e impartió el conocimiento que aprendió a los estudiantes con todo su corazón, de modo que los estudiantes aprendieron ciertos conocimientos básicos, dominaron las habilidades y técnicas básicas del arte y también aprendieron a juzgar. Belleza y crear belleza, mejorar la capacidad estética de los estudiantes.
En la docencia, me enfoco en estimular el interés de los estudiantes por aprender arte. Creo que el interés es la motivación básica para aprender arte. Aprovecho al máximo el encanto único de la enseñanza del arte, de modo que el contenido del curso, la forma y los métodos de enseñanza puedan estimular el interés de los estudiantes en aprender y transformarlo en una actitud emocional duradera. Al mismo tiempo, el contenido del curso de arte está estrechamente vinculado con la experiencia de vida de los estudiantes, enfatizando el papel del conocimiento y las habilidades para ayudar a los estudiantes a embellecer la vida, para que puedan comprender el valor militar único del arte en la vida real. Permitir que los estudiantes desarrollen una alfabetización artística básica.
En la enseñanza del arte, también me enfoco en enfrentar a todos los estudiantes, enfocándome en el desarrollo de los estudiantes, cultivando el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes, y sentando una buena base para promover la formación de la sólida personalidad de los estudiantes y promover su desarrollo integral. Por lo tanto, elegí conocimientos y funciones artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes, combinados con procesos y métodos, para formar el contenido básico del curso. Al mismo tiempo, el nivel del contenido del plan de estudios debe adaptarse a estudiantes de diferentes cualidades, de modo que puedan darse cuenta gradualmente de las características del aprendizaje artístico durante el proceso de aprendizaje artístico, formar una alfabetización artística y habilidades de aprendizaje básicas y sentar las bases para toda la vida. aprendiendo.
3. Cultivo de la propia calidad
"No hay límite para el aprendizaje y la enseñanza no tiene fin". Sólo cargando constantemente se puede mejorar la juventud y la vitalidad de la enseñanza. mantenido. Por eso he estado aprendiendo activamente. Este semestre, combinado con la reforma del plan de estudios de arte, el foco de mi estudio está en los nuevos estándares del plan de estudios y las teorías relacionadas. Durante el último semestre, participé activamente en la formación del nuevo plan de estudios y en varias conferencias de aprendizaje organizadas por la escuela. Además, también utilicé libros e Internet para estudiar detenidamente los nuevos estándares curriculares de arte; los nuevos estándares curriculares de educación artística y artículos relacionados como "La transformación de la educación y la transformación de las funciones de los docentes" y "Cómo caminan los docentes". el Nuevo Currículo", etc.
Al estudiar los nuevos estándares curriculares, puede establecer conceptos de enseñanza avanzados y aclarar la dirección de futuros esfuerzos docentes. Con el desarrollo de la sociedad, la actualización de conocimientos también me insta a seguir aprendiendo. Cuando tengo la oportunidad, también progreso continuamente en la educación y la docencia a través de la formación profesional, estudiando en el extranjero y dando clases abiertas. A través de estas actividades de aprendizaje, me he enriquecido continuamente, enriquecido mis conocimientos y percepciones, y me he preparado para una mejor práctica docente.
4. Otros aspectos del trabajo
Este semestre nuestra escuela ha llevado a cabo una serie de actividades colectivas, entre ellas si me pidieron que fuera juez o que fuera a la escuela primaria Wangchengzhai bajo el liderazgo del director Ma. Cuando envío clases al campo, para cada tarea asignada por la escuela, puedo completarla con el mayor entusiasmo, para no tener miedo de las fáciles y luchar por la alta calidad y eficiencia.
