Una colección de excelentes ensayos sobre conferencias de arte para el segundo grado de la escuela primaria.

Los estudiantes de segundo grado son inocentes, activos, animados y lindos, con un pensamiento único y personalidades distintivas. En la enseñanza, sólo haciendo pleno uso de diversos métodos de enseñanza para crear determinadas situaciones, estimular su sed de conocimiento y permitirles experimentar la alegría del éxito de vez en cuando, para formar buenos hábitos de aprendizaje. El siguiente es el borrador de la lección de arte que compilé para el segundo grado de la escuela primaria. Espero que pueda proporcionarse para referencia y referencia de todos.

Muestra 1 del guión de una conferencia de arte para segundo grado de primaria: Los juguetes pueden rotar.

Análisis del material didáctico:

Este curso es un curso de aplicación del diseño. . A través del estudio de esta lección, los estudiantes pueden dominar el principio de los juguetes giratorios; hacerles comprender que los juguetes pequeños contienen muchos conocimientos en el proceso de enseñanza, y los estudiantes deben estar capacitados para utilizar conscientemente el conocimiento que han aprendido, imaginar con valentía y expresar la propia creatividad; capacitar a los estudiantes para diseñar y producir de manera ordenada, ser capaces de prestar atención a la relación entre diseño y función, y utilizar materiales y herramientas de manera racional. Siente la alegría del éxito haciéndolo, jugándolo y comparándolo.

Objetivos de enseñanza:

1. Campo afectivo: estimular la imaginación de los estudiantes y el deseo de innovación; permitirles experimentar la diversión de hacer juguetes por sí mismos y disfrutar de la alegría del éxito.

2. Campo cognitivo: permitir al estudiante comprender los principios básicos de la "rotación" y dominar inicialmente la combinación de los principios de simetría y equilibrio.

3. Área de operación: guíe a los estudiantes a utilizar métodos de fabricación de papel como cortar, doblar, rizar, pegar y empalmar para hacer juguetes hermosos y creativos.

Puntos clave y dificultades en la enseñanza:

Puntos clave: Comprender el principio de rotación y aprender a hacer juguetes giratorios.

Dificultad: Diseñar y producir un novedoso y bonito juguete giratorio.

Métodos de enseñanza: principalmente guiar a los estudiantes a explorar, investigar, crear y resolver problemas de forma independiente, complementado con explicaciones y demostraciones.

Preparación de material didáctico: juguetes populares giratorios, papel de colores, cartón, tijeras, pegamento, agujas para suéteres o palitos redondos pequeños, tablero de espuma plástica (expositor), música para niños, material didáctico o proyector.

Preparación de herramientas de aprendizaje: Verifique la preparación de las herramientas y materiales de los estudiantes (los estudiantes deben traer su propio papel de colores, bolígrafos de colores, tijeras, pegamento, agujas para suéteres o palitos redondos pequeños), y se pueden ajustar. y emparejados según sea necesario.

Proceso de enseñanza:

1. Introducción de nuevas lecciones

1. Muestre algunos juguetes populares giratorios (o imágenes proyectadas) para que los estudiantes observen y digan ¿Qué son? las características de estos juguetes? (Los estudiantes responden: todos pueden rotar) Muestre el tema. Estos juguetes giratorios son creados por personas inteligentes. ¿Quieres hacer un juguete giratorio para demostrar que tú también eres gente inteligente?

2. Arma un rompecabezas: el profesor tiene una pregunta aquí. ¿Un trozo de papel? , ¿cómo haces que este papel gire? ¿Puedes usar las herramientas que tienes a mano para hacerlos girar? Piénsalo, ¿cómo hacerlo? (Respuesta del estudiante: enrolla el papel en un anillo, inserta la aguja de tejer en el medio). papel... …)

Con base en las respuestas de los estudiantes, demuestre cómo jugar y presente conclusiones:

⑴ Convierta la forma en un círculo.

⑵Inserte el eje giratorio en el medio.

Explicación: Hoy vamos a utilizar papel como material para hacer juguetes giratorios.

