¿Qué cuentos de hadas escribió Andersen?
Andersen (1805-1875) fue un escritor danés y maestro de los cuentos de hadas. Nacido el 2 de abril de 1805 en los barrios marginales de Odense, isla de Fionia, Dinamarca, recibió una educación universitaria. Su padre era un zapatero pobre que se ofreció como voluntario para luchar contra la invasión de Napoleón Bonaparte. Murió de enfermedad en 1816 después de ser dado de baja del ejército. Su madre, que trabajaba en una lavandería, se volvió a casar poco después. Andersen fue torturado por la pobreza desde niño. Trabajó como aprendiz en varios talleres sin recibir educación formal. Desde niño se interesó por el teatro y soñaba con ser cantante, actor o dramaturgo. En 1819, se convirtió en actor secundario secundario en el Teatro Real de Copenhague. Más tarde lo despidieron porque tenía la garganta húmeda. A partir de entonces empezó a aprender a escribir, pero el guión que escribió era completamente inadecuado para la interpretación y no fue adoptado por el teatro. En 1822 recibió financiación del director de teatro Jonas Colin y estudió en una escuela primaria en Slierse. Este año escribió el libro "Los intentos de la juventud", publicado bajo el seudónimo de Wilhelm Christian Walter. Este seudónimo incluía los nombres de William Shakespeare, el propio Andersen y Scott. En 1827 publicó su primer poema "El niño moribundo". En 1829 ingresó a estudiar en la Universidad de Copenhague. Su primera obra importante, "Un paseo desde el canal de Holmen hasta la punta este de la isla de Amager en 1828 y 1829", se publicó en 1829. Se trata de un diario de viaje con sentido del humor y bastante similar al estilo de escritura del escritor alemán Hoffman. La publicación de este diario de viaje le dio a Andersen el reconocimiento inicial de la sociedad. A partir de entonces continuó escribiendo obras de teatro. En 1831 viajó a Alemania y escribió notas de viaje a su regreso. En 1833 viajó a Italia y escribió un drama poético "Egnet y la sirena" y una novela "El poeta improvisado" (1835) con Italia como telón de fondo. Poco después de su publicación, la novela fue traducida al alemán y al inglés, lo que marcó el comienzo de la reputación internacional del autor. Captando los elementos populares del folclore y añadiendo imaginación, creó obras como "La cerillera", "El patito feo" y "El traje nuevo del emperador". Algunas de las historias expresan una creencia optimista de que el bien y la belleza prevalecerán, mientras que otras son muy pesimistas y terminan mal. Sus historias tienen un fuerte atractivo en parte porque simpatizan con los desafortunados y los marginados. También escribió obras de teatro, novelas, poesía, relatos de viajes y varias autobiografías.
Breve información
Nació el 2 de abril de 1805 en el pequeño pueblo de Odense, Fern Island, Dinamarca.
En 1816, cuando tenía 11 años, murió su padre.
En 1819, cuando tenía 14 años, dejó solo su casa y se dirigió a Copenhague en busca de oportunidades creativas.
En agosto de 1822 publicó la obra "Colección de intentos", que contiene tres poemas, dramas y cuentos. Esta colección no tuvo posibilidades de ser publicada debido a su origen humilde, pero ha llamado la atención de algunas personas del mundo cultural. En octubre, ingresó a una escuela misionera secundaria para estudios de recuperación cultural. Estudió durante seis años y quedó profundamente angustiado por los métodos educativos. Sin embargo, durante estos seis años, leyó muchas obras de escritores famosos y también practicó la composición de poemas. óperas. En 1827 dejó la escuela y regresó a Copenhague. Los poemas publicados, elogiados por los críticos de la clase alta, inspiraron la confianza de Andersen en la escritura.
En 1829, escribió un largo relato de viaje fantástico "Un paseo por la isla de Amager" y lo publicó. La primera edición se agotó. El editor compró inmediatamente la segunda edición en condiciones favorables y Andersen se liberó de la opresión del hambre. La comedia "Amor en las torres Nikolayev" se representa en la Ópera Real. Ese mismo año también publicó su primera colección de poemas.
