Ilustración retro industrial: ¿Cuáles son las características del diseño de estilo de ilustración retro?
¡Efecto de ilustración retro! ! (Súper fácil de usar)
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¿Aún recuerdas la sensación de leer cómics cuando eras niño?
Contornos en blanco y negro, muchas ilustraciones en libros.
Sigue siendo muy popular ahora, el "estilo retro". . .
El software iSee puede hacerlo. No se ha descubierto antes. Súper simple y fácil de usar.
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Palabras clave para comenzar: umbral
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Primero cargue la imagen original y la representación para comparar
1 Abra la imagen del material en el software iSee
2. Barra de herramientas en el lado derecho de la página--. Aplicación mejorada--Ajuste avanzado-- Umbral
Entonces el valor del umbral depende de la preferencia personal de la papilla.
El umbral establecido por sekkyu es 86.
Entonces sale la ilustración.
Súper simple, súper fácil de usar. ¿Cuáles son las características del diseño de estilo de ilustración retro?
El color más utilizado en el estilo retro es el caqui. seguido de flores, encaje y gasa, por ejemplo, un top de gasa floral con volantes combinado con una falda caqui de cintura alta y algunas chucherías de estilo retro. Chicos: Los más utilizados son los sombreros y los chalecos. temas de ilustraciones steampunk de camisa a cuadros
La estética de "Steampunk" se deriva principalmente del estilo de vestimenta de la época victoriana del siglo XIX y la maquinaria impulsada por vapor desarrollada durante la Revolución Industrial. Trajes nostálgicos y accesorios llenos de engranajes, pero "Steampunk". La popularidad de los deportistas también se debe a otro aspecto: el arte de la ilustración.
En el contexto del steampunk, los artistas han realizado un gran número de representaciones y creado diferentes obras
Estas obras se distinguen por elementos y se pueden dividir aproximadamente en 11 temas
El principal encanto del steampunk proviene de la vestimenta, apariencia y comportamiento de varios personajes únicos
Como capitanes de naves espaciales, mercenarios que llevan cohetes, piratas voladores, etc., son muy comunes en los personajes steampunk
En este tipo de ilustraciones, los artistas suelen gastar mucha pluma y tinta, utilizando colores brillantes y una gran cantidad de escenas para resaltar las características de los personajes.
Steampunk enfatiza el avance de la imaginación Innovación tradicional
Por lo tanto, la fabricación de robots también es un hilo creativo que no se puede ignorar
Los artistas utilizan elementos ingeniosos como mecanismos de relojería, engranajes y dispositivos de transmisión para hacer que los robots parezcan únicos y Extraordinariamente interesante
Los robots gigantes son más interesantes que los robots mencionados anteriormente
Debido a que son más voluminosos y más destructivos, son los seres que pueden llevar toda la historia al clímax.
Y normalmente se convierten en herramientas de los rebeldes
Así que los artistas siempre disfrutan describiendo la destrucción sin sentido de estos grandes.
Naves espaciales, dirigibles. Son uno de los elementos básicos. temas de steampunk
Llevan el sueño de toda la tecnología futura y encarnan el aspecto más interesante de la cultura steampunk
Ocupan una posición importante en las ilustraciones steampunk
Cualquier la subcultura de fantasía derivará técnicas de dibujo relacionadas
Las historias interesantes de steampunk también son indispensables para la existencia de dibujos de diseño intrincados
Pueden pasar por La representación y el color son muy exquisitos, o puede ser un boceto extremadamente aleatorio
En el tiempo y espacio virtual del steampunk
El arte abstracto puede mostrar mejor su belleza única
En este tiempo y espacio, la energía mecánica es omnipotente, e incluso puedes ver imágenes extrañas e interesantes de máquinas y animales fusionándose.
Inventores creativos y caballeros ingeniosos y voluntariosos, es uno de los tipos de personajes más populares en steampunk.
El Los disfraces de personajes antiguos que combinan solemnidad y colisión carnavalesca pueden resaltar mejor la interesante dualidad de los personajes
Ciudades de la época victoriana Es una existencia que combina belleza clásica y belleza industrial
La inyección de elementos steampunk añade un toque de color ultrarrealista
El suave paisaje urbano está infectado por maquinaria y tecnología, dándole vida increíblemente etérea
Desde el estreno de "Star Wars". Desde 1997, ha permeado en casi todas las subculturas
Steampunk no es una excepción
Muchos artistas están obsesionados con diseñar vestuario para los personajes de Star Wars, e incluso crean grandes cantidades de temas de Star Wars
Por ello, Star Wars también ha adquirido una presencia importante en las ilustraciones steampunk
En el mundo steampunk los vehículos también son elementos muy interesantes
Suelen tener estos tres características de la historia: son inventos innovadores en la historia; a menudo se estropean, pero se pueden reparar en cualquier momento y en cualquier lugar, siempre se puede ejecutar nuevamente en el momento crítico.
Steampunk agrega muchos elementos a la guerra; trama de la historia, como naves espaciales, bombas de napalm, paquetes de cohetes, tanques, robots, etc. Todos ellos pueden usarse para luchar contra enemigos
Esto también añade conflicto visual a las ilustraciones, haciendo que el combate sea más estimulante. al factor militante en el cuerpo humano