Intención del diseño: a través de demostraciones intuitivas y preguntas interesantes, atrae inmediatamente el interés y la atención de los estudiantes, permitiéndoles ingresar rápidamente al papel de exploradores con novedad, novedad e interés, después de sacar la conclusión del principio. de rotación por su cuenta, ingrese rápidamente y con entusiasmo al estudio del contenido principal.

2. Apreciar las obras maestras → Comprender los métodos → Pensamiento activo

¿Qué podemos hacer con un juguete de papel que gira? ¿A qué debemos prestar atención? ¿Cómo hacerlo hermoso? Primero echemos un vistazo a los trabajos de otras personas. Guíe a los estudiantes para que aprecien los juguetes que aparecen en el libro y déjelos pensar en:

1. ¿Cómo se pueden hacer los juguetes giratorios? ¿Qué método se utiliza para hacerlos? convertirse en personas pequeñas, animales pequeños, flores, casas, automóviles, etc. Realizado con papel cortando, doblando, rizando, pegando, tapando y otros métodos.

2. ¿Cuáles son las características de su apariencia?

Su apariencia es básicamente simétrica y equilibrada.

Pregunta: ¿Por qué tiene esta característica?

3. ¿Puedes decir qué hace primero un juguete con forma circular y qué viene después? ¿Qué pasa con el que tiene un eje giratorio? en el medio?

4. Si quieres que el juguete gire de forma rápida y estable, ¿a qué debes prestar atención?

¿La forma debe ser redonda, plana y más ancha? El eje giratorio debe insertarse en el medio.

5. ¿Cómo hacer que el juguete sea más bonito?

① Agrega algo en el medio del juguete con forma de anillo para decorar, o puedes pintar o pegar papel de colores en el anillo. para decoración.

② Para los juguetes que giran con un eje giratorio, puedes pintar, pegar papel de colores y agregar cosas en el medio y afuera.

Énfasis: Prestar atención a los principios de combinación de simetría y equilibrio.

Intención del diseño: este enlace utiliza principalmente varias preguntas para permitir a los estudiantes pensar y responder mientras aprecian las imágenes de juguetes, y analizar los puntos clave y las dificultades de esta lección. Las respuestas a las preguntas están en el material didáctico o en la pizarra (cubiertas de antemano). Cada vez que un alumno responde algo, el profesor lo muestra y lo elogia, estimulando el deseo de conocimiento y expresión de los alumnos.

3. Exagera la atmósfera → usa ambas manos y el cerebro → cultiva la innovación

¿Puedes hacer un juguete giratorio? ¿Qué tipo de juguete vas a hacer? Deja que los estudiantes hablen con valentía. Primero, proponga sus propias ideas de diseño. Anime a los estudiantes a completar sus propias ideas.

1. Formato del trabajo: Se puede realizar en grupos (los grupos se pueden reagrupar según las necesidades del trabajo también se puede realizar de forma individual);

2. Requisitos del puesto:

①Elija cualquiera de los principios de rotación.

② Se puede convertir en una personita, un animalito o cualquier otra cosa que quieras.

③ Al utilizar papel, debes considerar la combinación de colores y hacerlo con cuidado y cuidado.

(Cuando los estudiantes estén haciendo, ponga música infantil hermosa y el maestro los guiará).

Intención del diseño: los diferentes requisitos de tarea tienen en cuenta plenamente las diferencias individuales de los estudiantes y son Más adecuado para estudiantes con una gran capacidad práctica, les permite ser audaces y creativos. Reproduzca música para permitir a los estudiantes crear en un ambiente agradable.

4. Exposición, Evaluación y Comunicación → Ampliar el Pensamiento → Ampliar el Espacio

Después de completar la tarea, deje que los estudiantes jueguen y comparen para ver quién hizo el juguete hermoso e interesante. y puede girar rápido y estable. Luego coloque las obras en el soporte de exhibición y deje que los estudiantes se evalúen a sí mismos y a los demás.

1. Habla de tu “trabajo orgulloso”.

2. Hablar de "mi" juguete favorito.

Resumen: ¿Qué aprendiste en esta clase? ¿Qué entendiste? Aprendimos a hacer juguetes que giran. Algunos estudiantes hicieron juguetes que son hermosos y creativos. ¿Existen otros tipos de juguetes giratorios? ¿Quiere verlos? Muestre otros juguetes populares giratorios (material didáctico o demostraciones con imágenes) y espere que los estudiantes puedan diseñar y fabricar juguetes diferentes e interesantes en el futuro.

