¿Cuándo fue el apogeo de la pintura de la corte?

El primer apogeo fue la dinastía Song:

Song Huizong Zhao Ji fue un emperador mediocre en la historia de China, pero fue un pintor destacado entre los reyes de las dinastías pasadas. Le gusta la pintura y está a cargo de la academia de pintura. Él personalmente formula preguntas, califica los exámenes y también imparte clases. Las preguntas de los exámenes que plantea están llenas de interés y todavía son elogiadas por la gente.

En la dinastía Tang, gracias a Li Shimin, el arte de la caligrafía alcanzó un clímax.

En la dinastía Song, gracias a Zhao Ji, el arte de la pintura también alcanzó un clímax. Fundó la Academia Real de Pintura más antigua del mundo, estableció un sistema de exámenes, estableció escuelas de pintura, cultivó talentos pictóricos y creó una generación de estilos de pintura. En aquella época, el estándar de examen de la academia de arte era "la integridad de las pinceladas". "Bi" se refiere a la técnica realista; "Yi" se refiere a la concepción e interés poético, artístico.

El segundo apogeo fue la dinastía Qing:

Después de que los manchúes entraron en la aduana y establecieron la dinastía Qing, siguieron el ejemplo de la generación anterior y también aceptaron pintores en la corte para crear pinturas.

Durante los períodos Shunzhi (1644-1661) y Kangxi (1662-1722), sólo los pintores servían en el patio interior, y los asuntos de pintura estaban a cargo del Ministerio del Interior.

Durante el reinado de Yongzheng (1723-1735), hubo pinturas bajo el control del Ministerio del Interior. En la época de Qianlong (1736-1795), el Ministerio del Interior contaba con instituciones como el Ruyi. El Pabellón y la Academia de Pintura, que albergaban pinturas, diseños y esculturas y otros talentos en muchos campos, se han convertido en un lugar integral para la creación de arte palaciego. El sistema de gestión de los pintores de la corte se ha ido volviendo cada vez más completo y estricto.

Como pintor de palacio, uno debe ser recomendado por los cortesanos y funcionarios locales, o autorecomendarse presentando pinturas, y solo después de aprobar la evaluación puede servir en el palacio. Al principio es un período de prueba después del empleo formal, basado en las habilidades pictóricas y la diligencia del artista en la pintura, su salario se divide en tres niveles de salario mensual: 11 taels de plata para la primera clase, 9 taels de plata para la primera clase. segunda clase y 7 taeles de plata para la tercera clase. Al pintar, el pintor primero debe dibujar un boceto, y solo después de que el emperador lo haya revisado y aprobado, se puede colocar oficialmente la tinta. También existe un cierto sistema de recompensas y castigos para los pintores.

La pintura de la corte Qing se divide en tres períodos de desarrollo:

① Las dinastías Shunzhi y Kangxi son la etapa inicial

② Las dinastías Yongzheng y Qianlong son la etapa de apogeo; ;

③El período posterior a la dinastía Jiaqing fue el período de decadencia. Su ascenso y caída fueron consistentes con el ascenso y caída del poder nacional en la dinastía Qing.

La mayoría de los pintores que trabajaban en la corte eran pintores profesionales del sector privado, y también hubo varios pintores misioneros de Europa que llegaron a China. Los pintores no tenían títulos profesionales. Fueron llamados "Nanjiang" durante los períodos Kangxi y Yongzheng, y pasaron a llamarse "gente de la pintura" durante el período Qianlong. Los pintores fueron asignados a pintar en varios palacios y fueron llamados "pintores de tal o cual palacio". Los registros incluyen "Pintores del Palacio Cining", "Pintores del Palacio Nanxun", "Pintores del Palacio Qixiang", "Pintores del Palacio Qixiang". Pintor del Pabellón Ruyi", "Pintor del Palacio Xian'an", "Pintor del Pabellón de Ceremonias", "Pintor de Chunyu Shuhe", etc.

Los pintores de la corte más famosos:

Durante el período Shunzhi, estuvieron Meng Yongguang, Zhang Duxing, Wang Guocai, Huang Yingchen, etc.

Durante el período; En el período Kangxi, estaban Wang Chongjie, Gu Ming, Gu Jianlong, Sun Fu, Wang Jingming, Ye Tao, Liu Jiusui, Zou Yuandou, Wen Yongfeng, etc.;

De Kangxi a Yongzheng, hubo Wang Yun, Jiao Bingzhen, Leng Mei, Shen Yu, Xu Jiu, Jin Yongxi, She Xizhang, Gu Tianjun, Zou Wenyu, Xu Mingshi, Bandarisha, Sun Weifeng, etc.

