Un ensayo descriptivo de 400 palabras sobre la Ópera de Pekín
1. Composición del tema "Opiniones sobre la Ópera de Pekín", 400 palabras, velocidad
A los jóvenes amigos de hoy no les gusta mucho la Ópera de Pekín, pero a mí me interesa mucho la Ópera de Pekín.
Mi interés por la Ópera de Pekín estuvo influenciado por mis abuelos. Les encanta la Ópera de Pekín. Mientras haya programas de la Ópera de Pekín en la televisión, como la "Ópera Jiuzhou", siempre la verán.
Con el tiempo, yo también me infecté. Descubrí que hay muchas esencias de la cultura tradicional en la Ópera de Pekín.
Para ser sincero, sé muy poco sobre la Ópera de Pekín. Sólo sé que la Ópera de Pekín hace hincapié en "cantar, corear, hacer y luchar", y que la Ópera de Pekín se divide en cinco profesiones: "nacido, dan". , puro, último y feo". A menudo confundo "Zhengdan" y "Huadan" y, a veces, incluso los llamo "Xiaodan" colectivamente.
Solo he visto tres obras completas: "Qin Xianglian", "Jiujiangkou" y "Nine Paths". Hoy en día, la mayor parte de la ópera de Pekín representada en programas culturales o espectáculos de variedades son partes famosas de óperas famosas, y he visto muchos pasajes cortos como este.
Lo que más me gusta es la sección "Fuera del pabellón de primavera y otoño" en "Suolin Bag", la sección "Zhan Zhan Blue Sky" en "Xu Ce Running for the Ciudad", y la sección "Yutang Chun" "Su San salió del condado de Hongdong". Algunas personas piensan que el ritmo de la Ópera de Pekín es lento y impacienta a la gente.
De hecho, no es el caso. La Ópera de Pekín tiene un fuerte sentido del ritmo y la velocidad puede ser rápida o lenta, pero todo esto se basa en la trama. Rápido, tan rápido que ni siquiera tienes tiempo de escucharlo. Antes de que puedas entender lo que significa, ya ha sido cantado.
Como en la sección "El Príncipe Consorte se acercó para mirar más de cerca" en "Qin Xianglian", ¡qué rápido es! Si no hay subtítulos en la pantalla del televisor, no se oirá nada. ¿Por qué tan rápido? Es para expresar los sentimientos de enojo y el entusiasmo de Bao Gong por permitir que Chen Shimei reconozca a Qin Xianglian.
Lento, tan lento que una palabra puede durar medio minuto. Por ejemplo, en "The Drunken Concubine", la letra de Yang Guifei es muy lenta. Esto es para reflejar el temperamento elegante y el estado de ánimo perdido de Yang Guifei.
En definitiva, el arte de la Ópera de Pekín es muy encantador. Si lo aprecias con atención, podrás descubrir un sinfín de cosas maravillosas. Continuaré viendo y estudiando la Ópera de Pekín y espero que cada vez más jóvenes comprendan y amen la Ópera de Pekín. 2. Un ensayo sobre la Ópera de Pekín
A los jóvenes de hoy no les gusta mucho la Ópera de Pekín, pero a mí me interesa mucho la Ópera de Pekín. Mi interés por la Ópera de Pekín fue influenciado por mis abuelos. Les encanta la Ópera de Pekín. Mientras haya programas de la Ópera de Pekín en la televisión, como la "Ópera Jiuzhou", siempre la verán. Con el tiempo, yo también me infecté. Descubrí que hay muchas esencias de la cultura tradicional en la Ópera de Pekín. Para ser sincero, sé muy poco sobre la Ópera de Pekín. Sólo sé que la Ópera de Pekín hace hincapié en "cantar, recitar y luchar" y que la Ópera de Pekín se divide en cinco profesiones: "nacimiento, dan, pureza y fin de la fealdad". A menudo confundo "Zhengdan" y "Huadan" y, a veces, incluso los llamo "Xiaodan" colectivamente. Solo he visto tres obras completas: "Qin Xianglian", "Jiujiangkou" y "Nine Paths". Hoy en día, la mayor parte