Buscando algunos términos de anime

Versión TV: Es la versión de animación que se muestra en TV. Versión WEB: Animación que utiliza Internet como plataforma de transmisión. Versión OAD: Animación OVA que se lanza únicamente con cómics: Original Video Anime (vídeo original). animación) y, a diferencia de la televisión, no se muestra en la televisión. Solo puedes verlo comprándolo. OVA ocupa una posición muy importante en la historia de la animación japonesa y se ve a menudo en varias revistas de información de animación. Para calificar como OVA, una obra nunca debe haber sido exhibida en televisión o en cines cuando se estrenó por primera vez, para poder ser llamada OVA. Cuando las obras que se han mostrado en televisión o en cines se estrenan en cintas de vídeo/LD/VCD, etc., no pueden denominarse OVA. La "V" en OVA también se refiere a todas las cintas de video/LD/VCD/DVD, no solo a las cintas de video. Versión teatral: La versión cinematográfica de la animación. Se lanzó por primera vez como una animación producida para exhibirse en salas de cine. El costo de producción, inversión y mano de obra de este tipo de trabajos son mayores que los de OVA y animación televisiva, y los pintores son lo más lujosos posible independientemente de la suavidad de los movimientos, la cantidad de separaciones de color utilizadas, etc. Se puede ver claramente que son diferentes de las dos primeras diferencias. Normalmente una versión teatral de animación dura 90 minutos, pero no hay un límite determinado y la variación es enorme. Hoy en día, siempre que se lanza la popular animación televisiva, generalmente se lanza la versión teatral correspondiente, pero la versión teatral suele ser diferente de la versión televisiva original en términos de historia y personajes. Por ejemplo, las versiones teatrales de "Girls' Revolution" y "Macross" sólo conservaron las líneas principales de las historias y personajes originales.

Música

OST: Original Sound Track (álbum de música original). Contiene música relacionada con una determinada animación. BGM: Música de fondo IN: Interludio IM: Imagen Imagen canción CS: Canción de personaje Canción de personaje TM: Tema Tema (tema musical) OP: Canción de apertura ED: Canción de cierre

Explicación de algunos subtítulos al principio y al final

La supervisión equivale a lo que los chinos llaman "director". A la persona que escribe el guión también se le llama la historia que constituye la obra original. Esto es diferente al "guión". Las animaciones de televisión japonesas suelen ser adaptaciones de cómics, novelas o juegos, etc. Los autores de cómics y productores de animación suelen ser diferentes (por supuesto, hay excepciones, como algunas obras de Miyazaki Hayao, GAINAX suele ser su propia obra original animada), de ahí el término "original". Se refiere al autor del cómic/novela original. Por ejemplo, COWBOY BEBOP, la obra original es "Hajime Yatate". (Con respecto a Hajime Yadate, los amigos que han visto Yumenso deberían saber esta alusión, pero parece que todavía hay muchas personas que no lo saben. Lo presentaré en el futuro) CAST seiyuu, actor de doblaje STAFF todos los miembros que participaron en la producción de la animación adaptada (generalmente se incluirán Xiaoxiao y Xiaomi) Producción: generalmente se refiere a la empresa responsable de dibujar la animación, porque en Japón, la producción de una animación generalmente requiere la cooperación de N departamentos/empresas. La mano de obra es clara, un poco como una operación de línea de montaje. Esta palabra también requiere la atención de todos. El nivel de producción de una animación a menudo se ve afectado por la unidad de producción. A veces, incluso mirar el nombre de la empresa de animación puede decir si vale la pena coleccionar la película.

Género de animación

SF=CIENCIA FICCIÓN Obras mecánicas de ciencia ficción, como EVA y GANDUM.

Abreviaturas de obras de animación

Los entusiastas de la animación suelen utilizar abreviaturas para representar obras con las que están familiarizados. Las abreviaturas suelen ser comprensibles, pero algunas no son muy familiares para los recién llegados. Esta es una breve introducción. , y poco a poco iré añadiendo más más adelante. FF: La que todo el mundo conoce mejor es probablemente la serie FF (FINAL FANTASY). La serie FF fue originalmente una serie famosa de SQUARE. Debido a que es muy popular, hay muchos periféricos, como animaciones de juegos, OVA y películas. , etc.

