Cómo dar a los niños una buena educación musical
1. Cultivar el interés musical es la clave
(1) Seguir las características fisiológicas y psicológicas de los niños y cultivar su interés en participar en actividades
Educación musical Las actividades son importantes para cultivar el papel positivo del espíritu cooperativo y las habilidades interpersonales de los niños.
Una función importante de las actividades artísticas es abrir la comunicación entre las personas y permitirles tener una comunicación más sincera. El compás y el ritmo inherentes a la música, la disposición de las voces en el conjunto, la coreografía del ritmo, los movimientos de la danza, las reglas de los juegos musicales, etc., permitirán a los niños desarrollar la autodisciplina y la autoestima de una manera agradable y " Forma no forzada. Buenos hábitos de motivación. También es en estas actividades donde los niños experimentan la alegría de la creación colectiva, aprenden la comunicación no verbal y la cooperación tácita con los demás, y aprenden a comprender, aceptar y apreciar a los demás.
El interés de los niños por la música es un factor importante para mejorar la calidad de la enseñanza musical. Entonces, ¿cómo estimular el interés de los niños por la música en las actividades de educación infantil?
Métodos de enseñanza flexibles y diversos
Los niños son inocentes, lindos, vivaces y activos, y no tienen una buena capacidad de autocontrol, por lo que utilizan varios métodos vívidos, como la alternancia de movimientos y quietud, combinación de escenas, etc. Deje que los niños experimenten todo el proceso de encontrar música, sentirla, comprenderla, apreciarla y expresarla en la interesante práctica de moverse, escuchar, ver, distinguir y cantar.
Por ejemplo, al realizar la actividad musical "Caminar" a niños de clase media, se pueden leer canciones infantiles en voz alta y utilizar los sonidos que simbolizan el caminar de conejitos, venados y patos, así que los niños puedan dominar rápidamente los conceptos básicos de la síncopa. Para otro ejemplo, en la actividad de "hacer una llamada telefónica", se puede utilizar el juego de roles para inducir a los niños a aprender el método de canto al unísono o en grupos. Algunos niños pueden ser los muñecos que hacen la llamada telefónica y. los otros niños pueden ser los muñecos que contestan el teléfono. Con el accesorio "teléfono", los niños pueden aprender fácilmente este método de canto en un ambiente interesante.
Elige diferentes materiales musicales para mejorar la capacidad de los niños para distinguir la música.
A la hora de apreciar la música, la elección de los materiales didácticos está directamente relacionada con
el interés de los niños por la apreciación musical. Al seleccionar materiales, se debe prestar atención a la aceptabilidad y aceptabilidad de los niños pequeños. La música diferente trae diferentes sentimientos a los niños.
Por ejemplo, en la actividad musical, dejé que los niños disfrutaran de la canción "Pequeña Golondrina". Los niños dijeron que sonaba muy bien, que era como un pájaro volando, e inmediatamente hicieron los movimientos. de un pájaro volando, y los movimientos Hermoso, cuando los niños pequeños saltan, algunas niñas dirán: "No puede ser así, las golondrinas tienen que volar bellamente y suavemente" cuando pongo la música apasionada; , los niños pequeños Todos giraron la cabeza y la cintura, bailaron alegremente y se rieron a carcajadas, desahogándose a sus anchas. Incluso niños como Zhang Jingyao y Liu Chao, que normalmente no hablan mucho, saltaban en medio de la actividad. habitación... Cuando los niños escucharon la música de la "Compañía Nacional Infantil", inmediatamente hicieron los movimientos del Ejército Popular de Liberación, hicieron el saludo militar y caminaron con dignidad. Siguió diciendo: "Yo soy el Ejército Popular de Liberación". Aunque no pueden explicar por qué, su comprensión y expresión de la naturaleza de la música se puede sentir completamente en sus movimientos y expresiones.
Por supuesto, la selección de música es muy importante y debe poder atraer a los niños pequeños. Una vez le pedí a un niño que escuchara una pieza de piano. El niño no estaba interesado, así que simplemente hizo lo suyo e ignoró la música. Se puede ver que la selección de música debe estar cerca de la vida de los niños y permitirles tener una experiencia personal, para que puedan tener el deseo de expresar música.
Diseñe bien el lenguaje de enseñanza para agregar el interés único de la música.