de la ópera de Pekín representada en programas culturales o espectáculos de variedades son partes famosas de óperas famosas, y he visto muchos pasajes cortos como este. Mis favoritas son la sección "Fuera del pabellón de primavera y otoño" en "Suo Lin Nang", la sección "Zhan Zhan Zhan Blue Sky" en "Xu Ce Running for the City" y la sección "Su San abandonó el condado de Hongdong" en "Yutang Chun". Algunas personas piensan que el ritmo de la Ópera de Pekín es lento y impacienta a la gente. De hecho, este no es el caso. La Ópera de Pekín tiene un fuerte sentido del ritmo y la velocidad puede ser rápida o lenta, pero todo esto se basa en la trama. Rápido, tan rápido que ni siquiera tienes tiempo de escucharlo. Antes de que puedas entender lo que significa, ya ha sido cantado. Como la escena de "Qin Xianglian" donde "El Príncipe Consorte se acercó para mirar de cerca", ¡qué rápido es! Si no hay subtítulos en la pantalla del televisor, no se oirá nada. ¿Por qué tan rápido? Es para expresar los sentimientos de enojo y el entusiasmo de Bao Gong por permitir que Chen Shimei reconozca a Qin Xianglian. Lento, tan lento que una palabra puede durar medio minuto. Por ejemplo, en "The Drunken Concubine", la letra de Yang Guifei es muy lenta. Esto es para reflejar el temperamento elegante y el estado de ánimo perdido de Yang Guifei. En resumen, el arte de la Ópera de Pekín es muy encantador. Si lo aprecias con atención, puedes descubrir un sinfín de cosas maravillosas.
Continuaré viendo y estudiando la Ópera de Pekín y espero que cada vez más jóvenes comprendan y amen la Ópera de Pekín.
Hoy estudiamos "Extractos de la Ópera de Pekín "Chisang Town"" en la clase de chino y escuchamos este pasaje nuevamente, lo que despertó mi profundo interés en la Ópera de Pekín. Fui a casa y lo busqué en línea. Después de comprobarlo, descubrí que: La Ópera de Pekín es una de las quintaesencias de nuestro país. Es uno de los tipos de ópera formados en Beijing veinte años después de Daoguang, sobre la base de la Ópera Hui y la Ópera Han, absorbió algunos tipos de ópera como este. como la Ópera Kun y la Ópera Qin, las ventajas y especialidades evolucionaron gradualmente hasta formar la Ópera de Pekín, que tiene una historia de más de 200 años debido a que los principales sistemas de canto incluyen Erhuang y Xipi, también se la llama Pihuang.
Descubrí que los roles de la Ópera de Pekín en los primeros días eran muy estrictos. En ese momento, había siete roles: Sheng, Dan, Jing, Mo, Chou, Wu Xing y Popular (actor). Sin embargo, ahora solo están Sheng y Dan Los cuatro elementos de, limpios y feos. Le pregunté a mi padre y también me dijo que la Ópera de Pekín todavía tiene sus partes finales. Los cuatro principales grupos de Anhui de la Ópera de Pekín son Sanqing, Sixi, Hechun y Chuntai. En el año 55 del reinado Qianlong de la dinastía Qing, el grupo Sanqing, que gozaba de gran reputación en Anhui, llegó a Beijing por primera vez. La Ópera de Pekín es buena para expresar temas históricos y la mayoría de ellos están adaptados del contenido y la trama de artículos, libros y novelas.
Mi favorito es Mei Lanfang, que canta el papel femenino. Es uno de los artistas más destacados de la Ópera de Pekín. Durante la Guerra Antijaponesa, él mismo se dejó crecer la barba para no cantar. Los japoneses una vez leí un artículo sobre Mei Lanfang "El arte no se puede comprar con dinero". Sus dramas representativos actualmente incluyen "Universe Peak", "Farewell My Concubine", "The Drunken Concubine", etc.