Intención del diseño: A través de los juegos, los estudiantes pueden sublimar sus emociones y experimentar plenamente la alegría del éxito; a través de la autoevaluación y la evaluación mutua, se ha fortalecido la comunicación entre los estudiantes y se han mejorado las habilidades de expresión del lenguaje. La apreciación al final de la clase amplía aún más el pensamiento de los estudiantes y les da mayor espacio para la imaginación.

Diseño de escritura en pizarra:

Juguetes giratorios

Principio 1: La forma exterior debe ser circular: la forma debe ser redonda, plana y más ancha

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Métodos de decoración: colorear, pegar papel de colores y agregar cosas en el medio.

Principio 2: Insertar el eje giratorio en el medio: el eje giratorio debe insertarse en el medio; simetría y equilibrio.

Método de decoración: pintar, pegar papel de colores y agregar cosas. dentro y fuera.

Muestra 2 de apuntes de clase de arte para segundo grado de primaria: Forma y Expresión

1. Materiales de charla:

1. Análisis de libros de texto: Esta lección Se trata de "Forma y expresión" "Un contenido en el campo, este tema puede despertar fácilmente el interés de los estudiantes y brindarles mucho espacio para la imaginación. Cubre una amplia gama de temas y puedes comenzar con tres de ellos para que el contenido no parezca vacío. Guíe a los estudiantes para que hagan asociaciones ricas con la exhibición de imágenes, la práctica creativa y las historias hechas por ellos mismos de grandes árboles, para que los estudiantes puedan tener un espíritu innovador y una capacidad de expresión de modelado. Naturalmente, el contenido de este curso puede guiar a los estudiantes a comprender inicialmente la relación entre el hombre y la naturaleza, penetrar en la idea de desarrollo sostenible y lograr objetivos de enseñanza diversificados. El período de clase requerido es de una hora de clase.

2. Objetivos de enseñanza:

(1) Objetivos de la educación estética: al guiar a los estudiantes a comprender inicialmente la relación entre el hombre y la naturaleza, inspirar a los estudiantes a amar la naturaleza y proteger la vida verde.

(2) Objetivos de conocimiento: animar a los estudiantes a expresar con audacia e individualmente sus sentimientos por el árbol a través de historias, dibujos, etc.

(3) Objetivos de capacidad: a través del estudio de este curso, se cultivará la capacidad de imaginación de los estudiantes, la capacidad de creación de pinturas de los niños, la capacidad de expresión del lenguaje, etc.

3. De acuerdo con los objetivos de enseñanza de esta lección, he determinado los puntos clave y difíciles de esta lección de la siguiente manera:

(1) En esta lección, imagine y comprenda completamente las características de los árboles grandes es el punto clave

(2) Ampliar los horizontes de los estudiantes sobre la base de la comprensión del árbol grande y cultivar la integridad de la concepción de la imagen de los estudiantes mientras expresan el árbol grande son los puntos clave. dificultades de este curso.

4. Elaboración de material didáctico: material didáctico, papel de dibujo, pinceles, etc.

2. Análisis académico:

Los estudiantes de segundo año son inocentes, activos, animados y lindos, con un pensamiento único y personalidades distintivas. En la enseñanza, sólo haciendo pleno uso de diversos métodos de enseñanza para crear determinadas situaciones, estimular su sed de conocimiento y permitirles experimentar la alegría del éxito de vez en cuando, para formar buenos hábitos de aprendizaje.

3. Proceso de enseñanza

(1) Crear situaciones e introducir nuevos conocimientos. Al comienzo de la clase, se introduce la canción del maestro "What a Big Tree" para introducir el tema, introducir a los estudiantes en la historia del árbol y hacerles sentir la importancia del árbol, para que los estudiantes puedan formarse inicialmente. la conciencia de proteger el árbol.

