¿Es fácil conseguir trabajo estudiando ilustración?
1. La razón por la que vale la pena estudiar mucho la ilustración es porque es realmente prometedora.
Mi abuela me dice desde pequeña: No hagas nada que tenga futuro, a menos que sea especialmente prometedor, entonces hazlo arriesgando tu vida. Algunas estudiantes han estado dudando durante mucho tiempo sobre si aprender ilustración y si realmente deberían esforzarse en aprender ilustración. Algunas incluso lo han estado haciendo durante diez meses. Es realmente comparable a estar embarazada de diez meses y el niño está. nacido. Aún no has decidido si quieres aprender ilustración, ¿no estás dudando si tiene futuro? Déjame decirte de manera descarada y categórica que la ilustración tiene un gran futuro. Una vez que aprendas a hacerlo, podrás hacer muchas cosas como quieras y también podrás recibir pedidos en línea como alguien que ha estado en la industria. Mi consejo es que estudies mucho la ilustración, no te decepcionará. Tus esfuerzos algún día serán recompensados con valor. 2. Simplemente aprende. Necesitas trabajar duro para montar a caballo. No suspires en vano porque tienes que construir tu propio futuro.
Si crees que vale la pena aprender ilustración y que comprenderla tiene grandes perspectivas, entonces estudia mucho, estudia con perseverancia y estudia con el corazón. No te limites a pasar tres días pescando y dos días navegando por la web. Así es como se aprende. No tiene sentido. El futuro que realmente te pertenece se logra con tus propias fuerzas, no esperándolo, si no te mejoras, incluso si hay una lista muy grande de ilustraciones buscándote. , ¿lo harás? ¿Puedes tomarlo? Sólo puedes verlo escurrirse.
Si quieres aprender ilustración, entonces invierte tiempo y energía, y no tengas tantos dramas internos, temiendo esto o aquello, digámoslo desde otra perspectiva, si no aprendes ilustración,. se aprenden otras cosas ¿no? ¿Puede tener éxito? Nada que valga la pena hacer en este mundo es fácil y requiere trabajo duro y esfuerzo. No existe el cielo. El maestro Sanhao es una luz en tu viaje de ilustración. No te hará temer nada. ?
Si realmente quieres conquistar la industria de la ilustración y convertirte en una leyenda en la industria de la ilustración, entonces busca un buen maestro. Él te guiará por las montañas y por las montañas en tu camino hacia adelante. Dakeng, ¿no sería bueno iluminarte el camino a seguir en tu confuso y oscuro viaje de aprendizaje de la ilustración? Es mucho mejor que andar a tientas solo.
Conozco a un muy buen profesor. Ofrece transmisiones en vivo gratuitas sobre dibujo e ilustración todas las noches. Sus conferencias son muy fáciles de entender y prácticas, y puede simplificar conocimientos complejos. Para muchos estudiantes sin base, también es muy adecuado para aprender. Los estudiantes que quieran escuchar pueden ir a su Weixin (homónimo): el primer grupo es: w9, el siguiente grupo es: kaka, pon esto Los dos grupos pueden ser. combinados en orden. Nota: lo sé.
Trabajemos duro para perseguir la luz. Sólo así podremos brillar y convertirnos en esa pequeña estrella deslumbrante. 4. Vale la pena observar un análisis en profundidad de la dirección de desarrollo futuro de las ilustraciones.
Porque algunos amigos quieren escucharme hablar sobre la selección de tipos de ilustraciones, y también me preguntan, ¿cómo aprender estos diferentes tipos? Pero nunca me he decidido a escribir sobre ello, porque si se entiende este tema a nivel general, en realidad no tiene nada de especial. Por ejemplo, las categorías principales son pinturas originales, ilustraciones para niños, ilustraciones de libros y revistas, ilustraciones de aplicaciones, etc. Probablemente puedas comprender estas categorías si recopilas cuidadosamente cierta información. No encontré un punto diferente adecuado, así que no quise hablar de ello hasta que descubrí recientemente que el tipo de ilustración se puede ver desde una perspectiva más profunda, lo que permitirá que todos comprendan mejor el valor de la ilustración. y la dirección del futuro desarrollo de la industria. También hay algunas de mis experiencias laborales más adelante, que puedes usar como referencia.
Seis categorías En primer lugar, debemos verlo desde la perspectiva de los medios. Con el auge de Internet, los medios han pasado de los medios en papel a los medios digitales. Analizaremos los siguientes seis puntos:
1. Diseño de pintura original del juego.
La naturaleza principal de la pintura original del juego es una experiencia inmersiva, por lo que la sensación tridimensional del espacio y el color de los personajes debe ser realista, al fin y al cabo, rompiendo los límites entre el mundo virtual y el mundo virtual. El mundo real puede hacer que más personas se vuelvan adictas y permitir que los creadores de juegos obtengan más beneficios. Debido a la calidad de la pintura original y a sus características propias, sólo se puede desarrollar en Internet. La red seguirá actualizándose y mejorando, y el juego definitivamente durará hasta el día en que se acabe el mundo. En otras palabras, el medio en el que se basan las pinturas originales será continuo y mejorará constantemente.
En este sentido, el desarrollo de pinturas originales será mucho mejor que el de muchas industrias de la ilustración, pero al mismo tiempo, también necesitas actualizarte constantemente y la presión competitiva será mayor que la de otro tipo de ilustradores.
El aprendizaje temprano son los conceptos básicos del dibujo, la estructura del cuerpo humano debe ser muy buena y la coloración debe alcanzar el nivel de un maestro de la pintura al óleo. No significa que debas aprender a pintar al óleo. pero debes aprender la luz, la sombra y el color. ¡La base debe ser muy sólida!