En el futuro, seguiré siendo proactivo en mi trabajo, aprenderé humildemente de otros profesores, aprenderé de las fortalezas de los demás, compensaré mis propios defectos y me mejoraré constantemente para poder desempeñarme mejor. realizar la labor educativa y docente, y poder adaptarnos mejor al modelo de enseñanza moderno del siglo XXI. Resumen de enseñanza de arte en la escuela primaria 6
Este semestre me desempeñé como tarea de enseñanza de arte para el grado xx. Durante estos seis meses, continué aprendiendo nuevos conceptos educativos, participé activamente en las actividades de enseñanza e investigación de la escuela y. Se comprometió a utilizar métodos de enseñanza que gusten a los estudiantes. El método penetra en la educación moral, la educación intelectual y la educación estética, y promueve las habilidades con la inteligencia. A lo largo de un semestre de estudio, los estudiantes aprenden inicialmente a observar, aprender a modelar, descubrir la belleza, crear belleza y expresar la belleza en la vida real. Se ha mejorado la calidad estética. El trabajo realizado durante el semestre se resume en:
1. Formular planes prácticos de enseñanza
Al inicio del año escolar, bajo el liderazgo y Orientación de los líderes escolares, de acuerdo con la situación real de nuestra escuela, hemos formulado planes de enseñanza factibles y hemos desarrollado nosotros mismos un plan de aprendizaje que está en línea con la realidad y acepta e implementa nuevos conceptos educativos.
2. Utilizar activamente los recursos de la red para enriquecerme
Para aprender nuevas ideas, aceptar nuevos conceptos y cambiar mis métodos de enseñanza, además de familiarizarme con la "Escuela Primaria Art Teaching Syllabus", también aprovecho la red de banda ancha en casa para buscar nuevos métodos de enseñanza y nuevos temas de enseñanza e investigación en varias regiones desde Internet, para que no solo puedas tener nuevos métodos de enseñanza, sino también nuevos teóricos. reservas de conocimiento.
3. Los estudiantes son el foco principal, y el aula gira en torno a los estudiantes.
La enseñanza en las clases de arte se basa en el conocimiento existente de los estudiantes y en la preparación de las lecciones inteligentemente diseñadas. Y de acuerdo con las diferentes características de cada clase, los estudiantes de cada clase del grado xx están capacitados para continuar desarrollando sus fortalezas y suplir las diferentes deficiencias de conocimientos. Antes de la clase, aprendí de antemano la información recopilada por los estudiantes. Con base en los diferentes materiales recopilados en cada clase, comprendí los objetivos de conocimiento del aula. Los puntos de conocimiento importantes y difíciles varían de una clase a otra. la situación, enseñó a los estudiantes de acuerdo con su aptitud, y diseñó diferentes introducciones e ideas en la enseñanza de cada clase, explicar y analizar en base a los materiales traídos por los estudiantes en cada clase. Después de un semestre de enseñanza, los estudiantes han mejorado mucho en términos de apreciación, desempeño y producción. Pueden usar colores con audacia y crear formas vívidas e inteligentes, completando así con éxito los objetivos de enseñanza de este semestre.
IV.Las principales medidas y logros docentes adoptados este semestre
El primero es el cambio en el comportamiento docente, que ya no enseña simplemente técnicas de pintura, sino que cultiva principalmente la capacidad de aprendizaje de los estudiantes. capacidad de innovación, la capacidad de observar y describir cosas. Preparar y asistir a las clases con atención. Hacer un buen trabajo en diversas actividades preparatorias antes de clase, ampliar las ideas de enseñanza y enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes y diferencias individuales.
En segundo lugar, la evaluación de los estudiantes ha cambiado. Los trabajos de los estudiantes ya no se evalúan simplemente como: excelente, calificado o no calificado. En cambio, primero evaluamos las partes sobresalientes del trabajo en función de los trabajos específicos de los estudiantes, es decir, afirmamos los trabajos de los estudiantes Resumen de la enseñanza del arte en las escuelas primarias y secundarias 7
El tiempo vuela y el. El semestre termina en un abrir y cerrar de ojos. Durante este semestre me desempeñé como docente de arte para los estudiantes de segundo y cuarto grado. Disfruté la cosecha y la alegría en el trabajo, y también descubrí algunos problemas existentes en el trabajo. Resumo el trabajo de enseñanza de arte en este semestre de la siguiente manera:
1. Situación de implementación del plan de enseñanza
En la enseñanza, seguimos concienzudamente los requisitos del plan de estudios, implementamos concienzudamente la política educativa del partido. y adherirse a la educación ideológica y la educación de habilidades, promovió enérgicamente la educación de calidad y completó el trabajo de educación y enseñanza de este semestre a tiempo y con calidad.
