¿Cuáles son las técnicas para pintar paisajes?
La pintura de paisaje también es un tipo de pintura china y ocupa una gran proporción en la pintura china. Para los principiantes, cómo dibujar bien cuadros de paisajes es un punto difícil. Aprendamos sobre los métodos para crear pinturas de paisajes. El método creativo de la pintura de paisajes
"Los maestros extranjeros eligen la naturaleza y tú puedes encontrar la fuente de tu corazón".
"Los maestros extranjeros seleccionan las cosas y tú puedes encontrar la fuente de tu corazón". "Tu corazón". Este es Zhang Zaoti, el fundador de la pintura de paisajes con tinta en la dinastía Tang. Se dice que Zhang Cao visitó una vez la casa de Lu Ban, un funcionario de Jingzhou. Los densos bambúes fuera de la mansión despertaron su pasión creativa, por lo que tomó la iniciativa de pedirle al anfitrión que consiguiera seda y pintura en el lugar. Entre la multitud de invitados, Zhang Cao actuó como si no hubiera nadie más alrededor, y barrió su pincel derecho, "como corrientes eléctricas surgiendo del cielo, huracanes arrasando en el cielo, tinta saliendo a chorros y palmas desmoronándose como grietas ". En poco tiempo, completó una extraña pintura de paisaje. Hay pinos verdes, rocas extrañas, agua corriendo y nubes, que son muy vívidas y conmovedoras. Una vez, su amigo Bi Juji le pidió consejo sobre su experiencia creativa y él respondió en ocho palabras: "El maestro externo creó la obra y se obtuvo la fuente del corazón". "Creación" se refiere a la naturaleza y "xinyuan" se refiere a los pensamientos y sentimientos del artista. Se dice que en el proceso creativo un pintor debe combinar objetos objetivos con pensamientos y sentimientos subjetivos. El primer paso es absorber las materias primas creativas de la naturaleza y ser fiel a los objetos representados. Sin embargo, este paso tampoco es suficiente. necesita ser procesado en la mente e integrarlo en tu propio sexo. Las ocho palabras "El maestro externo crea la naturaleza, la fuente interna del corazón" revelan un proceso creativo correcto, que se ha convertido en la regla que guía la creación de pinturas durante miles de años.
La experiencia creativa de Zhang Cao es muy valiosa. Al aprender a crear pinturas de paisajes, en primer lugar, debes profundizar en la naturaleza y utilizar montañas y aguas reales como materiales creativos. No puedes trabajar a puerta cerrada y utilizar las obras de otras personas como única base para la creación. puertas cerradas Ese no es el camino al éxito. El segundo es transformar imágenes naturales en imágenes artísticas y no utilizarlas como una "cámara". Hoy en día, cuando la tecnología de la fotografía está muy desarrollada, la razón por la que la pintura no ha sido reemplazada por la fotografía es precisamente porque contiene el espíritu subjetivo de la fotografía. pintor. Las pinturas se derivan de la realidad, pero son superiores a la realidad. La gente dice que "el paisaje de West Lake es tan hermoso como un cuadro", lo que significa que aunque el paisaje es hermoso, no es tan hermoso como el paisaje pintado por el pintor. Una pintura no es una buena obra si no incorpora los pensamientos y sentimientos del artista.
“La intención es lo primero con la pluma”
Ya en la dinastía Tang, algunos calígrafos y pintores se habían dado cuenta de que el proceso creativo correcto debía ser "la intención viene primero con la pluma"". La calígrafa Sra. Wei dijo en el "Diagrama de Bi Zhen": "El primero que escribe después de la intención pierde y el segundo que escribe antes y después de la intención gana". El crítico de arte Zhang Yanyuan señaló más claramente: "Las formas del pincel y la tinta son similares, pero todas se basan en la idea y el uso del pincel". Por lo tanto, "la intención es lo primero" se ha convertido en la pauta para la creación de los pintores. Jing Hao, un maestro de la pintura de paisajes de las Cinco Dinastías, dijo: "Siempre que se pintan paisajes, la intención es lo primero". Huang Gongwang, uno de los cuatro maestros de la dinastía Yuan, también dijo: "Al pintar un paisaje, primero establezca un título y luego comience a pintar. Si no hay título, no habrá pintura". significa que debe haber un "tema". Si escribir un artículo sin un tema o un centro claro, y escribir lo que se le ocurra, inevitablemente resultará en "escribir mil palabras y desviarse miles de kilómetros del tema", y lo hará. estar confundido. Lo mismo ocurre con la pintura de paisajes. Si no hay "concepción" y "contemplación" antes de empezar a escribir, no podrás pintar un buen cuadro. Tomemos como ejemplo a Zhang Cao, el maestro de la pintura de paisajes con tinta mencionada anteriormente, que escribía como truenos, relámpagos y ráfagas de viento. Según Fu Zai, que presenció su pintura, la conducta de Zhang Cao antes de escribir era "sentado en un recogedor y explotando". En el aire, comienza la máquina mágica."pelo". Esto significa que se sentó tranquilamente frente a la seda y pensó con concentración y sin aliento. Después de un rato, comenzó a pintar con emociones desenfrenadas. Se puede ver que Zhang Zao también tiene un proceso de concepción antes de pintar, de lo contrario no podría pintar bien.