El lenguaje de enseñanza de música organizado por la actividad se refiere al lenguaje musical que se embellece en las actividades musicales, como los saludos. entre maestros y niños antes y después de la actividad, etc. Convencionalmente, se puede expresar en forma de música. Toque una pieza de música alegre para que los niños hagan ritmo, indicando que la actividad musical ha comenzado. las características de la actividad musical, pero también estimulan el interés de los niños y también pueden impartir conocimientos indirectamente.
El lenguaje rítmico, representado por movimientos corporales, se puede utilizar en actividades que permitan a los niños
sentir la velocidad y la intensidad de la música y cultivar su sentido del ritmo, que es Muy importante para las canciones, la percusión puede desempeñar un papel más importante. Por ejemplo, en la actividad de percusión "Yao Dance", el patrón rítmico principal es Los movimientos de los hombros, el tacto de los dedos y las palmas representan el ritmo de la ejecución simultánea.
El lenguaje de signos, es decir, utilizar los gestos del profesor en lugar del lenguaje, puede tener el efecto de hacer que el silencio sea mejor que el sonido en este momento. Por ejemplo, en actividades musicales de clases pequeñas, se puede combinar con animales. canciones con imágenes distintivas cantadas y a través de gestos La imitación vívida de varias posturas de animales puede despertar las emociones de los niños, especialmente cuando se dirigen coros y percusiones, los gestos pueden transmitir y expresar emociones internas a los niños de manera más fácil y directa de manera oportuna. incluidos los directores) pueden iluminar y estimular las emociones de los niños, unificando su ritmo y velocidad, despertando así entusiasmo emocional entre profesores y niños.
El lenguaje corporal, el lenguaje corporal se transmite a los niños a través de los movimientos y expresiones del maestro, que pueden tener el efecto de "entenderse entre sí, son principalmente las diversas expresiones y expresiones de los ojos y". rostro Expresar y transmitir emociones internas a los niños pequeños en un lenguaje silencioso. Los ojos brillantes y firmes y las sonrisas alegres pueden hacer que los niños se emocionen y tengan energía. Por ejemplo, cuando escuchan la canción "La marcha del Rey León", los ojos brillantes y la postura alegre del maestro pueden propagar rápidamente la infección. Para que experimenten plenamente la apariencia del Rey León, para canciones más suaves y líricas como "Lullaby", los maestros deben prestar atención a usar ojos y expresiones amables y naturales para enseñar y cantar, para que puedan llevar las emociones de los niños a la poesía. en el ambiente suave y pintoresco.
Otro ejemplo es cuando se cantan canciones animadas como "Big Rooster" y "Outing", la sonrisa y los ojos infantiles e inocentes del maestro pueden estimular las emociones internas de los niños y poder igualar las emociones del maestro. cante expresivamente y actúe rítmicamente según el ritmo de la música, para que pueda recibir mejores resultados de enseñanza.
Centrarse en permitir que los niños se expresen a través de sus propias actividades
Todo el arte de la educación infantil consiste en cultivar el interés de los niños por aprender y movilizar su entusiasmo por buscar el conocimiento solo cuando son niños. necesidad
La contribución de los profesores puede lograr los mejores resultados En la educación musical anterior, los profesores a menudo ignoraban la iniciativa y el entusiasmo de los niños, no les daban suficiente espacio libre para moverse y prestaban demasiada atención a entrenar sus habilidades. . Por ejemplo, al aprender ritmo, el profesor enseña los movimientos de baile una y otra vez, y los niños los aprenden mecánicamente, convirtiendo la actividad musical inicialmente buena en un aburrido entrenamiento de movimientos. El interés de los niños disminuye una y otra vez con los sonidos "incorrectos". De hecho, en la enseñanza, siempre que se movilice plenamente el deseo de expresión de los niños, pueden explorar en la autoescritura y la creación, generar motivación y confianza en sí mismos, y tener interés en aprender, y su curiosidad y deseo de conocimiento. será desarrollado.
Proporcione un escenario para que los niños muestren sus opiniones musicales personales y mejoren sus habilidades de interpretación musical.