2. Diseño de ilustración infantil.
El punto central de la ilustración infantil es que es un producto que depende del papel, y debe depender del papel, sin mencionar que las pantallas LCD de tinta se actualizarán a color en el futuro, por ejemplo. Ahora, los libros ilustrados para niños todavía tienen que estar en papel. Sólo protegiendo la visión de los niños, el problema del papel puede ser su lentitud y su alto costo. En comparación con Internet, la velocidad de difusión de los libros ilustrados para niños no es rápida, y lo es. Solo se limita a algunas familias relativamente ricas y existen ciertas restricciones de edad. Pero el mercado sigue siendo optimista. Después de todo, todavía existen grandes vacantes en la industria de la educación.
El aprendizaje preliminar es copiar, y el procesamiento abstracto de algunos elementos (no realmente abstracto, pero sí procesamiento simplista de gráficos, porque sus pinturas son demasiado realistas y no están en línea con el placer de lectura de los niños) son ilustraciones infantiles. Es necesario comprender los aspectos de la psicología infantil. Por supuesto, también son necesarios bocetos y otras cosas.
3. Ilustraciones ordinarias de envases comerciales.
Las ilustraciones de envases comerciales también se han vuelto más populares en los últimos años. Los envases en el mercado se han vuelto cada vez más comunes y aburridos. Para atender a las personalidades de la generación más joven, algunos fabricantes han comenzado a hacerlo. Piense en hacer trucos con sus productos, por lo que habrá un fenómeno de cooperación con varios ilustradores, que también es el mayor valor comercial de las ilustraciones comerciales que se pueden producir en masa y los efectos visuales pueden atraer rápidamente la atención de los usuarios. . Hoy en día, la eficiencia de la impresión es cada vez mejor y los tipos de ilustraciones de envases también aumentarán en el futuro. Siempre que los comerciantes tengan suficientes billeteras y los ilustradores tengan estilos únicos.
El estudio preliminar sigue siendo los conceptos básicos del dibujo y el color. Se necesita al menos un año para comprender y familiarizarse con estos conceptos básicos. Poco a poco, descubrirá que cuando observe las cosas que le rodean, podrá hacerlo. ver colores que antes no podías ver. Luego puedes intentar copiar tus obras favoritas. Mucha gente se confunde, ¿cómo debo dibujar? Mi sugerencia es que cuanto más parecidos seáis, mejor. La razón principal para copiar es aprender las técnicas de las obras de otras personas. Cada estilo tiene una forma diferente de expresarlo. El último punto es que pintar es solo una acción. ¡Las palabras pueden vencerlo una vez que empieces a pintar!
4. Ilustraciones para diseño interactivo como aplicaciones.
Este tipo de ilustración requiere planitud y se pueden producir muchas cosas dentro del límite de tiempo máximo, por lo que se omitirán algunos detalles, como sombras, texturas, etc., omitiendo los elementos anteriores. Es suficiente. Es un estilo plano, y no importa cómo bailes, siempre se sentirá así, por lo que para este tipo de ilustración lo importante es que pueda lograr un efecto visual relativamente cómodo y no requiera rasgos fuertes. Por lo tanto, muchas plataformas recopilarán una gran cantidad de obras de este estilo y luego las venderán a otros. En este proceso, la reputación del ilustrador no es importante, por lo que esta también es una forma de supervivencia para algunos ilustradores. Pero este también es un camino que no me gusta mucho, porque si vendes tus obras a la plataforma, cada vez habrá menos comerciantes que busquen ilustradores con quienes cooperar en el futuro. En comparación, los propios ilustradores sufrirán. .
El aprendizaje preliminar es el mismo que el anterior.
5. Páginas interiores de portadas de revistas, etc.
Los ilustradores en la categoría de ilustración son básicamente todavía algo famosos. Después de todo, las revistas que todavía están vivas hoy en día no son simples revistas comerciales, por lo que es muy importante encontrar los ilustradores adecuados. revistas y editoriales no es tan bueno como se esperaba, por lo que muchos ilustradores también están cambiando a los medios electrónicos.
El aprendizaje preliminar es el mismo que el anterior.
6. Ilustraciones para la industria del cine y la televisión.
Lo más popular recientemente es el título de la serie de televisión, que utiliza el trabajo de ilustradores para crear algunos efectos dinámicos y logra una buena publicidad, como "El rincón escondido". capacidad de dividir tiros. Pero no habrá demasiados proyectos, después de todo, las opciones diversificadas brindan contraste y es más fácil fotografiar el título de una estrella que dibujar una ilustración.
El estudio preliminar es el mismo que el anterior. Por cierto, me gustaría agregar una palabra: no les creas a los maestros que pueden acreditar tomas sin fundamento, porque descubrirás que tus habilidades de expresión ilustrativa. No son buenos y te resultará muy laborioso dibujar guiones gráficos. La posibilidad de que abandones el tratamiento es mucho mayor que la de las personas con bases de dibujo y color. Para qué molestarse, hágalo paso a paso.
No hablaré de otras categorías de ilustraciones, porque pueden ser menos numerosas o más únicas. Después de todo, los ilustradores dependen mucho de su creatividad ~ Por ejemplo, algunos ilustradores solo aceptan ilustraciones simples. Si haces docenas de dibujos al día, puedes ganar decenas de miles de dólares al mes. No mencionaré esta estrategia.
Es posible que descubras que solo mencioné los conceptos básicos de dibujar y colorear en la etapa inicial de aprendizaje, y no proporcioné más sugerencias de aprendizaje, porque aparte de la acción de dibujar, la mayor diferencia entre pintar y otras especialidades es que requiere Confiar en la comprensión, la comprensión también es un tipo de talento.