En 1830, el primer amor fracasó. Comenzó a viajar; publicó el segundo libro de poesía.
De 1831 a 1834, el amor volvió a fallar y su madre murió. Poco después, publicó una larga novela autobiográfica "El poeta improvisado".
En 1835, cuando tenía 30 años, comenzó a escribir cuentos de hadas y publicó su primera colección de cuentos de hadas. Se trataba de un folleto de 61 páginas, que incluía "Tinderbox", "El pequeño Claus y el gran Claus". ", "La princesa del guisante" y "Las flores de la pequeña Ida" *** cuatro capítulos. El trabajo no recibió elogios unánimes. Algunas personas incluso pensaron que no tenía talento para escribir cuentos de hadas y le sugirieron que se rindiera. Pero Andersen dijo: "¡Esta es mi obra inmortal!"
En. En 1844 escribe su autobiografía, obra sexual "El patito feo".
En 1846, escribió "La niña de los fósforos".
En 1867, fue elegido ciudadano honorario por su ciudad natal de Odense.
La obra más larga de su última época fue "Lucky Belle", publicada en 1870, con más de 70.000 palabras. Fue escrita a partir de sus propias experiencias vitales, pero no fue del todo una autobiografía.
A las 11 de la mañana del 4 de agosto de 1875 murió de cáncer de hígado en la casa de campo de su amigo. El funeral fue sumamente triste y honorable. Murió a la edad de 70 años.
Andersen es hijo de un zapatero pobre. Su madre es una viuda que está al borde de la mendicidad y se gana la vida lavando ropa. Andersen no sólo tuvo que lidiar con el hambre cuando era niño, sino que también fue despreciado por la gente en todas partes. Pero tenía una "ambición" que en ese momento se consideraba incompatible con su origen y "caprichosa": quería ser artista, bailarín de ballet, cantante, alguien que representara la vida en el escenario y creara "belleza". " "artista. Por esta razón, se convirtió en el hazmerreír a los ojos de la gente corriente. Pero no se desanimó en absoluto.
Andersen abandonó su ciudad natal, Odense, cuando tenía 14 años. Con decenas de monedas de cobre salvadas por su abuela y su madre, se fue solo a la capital, Copenhague, el centro cultural de su época. ideales. No es difícil imaginar qué destino le esperaba en la turbulenta sociedad de aquella época. El hambre y el shock mental formaron con él un vínculo indisoluble. Pero superó varias dificultades con su tenaz perseverancia. Aunque la pobreza y las enfermedades resultantes torturaron su cuerpo, destruyeron su figura y su voz y le impidieron convertirse en un artista escénico, finalmente logró su objetivo con su fuerte voluntad: convertirse en el mejor actor del mundo. Un autor de cuentos de hadas amado por cientos de personas. millones de niños en todo el mundo. La belleza y la poesía que creó en sus cuentos de hadas se han convertido en riqueza espiritual y tesoros artísticos que la humanidad nunca disfrutará.
Andersen es un famoso escritor danés de cuentos de hadas del siglo XIX y fundador de los cuentos de hadas en la literatura mundial. Nació en una familia pobre de zapateros en Odense. Estudió en una escuela benéfica y trabajó como aprendiz en sus primeros años. Influenciado por su padre y la literatura oral popular, amó la literatura desde pequeño. Cuando tenía 11 años, su padre murió de enfermedad y su madre se volvió a casar. Para dedicarse al arte, vino solo a Copenhague a la edad de 14 años. Después de ocho años de arduo trabajo, finalmente mostró su talento en el drama poético "Alfsol". Por lo tanto, el Teatro Real de las Artes lo envió gratuitamente a la escuela secundaria de Slagelsee y a la escuela de Helsingo. Duró 5 años. En 1828 ingresó en la Universidad de Golhagen. Después de graduarse, nunca tuvo trabajo y depende principalmente de las regalías para ganarse la vida. En 1838 recibió una prima de escritor: el Estado le asignó un subsidio por servicios no públicos de 200 yuanes cada año.
