Las artes y la artesanía son la cultura raíz de la humanidad.

Extraiga algunos chistes de los artículos de la Enciclopedia Baidu sobre artes y oficios y luego transforme su artesanía.

Jaja, la Enciclopedia Baidu es muy poderosa: ----------

Enciclopedia Baidu de Artes y Oficios

Principios Básicos

Cuando el escultor de Europa occidental Henry Moore habló sobre su modelado de "cuerpo", dijo que debería "expresar las características y características de los humanos o los animales" "Personal", "El significado y la importancia de estas formas en sí mismas es que están dados por la experiencia práctica humana y se basan en los hábitos sensoriales humanos, "La comprensión y el sentimiento de la forma por parte de las personas: el diseñador. propio". "Contenido psicológico": determina el significado de la forma, y ​​es el "contenido psicológico" el que determina la naturaleza de la forma del diseño. Por ejemplo, la gente suele decir que "triángulo" representa estabilidad, pero si el triángulo se usa en la expresión facial de un personaje, los "ojos triangulares" se asociarán con un comportamiento de personaje astuto e insidioso. Por lo tanto, el contenido determina la forma es el principio básico del diseño de modelado. Sólo observando y experimentando las diversas formas, líneas, diseños y capas de las artesanías para comprender el significado que el artista quiere expresar podemos apreciar la belleza y la fealdad de las formas artesanales. .

[1]

Estilo de estilismo y belleza del modelaje

Las características de estilo de las técnicas de modelado artesanal afectan directamente al modelado, haciendo que el modelado presente diferentes estilos y posturas. En general, existen dos tipos de técnicas de modelado artesanal: "simples y refinadas" y "complicadas". Las dos son opuestas y unificadas, y tienen sus propias categorías de expresión en el modelado artístico. Las formas de las tradicionales esculturas de arcilla, figuras de porcelana y un gran número de utensilios cotidianos suelen ser "sofisticadas". A veces, unas simples líneas pueden hacer que las figuras brillen. En términos de tallas exquisitas, tallas de laca hueca, artesanías de filigrana, etc., a menudo muestran funciones "complicadas" y "especiales".

[1]

Tipo básico

Hermoso ritmo. "Hay formas y ritmos infinitamente diversos en la naturaleza." Son estas formas y ritmos los que brindan oportunidades creativas para que el modelado artesanal descubra y exprese diversas experiencias estéticas. Un caballo, un gato, una flor y una hierba, después de ser procesados ​​y reproducidos por artesanos, pueden convertirse en hermosas artesanías. El artista de tallado de raíces de Hunan, Liu Yuanyin, tiene un grupo de trabajos de tallado de raíces titulado "Pastoral". En el centro hay un pastorcillo tocando el flautín, con "una raíz" extendida hacia adelante, que se asemeja a las piernas estiradas del pastorcillo cuando descansa después del trabajo; rodeado de perros de caza dispersos, ciervos con astas juguetones y ovejas pastando, lo que le da una atmósfera tranquila y contenta. El diseño general de este grupo de tallas de raíces es denso y denso, con amos y esclavos, creando una mezcla armoniosa. Las raíces de los árboles de color marrón oscuro tienen una forma áspera y natural, junto con el uso de técnicas de modelado de deformación, la forma similar pero no similar expresa apropiadamente la atmósfera poética y pintoresca de la vida pastoril y encarna plenamente la belleza rítmica del modelado artesanal.

Hermoso impulso. "La conquista del mundo por parte del hombre y la deslumbrante variedad de objetos se reflejan en imágenes, fotografías y concepciones artísticas específicas, que son poder, movimiento y velocidad. Constituyen la unidad relativa de la quietud y el movimiento en el modelado artesanal". Este tipo de forma solidifica la velocidad y la potencia en una forma en movimiento para mostrar los diversos aspectos de la vida. Esta forma solidificada produce un efecto estético de no poder moverse pero moverse a pesar de querer estar quieto, formando un encanto y poder fluidos, que es la belleza del impulso. El famoso bronce de la dinastía Han "Caballo pisando golondrinas voladoras" desenterrado en Wuwei, provincia de Gansu, refleja los altos logros del modelado artístico y artesanal de mi país. El "caballo de bronce" con cuatro cascos voladores tiene un cuerpo fuerte y un gran impulso, y la cola del caballo se eleva en la carrera rápida "En el flujo de vuelo de este contorno grueso de la imagen general, muestra la fuerza, el movimiento y. la formación resultante". La belleza del 'impulso'. En el arte de la dinastía Han, el movimiento, el poder y el 'impulso' son su esencia. "Este tipo de impulso, belleza tanto con forma como con espíritu, es difícil de igualar incluso con el magnífico Tang Sancai y los exquisitos ladrillos con retrato de Song. Conocidos como la octava maravilla del mundo, los "Guerreros y Caballos de Terracota del Rey Qin" son tan altos y grandes como una persona real. Su cuerpo vigoroso, músculos fuertes y curvas elásticas contienen una vitalidad vigorosa. Miles de guerreros "característicos" se presentaron allí, mostrándonos la historia de una nación, despertando admiración y reflexión en quienes los apreciaban, y el encanto artístico de sus formas alcanzó un nivel emocionante.

