¿Qué más hay además del origami en el campo del arte de clases pequeñas?

Esta explicación es una explicación general de los valores fundamentales en el campo del arte del jardín de infantes. Nos recuerda que la educación artística del jardín de infantes debe centrarse en cultivar la percepción estética y las emociones estéticas de los niños, y promover la estética de los niños. creación, con especial énfasis en actividades relevantes que se basarán en Los niños son el cuerpo principal, lo que les permite descubrir la belleza, apreciar la belleza, sentir la belleza, experimentar la belleza y crear belleza en actividades independientes.

La educación artística en el jardín de infantes incluye música y arte. La educación artística en el jardín de infantes consta principalmente de tres aspectos: pintura, artesanía y apreciación.

(1) Apreciación

La hierba verde, las flores rojas, las diversas frutas, así como los colores del pelaje de los animales y los cambios en las cuatro estaciones son contenidos con los que los profesores pueden orientar a los niños. para apreciar.

Las obras clásicas de Miró, Matisse, Picasso y otros maestros del arte tienen colores atrevidos y hermosos e imágenes exageradas y vívidas, que pueden despertar fácilmente los gritos emocionales de los niños. También son buenos materiales de apreciación y favorecen el desencadenamiento. Las emociones positivas de los niños al experimentar el arte chino, los libros ilustrados y las obras infantiles también son materiales eficaces para apreciarlos.

Esperamos que los maestros puedan llevar a los niños a experimentar los cambios claros y oscuros en los colores y patrones de las obras de arte, y a sentir las emociones transmitidas por diferentes métodos de composición, estimulando así el interés creativo de los niños.

Además, muchos libros ilustrados y obras infantiles bien escritos también son materiales de arte que los niños pequeños pueden apreciar. En las obras infantiles, el joven autor expresa sus propias historias y sus propias alegrías, tristezas y alegrías de manera descarada, lo cual es intuitivo y fácil de apreciar para los niños. Las pinturas de estos niños también pueden inspirar a los niños pequeños a crear más obras.

(2) Pintura

Proporcione una variedad de materiales para permitir que los niños se familiaricen con estas herramientas y materiales en las operaciones reales. Para ayudar a los niños a desarrollar posturas correctas para pintar, se requiere que los niños tengan los hombros nivelados, la espalda recta, la cabeza erguida, el cuerpo ligeramente inclinado hacia adelante y una postura naturalmente relajada al pintar. Guíe a los niños en la creación de pinturas, incluida la selección de colores, formas razonables y composiciones.

1. Color

Elige tus colores favoritos, juega juegos de colores y deja que los niños participen en actividades artísticas. La guía del color puede comenzar con el reconocimiento de los colores del entorno, pasando gradualmente a percibir la belleza de los colores y animar a los niños a utilizar los colores para expresar emociones.

2. Modelado

Los niños en edad preescolar pasan por la etapa del graffiti, la etapa simbólica y la etapa de la imagen. Las características de modelado de estos períodos van desde "manchas aleatorias" hasta "líneas aleatorias significativas" y "una línea con múltiples significados", como una línea que puede representar un tren, una casa o un ganso volador.

Debido a que la percepción de orientación de los niños en edad preescolar es inmadura, su observación y cognición de las cosas es relativamente aproximada y no pueden reflejar todas las características de las cosas con bolígrafos en detalle y, a menudo, omiten algunas partes, lo que resulta en " Desigualdad de la situación de la pintura. Sin embargo, con la madurez mental y la práctica repetida, los niños mejorarán cada vez más dibujando, y cuanto más dibujen, más "parecidos" serán. Por lo tanto, animar a los niños pequeños a expresarse con audacia y despertar su interés en la creación es un factor importante para mejorar sus habilidades de modelado.

3. Composición

Una composición razonable puede ayudar a los niños a sentir la belleza de sus obras, experimentar el éxito y mantener su interés en la creación artística. A medida que los niños crecen, sus composiciones pasarán por varias etapas, como composiciones simétricas, composiciones con temas destacados, composiciones radiales, composiciones en paralelo y composiciones en bloques. Los maestros deben alentar a los niños a comenzar con el estilo de tema destacado más simple de acuerdo con las características de su edad y el desarrollo de sus habilidades artísticas, luego probar otros métodos de composición y finalmente usar una variedad de composiciones para la creación de arte y usar la composición hábilmente para expresar la idea central. Al guiar a los niños a crear, los maestros no deben establecer requisitos uniformes para la composición de los niños, pero deben decirles a los niños que una composición expresiva que resalte el tema agregará color a la imagen y mejorará la expresividad de la imagen.

(3) Manual

Colocar herramientas y materiales de forma ordenada y utilizarlos correctamente, y desarrollar buenos hábitos de clasificación, organización y almacenamiento de herramientas. Comprender las herramientas, materiales y métodos utilizados en la artesanía. Pruebe una variedad de producciones y domine las habilidades operativas básicas.

Las operaciones manuales pueden promover el desarrollo de la fuerza de los músculos pequeños en las manos de los niños, promover el desarrollo de la coordinación "mano-cerebro" de los niños y así promover el desarrollo cognitivo de los niños.

1. Origami

Usa papel para doblar objetos tridimensionales. Las habilidades básicas de origami que los niños deben dominar incluyen doblar los lados, doblar en diagonal, doblar las cuatro esquinas hacia el centro y combinar pliegues.

2. Recorte de papel

Usa tijeras para recortar diferentes cosas o patrones en papel.

Las habilidades para cortar papel que los niños deben dominar incluyen el corte visual, el corte a lo largo del contorno y el plegado.

3. Rasga papel

Usa los dedos de ambas manos para arrancar las cosas o patrones que quieras expresar en el papel. Las habilidades para rasgar papel que los niños deben dominar incluyen rasgar visualmente, rasgar a lo largo del contorno y rasgar doblando.

4. Pegar

Conecta los elementos.

5. Dar forma

Utiliza arcilla, masa y otros materiales de bloques de plástico para dar forma a objetos tridimensionales. Agrupar, frotar, presionar, conectar, tirar, pellizcar, etc. son las habilidades básicas que los maestros deben guiar a los niños para que dominen.

6. Teñir el papel

Doblar papel muy absorbente como el Shengxuan y luego teñirlo con tintes a base de agua. El teñido de manchas y el teñido de manchas son dos técnicas de teñido de papel comúnmente utilizadas en los jardines de infancia. El teñido implica insertar el papel doblado en un recipiente de tinte para permitir que el papel absorba el color automáticamente. El teñido puntual implica sumergir un pincel en el color y puntear el color en el papel de acuerdo con un plan.

7. Tejido

Utilice materiales lineales para tejer objetos planos o tridimensionales según el principio de intersección de líneas de urdimbre y trama.

8. Producción de materiales de desecho

Decorar o pegar colores sobre cajas, bolsas de papel, botellas y otros objetos viejos.

Aclarar claramente los objetivos y requisitos de las actividades artísticas del jardín de infantes es el punto de partida y la base fundamental para que podamos hacer un buen trabajo en la educación artística del jardín de infantes. Los profesores deben crear un entorno de actividades artísticas, seleccionar el contenido de las actividades, diseñar actividades relevantes y brindar orientación a los niños en función de "metas" y "requisitos".