(2) Orientación del profesor y apreciación de las imágenes. Utilizo material didáctico para mostrar las obras de árboles grandes en pinturas

(1) Apreciar los árboles grandes en las pinturas y hacerles saber a los estudiantes que los árboles grandes se pueden expresar en diferentes métodos de pintura

( 2) Apreciar las obras del libro de texto y dejar que los estudiantes comprendan que no solo pueden pintar todo el árbol, sino también crear pinturas en una determinada parte del árbol.

(3) Discusión e intercambio, pensamiento inspirador. (2 minutos) Le pregunté: "¿Te gustan los árboles grandes? ¿Qué partes de los árboles grandes te gustan? Hablemos de ello juntos. Los niños expresarán sus propios pensamientos: les gustan las hojas, las raíces, las ramas... para las siguientes pinturas Sentando las bases.

(4) Las actividades de práctica creativa (7 minutos) permiten a los estudiantes experimentar el placer de la creación, que se caracteriza por permitirles elegir materiales para crear e invitar a otros niños a hacerlo. trabajar juntos para cultivar la capacidad de aprendizaje y la creación de los estudiantes. Capacidad de reproducir música de fondo al mismo tiempo para crear una situación feliz y relajada para los estudiantes, de modo que los estudiantes puedan obtener cierta inspiración creativa y felicidad en la creación. (5) Actuación en clase, historias hechas por ellos mismos (7 minutos). Deje que los estudiantes usen su imaginación para contar historias sobre árboles grandes y expresar sus pensamientos. El propósito es cultivar la capacidad de expresión del lenguaje y la capacidad de pensamiento divergente de los estudiantes.

(6) Reproducir trabajos de los estudiantes (3 minutos) para apreciar los trabajos de sus compañeros. El propósito es mejorar la confianza creativa de los estudiantes y permitirles apreciar la diversidad de las expresiones del lenguaje artístico.

(7). ) Desarrollo después de la escuela (1 minuto) Los árboles grandes tienen muchos usos. Los niños pueden usar su tiempo libre para buscar información y usar su imaginación para crear su propio árbol grande.

Diseño de escritura en pizarra:

La historia del gran árbol

Postura de crecimiento, color y apariencia

Este tipo de diseño de escritura en pizarra es intuitivo, claro y adecuado para los grados inferiores. Las características cognitivas de los niños reflejan el contenido de enseñanza de esta lección y también juegan un muy buen papel al allanar el camino para la enseñanza de esta lección.

4. Método de predicación:

1. Permitir que los estudiantes sientan la belleza de los árboles grandes en una buena situación y crear la belleza de los árboles grandes, para cultivar el espíritu innovador y expresión de modelado. Utilizo la enseñanza situacional en: 2. El nuevo plan de estudios de arte propone que se debe prestar especial atención al cultivo de la personalidad y el espíritu creativo de los estudiantes. Los maestros deben cultivar una buena estética sobre la base de confiar y respetar plenamente a cada persona educada, y ayudar a los estudiantes. Establecer estilos de pensamiento visual y experiencias que coincidan con sus talentos individuales determinan que es probable que los estudiantes tengan una creatividad rica y libre. Por lo tanto, guié a los estudiantes a utilizar el método de aprendizaje por indagación: guiado por algunas preguntas simples basadas en las características de edad de los estudiantes, estrechamente relacionadas con la experiencia de vida de los estudiantes, eliminando la dependencia de los estudiantes, estimulándolos a participar activamente y resolviendo problemas en el proceso creativo.

5. Método de enseñanza

El "aprendizaje" es el cuerpo principal. Bajo la guía de los profesores, los estudiantes adoptarán los siguientes métodos de aprendizaje principales:

(1. ) Método de apreciación y asociación: bajo la inspiración y guía del maestro, los estudiantes inicialmente comprenden la relación entre las personas y los árboles grandes

(2) Método de discusión de comunicación y cooperación: a pedido del maestro, los estudiantes Se les pide que piensen detenidamente, discutan y cooperen, y luego se comuniquen y hablen libremente. Este tipo de método de aprendizaje favorece el crecimiento del pensamiento de los estudiantes en una atmósfera democrática, libre y abierta.

(3) Método de actuación: los estudiantes usan lenguaje o acciones para expresar las características del gran árbol. Estimular la creatividad y expresión de los estudiantes.