Andersen nunca se casó y murió de enfermedad el 4 de agosto de 1875 en casa de su amigo, el empresario Melchor.
La carrera literaria de Andersen comenzó en 1822. Al principio escribía principalmente poemas y obras de teatro. Después de ingresar a la universidad, sus creaciones se volvieron cada vez más maduras. Ha publicado notas de viajes y comedias musicales, además de poemarios y obras de teatro poético. En 1833 publicó la novela "El poeta improvisado", que le valió fama internacional y es su obra representativa de la literatura para adultos.
"Para luchar por la generación futura", Andersen decidió escribir cuentos de hadas para niños y publicó "Historias para niños". En los años siguientes, cada Navidad se publicó una colección de estos cuentos de hadas. Después de eso, continuó publicando nuevas obras hasta que gradualmente dejó de escribir debido a un cáncer en 1872. En los últimos 40 años ha escrito un total de 168 cuentos de hadas.
Los cuentos de hadas de Andersen tienen un estilo artístico único: belleza poética y humor cómico. El primero es el estilo dominante y se refleja principalmente en los cuentos de hadas elogiosos, mientras que el segundo se refleja principalmente en los cuentos de hadas satíricos.
La creación de Andersen se puede dividir en tres periodos: temprano, medio y tardío. Los primeros cuentos de hadas están en su mayoría llenos de hermosa fantasía y espíritu optimista, reflejando las características de una combinación de realismo y romanticismo. Entre sus obras representativas se encuentran “El Yesquero”, “Las flores de la pequeña Ida”, “Pulgarcita”, “La hija del mar”, “El cisne salvaje”, “El patito feo”, etc. En el período intermedio de los cuentos de hadas, el componente fantástico se debilita y el componente realista aumenta relativamente. Al criticar lo feo y alabar lo bueno, expresa la búsqueda persistente de una vida mejor y también revela la melancolía de la falta de confianza. Entre sus obras representativas se encuentran "La niña de los fósforos", "La sombra", "Una gota de agua", "La historia de una madre", "El espectáculo de marionetas", etc. Los cuentos de hadas del último período se enfrentan más a la realidad que los del período medio, centrándose en describir el trágico destino de las personas de abajo y exponiendo la frialdad, la oscuridad y la injusticia de la vida social. El tono de la obra es sombrío. Las obras representativas incluyen "Dream Under the Willows", "She's a Waste", "Bachelor's Nightcap", "Lucky Belle", etc.
Sus primeros “Cuentos para niños”, “El pequeño Claus y el gran Claus”, “La princesa del guisante” y “Las flores de la pequeña Ida”, publicados en la primavera de 1835. En 1837, se agregaron dos historias más a esta colección y se compilaron en el Volumen 1 de Cuentos de hadas.
El segundo volumen se completó en 1842 y en 1847 se escribió otro "Álbum de imágenes sin imágenes".
De 1840 a 1857, Andersen visitó Noruega, Suecia, Alemania, Francia, Italia, España, Portugal, Grecia, Asia Menor y África, y escribió numerosas notas de viaje durante el viaje, como por ejemplo: "A Poet's Viaje" "Mercado" (1842), "Paisaje sueco" (1851), "Viaje español" (1863), "Visita a Portugal" (1866), etc. Conoció a muchos escritores y artistas de renombre en Alemania, Francia y otros países. En 1847 conoció a Dickens en Inglaterra.
Andersen escribió tres autobiografías: la "Pequeña biografía" (1926) escrita en 1832, la "Biografía principal" publicada en Alemania en 1847, y la posterior "Biografía" (1855 y la mayoría de las novelas). Los cuentos de hadas también son autobiográficos, como "El poeta improvisador", "O.T" (1836), "Nada más que un violinista" (1837), "Las dos baronesas" (1848), "Vivir o vivir", No vivir. " (1857), "Lucky Belle" (1870), etc. En sus obras como "Sueño bajo el sauce" (1853), "Ib y la pequeña Christine" (1855), "Ella es un desperdicio" (1853), también escribió sobre la vida de trabajadores como zapateros y lavanderas. La vida refleja sus propias experiencias y experiencias de vida desafortunadas y, al mismo tiempo, expresa las contradicciones sociales en Dinamarca, que es profundamente realista y orientada a las personas.
