¿Cuáles son los fundamentos básicos del diseño de aprendizaje?
La definición más simple de diseño es "comportamiento innovador con propósito". El diseño incluye muchas categorías y conocimientos, y el diseño gráfico es solo uno de ellos.
1. Base estética (composición del plano, composición del color, composición del espacio) Ya sea que quieras estudiar diseño gráfico, diseño artístico o diseño arquitectónico en el futuro, debes comprender estos tres componentes principales.
2. Interés por el diseño (siempre me gusta descubrir la belleza y la fealdad de la vida, tener criterio profesional y tratar de cambiarlo con mi propio pensamiento. Esto es lo que solemos decir sobre tener imaginación para el diseño.
3. Cultivo de la estética de los productos u obras de diseño a un nivel reconocido por el público.
4. La capacidad de resistir ataques requiere la producción de cualquier obra de diseño. Para la inspección y evaluación pública, ante revisiones múltiples o interminables, debe absorber y juzgar información de diseño importante y luego integrarla en su trabajo para obtener el reconocimiento público. Los excelentes trabajos que produce pueden calmar tu alma.
5. El objetivo final del diseño: ¿Qué tipo de diseñador quieres ser? ¿Cómo planeas aprender y hacer buenas aplicaciones, diseño gráfico en general? se refiere al proceso de diseño y los resultados del diseño obtenidos utilizando computadoras (debido al uso de computadoras como herramienta, se llama diseño digital. Debido al creciente desarrollo de la economía de productos básicos, la aplicación del diseño gráfico se ha generalizado cada vez más). Se puede decir que están en todas partes a nuestro alrededor y están presentes en nuestra vida diaria. Por ejemplo, los carteles, cajas de luz y vallas publicitarias que vemos en la calle son todos diseños gráficos cuando elegimos productos y miramos el empaque; supermercado, en realidad estamos comparando sus diseños gráficos; los folletos y las tarjetas de presentación que le entregan cuando sale del supermercado también son diseños gráficos. El alcance del trabajo del diseño gráfico incluye: diseño de fuentes, diseño de impresión (carteles, páginas individuales, desplegables, álbumes, catálogos, tarjetas de felicitación, etc.), procesado de fotografías e impresión inkjet, diseño de fotografías, diseño de packaging, decoración de libros, interfaz web, diseño de imagen corporativa, etc.
Hablaré principalmente de. diseño estructural. La base del diseño estructural son tres mecánicas principales: mecánica teórica, mecánica de materiales y mecánica estructural. En el trabajo real, la mecánica estructural se utiliza principalmente para calcular las fuerzas internas de los componentes, el refuerzo, la deformación, etc. p> Otra base es el soporte de software, como PKPM y YJK, que actualmente son diseños convencionales. Estos dos software se usan comúnmente en la industria para cálculos, dibujos, etc., y deben dominarse en diferentes tipos de diseños. Tienen algunos elementos básicos comunes. Ese es el contenido principal del diseño básico. Para aprender diseño, debes conocer el alcance del diseño básico, que debe considerar las siguientes cuatro áreas, que incluyen:
Elementos de diseño: forma, color, material
Principios de diseño: equilibrio, espacio, movimiento y ritmo, unidad, enfoque visual
Herramientas de diseño: lápiz, carboncillo, pastel, tinta, computadora, etc.
Tecnología de diseño: bocetos, pintura, impresión, multimedia, etc.
Cualquier diseño tiene una forma visual externa y una belleza intrínseca. La forma visual externa está determinada por la "forma" y. "Se compone de tres elementos de diseño como "color" y "material".
Entre ellos, la "forma" se compone de puntos, líneas, superficies y cuerpos, formando la forma, la figura y el espacio de una obra; "color" "Se basa en el tono, el brillo y la croma para expresar; "material" se expresa a través del material y la textura. Estos elementos formales son organismos inseparables que se influyen entre sí.
La esencia de la belleza interior se crea basándose en el principio de la belleza. Según la universalidad de la belleza humana, los principios de la belleza se pueden resumir en diez principios: continuidad, gradiente, simetría, contraste, proporción, equilibrio, armonía, ritmo, unidad y plenitud.
A partir de estos elementos generales básicos es posible avanzar hacia un campo del diseño más especializado. Además, debido a que la base del diseño puede ser sólida, podrá lograr un rendimiento mejor y superior en los diseños especializados que desee realizar.
El diseño incluye muchas categorías y conocimientos, y el diseño gráfico es solo uno de ellos.
1. Base estética (composición del plano, composición del color, composición del espacio) Ya sea que quieras estudiar diseño gráfico, diseño artístico o diseño arquitectónico en el futuro, debes comprender estos tres componentes principales.
