Consejos para la fotografía de interiores
¿Cuáles son las técnicas para la fotografía de interiores? A continuación he recopilado las diez mejores técnicas para la fotografía de interiores. ¡Puedes leerla y consultarla!
¡Una colección completa de fotografía de interiores! técnicas
1. Cuanto más amplia sea la fuente de luz, más suave será la luz.
Por el contrario, cuanto más estrecha sea la fuente de luz, más intensa será la luz. Una fuente de luz amplia suaviza las sombras, reduce el contraste y suprime la textura, mientras que una fuente de luz más estrecha hace lo contrario. Esto se debe a que cuanto más amplia sea la fuente de luz, más direcciones incidirá la luz sobre el objeto, lo que aumentará la iluminación de la escena y reducirá las sombras.
Consejos: Coloque al sujeto del retrato junto a una ventana grande y luminosa que no esté expuesta a la luz solar directa. La ventana puede actuar como una caja de luz, eliminando la necesidad de equipos de estudio especiales.
2. Cuanto más cerca esté la fuente de luz, más suave será la luz.
Por el contrario, cuanto más lejos esté la fuente de luz, más intensa será la luz. Esto se debe a que cuando la fuente de luz está más cerca del sujeto, el ángulo relativo es mayor, es decir, más amplio y cuando la fuente de luz está más alejada del sujeto, el ángulo relativo es menor, es decir, más estrecho;
Tomemos el sol como ejemplo. El diámetro del sol es 109 veces mayor que el de la Tierra. Es una fuente de luz muy amplia. Sin embargo, ¡el Sol está a 93 millones de millas (aproximadamente 1,5 mil millones de kilómetros) de distancia! de la tierra, que sólo ocupa el área de la tierra. Es una parte muy pequeña del cielo, por lo que cuando la luz del sol incide directamente sobre un objeto, la luz es intensa.
Consejo: Al tomar retratos en interiores con la iluminación existente, puedes hacer que la luz de la foto sea más atractiva cambiando la distancia entre la fuente de luz y el sujeto.
3. La dispersión difusa puede dispersar la luz, haciendo que la fuente de luz sea más amplia y más suave.
La esencia de utilizar la dispersión difusa para dispersar la luz es ampliar la fuente de luz, suavizando así la luz. . Cuando las nubes bloquean la luz del sol, las sombras de los objetos se reducen significativamente y, si hay niebla, las sombras desaparecen. Las nubes, los cielos encapotados y la niebla son luz difusa, que la dispersa en todas direcciones. En días nublados y con niebla, todo el cielo se convertirá en una fuente de luz muy amplia, una ventana de luz natural.
Consejo: Se pueden utilizar materiales como plástico translúcido o tela blanca para difundir la luz intensa. Puedes agregar un difusor frente a una fuente de luz artificial, como un flash de estudio. Si estás expuesto a la luz del sol, también puedes usar un dosel suave o una caja de luz para suavizar la luz. ,
4. Luz difusa en reflexión
Dispara un haz de luz estrecho sobre una superficie esmerilada más grande, como una pared, un techo o un reflector esmerilado, etc. Durante la reflexión, la luz se difundido en un área más amplia.
Pero si utilizas un reflector brillante, la luz seguirá siendo muy estrecha después de ser reflejada. Un espejo es un reflector de brillo extremo que refleja la luz casi tan estrechamente como la luz incidente.
Consejos: Enrolle un trozo grande de papel de aluminio hasta formar una bola, desdóblelo con el lado brillante hacia afuera y envuélvalo en un trozo de cartón. Un reflector de luz suave está listo. Si bien este reflector casero no es tan difuso como un reflector blanco mate, puede agregar puntos de luz brillantes a tus fotos.
5. Cuanto más lejos está la fuente de luz, más rápido se atenúa la luz y más oscuro es el sujeto.
Esta regla señala que la iluminación del sujeto es inversamente proporcional al cuadrado. de la distancia. Esto suena complicado, pero en realidad es muy simple. Aquí hay un ejemplo: si duplica la distancia desde la fuente de luz al sujeto, entonces la luz que incide sobre el sujeto será solo una cuarta parte de lo que era antes de aumentar la distancia. En otras palabras, la luz decae rápidamente a medida que se aleja de la fuente de luz. Debe recordar esta regla si va a mover la fuente de luz o el sujeto, asegúrese de cambiar la calidad de la luz.