6. Resumen:

El proceso de construcción de un sistema de conocimiento no está restringido por el tiempo y el espacio, y la enseñanza en una clase de arte no debe limitarse a 40 minutos. Debemos señalar que los estudiantes están acumulando experiencias de vida, intencionalmente o no, en su práctica de vida después de la escuela, y estas experiencias en sí mismas juegan un papel enorme en la construcción de su propio sistema de conocimiento. Esto es que el conocimiento proviene de la vida y se aplica a la vida.

Ejemplo 3 de guión de lección de arte para segundo de primaria: Menú de hoy

1. Material didáctico:

1. Contenido: Volumen 1 de Jiangsu Edición Educativa de Arte de Escuela Primaria para Segundo Grado Lección 14 “Menú de Hoy”.

2. Estado y función: este curso requiere que los estudiantes estén capacitados en modelado y expresión. Sobre la base de dominar ciertos métodos de fabricación de arcilla, los estudiantes deben movilizar completamente su imaginación audaz y luego usar arcilla de colores para imaginar. ellos mismos Las formas y colores de los platos se muestran con audacia.

3. Objetivos de enseñanza: Guiar a los estudiantes a usar arcilla de colores para representar verduras, frutas y platos en la vida, y experimentar la belleza que aportan los materiales. Destacar el espíritu de trabajo en equipo y asistencia en el proceso creativo.

4. Puntos importantes y difíciles en la enseñanza:

(1) Guíe a los estudiantes para que recuerden y cuenten las características de los platos o vegetales distintivos que han visto y comido, incluidos el color y la forma.

(2) Indique a los estudiantes que expresen con valentía las formas y colores de los platos que imaginan.

2. Método de predicación

1. Método de enseñanza: el método de enseñanza incorpora el concepto de "aprender jugando" y adopta el método de obtención de situaciones, el método de enseñanza y el método de demostración.

2. Métodos de aprendizaje: esta lección utiliza métodos como la observación, la cooperación grupal y las operaciones prácticas.

3. Elaboración de material didáctico y material didáctico

Material didáctico: material didáctico, pizarra pequeña, arcilla de colores

Material didáctico: arcilla coloreada, plato

Cuatro: Hablar del proceso de enseñanza

1. Crear una situación y activar el ambiente

Describir el color, forma, aroma y sabor de los platos para que los alumnos sepan que no importa qué plato sean, tienen sus propios colores, forma y sabor, sentando una base perceptiva para su posterior elaboración manual.

Por ejemplo, algunos platos requieren la forma completa de las materias primas, mientras que algunas materias primas deben procesarse en varias formas hermosas, y algunos platos utilizan el contraste de color y la disposición de las formas de las materias primas para realzar la belleza y estimular nuestro apetito. /p >

2. La apreciación estimula el interés y los métodos de discusión

Deje que los estudiantes sientan la belleza de los platos a través de la apreciación, estimule su interés e induzca su deseo de prepararlos bajo estimulación visual. En la discusión y exploración mutua, buscamos los métodos y técnicas de su producción.

Al enfatizar la combinación de colores, la decoración del plato y el diseño de las formas de los platos, los niños pueden sentir la diversión y el ingenio de cocinar, al mismo tiempo que comprenden lo que significa cocinar un plato. Es tan artístico que indirectamente les dice a los estudiantes que la relación entre el arte y la vida es tan estrecha.

3. Discusión grupal y aprendizaje cooperativo

En este proceso, el espíritu de cooperación se cultiva principalmente entre los estudiantes. Cuando se reúne un grupo pequeño, solo se puede formar un gran número. Trabajando juntos podemos gestionar un “restaurante” o “restaurante” exitoso. Poner una “mesa” suntuosa.

4. Exhibir las obras y resumirlas y analizarlas.

En este proceso, los visitantes se sienten orgullosos y los visitantes se sienten dulces en sus corazones. Al mismo tiempo, también hace que los estudiantes comprendan que para organizar un "pequeño restaurante" o una "mesa de comedor", la fuerza de una sola persona no es suficiente. Sólo ejerciendo la sabiduría colectiva y la cooperación sincera se puede lograr la victoria.