En 1843, Andersen conoció a la cantante sueca Jenny Lind. La sincera amistad se convirtió en la fuerza inspiradora de su creación. Pero en su vida personal no fue un lecho de rosas. Nunca ha estado casado. Sus amigos más cercanos en su vida posterior fueron Henrik y Melcher. El 4 de agosto de 1875, Andersen murió en la mansión de Melcher en Copenhague. Este maestro de los cuentos de hadas continuó creando durante toda su vida, dedicando su genio y su vida a "la generación futura". Hasta tres años antes de su muerte, *** escribió 168 cuentos e historias de hadas. Sus obras han sido traducidas a más de 80 idiomas.
La vida del autor
Hans Christian Andersen creció en dos pueblos, dos entornos sociales, dos mundos y dos épocas. Por lo tanto, a medida que creció y progresó como escritor, estuvo lleno de contradicciones internas y, a veces, de luchas ideológicas feroces. Su ascenso en el estatus social proporcionó temas directos e indirectos para muchos de sus cuentos de hadas, novelas y obras de teatro, y se convirtió en la base de una gran cantidad de sus obras mientras buscaba una nueva identidad que lo hiciera famoso en muchos sentidos. de sus obras, pero también le trajo heridas permanentes y de difícil curación.
Dos ciudades
Las dos ciudades que tuvieron una influencia decisiva en él fueron su ciudad natal, Odense y Copenhague. Vivió y trabajó en Copenhague y pasó la mayor parte de su vida adulta. .
Siendo un niño pobre que vivía en la pequeña pero autosuficiente capital provincial de Odense, Andersen pasó los primeros 14 años de su vida recibiendo impresiones y experiencias que luego resultaron decisivas en su creación literaria. En su autobiografía de su juventud, Levnedsbogen (no publicada hasta 1926), Andersen enfatizó que el estilo de vida en Odense conservaba algunas viejas costumbres y supersticiones desconocidas en Copenhague, lo que le dio una imaginación colorida. Más decisiva, sin embargo, fue la molesta experiencia social de provenir de lo más bajo de la sociedad y su afán por escapar de la pobreza y poner fin al estatus social en el que nació, mientras que al mismo tiempo también estaba ansioso por darse cuenta de que su potencial estaba sólo en En esa época, una salida, el mundo del arte, fue la más influyente durante su infancia.
Además, la anciana que vivía en el mismo pabellón del asilo de Odense le contó algo de folklore, que más tarde resultó ser la fuente de su adaptación de historias antiguas y de sus propios cuentos de hadas. En este sentido, Andersen también se sitúa entre dos mundos: la tradición narrativa oral y el mundo moderno representado por la cultura del libro, que puede reflejar plenamente el papel del autor.
Uno de los factores que determinó el rumbo de la vida de Hans Christian Andersen y su extraordinario viaje a Copenhague en 1819, tras el cual aumentó su estatus social y sus logros literarios, fue considerar el hecho de que, como única ciudad fuera La capital, Odense, tiene un teatro.
Además de su temprana obsesión por la literatura y su alejamiento del mundo real (su padre, Hans Andersen, un zapatero, tenía una extensa colección de libros, entre ellos la Biblia, las comedias de Holberg y Las mil y una noches), también estuvo asociado con el teatro (incluido un elenco itinerante del Teatro Real de Copenhague) se mantuvo en contacto, lo que dio conocimiento y dirección a los sueños y deseos de Andersen. Dejó su casa a la edad de 14 años, el 4 de septiembre de 1819, apenas unos meses después de su confirmación, y se dirigió al teatro de Copenhague para buscar su futuro. Aunque esta empresa no tuvo mucho éxito, mantuvo a Andersen estrechamente vinculado al teatro durante el resto de su vida. Se convirtió en autor de un gran número de obras de teatro y traductor y adaptador de obras extranjeras. El teatro marcó su vida, por lo que se puede decir con certeza que si hubiera nacido en cualquier otra capital de provincia danesa, su carrera no habría sido la misma que después.