De Yongzheng a Qianlong, estuvieron Jin Kun, He Quan, Tang Dai, Lang Shining, Chen Shan, Chen Mei, Wu Zhang, Ding Guanpeng, Ding Guanhe, Zhang Weibang, Wang Youxue, Dai Zheng, Fulong'an, Shen Yuan, Dai Heng y otros; durante el período Qianlong, estuvieron Chen Shijun, Wang Cen, Wang Zhicheng, Cheng Zhidao, Sun, Yu Sheng, Yu, Zhou Kun, Tang Dai, Zhang Zongcang, Lu Zhan, Wu, Jin Tingbiao, Ai Qimeng, Zhang Yusen, Yao Wenhan, Zhang Tingyan, Jia Quan, Cheng Liang, Shen Yinghui, Lu Shishi, Lu Zunshu, Fang Cong, Yuan Ying, Xu Yang, Wang Bing, Yang Dazhang, Huang Zeng, Xie Sui, Li Bingde, Luo Fu, Du Yuanzhi, He Qingtai, Andeyi, Pan Tingzhang, Miao Bingtai, Lu Can, etc.;

De Qianlong a Jiaqing, estaban Feng Ning, Shen Huan, Shen Qinglan, Zhuang Yude, etc.; de Daoguang a Guangxu, estaban Shen Zhenlin, Shen Zhen, Shen Quan, Shen Shijie, Shen Shiru, Jiao Hegui, Chen Zhaofeng, Zhang Kai, Qu Zhaolin, Miao Jiahui, etc.

Las pinturas palaciegas se pueden dividir a grandes rasgos en cuatro categorías: pinturas documentales, pinturas decorativas, pinturas históricas y pinturas religiosas.

Las pinturas documentales incluyen retratos de las concubinas del emperador y de ministros civiles y militares, fotografías de la vida diaria del emperador y pinturas que registran acontecimientos importantes de esa época, como "Retrato del emperador Kangxi con traje de corte", "Inspección del sur de Kangxi", "Emperador El sacrificio de Yongzheng en el altar de Xiannong", "La visita del emperador Yongzheng" Yong Tu", "Los años del emperador Qianlong en el palacio", "El vestido de la corte de la emperatriz Xiaoxian de Qianlong", "Cuatro eventos en el banquete", "Foto de Mulan", "Ciervo Shaoling Imagen", "Imagen del banquete del Pabellón de Luz Púrpura", "Imagen ecuestre", "La imagen de dar un banquete en el jardín de los diez mil árboles", "La imagen de Ayuxi luchando contra los bandidos con una lanza", "La imagen de la represión de Qianlong". el Quanbu y el regreso al Ministerio de Guerra", "La imagen de la recreación del emperador Daoguang", etc. son obras representativas. Las pinturas decorativas incluyen una gran cantidad de pinturas de paisajes, flores y pájaros que se pegan en las paredes y escritorios del palacio para su visualización. No hay muchas pinturas con temas históricos. Las pinturas religiosas y los temas budistas y taoístas están parcialmente influenciados por el arte tibetano Maji y son bastante distintivos. No hay firma del autor en los retratos de emperadores y emperatrices. Las firmas de otras obras tienen un formato fijo y deben estar escritas en escritura Gongkai. El nombre del artista debe ir precedido de la palabra "Chen", como por ejemplo ". Chen Ding Guanpeng Feng Gong pintado", "Chen Lang Shining Gong pintado". Las representaciones de retratos, vestimentas, armas, guardias ceremoniales, formaciones, barcos y carruajes en pinturas documentales son detalladas y realistas, y tienen un valor histórico extremadamente alto. Algunas pinturas de paisajes, flores y pájaros a menudo representan escenas fuera de la Gran Muralla y tienen nuevos desarrollos en el tema. Las técnicas de pintura occidentales traídas por los pintores misioneros europeos y el estilo de pintura que combina los estilos chino y occidental tienen un estilo único además del estilo de pintura tradicional.

Las pinturas palaciegas de la dinastía Qing son las mismas que las pinturas de las academias de pintura de las dinastías pasadas. Tienen una fuerte atmósfera de riqueza palaciega, pinceladas detalladas y complicadas, colores llamativos y hermosos, y estrictas. formatos con pocos cambios. Estos son sus puntos débiles.

Opiniones personales, sólo como referencia.