Aprecio profundamente el encanto de la Ópera de Pekín. 3. Un ensayo de 500 palabras sobre la Ópera de Pekín
En el pasado, no había un gran telón en el escenario de la Ópera de Pekín y el público podía ver todo el escenario claramente de un vistazo.
Por lo general, en el escenario solo hay una mesa con un "marco de mesa" y dos sillas con una "funda de silla", lo que se denomina "una mesa y dos sillas". Los bordes de la mesa y las cortinas de las sillas tienen bordados decorativos.
A veces no hay nada en el escenario. Posteriormente, se añadió un gran telón delante del escenario, que se utilizaba para cubrir el escenario antes de las actuaciones.
En ocasiones, durante la actuación, se levanta otro telón, llamado "segundo telón", que se utiliza para bloquear los trabajos de preparación como colocar mesas y sillas y los actores cambiarse de vestuario detrás de escena, mientras los actores Puede actuar frente al telón al mismo tiempo, lo que hace que la actuación de la Ópera de Pekín sea más compacta. El tiempo y el espacio del escenario de la Ópera de Pekín son muy libres y no están restringidos por el tiempo y el espacio de la vida real.
Después de que se abre el telón, y antes de que los actores suban al escenario, el escenario no indica ningún momento ni lugar. El tiempo y el espacio de la danza de la Ópera de Pekín están determinados por las actividades de los actores.
Por ejemplo, después de que cierto personaje de la Ópera de Pekín sube al escenario, puede indicar que el escenario es su estudio hablando y cantando. Pero el estudio ya no existe después de que él sale del escenario, y luego entra otro personaje a través de su desempeño físico, se puede demostrar que el escenario es un camino accidentado de montaña.
Cuando una persona está sentada sin hacer nada en casa y quiere visitar la casa de un amigo, camina en círculo (llamado "círculo") en el escenario y su casa se convierte en la casa de su amigo. Otro ejemplo es cuando los personajes de la obra se sorprenden al escuchar una noticia inesperada. Esta es una reacción psicológica momentánea, pero para retratar a los personajes puede llevar mucho tiempo cantar.
Por el contrario, procesos como escribir cartas, leer cartas y beber vino originalmente requieren una cierta cantidad de tiempo, pero por simplicidad, se completa con solo realizar gestos y tocar una melodía suona. al mismo tiempo. Por lo tanto, al apreciar la Ópera de Pekín, el público debe utilizar su imaginación junto con la narración, el canto y la actuación de los actores, para comprender el tiempo, el lugar y el entorno de la obra.
Los tipos de roles de la Ópera de Pekín se conocen comúnmente como "negocios", que se dividen principalmente según el género, edad, identidad, estatus, personalidad, temperamento, etc. de los personajes de la obra. La división comercial de la Ópera de Pekín se deriva de óperas antiguas como la Ópera Kunqu y la Ópera Huihan.
Al principio, hay diez roles: Sheng, Dan, Mo, Wai, Jing, Chou, Za, Shangshou, Xiashou y Popular. Más tarde, debido al desarrollo de las artes escénicas y la riqueza del repertorio, se rompieron los estrictos límites de las profesiones y se integraron las cuatro profesiones de Sheng, Dan, Jing y Chou.
Cada línea contiene varios tipos de caracteres diferentes.
Los principales estilos de canto de la Ópera de Pekín son "Xipi" y "Erhuang", conocidos como "Pihuang".
Xipi y Erhuang son los nombres generales de los dos acentos, y se dividen en varios "estilos ban". Todos estos patrones se desarrollan y cambian según una melodía.
Tanto Xipi como Erhuang tienen "tablero original", "adagio", "tres ojos rápidos", "tablero suelto", "tablero mecedor" y otros estilos de tablero, "allegro". Los gongs y tambores de la Ópera de Pekín también tienen una función especial, que es la de unificar diversos medios de expresión.