Durante los primeros años de su estancia en Copenhague (1819-22), Andersen trabajó desesperadamente para conseguir una posición sólida en el teatro como bailarín, actor o cantante. Finalmente, cuando estos intentos fracasaron, intentó en vano convertirse en dramaturgo, pero un director de teatro decidió enviarlo a una escuela donde podría prepararse, y la experiencia fue como Los días pasados en Odense jugaron un papel decisivo en su vida posterior. y trabajo. En Copenhague, fue aceptado por dos familias: la familia Colin y la familia Wulf, que se convirtieron en sus parientes espirituales. Aquí también conoció a la clase media alta de la capital, así como al proletariado, la clase más baja de la sociedad. Llega a comprender la lucha por la supervivencia y el dolor de ser un suplicante que depende de la bondad de los demás para salir adelante.
Después de dejar Odense y decidir seguir una carrera en el arte, a Andersen sólo le quedó una opción: levantarse y seguir adelante. Sin embargo, fue durante este período que experimentó el dolor y la humillación de abandonar un mundo sin ser aceptado por otro mundo de nivel superior. Esta experiencia se refleja en los protagonistas de su cuento de hadas "La sirena" (1837) y la novela ". O.T." y la obra "Mulata".
Sin embargo, después de pasar los días de estudio en Slagelse y Elsinore, Copenhague jugó un papel activo en su desarrollo: aquí, Andersen, un proletario, obtuvo el mismo estatus que la clase media en su apogeo. de cultura y educación en los círculos de clase incluyeron los últimos años de la monarquía, y Andersen, un hombre sensible y emocionalmente frágil, aprendió a usar bromas alegres e irónicas de Copenhague, especialmente de Colin. El enfoque más poderoso que había aprendido de su familia, un enfoque También había aprendido del círculo dominante de dramaturgos y del crítico Johan Ludvig Heiberg. Se puede decir que todos los cuentos de hadas de Andersen parecen estar suspendidos entre los dos polos siguientes: emoción y sabiduría, sensibilidad e ironía, naturaleza y cultura. Sus obras están llenas de tensión, que se mostró por primera vez en su "Tour de Force". , el tour de force fue el recorrido a pie más oriental desde el Canal de Holmens hasta Amager en 1828-1829, su primera obra, publicada en 1829
Dinamarca y Europa
Como continuación de la Viaje o salto vital de Odense a Copenhague, Andersen pasó su vida viajando entre Dinamarca y otras partes de Europa, especialmente Alemania, que se convirtió en su segundo hogar. Al mismo tiempo, sus viajes le dieron fama literaria internacional. Andersen también se sentía como en casa en otras partes de Europa, e Italia en particular le dejó una profunda impresión de la naturaleza, la vida mundana y el arte. Andersen tenía sentimientos ambivalentes hacia Dinamarca. No podía vivir sin el país, pero a veces se sentía francamente disgustado por su mezquindad. Fue la primera víctima notable de Jantelov, quien más tarde fue reconocido, y Sören Kierkegaard lo siguió más tarde en la carrera literaria de Andersen como otra víctima. Pero en comparación con Kierkegaard, que nunca viajó más allá de Berlín, Andersen se convirtió en el escritor danés que más viajó de su tiempo. Realizó 29 viajes al extranjero y pasó más de nueve años de su vida fuera de Dinamarca.