A los niños a los que les gusta la música les gusta especialmente actuar. Por esta razón, a menudo brindo oportunidades de actuación para niños pequeños, permitiéndoles mostrarse en un escenario musical amplio con música diferente. como. En el juego, abra un escenario para que los niños se expresen libremente y reproduzca música que les guste a los niños. Los niños son pequeños y tienen sus propias opiniones sobre la música. Se comunicarán entre sí. También puede pedirme consejos, como Zhou Linyi, quien me dice: "Maestra, quiero escuchar "Dónde está la primavera" y quiero bailar..." Le pregunté: "¿Por qué ¿Quieres escuchar esta canción?" Ella dijo: "Si me gusta esta canción, puedo bailar". Las palabras de la niña son infantiles, pero reflejan sus propios pensamientos y opiniones.
Por supuesto, existen muchas otras formas de expresar la música, como cantar, recitar, pintar, bailar, etc. La apreciación musical estimula el deseo y el interés de los niños por la innovación, y eligen diferentes métodos de expresión para diferentes músicas. Esto puede desarrollar mejor las habilidades innovadoras de los niños, realizar entrenamiento rítmico y cultivar el interés musical.
En resumen, debemos continuar mejorando los intereses de los niños, incorporar sentimientos profundos en la enseñanza de la música, estimular el sentido de la belleza de los niños a través de la imagen artística de la música, dejarles amar la música e integrarla en la música, exploremos juntos y demos pleno juego a la música. Educación. La función única promueve el desarrollo integral y armonioso del cuerpo y la mente de los niños.
El cultivo de la percepción artística y las habilidades creativas de los niños pequeños es a largo plazo y se desarrolla participando en innumerables actividades artísticas en un ambiente lleno de atmósfera artística. Las actividades rítmicas son actividades que disfrutan los niños pequeños. En vista de esta característica, por un lado, el entrenamiento del ritmo se lleva a cabo mediante movimientos de palmas, palmas y golpes con los pies. Por otro lado, se proporcionan algunos instrumentos de percusión para que los niños pequeños los orienten a sentir el ritmo de forma rítmica. movimientos corporales y actividades de ejecución de instrumentos musicales Al mismo tiempo, se organiza un rincón musical en la sala de actividades para guiar a los niños a tocar instrumentos rítmicos, familiarizarlos con la calidad del sonido y el timbre de los instrumentos rítmicos y ayudarlos a identificar las características y Interpretación de los sonidos de varios instrumentos a partir de las actividades de tocar instrumentos rítmicos. Guíe a los niños a explorar y tocar el ritmo por sí mismos. Los profesores deben prestar atención para observar y comprender qué instrumentos les gustan, qué tipo de ritmo y sonidos les gustan. Para permitir que los niños utilicen mejor varios instrumentos rítmicos, anímelos a escuchar más, practicar más y sentir más. Por ejemplo, cuando aprenda "Qué instrumentos musicales cantan", prepare campanas pequeñas, gongs pequeños, trompetas pequeñas y tambores pequeños, y deje que los niños practiquen el ritmo con estos instrumentos. A través de ejercicios, los niños pueden experimentar la calidad del sonido y el timbre de varios instrumentos musicales. A través del entrenamiento rítmico conectamos las características de estos instrumentos y cultivamos su sensibilidad, expresión e interés en las actividades rítmicas musicales.
(2) Realizar entrenamiento rítmico y cultivar el gusto musical
El cultivo de la percepción artística y la capacidad creativa de los niños es a largo plazo e implica la participación en innumerables actividades artísticas en un ambiente lleno de ambiente artístico desarrollado a través de actividades. Las actividades rítmicas son actividades que disfrutan los niños pequeños. En vista de esta característica, por un lado, el entrenamiento del ritmo se lleva a cabo mediante movimientos de palmas, palmas y golpes con los pies. Por otro lado, se proporcionan algunos instrumentos de percusión para que los niños pequeños los orienten a sentir el ritmo de forma rítmica. movimientos corporales y actividades de ejecución de instrumentos musicales Al mismo tiempo, se organiza un rincón musical en la sala de actividades para guiar a los niños a tocar instrumentos rítmicos, familiarizarlos con la calidad del sonido y el timbre de los instrumentos rítmicos y ayudarlos a identificar las características y Interpretación de los sonidos de varios instrumentos a partir de las actividades de tocar instrumentos rítmicos. Guíe a los niños a explorar y tocar el ritmo por sí mismos. Los profesores deben prestar atención para observar y comprender qué instrumentos les gustan, qué tipo de ritmo y sonidos les gustan. Para permitir que los niños utilicen mejor varios instrumentos rítmicos, anímelos a escuchar más, practicar más y sentir más. Por ejemplo, cuando aprenda "Qué instrumentos musicales cantan", prepare campanas pequeñas, gongs pequeños, trompetas pequeñas y tambores pequeños, y deje que los niños practiquen el ritmo con estos instrumentos. A través de ejercicios, los niños pueden experimentar la calidad del sonido y el timbre de varios instrumentos musicales. A través del entrenamiento rítmico conectamos las características de estos instrumentos y cultivamos su sensibilidad, expresión e interés en las actividades rítmicas musicales.