Todas las transiciones entre canto y canto y el ajuste del ritmo del escenario se realizan mediante gongs y tambores. Por lo tanto, se utilizan gongs y tambores durante toda la obra.
La recitación de la Ópera de Pekín también es muy distintiva. Es diferente del lenguaje de la vida cotidiana, pero un lenguaje escénico musical y artísticamente procesado es diferente de apreciar la ópera. El público y los actores pueden comunicarse directamente.
Por ejemplo, cuando un actor levanta la mano, bloquea la vista de otro actor con una manga de agua y expresa sus pensamientos más íntimos al público, asumiendo que el otro actor no puede escuchar estas palabras, se llama "inclinarse hacia atrás". Ver la Ópera de Pekín no es tan restrictivo como ver una ópera. El público puede reaccionar a los comentarios de los actores en cualquier momento.
Por ejemplo, para las magníficas artes marciales y el hermoso acento del actor, o para la maravillosa interpretación de "Huaguomen" del violinista, inmediatamente puedes dar un cálido aplauso y animar a gritos. El público animó a los actores a actuar con más fuerza. De esta manera, el escenario y el público hicieron eco y el teatro se llenó de una atmósfera cálida. 4. Escribe un ensayo de 400 palabras sobre el origen de la Ópera de Pekín
Desde su nacimiento hace más de 200 años, el arte de la Ópera de Pekín ha experimentado un proceso de desarrollo y prosperidad en la tierra de Yanzhao. historias antiguas de dioses y fantasmas, hasta obras modernas que alaban las conmovedoras hazañas de héroes contemporáneos como "Jie Zhenguo", "Tormenta del 1 de agosto", "La guerra del Diluvio" y "Shajiabang", "Red Lantern", "Plain War" Y así sucesivamente, la Ópera de Pekín, el arte antiguo y joven de la Ópera de Pekín, representó escenas conmovedoras y maravillosas en el escenario de Yanzhao, la quintaesencia del arte chino de larga data en el año quincuagésimo quinto del reinado de Qianlong en la dinastía Qing. (1790), cumpleaños número ochenta mil del emperador Gaozong, Jiangnan Huiban Fue a Beijing por las vías fluviales y terrestres para participar en las celebraciones. Al pasar por Hebei, actuó en los muelles acuáticos y terrestres y luego llevó a Erhuang a Hebei. Durante el período Tongzhi, la Asociación de Niños Pihuang apareció en el campo de Hebei. Desde Tongzhi hasta Guangxu, muchos actores de Hebei Bangzi también practicaron Pihuang. Extendido a la gente de Hebei En el año diecisiete de Guangxu (1891), Wang Chengban de Tian Jiyun fue pionero en el método de actuación "dos ollas de Bangzi y Pihuang", muchas compañías de teatro se apresuraron a imitarlo. Desde entonces, la ópera de Pihuang. ha fluido a varias partes de Hebei En los primeros días de la fundación de la República Popular China, el número de compañías profesionales de Ópera de Pekín en Hebei había llegado a más de 50, y había compañías de Ópera de Pekín en la provincia y en varias ciudades. En 1953, la Ópera de Pekín ya no actuó conjuntamente con otras óperas. Después de 1966, la Compañía de Ópera de Pekín de Hebei, la Compañía de Ópera de Pekín de Tangshan y la Compañía de Ópera de Pekín de Zhangjiakou tuvieron un mayor impacto en todo el país durante los "Diez años de agitación". Algunas compañías de teatro locales, obligadas por la situación, muchas personas cambiaron a la Ópera de Pekín, pero solo se representaron ocho obras modelo en el repertorio. Sin embargo, las compañías de aficionados de la Ópera de Pekín y las compañías de entradas se extendieron por todas las zonas urbanas y rurales de la provincia. La Ópera de Pekín se introdujo en Hebei y tuvo un gran impacto en la ópera local de Hebei. El repertorio, el maquillaje, el vestuario, los programas de actuación y la música de la Ópera de Pekín influyen en las óperas locales de Hebei en diversos grados.