Dos Eras
A medida que ascendía desde la base hasta la cima de la sociedad, Andersen se convirtió gradualmente en un visitante frecuente de propiedades y mansiones en Dinamarca y en el extranjero, así como de las residencias de los daneses. y reyes y príncipes extranjeros. La vida de Andersen se convirtió así en un ejemplo de movilidad de clases sociales que, de hecho, sólo podía ocurrir en las democracias de clase media que surgieron después de la firma de la Carta en 1849. La vida y obra de Andersen estaban firmemente arraigadas en la cultura de la monarquía tardía, pero como laico social y político, tuvo que aprender las ideas de la cultura de ese período, lo que llevó a que sus conceptos ideológicos fueran más comunes. época eran más modernos y progresistas. Tenía motivos para rechazar la admiración romántica de los viejos tiempos, una visión similar a "la cima de la gloria de la que caímos pero que ahora la recuperamos" (Adam Oehlenschlöger), y puso todas sus esperanzas en el desarrollo futuro. A lo largo de su obra, Andersen creía que la dirección del desarrollo futuro residía en el avance de la naturaleza humana y la promoción de la ilustración (véase su diario de viaje "Viajes románticos por las montañas de Harz", Suiza sajona, etc. (escrito en 1831), y su El historia de "El libro ilustrado del padrino" (escrito en 1868)), así como aprendió con entusiasmo a viajar con admiración (ver su relato de viaje en el capítulo homónimo de "El bazar de los poetas" (escrito en 1853)) Un homenaje a los ferrocarriles), las comunicaciones (el telégrafo, que creía que transformaría el mundo en un "estado de ánimo único", tal como pensamos que lo haría hoy Internet), la industria (ver su artículo "Silkeborg") . Este ensayo, al igual que "La doncella de hielo" (escrito en 1862) y "La dama del bosque" (escrito en 1868), muestra que a veces veía el desarrollo con pesimismo. Especialmente debido a esta visión que expresa en todas partes de sus obras, parece haberse convertido en el portavoz de la "naturaleza" debido a su énfasis en el valor de la "naturaleza", especialmente en su comprensión del arte y la literatura (ver por ejemplo "La Nightingale" (1843) y "Las campanas" (1845).
Desde un punto de vista literario, ideológico y político, Andersen abarcó dos culturas, dos épocas, dos sistemas sociales y dos períodos literarios (el período romántico y el período del realismo temprano).
Creencia religiosa
Su sentimiento religioso, que es el fundamento de todos sus escritos, se desarrolló a partir de una clasificación no dogmática del cristianismo y es una especie de fe y una emoción. estrechamente relacionados con la naturaleza humana y el mundo material en el que vivimos son el punto de partida de nuestro respeto por Dios (ver "La sirena" (1837) y "El último sueño del viejo roble" (1858)). Andersen no era en modo alguno ingenuo o ingenuo respecto de las creencias religiosas (aunque a menudo se le acusaba de serlo). Su actitud se refleja en capítulos de sus escritos, como la sección "Fe y ciencia, sermones inspirados en la naturaleza" de su diario de viaje Retrato de Suecia (1851). El libro también expresa su creencia en la unidad de la naturaleza y la poesía en el capítulo "California poética", una creencia que surgió de su amigo H.C. Declaraciones similares se pueden ver en el capítulo "Códoba" de la novela de exposición religiosa ¿Ser o no ser? (1857) y el diario de viaje En España (danés, 1863). Sin embargo, las creencias de Andersen no quedaron sin respuesta. Sus diarios, cuentos y novelas están llenos de expresiones de dolor, escepticismo, ansiedad existencial y vacío, como las novelas "Just a Fiddler" (danés, 1847), "The Number of Fiddles" (danés) (1844), "The Tía dolor de muelas" (danés, 1872), "Lo que el viento habla de Waldemar Doe y sus hijas" (danés, 1859) y el poema "Salmo" (que significa "Salmo", danés, 1864), ahora se incluye "Salmo". en el himnario danés.
Fama
Las obras literarias de Andersen se han hecho famosas desde mediados de la década de 1830, cuando sus novelas tuvieron una gran circulación en Alemania. Sin embargo, a partir de 1839 se ganó una extraordinaria reputación en ese país con sus cuentos de hadas.