Sin embargo, el uso reciente de la abreviatura FF requiere cierta identificación, porque la serie "Matrix" también produjo un cortometraje animado llamado FINAL FLIGHT OF THE OSIRIS (El último vuelo de Osiris), y la abreviatura también es FF. El director de esta película es la misma persona (Andy Jones) que la versión cinematográfica de "FINAL FANTASY", no es de extrañar que incluso los nombres sean los mismos. M0: MACROSS ZERO (Macross 0 ZERO significa cero, por lo que se representa con "0") Serie ROD: Actualmente hay dos trabajos producidos, uno es READ OR DIE (OVA), el nombre chino es "Thoughts of Death"; el otro es READ OR DREAM (TV) que actualmente se está produciendo y proyectando. Actualmente no hay una versión D en China. Sus abreviaturas son ROD; EVA: Neon Genesis Evangelion GUNDAM: Gundam (Gundam, Gundam); DGM: Exorcist Shounen Ai: En términos generales, el significado equivale a "muy profesional", "me gusta" e "interés". Amo mucho a Yuuko, pero no amo a Loli A囧 de Konami: un nombre en broma para el protagonista masculino Kyon en "La melancolía de Haruhi Suzumiya" (Akyon es solo un apodo, se desconoce su nombre real... .) debido a esto, a la gente siempre le gusta mostrar "囧" "La expresión... ACG: la abreviatura de English Animation, Comic, Game, que significa: animación, comics, juegos

Edite este párrafo relacionado a la producción de animación

Pintura original

La pintura original consiste en dibujar los puntos inicial y final de los movimientos de los personajes o pinturas fijas sobre papel en forma de dibujos lineales. En este paso también se dibujan las líneas de gradación de sombras y separaciones de colores. Por eso, algunas personas lo traducen como "Key-Animetor" o "Illustrator" (uso menos común)

Animación

Cada acción en la pintura original será animada según el intervalo de tiempo. especificado en el guión gráfico. El trabajo de dibujar cada imagen continua en papel. Finalmente, estos dibujos lineales se fotocopian en hojas de celuloide y luego se puede realizar el proceso de coloración. Algunas personas también lo traducen como "Asistente", "Animetor" "Inbetweener"

Supervisión de animación

Corrige la pintura original y la animación terminada para ver si la forma de la cara del personaje coincide con la configuración del personaje y si los movimientos son suaves, etc. Debes poder volver a dibujar cuando sea necesario, por lo que debes ser un pintor y animador original experimentado para ser competente.

Designación de color

El trabajo de especificar colores se llama. Los nombres varían. A veces también se le llama "configuración de color". En inglés, existen Configuración de color, Estilo de color, Color. Diseñador, y Coordinador de Color, Color Key…. Además de especificar "la ropa debe ser roja y los pantalones negros", lo más importante es especificar las tonalidades y gradaciones necesarias a la hora de colorear el celuloide, y utilizar pintura XXX.

Shishang

El significado original de Shishang en japonés es completar o completar el manuscrito. En chino significa colorear. En inglés significa pintura y acabado. Pinte el reverso de la lámina de celuloide según el número de pintura marcado en cada bloque.

Director de Audio

¿Cuál es el trabajo del Director de Audio? Responsable del arreglo de bandas sonoras insertadas, preparación de efectos de sonido, grabación de doblaje, supervisión de proyectos de mezcla, etc.

Productor

El trabajo del productor es principalmente planificar el cronograma de producción, organizar el progreso diario de la producción, encontrar el grupo de producción/empresa de producción y buscar inversores externos al mismo. Al mismo tiempo, debe trabajar con producción ejecutiva para garantizar que cada elemento del proyecto se complete a tiempo y correctamente.

Modelo GK

El texto completo de "GK" es Garage Kit, y su significado original es "componente de garaje", porque los occidentales están acostumbrados a utilizar los garajes como talleres y los modelos GK. Estamos en este tipo de lugar nació.

Los modelos iniciales de GK eran solo obras creadas por algunos jugadores. El detalle de los modelos variaba de persona a persona, pero por lo general eran SOLO UNO, el único en el mundo. No existe un material determinado (es decir, materias primas) para su fabricación. Para su fabricación se pueden utilizar arcilla, yeso, tableros de madera y metal. Por lo tanto, los modelos que se fabrican con sus propias manos o se producen en pequeñas cantidades se denominan GK. Más tarde, debido a que algunos productos terminados especiales eran muy populares, se me ocurrió la idea de venderlos como productos básicos. Vendiendo y vendiendo, de repente un día dos chicos se enamoraron de una obra al mismo tiempo, ¡y alguien empezó a usar su cerebro para copiar el modelo GK dándole la vuelta! En aquella época, es posible que se hubieran utilizado materiales como el yeso como plantillas para la reproducción, pero el yeso no es duradero y puede quedar completamente irreconocible después de haber sido reproducido una o dos veces. Hoy en día, la silicona (SILICONA) se utiliza como material de plantilla para girar moldes. No solo tiene una excelente elasticidad, sino que también es mucho más duradera que el yeso. Sin embargo, todavía tiene limitaciones en el número de copias. Básicamente, cualquier modelo de plástico que no esté moldeado por inyección pero que pueda producirse en masa se llama GK. Hay aproximadamente tres tipos: resina sólida, plástico blando hueco y metal blanco (bajo punto de fusión, aleación blanda de plomo y estaño). Son en su mayoría dibujos animados o personajes de películas. Los GK que se muestran en HGA son principalmente personajes de dibujos animados hechos de resina sólida (la primera fuente resultó ser residuos industriales). (HB, Bastet (cardo), THEO)

Supervisión

"Supervisión" en realidad está escrito en japonés, y en inglés es Director, que es un director común en chino. El director producido por ANIME de Japón es la clave para determinar la atmósfera y el estilo de toda la obra, y está a cargo del ritmo de la historia, las transiciones atmosféricas, etc. Incluso con el mismo escenario de personajes, el mismo estilo de pintura y equipo de producción, habrá estilos completamente diferentes dependiendo del director.

