Aprende pequeñas ilustraciones: cómo aprender ilustraciones

1. Practica el control del lápiz y aprende a dibujar líneas rectas y curvas.

2. La velocidad de plagio de obras ajenas se vuelve más lenta.

3. Mirar más obras y dibujos sencillos, dejar de copiar e intentar imitar con un bolígrafo.

4. Aprende composición, luces y sombras, y comprende los elementos en dibujos sencillos.

5. Dibuja pequeñas cosas de la vida y practica más.

Cómo aprender la ilustración 1 y el sentido de integración;

Esta "unidad" es combinar todas las características de la imagen en una sola expresión o expresión general, es decir, combine patrones, colores, líneas, luces y sombras, texturas y temas ingeniosamente organizados y combinados en una expresión unilateral. Aquí puedes echar un vistazo a las obras del gran maestro Liu Yuan. Personalmente, creo que es un súper jefe que ha logrado el máximo sentido de integración. Su diseño de líneas, su decoración de fondo y su imaginación exudan un fuerte temperamento humanista y son muy hermosos y encantadores.

2. Simplicidad o claridad:

Convertir todos los materiales y detalles que nada tienen que ver con el tema principal en asuntos secundarios, y reducir el tema a los diseños, formas y objetos más básicos. patrones.

3. Diseño:

Se refiere a la relación general entre superficie, forma y color. Las imágenes están diseñadas. Diseño de pantalla: Me gusta Dong Longdong, un joven que es bueno dibujando iPads. Las ilustraciones del artista son de colores brillantes y románticos, llenas de sentimiento alegre y soñador, novedosas en composición y diseño, ricas en imaginación y llenas de la ligereza del amor. Me gustan mucho.

4. Proporción:

Se refiere a la relación armoniosa entre varios temas y partes de la imagen. Las distorsiones de proporción son discordantes, pero algunas distorsiones pueden estar justificadas porque el pintor puede querer enfatizar una determinada idea o emoción. En términos de proporción, Wei Sheng cree que muchas pinturas chinas son excelentes en la proporción de pinceladas a mano alzada y espacios en blanco. Uno de mis pintores favoritos es bueno agregando colores a pequeña escala y gráficos de alto contraste a escenas grandes para crear un contraste de alta intensidad y hacer que el público preste más atención a las partes más pequeñas de la representación.

5. Color:

Este es uno de los elementos más influyentes de la belleza. Cuando un pintor utiliza este elemento, no sólo debe utilizar como criterio el gusto y las aversiones. pero también Sólo comprendiendo la relación entre color y brillo y los principios básicos de combinación de colores podemos crear efectos realistas y armoniosos.

6. Ritmo:

También se le puede llamar ritmo. Aunque este elemento a menudo se subestima o se malinterpreta, contribuye en gran medida a la belleza de una pintura. Todos los seres vivos y no vivos tienen ritmos, desde la forma más pequeña hasta los ciclos del universo. Sin ritmo, el cuerpo está quieto y sin vida. Al igual que el funcionamiento de la naturaleza, la repetición de colores o líneas similares, o la expansión o contracción gradual de formas, pueden crear ritmo en una pintura.

7. Forma:

La relación entre la estructura del cuerpo y el conjunto es un principio artístico básico. La existencia de todas las cosas no es más que la realidad o la realidad de la forma o el espacio. Ambos son indispensables y no pueden existir por sí solos. Cuando las formas de los objetos en la pintura se describen y combinan inteligentemente, y forman un contraste apropiado con el área abierta, como el contraste entre los árboles y el cielo, la pintura tendrá "forma".

¿Cómo aprender ilustración desde cero? Primero, necesitas tener habilidades artísticas. No importa si no tienes habilidades artísticas. Puedes aprender desde cero con un profesor e ir acumulando conocimientos poco a poco, y será efectivo. Lo más importante es pensar más y comprender la esencia de la pintura, para que las habilidades básicas de ilustración y pintura original mejoren rápidamente. Aprender ilustración no es algo fácil y aprender desde cero es aún más difícil. Primero, deberíamos comenzar con el modelado más simple. La esencia de la pintura es la forma y el color. No importa cuán compleja sea la imagen, se puede resumir en estas dos cosas. Por tanto, dominar el estilismo es la única forma de aprender ilustración. La transición de formas simples como cuadrados, triángulos, círculos, etc., a formas complejas requiere fuertes habilidades de observación y capacidades de descripción precisa. 2. Dominar los métodos de procesamiento del color. El color es importante. Debe comenzar con el monocromo, dominar gradualmente la combinación y aplicación de colores complejos, pasar gradualmente del uso de colores brillantes al uso de colores primarios, dominar el uso de colores contrastantes y complementarios y convertirse en un maestro del color. En tercer lugar, del plagio a la originalidad. Para comprobar si está calificado para aprender más estudios relacionados con la ilustración, puede obtener información sobre Guangzhou Zhongjiao Online Education Technology Co., Ltd. (en adelante, "Zhongjiao Online"), que es una institución de capacitación nacional dedicada a la enseñanza de habilidades en Internet. y negocios Los cursos de aprendizaje en línea, como modelado 3D, pintura original, postproducción de cine y televisión y diseño, brindan diez soluciones integrales, tridimensionales y sistemáticas de aprendizaje y crecimiento para principiantes sin conocimientos básicos.