Pensamos en mediados de la década de 1840 como el período en el que los cuentos de hadas y las novelas hicieron su gran avance en Inglaterra y Estados Unidos.
Ciudadano de Honor
Después de su juventud, Andersen sólo regresaba ocasionalmente a su ciudad natal de Odense. Sin embargo, en 1867 se le concedió el título de Consejero Nacional, y Odense quería poder felicitar de alguna manera al gran hijo de la ciudad, por lo que en diciembre de ese año fue nombrado ciudadano honorario de la ciudad. Esta actividad finalizó con la preparación de la continuación crónica de la autobiografía de Andersen "Mi historia" (editada por primera vez en 1855 y la secuela comenzó en 1869).
Sindicato
Los siguientes hechos de Andersen son de gran importancia y juegan un papel importante en nuestra interpretación de Andersen: Fue el primero en romper el hielo y aceptar una invitación para unirse El sindicato recién formado en 1860 El autor danés del sindicato lee su propio cuento de hadas. Durante los últimos 20 a 25 años de su vida, recitó para las siguientes asociaciones: la Unión de Estudiantes, los Sindicatos, la Familia Real, las Costureras y la Nobleza. En el sindicato conoció a una audiencia entusiasta, a menudo entre 500 y 1000 personas que escuchaban sus lecturas al mismo tiempo, y les leyó unas 20 veces. Por esta razón, el sindicato lo elogió repetidamente y, junto con miembros de la Unión de Estudiantes, organizó una guardia honoraria en el funeral de Andersen en la Catedral de Copenhague.
Lugar de descanso
Andersen fue enterrado en Assistens Kirkegard en Copenhague. Este cementerio fue enterrado originalmente con su amigo Edward Colin y la esposa de Colin, Henriette. Alrededor de 1920, hubo algunas críticas públicas sobre el trato de Andersen como el "hijo adoptivo" de la familia Collin, en cuyo caso un descendiente de Collin trasladó las lápidas de Edward y Henriette al cementerio familiar, por lo que ahora solo queda la tumba de Andersen.
Además, Andersen también cuenta con las siguientes obras
Seis novelas: "El poeta improvisado" (1835), "O.T." (1836), "Sólo un violinista" (1837) ), "Las dos baronesas" (1848), "¿Estás viva?" "Muerte" (1857), "El afortunado" (1870).
25 obras: drama poético "Afsol" (1822), "Amor en el campanario de la iglesia de San Nicolás" (1829), ópera "La novia de Lammermoor" (1832), ópera "El cuervo" " (1832), drama en verso "La sirena de Egnat" (1834), vodevil "Adiós y reunión" (1835), ópera "El dios de Sproo" (1839), "Mulato" "(1840), "La hija del moro". " (1840), "Las flores de la felicidad" (1844), drama poético en un acto "El sueño del rey" (1844), "El pájaro en el peral" (1845), " "La pequeña Kirsten" (1846), " Una boda en el río Como" (1848), una comedia en cuatro actos "Más preciosa que las joyas" (1850), una ópera "Diva" (1850), "Una nueva propiedad" (1850), "El hombre de arena" (1850 ), la comedia "Heldmore" (1851), la comedia "The Elderberry Mother" (1851), la comedia "Not Well Born" (1863), la comedia "The Long Bridge" (1863), tres La obra de un acto "El invitado español" (1865), la obra de teatro en un acto "Los recién llegados" (), "Noches de Rosquirida" ().
6 notas de viaje: "Un paseo desde el canal de Holmen hasta la punta este de la isla de Amager en 1828 y 1829" (1829), "Un viaje a Suecia" (1851), "Paisajes de España" ( 1863) ), "Visita a Portugal" (1866).
Tres autobiografías: "Una breve biografía" (1832), "La verdadera historia de mi vida" (1847) y "Mi vida de cuento de hadas" (1855).
4 volúmenes de poesía: “Colección de Poemas I” (1829), “Colección de Poemas II” (1830), Colección de Poemas “Fantasía y Realidad” (1830), Colección de Poemas “Doce Meses del Año" (1832).
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