Escenario de personajes

La persona responsable de diseñar la apariencia y el estilo de vestimenta de los personajes se llama "escenario de personajes". Su trabajo no es solo dejar que los pintores posteriores sepan qué dibujar. También se les debe informar sobre el aspecto de la persona sobre los rasgos faciales, ojos, expresiones, etc. del personaje, y se debe ver el rostro del mismo personaje desde varios ángulos diferentes, así como un navegador que sea diferente al común. cómics y líneas cerradas. El responsable del diseño de los robots, vehículos y armas que aparecen en escena es el "escenario mecánico". Además de dibujar la forma de la máquina, debe dibujar la posible estructura detallada, método de movimiento, puntos de apertura, etc. también estar marcado. A menos que se especifique lo contrario, los borradores de diseño son generalmente borradores de líneas limpias y sin sombreado.

SINARIO

Es el escenario inglés, que significa guión. Escribe la trama de la historia en texto puro, incluidas escenas, ubicaciones, efectos de sonido de fondo, diálogos de personajes, acciones de personajes, etc.

Guión gráfico

El inglés es Continuty Script y el chino es algo llamado "guión gráfico". Este paso es el primer paso para convertir las cosas en el papel en las imágenes que se presentarán en el futuro. La persona que dibuja el guión gráfico sigue las instrucciones del guión, convierte las imágenes en imágenes en su mente y luego las dibuja. en el papel. El propósito de dibujar un guión gráfico es descomponer las acciones continuas de la animación en una unidad de 1 Corte (1 guión gráfico) y marcar el método de movimiento de la cámara, el diálogo, los efectos especiales, etc. de esta escena al lado. Las cosas más importantes, como el tiempo y la cantidad de tomas de cada corte, también se escribirán en el extremo derecho del guión gráfico.

Diseño

El "diseño" es un trabajo relativamente raro. La naturaleza del trabajo es similar a la "composición" china. Sólo puede usarse en algunas producciones teatrales, como por ejemplo. Diseñar fondos de varias capas Al hacer que cada capa de fondo se mueva a una velocidad diferente, puede crear una sensación realista de distancia y distancia. La persona que dibuja el diseño debe ser consciente de la existencia de la cámara en su mente, mirar las plantas y árboles en la escena desde el punto de vista de la cámara y luego dibujar estos dibujos en detalle. Este trabajo consiste principalmente en compensar los guiones gráficos elaborados por directores que no son buenos dibujando, y presentar en detalle escenas complejas y simples, que servirán de base para futuras pinturas originales, animaciones, fondos, especificaciones de color, etc. Las obras de Mamoru Oshii, como Patlabor The Movie, Patlabor The Movie 2, Ghost in the Shell, etc., son ejemplos del uso de mucho diseño, y su característica es que "la pintura 2D también puede expresar con precisión efectos visuales 3D". .

Performance

La palabra japonesa "Performance" es un título profesional único en la producción de animación japonesa. En pocas palabras, él es la persona que ayuda al director y su papel en la serie de televisión es diferente al de las versiones OVA y MOVIE. En las series de televisión, debido a que el director está demasiado ocupado, es imposible encargarse de cada episodio. Por lo tanto, la "actuación" de cada episodio equivale al "director exclusivo" del episodio. Sigue la intención del director (general). y controla todo el episodio de producción. En OVA y películas, la posición de "actuación" se parece más a la de "asistente de dirección" (asistente de dirección), que comprende las intenciones del director y ayuda a manejar los detalles de la actuación ("trabajo de actuación" es "convertir el texto del guión en tomas" El proceso es un poco parecido a la llamada "puesta en escena" en las películas o obras de teatro occidentales). Su trabajo es bastante similar al de un supervisor y debe ser realizado por alguien que esté muy familiarizado con el lenguaje de la animación, pero no necesariamente tiene que ser bueno dibujando (al igual que el director no necesariamente tiene que ser bueno dibujando). dibujo...) Por eso, algunas personas lo traducen como "Codirector". Algunas personas también lo traducen como "Subdirector" o "Director Ejecutivo".

Otros

PV--video promocional　DRAMA--DRAMA Radiodrama musical. CV--Personaje Voz actor de doblaje, actor de doblaje de personajes animados.