Estricta y bella.

El principio de aplicación y unidad estética de las artes y oficios establece las características de estructura rigurosa en el modelado artesanal. Por ejemplo, entre los objetos lacados funerarios desenterrados en Mawangdui, Changsha, hay un conjunto de cajas para auriculares, cuya artesanía ha logrado la combinación perfecta entre ciencia y arte, y es un modelo de rigurosa artesanía y estructura: "A 19×16,5 cm de diámetro, 12,2 cm de alto. La caja para auriculares de forma ovalada tiene capacidad para siete auriculares. La tapa y el cuerpo de la caja se unen mediante una abertura a presión. Debido al ingenioso diseño, el espacio efectivo de la caja. La caja se utiliza por completo. Los siete auriculares de la caja están apilados uno encima del otro. Es firme y estable, y las formas y patrones son todos exquisitos. "El nivel de artesanía y modelado es simplemente impecable.

Además de centrarse en el ritmo, el impulso y el rigor, el modelado artesanal también aboga por la generosidad, la suavidad, la armonía y la estabilidad, etc., que están esperando que todos los descubran y comprendan durante la apreciación. A continuación se presentan algunas breves reglas de modelado en la artesanía popular de nuestro país. Por ejemplo, "Pararse siete, sentarse cinco, cruzar tres, arrodillarse cuatro", "una mano cubre la mitad de los párpados y la segunda mano falta por completo" se refieren a la proporción del cuerpo humano "los hombres tienen senos, las mujeres; tener cintura ", tienen que ver con la postura y la forma del cuerpo humano. Características; en la forma facial del personaje, "Si quieres sonreír, las comisuras de tus ojos deben estar levantadas; si quieres ser malvado, las cejas, ojos, nariz y boca deben estar alineados", lo que revela la conexión entre el movimiento muscular y la exposición de las emociones internas. Estas leyes expresan la experiencia estética de los trabajadores y nos iluminan: una forma bella debe tener carácter, proporción y características, y ser un todo bien proporcionado, vívido y armonioso. [1]

Editor de 5 características estéticas

Gongs

Artes y oficios - Sismógrafo Zhang Heng de la dinastía Han del Este

Artes y Las artes a menudo se ven afectadas por su practicidad y las limitaciones de las condiciones de producción y los materiales utilizados. Para comprender las características estéticas de las artes y la artesanía, primero debemos captar esta esencia. [1]

Aplicabilidad y estética

Las artes y la artesanía están estrechamente relacionadas con las necesidades básicas de vida de las personas. Al igual que la arquitectura, tiene dos funciones sociales básicas, es decir, satisface simultáneamente las necesidades prácticas de las personas en la vida y sus necesidades ideológicas y estéticas. En cierto sentido, las manualidades son primero prácticas y luego hermosas. Una lámpara de escritorio que no puede iluminar y un bolígrafo que no puede escribir no tienen valor estético, por muy bellamente decorados que estén. Debido a esto, muchas técnicas de exhibición se han desarrollado en una dirección adecuada en el diseño, como grandes mamparas decorativas que pueden funcionar como parabrisas y mamparas que separan grandes pasillos. Pero esto no niega la existencia y el desarrollo de artes y oficios puramente decorativos. En términos generales, la función decorativa de la tecnología de visualización decorativa es una manifestación de su aplicabilidad. Desde este punto de vista, el valor estético de las artesanías cotidianas puede reflejarse perfectamente principalmente a través de su aplicabilidad. Para la decoración artesanal, su aplicabilidad se demuestra a través de su valor estético. Aquí, la "aplicabilidad" es concreta y la "belleza" es abstracta. Esta oposición y unidad de lo "concreto" y lo "abstracto" permite que muchas artes y oficios mantengan su significado ambiental, histórico y cultural a través de las vicisitudes de la vida. p>

Sociedad

Arte y artesanía - Talla en piedra de Shoushan "Cesta de flores y frutas"

Las diversas formas bellas y la juventud de las ideas. No hay duda de que la combinación de practicidad y estética es la característica esencial y principal de las artes y la artesanía. La estética de las artes y oficios también está restringida por las características del tipo de artesanía. El valor estético de los distintos tipos de artesanía depende, en cierta medida, de si se aprovechan perfectamente las características de dicha artesanía. Por ejemplo, el grabado es el arte del cuchillo y la lima. Según los diferentes materiales, se deben adoptar diferentes formas de manipular el cuchillo, se deben seleccionar las herramientas adecuadas y se deben utilizar varias técnicas de grabado para completar el grabado. El "barco nuclear" de la dinastía Ming de China utilizó plenamente las características de este tipo de tecnología. Wei Xuezhen, a finales de la dinastía Ming, registró en detalle que en un hueso de melocotón largo y estrecho, Wang Shuyuan, un artista en ese momento, talló cinco personas, ocho ventanas, el toldo de un barco, un remo, una estufa, una olla, un libro. , un rosario. Lo que es aún más peculiar es que tiene coplas grabadas y el título tiene 34 caracteres en escritura de sello. Los personajes tienen diferentes expresiones, las marcas de los cuchillos son tan finas como patas de mosquito y técnicas de tallado tan exquisitas rara vez se ven en obras antiguas y modernas. Otro ejemplo es el "bordado a doble cara", una maravilla del bordado actual, que es una "habilidad única" que da pleno juego a diversas puntadas y técnicas de bordado y tiene un valor estético extremadamente alto.