2. Me esfuerzo por hacer un buen trabajo en la enseñanza
En el trabajo educativo y docente, sigo concienzudamente los requisitos de los "Estándares del plan de estudios de arte" y sigo los principios de la educación artística. Según la situación real del centro y del alumnado Desarrollar planes prácticos de enseñanza basados en las características de la edad. Al mismo tiempo, cada lección se toma en serio en el aula y los conocimientos aprendidos se enseñan a los estudiantes con todo su corazón, para que los estudiantes aprendan los conocimientos básicos necesarios, dominen las habilidades y técnicas básicas del arte y también aprendan. para determinar la belleza y crear belleza, mejorar la capacidad de los estudiantes para aprender arte. En la enseñanza de arte, me concentro en enfrentar a todos los estudiantes, enfocándome en el desarrollo de los estudiantes y cultivando el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes. Por lo tanto, creo que el interés es la motivación básica para aprender arte. Doy rienda suelta al encanto único de la enseñanza del arte, de modo que la forma de los materiales del curso y los métodos de enseñanza puedan estimular el interés de los estudiantes en aprender y transformarlo en una emoción duradera. actitud. Al mismo tiempo, los materiales del curso de arte están estrechamente vinculados con la experiencia de vida de los estudiantes, enfatizando el papel del conocimiento y las habilidades para ayudar a los estudiantes a embellecer la vida, para que puedan apreciar el encanto único del arte en la vida real. Por lo tanto, elegí estudiantes con buenos conocimientos de pintura para hacer demostraciones en la pizarra y utilicé compañeros de escritorio para ayudar a algunos estudiantes que no sabían pintar, para que pudieran darse cuenta gradualmente de las características del aprendizaje artístico durante el proceso de aprendizaje artístico y estimular algunos. que los estudiantes aprendan arte. El interés constituye la alfabetización artística básica y la capacidad de aprendizaje que deben tener.
1. Debo implementar concienzudamente el espíritu de este estándar de curso, preocuparme por la reforma y el desarrollo de la enseñanza del arte, realizar activamente experimentos de reforma docente y esforzarme por mejorar la calidad de la enseñanza. Manejar adecuadamente la relación entre educación ideológica y moral, educación estética, cultivo de habilidades y formación de base dual. En el proceso de enseñar los conceptos básicos duales y cultivar las habilidades, se debe fortalecer la educación ideológica y moral. Aprovechar al máximo la función de cultivo emocional de la enseñanza del arte, esforzarse por cultivar el gusto estético saludable de los estudiantes y mejorar la capacidad estética de los estudiantes.
2. Debo fortalecer las demostraciones y hacer pleno uso de métodos de enseñanza como mostrar imágenes, obras de arte, películas y videos, así como la tecnología educativa moderna para llevar a cabo una enseñanza intuitiva. Es necesario implementar el principio heurístico y adoptar una variedad de formas de enseñanza para movilizar completamente el entusiasmo por el aprendizaje de los estudiantes, de modo que puedan aprender de manera vívida y llevar a cabo la expresión y creación artística con valentía.
Después de la escuela, participé activamente en diversas actividades de aprendizaje político y empresarial organizadas por la escuela, me suscribí cuidadosamente a publicaciones educativas y docentes, me mejoré teóricamente, me perfeccioné y aprendí humildemente de otros profesores y de sus Compensar las propias carencias para poder desempeñar mejor la labor educativa y docente y adaptarse más rápidamente al modelo de enseñanza moderno del siglo XXI. Resumen de enseñanza de arte en la escuela primaria 8
Debido a las necesidades laborales reales de la escuela este semestre, asumí el trabajo de educación y enseñanza artística para seis clases de quinto grado y dos clases de primer grado. Mirando hacia atrás en el trabajo de enseñanza de arte que hice este semestre, básicamente completé la tarea con relativa fluidez. Como maestra, disfruto la alegría de cosechar en el trabajo y también encuentro algunos problemas existentes en el trabajo. El trabajo de un semestre se resume a continuación, para seleccionar los mejores y eliminar los peores, aprender de las fortalezas de los demás y esperar a que el nivel de enseñanza mejore a un nivel superior en el próximo semestre.