La música impregna el día a día de los niños y juega un papel positivo en su desarrollo. Queremos que los niños presten atención a los detalles de la vida. Las siguientes lluvias fuertes y ligeras pueden ayudar a los niños a aprender sobre algunos instrumentos musicales, como campanas, panderetas, tambores y tambores de arena. Deje que los niños elijan instrumentos musicales que combinen con la lluvia intensa y la lluvia ligera. Esto no solo les permite expresar sus sentimientos sobre la lluvia intensa y la lluvia ligera a través del canto y de instrumentos pequeños, sino que también aprenden los métodos de percusión de diferentes instrumentos durante la exploración.
(3) Conectar los conocimientos relacionados con el contenido de la canción, cultivar la capacidad de usar las manos y el cerebro, ampliar el conocimiento y mejorar el interés por cantar
Las canciones infantiles vienen de la vida de los niños y reflejan su vida. Guiar a los niños pequeños para que comprendan el contenido de las canciones no solo puede ampliar su conocimiento y cultivar la capacidad de usar sus manos y su cerebro en combinación con el contenido de las canciones, sino también ayudarlos a comprender y sentir las emociones del contenido de la canción y mejorar su interés y expresividad en el canto. Por ejemplo, antes de enseñar la canción "Tumbler", la maestra preparó cajas de azúcar de plástico con forma de huevo y plastilina para los niños. Cuando el maestro cantó esta canción, sacó un vaso preparado y lo puso sobre la mesa. El maestro empujó suavemente el vaso, pero el vaso inmediatamente se levantó nuevamente. En ese momento, las expresiones de sorpresa de los niños se reflejaron en sus rostros. quiere jugarlo y, después de experimentarlo, todos quieren tener uno.
El maestro sintió en lo más profundo de su corazón el deseo de los niños y sacó los accesorios que había preparado para que los niños pudieran experimentar la diversión de hacer un vaso por sí mismos.
Al aprender esta canción, no solo amplié mis conocimientos, sino que también sentí la sensación de logro de hacer juguetes por mí mismo. De esta manera, la combinación orgánica de múltiples medios y la penetración mutua puede mejorar el interés de los niños por la música y beneficiarlos de muchas maneras.
2. El lenguaje es una garantía importante para el desarrollo de la educación musical
La música y el lenguaje tienen una relación muy estrecha. Una canción vivaz y bonita suele ser una buena canción o poema infantil. ; Cada pieza musical hermosa y divertida parece contar historias interesantes. La enseñanza de la música no sólo puede cultivar la calidad musical de los niños, sino también promover de manera integral el desarrollo armonioso del cuerpo y la mente de los niños. Entre ellos, el lenguaje juega un papel vital. El lenguaje es una garantía importante para el desarrollo de la educación musical. Debemos integrar el lenguaje en la educación musical.
En primer lugar, cuando impartimos educación musical, debemos cultivar conscientemente la capacidad lingüística de los niños. Después de que los niños escuchen una canción o pieza musical, los maestros deben alentarlos rápidamente a hablar sobre sus sentimientos y su comprensión del trabajo. De esta manera, no sólo aumenta las oportunidades de expresión de los niños, sino que también satisface su deseo de expresarse y mejora su capacidad lingüística.
En segundo lugar, debemos captar la escala, es decir, a la hora de realizar actividades de enseñanza musical, debemos manejar correctamente la relación entre música y lenguaje. Por ejemplo, cuando enseñe la nueva canción "Little Leaves", primero juegue un juego de lenguaje con los niños, deje que los niños pretendan ser hojas pequeñas y que el maestro finja ser "viento de otoño". Las "hojas" flotarán por todas partes. Cuando el viento pare, que hablen de dónde se fue a la deriva esta pequeña hoja después de dejar a su madre. Algunos dijeron que floté en el río, otros dijeron que floté en la hierba... Este juego es para aprender a cantar canciones, por lo que debes jugarlo el número correcto de veces para obtener resultados satisfactorios.