5. Escriba un artículo que describa la Ópera de Pekín o la Ópera Cantonesa basado en la Lección 7, Ópera Tibetana, Volumen 2, Grado 6, Escuela Primaria Chino 400
La ópera china tiene una larga historia, tiene un estilo nacional distintivo, y es una forma popular de literatura y arte en todo el país. Muchos lugares tienen sus propios tipos de óperas, que pueden describirse como cien flores que florecen en plena floración. Ahora, la capital de nuestra patria, Beijing. entremos en el tesoro de la cultura nacional: el mundo de la Ópera de Pekín, la "quintaesencia de China", para experimentarlo Tiene una amplia connotación, ¡pruebe su largo encanto! La Ópera de Pekín tiene una historia de más de 200 años. Se basa en los puntos fuertes de otras y es un tesoro en el arte de la ópera china. Se basa en la Ópera Hui y la Ópera Han y evolucionó gradualmente absorbiendo las ventajas y especialidades de la Kun. Ópera, Ópera Qin y otras óperas. La música de la Ópera de Pekín pertenece al estilo banqiang, y los principales sistemas de canto incluyen Erhuang y Xipi, por lo que la Ópera de Pekín también se llama "Pihuang". Los estilos de canto comúnmente utilizados en la Ópera de Pekín incluyen Nan Bangzi, Siping Diao, Gaobazi y Chuangqiu la Ópera de Pekín lo hacen mejor. Para expresar las luchas políticas y militares con temas históricos, la mayoría de las historias están tomadas de novelas históricas y novelas. Hay obras de teatro completas y una gran cantidad de extractos. Además de algunas obras continuas, las profesiones de los roles de la Ópera de Pekín son relativamente estrictas. En los primeros días, se dividieron en Los siete elementos de Sheng, Dan, Jing, Mo, Chou, Wu Xing y Long Tao. los cuatro elementos principales de Sheng, Dan, Jing y Chou. La trama de la Ópera de Pekín es pacífica y hermosa en el proceso narrativo pacífico y claro. No necesita una trama tensa, intensa o erótica para atraer al público; La Ópera de Pekín es estable y, con el acompañamiento de Beijing y Hu, da a la gente una sensación perfecta de estabilidad. El estilo de actuación de la Ópera de Pekín es sereno, no demasiado agudo ni emocionante, ni canta ni suspira deliberadamente, y nunca; enfatiza la violencia y la sangre. La Ópera de Pekín se está desarrollando, innovando y avanzando con los tiempos. No se ha conformado con el status quo y siempre se ha contentado con el status quo, está innovando y promoviendo una paz. , estilo estable y sereno, sólo entonces podremos sentarnos en el trono de la "quintaesencia de la nación" en el escenario del drama y permanecer impasibles. La Ópera de Pekín es la quintaesencia de China y la esencia de la excelente cultura de nuestra nación. Desafortunadamente, muchos jóvenes ahora saben muy poco sobre ella. A mucha gente le gusta escuchar música pop, rock y ver "Supergirl". No me gusta escuchar dramas, y mucho menos hablar de la Ópera de Pekín, la “quintaesencia de nuestro país”. Mucha gente piensa que la Ópera de Pekín es aburrida y anticuada, no tan interesante y popular como la música actual. No nos gusta escuchar dramas y hemos abandonado nuestra “quintaesencia de China”. "¡Es una gran lástima! Por eso espero que todos vean más Ópera de Pekín y comprendan la "quintaesencia nacional" de nuestra nación china. 6. Un ensayo de 500 palabras sobre la Ópera de Pekín
En el pasado, no había un gran telón en el escenario de la Ópera de Pekín y el público podía ver todo el escenario claramente de un vistazo. Por lo general, en el escenario sólo hay una mesa con un "marco de mesa" y dos sillas con una "funda de silla", lo que se denomina "una mesa y dos sillas". Los bordes de la mesa y las cortinas de las sillas tienen bordados decorativos. A veces no hay nada en el escenario. Posteriormente, se añadió un gran telón delante del escenario, que se utilizaba para cubrir el escenario antes de las actuaciones. A veces, durante la actuación, se levanta otra cortina, que se llama "segunda cortina". Se utiliza para bloquear el trabajo de preparación, como colocar mesas y sillas, y los actores cambian de vestuario detrás de escena. cortina al mismo tiempo, haciendo que la actuación de la Ópera de Pekín sea más compacta.