Entre las obras de tallado en ladrillo, que una vez fue aclamada como un arte "profundo y majestuoso" por el Sr. Lu Xun, hay una obra gigante titulada "La última batalla" que mide 3,3 metros de largo y 1,2 metros de alto. Casi 30 piezas gruesas que pesan varias docenas de kilogramos cada una, hechas de ladrillos, fueron creadas por Wang Ti, una pintora del grupo étnico Xibo en Tianjin, y su esposo Yan Shaomin. "The Last Stand" se basa en "Registros históricos: biografía del marqués de Huaiyin". La obra aprovecha al máximo la experiencia en el arte del tallado en ladrillo (obras a gran escala que utilizan imágenes majestuosas y habilidades con la espada simples y poderosas). Muestra a Han Xin liderando a sus tropas en una batalla desesperada contra Zhao Jun. Magnífica escena. Los alegres caballos de guerra, las espadas agitadas, los cuerpos de los muertos y el comportamiento de los combatientes muestran a la gente coraje y fuerza. Lo que los espectadores sienten no es la crueldad del derramamiento de sangre en la batalla, sino el valiente e intrépido espíritu noble de "luchar por". la muerte." Esta connotación simbólica es extremadamente prominente en el cuadro épico, dando a la obra una vida artística real y creando una concepción estética sublime que resulta apasionante. Entre las coloridas y deslumbrantes artesanías populares, hay algunos símbolos de alegría, auspiciosidad, longevidad, felicidad y paz, como "el dragón y el fénix presentan auspiciosidad", "buena suerte (pollo) con más que pez", "Magu presenta cumpleaños" , "diosa esparce flores", etc. El tema se repite a menudo y es muy popular. Tomemos como ejemplo el corte de papel. Encarna las profundas emociones y la conciencia psicológica de la nación china y puede considerarse un tesoro del arte nacional. "Cockscomb" cortado por Guizhou Xie Zhicheng adopta la técnica tradicional del simbolismo homofónico, combinando pollo y pescado en la misma imagen, simbolizando "abundancia de buena fortuna". Otro ejemplo es la "flor de terciopelo" en la artesanía de Beijing que simboliza la "prosperidad", y la escultura de arcilla de Huishan "Afu", una pequeña muñeca de arcilla sonriente, que simboliza la felicidad. Ambas son pequeñas artesanías populares muy populares. La razón es que, además de la plena exhibición de sus respectivos conocimientos técnicos en manos de los artesanos, la clave es que las hermosas connotaciones simbólicas de estas obras puedan ser entendidas y aceptadas por las amplias masas del pueblo, expresando los ideales estéticos del pueblo. . Además, muchas obras de artesanía no tienen connotaciones simbólicas directas, sino que se producen como decoraciones simples que reflejan las necesidades estéticas de la gente. Por ejemplo, la escultura de marfil "Ji Lo Tian" exhibida en el Salón Guangdong del Gran Salón del Pueblo. Una parte de esta obra es una bola de marfil de cincuenta capas. El fino trabajo con cuchillo y la tecnología de tallado hueco son tan ingeniosos. creación de dioses. El trabajo en sí no pretende educar a la gente, pero las magníficas habilidades hacen que la gente sienta el estilo diligente y riguroso, la tenacidad y la perseverancia del artesano, lo que indirectamente permite que el apreciador se deje influenciar por una especie de sabiduría y fuerza. Estas obras, si bien muestran las exquisitas habilidades y el extraordinario talento de los artesanos, también simbolizan el gran espíritu creativo de los seres humanos. En este sentido, la magnífica belleza técnica que expresan también es sublime. ¿En qué confiar? ¿Quieres explorar y progresar con el espíritu de "omnipotencia, omnipotencia"? La situación antes mencionada en las artes y oficios tiene algunas similitudes con el "truco" en las representaciones artísticas. Por ejemplo, cuando algunos actores de diafonía interpretan trabalenguas y trabalenguas difíciles, su suerte a la hora de articular palabras es increíble; otro ejemplo son las piruetas de los bailarines y los pequeños giros de los actores de la ópera de Pekín, que pueden representarse cientos de veces en una misma sesión; fila Cuando el público es el actor. Al aplaudir una actuación maravillosa, también estamos elogiando su sabiduría y diligencia al crear una belleza técnica tan soberbia. La comprensión simbólica de la artesanía altamente calificada es resumida y sublimada por el sujeto estético en sus propios sentimientos hacia las artes y la artesanía; este papel estético no puede ignorarse; En resumen, sólo contactando factores históricos, sociales y nacionales desde diversos aspectos podemos comprender mejor la connotación simbólica de la artesanía y comprender la belleza sublime de la artesanía expresada a través de esta connotación. [1]