También es importante tener en cuenta que la distancia recorrida por la luz reflejada también aumentará, incluso si se utiliza un reflector brillante.
Consejos: Cuando tomes retratos al aire libre en condiciones climáticas adversas, debes utilizar un flash (ya sea de zapata o emergente), que puede eliminar las sombras del rostro sin afectar la exposición, porque la exposición. La luz del flash es tan débil que puede ignorarse cuando llega al fondo.
6. Puedes usar la atenuación de la luz para cambiar la relación entre el sujeto y el fondo.
Si la luz está cerca del sujeto, la diferencia de iluminación entre el sujeto y el fondo aumentará. será más obvio si la luz está lejos. Si el sujeto está más lejos, el fondo se volverá más brillante en consecuencia.
Este principio también se aplica a la luz lateral: cuando la fuente de luz lateral está cerca del sujeto, la atenuación de la luz de toda la imagen será más obvia que cuando la fuente de luz está lejos del sujeto.
Consejo: Si la luz frontal del sujeto es luz proveniente de una ventana, acercar el sujeto a la ventana puede oscurecer el fondo interior. Si desea que el fondo interior sea más brillante, aleje al sujeto de la ventana y acérquelo al fondo.
7. La luz frontal debilitará la textura del sujeto, mientras que la luz lateral, la luz superior y la luz inferior pueden mejorar la textura del sujeto
Los fotógrafos de retratos suelen mantener la fuente de luz encendida. El eje de la lente Para suavizar las arrugas del rostro del sujeto, los fotógrafos de paisajes prefieren la iluminación lateral para enfatizar las texturas de las rocas, la arena y las hojas. En términos generales, cuanto mayor sea el ángulo entre la dirección de la luz y el sujeto, más obvia será la textura del sujeto.
Consejos: Cuando quieras resaltar el pelaje de tu mascota, es mejor colocar la fuente de luz en el lateral que utilizar la fuente de luz frontal.
8. Las sombras crean una sensación de tridimensionalidad
Las sombras son una forma que tienen los fotógrafos de describir la tridimensionalidad de los objetos. Pueden hacer que los objetos parezcan espaciales en las fotografías, no solo. objetos sobre una superficie plana.
Del mismo modo, las luces laterales, superiores e inferiores pueden proyectar sombras largas y profundas sobre los objetos, creando un efecto tridimensional. Por esta razón, a los fotógrafos de naturaleza muerta, productos comerciales y paisajes les gusta utilizar la luz en ángulo.
Consejo: Puedes intentar utilizar la "iluminación de Hollywood" para realizar retratos espectaculares. Coloque la luz superior ligeramente por encima del sujeto y ajuste el ángulo de la luz para que la sombra de la nariz del personaje caiga ligeramente por debajo del filtrum.
9. La luz de fondo se puede utilizar como fuente de luz muy dispersa.
Hay muy pocos objetos que se iluminan únicamente con luz de fondo, lo que significa que casi no hay siluetas puras sin iluminación. en el frente. Si una persona se para frente a una ventana luminosa, parte de la luz se reflejará desde la pared opuesta y caerá sobre la persona. Si una persona está al aire libre, incluso si el fondo es luz del sol brillante, el frente estará iluminado por la luz del cielo. En cualquier caso, si desea grabar la luz que incide sobre el sujeto, necesitará aumentar la exposición, y estas luces reducirán el detalle de la cara y debilitarán el efecto tridimensional del sujeto.
Consejo: Cuando fotografíes retratos o siluetas a contraluz, intenta incorporar la fuente de luz a la composición. Sin embargo, esto hará que el fotómetro indique una lectura imprecisa, por lo que puedes intentar utilizar el bracketing de exposición.
10. La luz es coloreada
Aunque a veces la luz parece incolora, en realidad es coloreada, lo que llamamos temperatura de color. Es solo que la "computadora" compuesta por nuestros ojos y nuestro cerebro puede ajustar la percepción y adaptarse a los cambios, pero nos resulta difícil notarlo. Pero los sensores digitales y las películas registran los colores que no podemos ver.