El tiempo y el espacio del escenario de la Ópera de Pekín son muy libres y no están restringidos por el tiempo y el espacio de la vida real. Después de que se abre el telón y antes de que los actores suban al escenario, el escenario no indica ningún momento ni lugar. El tiempo y el espacio de la danza de la Ópera de Pekín están determinados por las actividades de los actores. Por ejemplo, después de que cierto personaje de la Ópera de Pekín sube al escenario, puede expresar que el escenario es su estudio hablando y cantando. Pero el estudio ya no existe después de que él sale del escenario, y luego entra otro personaje a través de su desempeño físico, se puede demostrar que el escenario es un camino accidentado de montaña. Cuando una persona está sentada sin hacer nada en casa y quiere ir a la casa de un amigo, camina en círculo sobre el escenario (llamado "círculo") y su casa se transforma en la casa de su amigo. Otro ejemplo es cuando los personajes de la obra se sorprenden al escuchar una noticia inesperada. Esta es una reacción psicológica momentánea, pero para retratar a los personajes puede llevar mucho tiempo cantar. Por el contrario, procesos como escribir cartas, leer cartas y beber vino originalmente toman una cierta cantidad de tiempo, pero en aras de la simplicidad, solo necesitan realizar gestos y tocar una melodía suona al mismo tiempo, y es terminado.
Por lo tanto, cuando el público disfruta de la Ópera de Pekín, necesita usar su imaginación junto con la narración, el canto y la actuación de los actores, para comprender el tiempo, el lugar y el entorno de la obra. Los tipos de roles de la Ópera de Pekín se conocen comúnmente como "negocios", y se dividen principalmente según el género, edad, identidad, estatus, personalidad, temperamento, etc. de los personajes de la obra. La división comercial de la Ópera de Pekín se deriva de óperas antiguas como la Ópera Kunqu y la Ópera Huihan. Al principio, hay diez roles: Sheng, Dan, Mo, Wai, Jing, Chou, Za, Shangshou, Xiashou y Popular. Más tarde, debido al desarrollo de las artes escénicas y la riqueza del repertorio, se rompieron los estrictos límites de las profesiones y se integraron las cuatro profesiones de Sheng, Dan, Jing y Chou. Cada línea contiene varios tipos de caracteres diferentes.
Los principales estilos de canto de la Ópera de Pekín son "Xipi" y "Erhuang", denominados "Pihuang". Xipi y Erhuang son los nombres generales de los dos tonos y se dividen en varios "estilos prohibidos". Todos estos patrones se desarrollan y cambian según una melodía. Tanto Xipi como Erhuang tienen "tablero original", "adagio", "rápido de tres ojos", "tabla suelta", "tabla mecedora" y otros estilos de tablero. Xipi también tiene "errou", "agua que fluye" y "allegro". . Los gongs y tambores de la Ópera de Pekín también tienen una función especial, que es la de unificar diversos medios de expresión. Todas las transiciones entre cantar y cantar, así como ajustar la velocidad del ritmo del escenario, se logran mediante gongs y tambores. Por lo tanto, se utilizan gongs y tambores durante toda la obra.
