Cómo diseñar iluminación escénica
El escenario es un lugar para que los actores muestren su estilo, por lo que la iluminación escénica es uno de los medios para modelar las escenas escénicas. Si se puede utilizar eficazmente el equipo de iluminación del escenario, el color de la luz y sus cambios no sólo pueden mejorar la atmósfera de la trama y crear una sensación de espacio y tiempo en el escenario, sino que también pueden resaltar la imagen del personaje central y dar forma a la imagen externa del mismo; la representación escénica. Varios puntos clave y precauciones para el diseño de iluminación del escenario:
1. Discursos e informes de conferencias
① El área cerca del podio es más brillante que otros lugares, pero no puede hacer sentir al orador. que es deslumbrante.
② Enciende parte de las luces del techo y plafones para mantener cierta luminosidad en el auditorio.
③ Utilice la cantidad adecuada de luz facial para que el público pueda ver claramente los rostros de las personas en el escenario.
2. Concierto de Música Instrumental
① Enciende las luces del techo y las luces laterales para que el público pueda ver claramente a los músicos, los instrumentos y las técnicas de interpretación.
② Destaca la interpretación del director y del solista según la trama.
③ Si es necesario, proporcione una lámpara de escritorio para que el intérprete pueda ver la partitura con claridad.
④ Mantenga una luminosidad adecuada en el auditorio para que el público pueda ver claramente la lista de programas. 3. Danza moderna
①Agregue equipos de efectos especiales como luces de computadora, luces estroboscópicas y máquinas de humo.
②Utilice luces de seguimiento de forma adecuada para resaltar al bailarín principal, al cantante principal y al acompañamiento.
4. Categoría de canto de canciones
① El color de fondo se determina según la trama y el vestuario, y no es fácil cambiar con frecuencia durante la actuación.
②Es fácil utilizar colores claros para luces superiores y luces de superficie.
③El número de participantes es pequeño, así que utiliza luces para reducir el contorno del escenario. 5. Ópera y literatura
① Utiliza luz blanca o luz clara para resaltar los coloridos trajes y maquillajes.
② Utiliza iluminación facial para resaltar las expresiones y gestos del actor, pero no demasiado fuerte para evitar reflejos provocados por la pintura facial.
6. Danza folklórica
①La luz de fondo debe ser fuerte y brillante.
②La luz superior y la luz de la superficie deben ser blancas o claras para resaltar la ropa, la expresión y la postura.
③ Utilice la persecución de luces de forma adecuada para resaltar al bailarín principal. Diseño de iluminación escénica:
1. Principios de diseño
El diseño del sistema de iluminación escénica se configura de acuerdo con las reglas y los requisitos de uso especiales de las representaciones artísticas escénicas e integra las diversas reproducciones de artes escénicas. procesos El equipo de tecnología de iluminación requerido se diseña y configura de acuerdo con la ingeniería del sistema para que el sistema de iluminación del escenario pueda servir de manera precisa y satisfactoria a la exhibición de arte:
1. todos los requisitos de iluminación;
2. Para garantizar que el sistema pueda continuar funcionando, aumente adecuadamente la reserva y el espacio de expansión
3. el sistema son indicadores de diseño importantes;
4. Se introducen nuevas lámparas de luz fría de alta eficiencia y ahorro de energía en el diseño del sistema;
5 se introduce la tecnología de red de señal digital DMX512. en todos los aspectos del diseño del sistema.
2.Requisitos del proceso
1. El diseño del proceso del sistema y la configuración del equipo tienen las funciones de un teatro integral y pueden rotar una variedad de planes de operación de iluminación para diferentes tipos de obras en un corto período de tiempo.
2. El sistema está diseñado para cambiar rápidamente de un esquema de iluminación a otro, y el tiempo de cambio se completa en 2 horas.
3. El sistema permite el uso de varios tipos de luminarias y otros equipos complementarios en todas las configuraciones.
4. El sistema está diseñado con suficiente seguridad y capacidad de almacenamiento, y todo el sistema realiza comprobaciones de diagnóstico continuas en la consola principal sin interrumpir el suministro de energía principal.
5． El equipo de este sistema cumple totalmente con los requisitos técnicos para el ruido de fondo del escenario. En el escenario vacío, el ruido cuando todos los equipos de iluminación están encendidos y la interferencia del ruido ambiental externo no supera el NR25. el punto de prueba no es superior a 30 dB.
6. La escalabilidad del sistema se reserva intencionalmente al comienzo del diseño del sistema, como la capacidad de control del silicio de potencia y la capacidad de la red. Cuando los fondos sean suficientes o surjan nuevas tecnologías en el futuro, el sistema no se modificará ni actualizará a gran escala. debido a un diseño insuficiente, logrando así ahorros de financiación y la necesidad de adaptarse rápidamente a los cambios.
3. Descripción del diseño
La luz superior y la posición de la lámpara de iluminación del escenario constituyen un conjunto de iluminación. Hay puntos de iluminación en cada parte del escenario para eliminar las zonas muertas. Sea flexible y modificable. Combine según sea necesario.
1. Diseño y configuración del sistema de iluminación superior
La función de la iluminación superior es proporcionar la iluminación necesaria para el espacio de actuación profundo del escenario. Mejora en gran medida el rendimiento del escenario. La transmitancia de luz se puede utilizar para iluminación o teñido del escenario.
A. La distribución de los accesorios de iluminación es la siguiente:
Hay 20 brazos de luz de techo encima del escenario. Cada luz superior utiliza un número diferente de lámparas
B. Disposición y método de proyección de las lámparas:
La primera luz superior está conectada con la luz de superficie para iluminar el área protagonista. Preste atención a la altura de los personajes al conectar. La primera luz superior se puede utilizar como luz. se pueden colocar luces de punto fijo y luces de efectos especiales, y seleccionar algunas luces para mejorar la iluminación del punto de apoyo del área de actuación se pueden proyectar directamente detrás del escenario, o verticalmente hacia abajo, para mejorar la iluminación. los personajes escénicos y el espacio escénico. Las luces delanteras y traseras están conectadas para lograr un color y brillo relativamente uniformes en el área de actuación del escenario.
2. Diseño y configuración de las luces de la computadora
Las luces de la computadora están dispuestas principalmente en el poste de luz superior sobre el escenario, el ángulo de proyección, el brillo, el patrón de cambio, el tamaño del haz y el color. la lámpara se puede ajustar arbitrariamente y otras funciones para garantizar que se cumplan los requisitos cambiantes de rendimiento para las luces de la computadora.
3. Diseño y configuración del cambiador de color de iluminación
El cambiador de color instalado en algunas lámparas desempeña el papel de iluminación del escenario, teñido, cambio de color y desencadenamiento de la trama para lograr efectos coloridos. . Efecto.
IV. Configuración del equipo
1. Consola de iluminación
2.