En cuanto al contenido de la idea y los problemas que deben resolverse, Wang Yuanqi, un pintor paisajista de la dinastía Qing, tiene una discusión detallada, que se extrae a continuación como referencia:
“La intención está en el bolígrafo. Primero, estos son los puntos clave al pintar en el sofá, debes estar cómodo y libre de distracciones. Esto puede entenderse como concentrarse en la pintura en silencio y mirar. Verifique con calma los lados izquierdo y derecho, el interior y el exterior de la pintura, el camino a seguir y el camino a seguir, y luego tenga la mente clara, luego determine primero el impulso y luego divida el marco en tres partes, que es. la estructura principal, la densidad de la tela y la densidad de la tela.
Cambie la percusión, llame de este a oeste y, naturalmente, sucederá de forma natural. No hay duda de que es vívido y vívido. Si no tienes opiniones fijas, estás ansioso por la fama y sólo quieres complacer a la gente, ordenar árboles y rocas, apilarlos uno por uno y retorcerlos por toda la pintura, y el significado es aburrido, entonces es una vulgaridad. bolígrafo. ”
“Disolver con valentía el pincel, cerrar con cuidado el tiro”
Los antiguos decían que al pintar, se debía “arrancar con valentía el pincel y limpiar con cuidado. Esto es importante”. experiencia creativa Significa que cuando empiezas a pintar, al escribir, debes ser audaz. Después de delinear la tendencia general de la composición y la estructura, debes escribir recto, levantando o presionando, grueso o delgado, grueso o ligero. seco o húmedo, al azar y de una vez. Así es como lo dibujas. La pintura será clara, el espíritu se puede transmitir y habrá muchos cambios. Una vez que se haya determinado la imagen general, regrese y corrija. imperfecciones y compensar las deficiencias para lograr la perfección en los detalles. El método también consiste en acumular teñido capa por capa sobre esta base, y la pintura estará completa.
¿Por qué deberías "comenzar con valentía?". "pintar"? Las razones son: 1. La pintura de paisaje enfatiza el impulso. Si eres tímido y débil al pintar, no estarás dispuesto a usar el pincel. Si dudas en usar tinta, la pintura no será poderosa, llena de espíritu y falta de atractivo artístico 2. El paisaje en la pintura de paisajes es complicado y trivial. Si prestas atención a la descripción detallada al principio de la pintura, la pintura no será tan buena como es. la pintura es incoherente, dispersa y carente de encanto. Sin embargo, la "escritura en negrita" también debe combinarse con una "limpieza cuidadosa", porque después de escribir, puede haber errores u omisiones que deben repararse. habrá algo nuevo debido a un repentino estallido de inspiración. Para desarrollar la composición es necesario aprovechar la situación para obtener un interés inesperado
"El kung fu está fuera de la poesía"
Lu You, el gran poeta de la dinastía Song, enseñó a su hijo a aprender a escribir poesía, diciendo: "El kung fu está fuera de la poesía". "Lo mismo ocurre con el aprendizaje de la pintura". No basta con aprender algunas técnicas de pincel y tinta. Debes prestar atención a otros aspectos del cultivo para poder crear bien.
Prestar atención al cultivo de los pintores es una excelente tradición de apreciación en la pintura china. Dinastía El famoso pintor Zhao Xige requiere que los pintores tengan tres aspectos de logros: "Solo puedes comenzar a escribir si tienes miles de libros en tu mente, puedes ver los milagros de generaciones anteriores y tienes huellas de caballos y caballos en todo el mundo". . "El primer aspecto que mencionó se refiere a la necesidad de realización literaria. En nuestro país, la literatura tiene un profundo impacto en la pintura. Desde que Su Dongpo propuso la famosa teoría de que "hay pintura en la poesía y hay poesía en la pintura", la poesía y la pintura tienen una profunda influencia. La pintura ha formado un vínculo indisoluble. No sólo crea la concepción artística de la poesía, sino que se ha convertido en el ámbito más elevado perseguido por los pintores chinos, sino que, después de que la poesía y las posdatas se incorporan directamente a las pinturas, se convierte en la literatura. una parte importante de la pintura. Por lo tanto, si uno carece de conocimientos literarios, no puede convertirse en un buen pintor. El segundo aspecto se refiere a la herencia de la pintura de hoy y no se puede desarrollar una nueva pintura sin estudiar la tradición. Se refiere a la necesidad de tener una base sólida en la vida. La vida es la fuente del arte, es imposible dibujar bien. Además de los tres logros anteriores, también debes aprender caligrafía si tienes algo de energía extra. El corte también es muy beneficioso. Una pintura china suele estar compuesta de poesía, caligrafía, pintura y sellado.
Muchos pintores y educadores de arte famosos coinciden en que el aprendizaje de la pintura debe prestar atención al "fuera de la pintura". fu. Pan Tianshou dijo: "Pintar todo el día no es el camino a seguir. Pintar no es sólo una cuestión de técnica, sino que también implica varios aspectos. Si pintas todo el día, tus manos se volverán resbaladizas. Deberías leer más y leer con atención. "Lu Yanshao dijo:" Si pones toda tu energía en pintar e ignoras otros conocimientos, es posible que no puedas obtener resultados que mejoren continuamente. Esto es especialmente cierto cuando alcanzas un cierto nivel y quieres ascender. ”
Con respecto a la pintura de paisajes, las opiniones de muchas personas se han presentado anteriormente, pero estas son sus ideas creativas. Podemos referirnos a ellas y no estamos obligados a crear de acuerdo con sus ideas.