La recitación de la Ópera de Pekín también es muy distintiva. Es diferente del lenguaje de la vida cotidiana, pero un lenguaje escénico musical y artísticamente procesado es diferente de apreciar la ópera. El público y los actores pueden comunicarse directamente. Por ejemplo, un actor levanta la mano, bloquea la vista de otro actor con una manga de agua y expresa sus pensamientos más íntimos a la audiencia, asumiendo que el otro actor no puede escuchar estas palabras. Esto se llama "inclinarse hacia atrás". Ver la Ópera de Pekín no es tan restrictivo como ver una ópera. El público puede reaccionar a los comentarios de los actores en cualquier momento. Por ejemplo, por las magníficas artes marciales y el hermoso acento del actor, o por la maravillosa actuación de "huaguomen" del violinista, inmediatamente puede dar un cálido aplauso y gritar fuertes aplausos. El público animó a los actores a actuar con más fuerza. De esta manera, el escenario y el público hicieron eco y el teatro se llenó de una atmósfera cálida.
7. Escribe un ensayo de 400 palabras sobre el origen de la Ópera de Pekín
Desde su nacimiento hace más de 200 años, el arte de la Ópera de Pekín ha experimentado un proceso de desarrollo y prosperidad en la tierra de Yanzhao. historias antiguas de dioses y fantasmas, hasta obras modernas que alaban las conmovedoras hazañas de héroes contemporáneos como "Jie Zhenguo", "Tormenta del 1 de agosto", "La guerra del Diluvio" y "Shajiabang", "Red Lantern", "Plain War" Y así sucesivamente, la Ópera de Pekín, el arte antiguo y joven de la Ópera de Pekín, escenificó escenas conmovedoras y maravillosas en el escenario de Yanzhao
La quintaesencia del arte chino con una larga historia
Después de la introducción de la Ópera de Pekín en Hebei, tuvo un gran impacto en la zona. óperas en Hebei El repertorio, el maquillaje, el vestuario, los procedimientos de interpretación y la música afectaron a las óperas locales en Hebei en diversos grados. 8. El ensayo sobre "Into Peking Opera" tiene más de 600 palabras. Sólo puedo proporcionarle algunos conocimientos sobre la Ópera de Pekín como referencia. Hoy en día la gente dice que la Ópera de Pekín es un arte tradicional amplio y profundo. La Ópera de Pekín se ha mencionado desde la infancia y es la quintaesencia de la nación china. De hecho, antes de la llegada del cine y la televisión, la Ópera de Pekín era una "canción popular" en la sociedad de esa época. Los fanáticos del teatro perseguían a los actores famosos tanto como los cazadores de estrellas de hoy. Debido a la influencia de la cultura externa, la cultura moderna del mundo entero tiende a unificarse, lo que hace que las formas de entretenimiento en cada país que tienen un poco de historia o que no pueden seguir el ritmo de la tendencia de los tiempos pierdan su audiencia. Sin embargo, estas formas de actuación no desaparecen por sí solas. -Registrar el tiempo El estilo y la forma de la sociedad sólo pueden archivarse o utilizarse para investigaciones históricas, o protegerse y transmitirse. Sin embargo, la forma de interpretación de la Ópera de Pekín siempre ha afectado el desarrollo de la música, el canto y la interpretación en nuestro país. La Ópera de Pekín no es todo Es ortodoxo, todo elogia y advierte al mundo, y también hay representaciones que tienen que romper las reglas de la ética humana para ganarse la vida. Con el desarrollo de la Ópera de Pekín, la mayor parte de la esencia. Se ha dejado atrás y se ha eliminado la escoria. La Ópera de Pekín ha sido una forma de arte desde la antigüedad. Es decir, cuando miras una obra, miras el papel protagonista, al igual que las estrellas que sostienen la luna. Lo mismo que cuando actúas en series de televisión o películas ahora. Cuando miras una obra de teatro, miras al actor principal. Pero una persona no puede cantar una obra sin actores secundarios, por eso el Sr. Liyuan Xing habla del espíritu de "un vegetal". El canto, el ritmo y la banda sonora de la Ópera de Pekín tienen sus formas fijas, por lo que la Ópera de Pekín es un arte estilizado, pero dentro de su estilización, puede ser siempre cambiante. Esto es la Ópera de Pekín. Lo que se dice en ella se mantiene fiel a sus orígenes. que es lo que los aficionados al teatro suelen llamar el "sabor dramático".