1. Al inicio del semestre
Estudiar detenidamente el plan de trabajo escolar y el plan de trabajo de la Secretaría de Docencia, aclarar los objetivos y tareas del trabajo semestral, y combinar los Situación actual y características del trabajo del grupo de docencia e investigación, según la segunda fase. En consonancia con las exigencias y el espíritu de la reforma curricular para la enseñanza del arte, se ha formulado un cuidadoso y detallado plan docente antes del inicio de la nueva promoción de este semestre. Durante la enseñanza, seguimos concienzudamente los requisitos del plan de estudios, promovimos vigorosamente una educación de calidad y completamos el trabajo educativo y docente de este semestre a tiempo y con calidad.
2. Prepara tus lecciones con cuidado.
Intenta enseñar bien cada lección. Al asumir la tarea de enseñar arte este semestre, no hay muchas clases de arte, solo 10 clases, pero ¿cómo asegurar la calidad de la clase y hacer que a los estudiantes de quinto grado les guste tomar clases de arte, además de preparar la clase? También consulte varios materiales, busque buenos materiales didácticos y cursos didácticos en línea y combínelos con el trabajo que estoy realizando para mi uso. Las tareas de aprendizaje de los estudiantes de quinto grado son bastante pesadas y se deben tener en cuenta todas las materias, por lo que es muy necesario optimizar la enseñanza en el aula y mejorar la eficiencia del aula. Los profesores deben ser buenos en el uso de materiales didácticos de manera flexible y creativa, y reducir parte del contenido de los materiales didácticos que sea redundante o inadecuado para los estudiantes. También pueden agregar adecuadamente algún contenido que les interese según su propia experiencia. Por ejemplo, se agrega una clase de artesanía a la clase. Según los intereses de los estudiantes, basándose en la copia, se agrega el contenido que les interesa, lo que les permite crear sus propias manualidades personalizadas y enseñarles cómo hacerlo. para montar trabajos simples. La expansión ha mejorado enormemente la capacidad práctica de los estudiantes y también ha aumentado el interés de los estudiantes.
3. En la enseñanza del arte
También me enfoco en todos los estudiantes, con base en el desarrollo de los estudiantes, cultivando su espíritu humanista y su capacidad estética, y con el fin de promover la formación del sonido de los estudiantes. Personalidad, promover su desarrollo integral y sentar una buena base. Por lo tanto, elegí conocimientos y habilidades artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes, combinados con procesos y métodos, para formar el contenido básico del curso. Al mismo tiempo, de acuerdo con el nivel del contenido del curso, los estudiantes de diferentes cualidades se adaptan para que puedan comprender gradualmente las características del aprendizaje del arte durante el proceso de aprendizaje del arte y formar habilidades básicas de aprendizaje y alfabetización artística en la enseñanza. El contenido didáctico, el uso de cuentos, juegos, imágenes y otros materiales artísticos crean un ambiente relajado, armonioso y activo en el aula. No sólo puede enriquecer y profundizar el contenido de la enseñanza, sino también movilizar las emociones de los estudiantes, despertar su interés en explorar activamente el conocimiento y mejorar su conciencia del aprendizaje. Por ejemplo, cuando tomé la clase "Colores fríos" y "Colores cálidos", recopilé muchas imágenes de colores fríos y cálidos antes de la clase e hice una gran cantidad de pinturas modelo. Durante la clase, también pedí a los estudiantes que discutieran el uso de colores. y composición basada en contenidos de la vida real. Haga que los estudiantes sientan el encanto del color y aumente su interés.
4. Además de enseñar,
también presto atención a mi propio desarrollo y progreso. Aprenda la experiencia docente de profesores veteranos y, al mismo tiempo, reúna a otros profesores del grupo para discutir cuestiones sobre métodos de enseñanza. Además de enseñar, también ayudó en el diseño ambiental de cada salón de clases. Lo anterior es un resumen de mi trabajo educativo y docente este semestre. Mientras aprendo de la experiencia y las lecciones, continuaré reflexionando y manejando estrictamente los problemas de disciplina de la enseñanza en el aula y me esforzaré por lograr avances y mejoras en el próximo semestre.