En tercer lugar, se debe lograr una combinación orgánica y se deben hacer esfuerzos para infiltrar orgánicamente el desarrollo de las habilidades lingüísticas en la educación musical. Por ejemplo: Al apreciar la canción de Erhu "Carreras de caballos", después de que los niños hayan experimentado inicialmente la escena alegre y entusiasta del festival de carreras de caballos representada por la música, pueden dejar que los niños inventen sus propias historias basadas en la música y se las cuenten. otros. Esto crea un espacio para la imaginación de los niños y. En el contexto del habla, los niños pueden confiar en sus propios sentimientos y comprensión de la música, combinados con sus propias experiencias de vida, para inventar sus propias historias cortas. Esto permite que los niños pequeños disfruten de la diversión de expresarse y desarrollen su lenguaje al mismo tiempo.
En definitiva, la educación musical en las guarderías no debe limitarse a las clases de música, sino que debe permear en la vida diaria. Los maestros deben crear un entorno diverso para los niños, de modo que sus vidas, juegos y trabajos estén acompañados de música hermosa, embelleciendo sus vidas y sus mentes.
3. Unificar la educación musical y la educación psicológica
El impacto de la educación musical en la salud mental de los niños se debe a las características inherentes de la música. Aprovechar plenamente el potencial de la educación psicológica en la música existente. educación musical, aprovechar al máximo las diversas formas existentes de educación musical, combinar el propósito y el contenido de la educación psicológica y lograr una combinación orgánica de ambas. Esto requiere que los profesores de música hagan lo siguiente:
Primero, fortalecer la conciencia sobre la educación sobre salud mental de los niños, buscar activamente el significado educativo psicológico contenido en la educación musical y tratar activamente de unificar los dos en una sola educación. proceso. De hecho, el contenido de la educación musical tradicional ya contiene diversas formas de cosas relacionadas con la salud mental, como la cortesía, la humildad, la cooperación, la ayuda mutua y otros temas. Sin embargo, a nivel práctico, los profesores suelen centrarse en el significado musical de las obras e ignorar la comprensión y exploración en profundidad del tema, lo que provoca de forma invisible que se desperdicien una gran cantidad de recursos educativos. Además, durante la práctica de habilidades musicales, los maestros también deben prestar atención a cultivar las excelentes cualidades de los niños, como la fuerza, la confianza en sí mismos y la cooperación, a través del proceso de entrenamiento de cantar y tocar, y guiar los buenos comportamientos y hábitos de los niños, en lugar de simplemente prestando atención a las habilidades y habilidades de los niños mejoran.
En segundo lugar, esforzarse por mejorar los logros musicales de los propios profesores, mejorar su propia comprensión y apreciación de las obras musicales y guiar mejor a los niños para que experimenten la música.
La música es un arte emocional. Sus funciones de complacer el cuerpo y la mente y ajustar las emociones se logran mediante la apreciación y comprensión de la música por parte del oyente. En otras palabras, si los profesores no tienen un alto grado de sensibilidad y apreciación musical, no podrán darse cuenta del atractivo inherente de la música guiando las actividades de apreciación de los niños. Por lo tanto, para combinar orgánicamente la educación musical y la educación psicológica de los niños, se debe mejorar el nivel de apreciación de las obras musicales por parte del profesor de música. Este es un requisito previo para que ambas se unifiquen efectivamente en el proceso educativo de los niños.
En tercer lugar, enriquecer los conocimientos sobre educación musical y salud mental de los profesores y tener la capacidad de brindar educación sobre salud mental a todos los niños. Las habilidades de actividad musical son la base de la interpretación musical de los niños y, en términos de habilidades, las diferencias individuales entre los niños son muy obvias. Por otra parte, los problemas de salud mental de los niños también son diversos. Aunque puede haber tendencias relativamente uniformes, el desempeño de cada niño es único. En este sentido, para unificar la educación musical y la educación psicológica, los profesores no solo deben tener ciertos conocimientos y habilidades musicales, sino también tener un rico conocimiento psicológico, comprender las leyes del desarrollo físico y mental de los niños y estar familiarizados con las capacidades y habilidades de cada niño. De acuerdo con los síntomas de cada niño, integramos mejor y orgánicamente la salud mental y la enseñanza musical.