2. Interés por el diseño (siempre me gusta descubrir la belleza y la fealdad de la vida, tener criterio profesional y tratar de cambiarlo con mi propio pensamiento. Esto es lo que solemos decir sobre tener imaginación para el diseño.
3. Cultivo de la estética de los productos u obras de diseño a un nivel reconocido por el público.
4. La capacidad de resistir ataques requiere la producción de cualquier obra de diseño. Para la inspección y evaluación pública, ante revisiones múltiples o interminables, debe absorber y juzgar información de diseño importante y luego integrarla en su trabajo para obtener el reconocimiento público. Los excelentes trabajos que produce pueden calmar su alma.
5. El objetivo final del diseño: ¿Qué tipo de diseñador planea aprender y cómo diseñar bien hoy en día, debido a la aplicación generalizada de la tecnología informática? El diseño gráfico generalmente se refiere al proceso de diseño y los resultados del diseño obtenidos utilizando computadoras (debido al uso de computadoras como herramienta, se llama diseño digital. Debido al creciente desarrollo de la economía de los productos básicos, el diseño gráfico es la aplicación del diseño). también cada vez más extendido Se puede decir que está en todas partes a nuestro alrededor y está presente en nuestra vida diaria. Por ejemplo, los carteles, cajas de luz y vallas publicitarias que vemos en la calle son todos diseño gráfico; embalaje al elegir productos en el supermercado, de hecho, también estamos comparando el diseño gráfico; los folletos y las tarjetas de presentación que te entregan cuando sales del supermercado también son diseño gráfico. El alcance del trabajo del diseño gráfico incluye: diseño de fuentes, impresos. diseño de materiales (carteles, páginas sueltas, desplegables, álbumes, catálogos, tarjetas de felicitación, etc.), procesamiento fotográfico, diseño fotográfico inkjet, diseño de packaging, decoración de libros, interfaz web, diseño de imagen corporativa, etc. >
Las habilidades básicas de los diseñadores se pueden dividir en cuatro aspectos: capacidad estética, pensamiento de diseño, capacidad de realización, capacidad de propuesta.
Capacidad estética: de hecho, es su capacidad para distinguir entre un buen diseño. y mal diseño, que puede acumularse a través de una gran apreciación de las obras de otras personas.
Pensamiento de diseño: es la forma de pensar que se utiliza para pensar en el diseño y concebir las obras. debe, pero creo que es más confiable tener múltiples modelos de pensamiento, por lo que esto requiere que los diseñadores tengan un fuerte deseo de aprender límites de conocimiento ampliados y la capacidad de pensar desde otras perspectivas: la capacidad de implementación. La capacidad de convertir ideas de diseño en obras a través de herramientas es la base, y el uso del color y el diseño es aún más crítico.
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Capacidad de propuesta: la capacidad de un diseñador para hacer su o. su trabajo es comprendido y aceptado por el público. La mayoría de las veces, se expresa en la forma en que el diseñador explica claramente su diseño.
¿Qué es exactamente lo que necesitas aprender sobre el diseño? Muchos amigos todavía están confundidos. y no sé por dónde empezar. Permítanme hablarles brevemente sobre algunas de las cosas que necesitan aprender sobre diseño
1
Aprender operaciones básicas de software
2
Perfeccione sus habilidades y practique de forma práctica
No crea que es suficiente aprender las operaciones básicas del software, necesita más práctica para consolidar su conocimiento. habilidades. Debes hacerlo más seguido para no olvidar lo que hiciste antes. Encuentre algunos íconos, aplicaciones y sitios web que le gusten, tome capturas de pantalla y cópielos lo más fielmente posible. Sólo imitando se puede innovar. No hables de innovación de inmediato.
El efecto más directo es que puedes empezar a fabricar cosas,
en lugar de fabricar productos semiacabados diferentes.
3
Mejora tu estética, amplía tus ideas y amplía tus horizontes
Aprende más de tus compañeros. Pregunta a cien personas por cada dibujo de diseño y a ti. Obtendrá cien copias de diferentes opiniones, absorba algo de lo que cree que es bueno y, naturalmente, tendrá sus propias ideas y estilo de diseño únicos.
Explore varios sitios web de diseño (Zokuu, Youshu, UIChina) para ver las experiencias de aprendizaje de otras personas y descargar y recopilar materiales de diseño.
Los sitios web presentados aquí pueden ser borradores y ejercicios de otras personas,
Manuscritos publicados después de que el proyecto se puso en línea, muchos de los cuales son intentos de nuevas tendencias,
También existen trabajos relativamente completos para revisiones de productos.
Esto también tiene cierto valor.
Y hay más contenidos en el sitio web que son resúmenes de las experiencias de otras personas.
También es una forma de absorber conocimientos por uno mismo.
Al estudiar diseño en la escuela, los cursos básicos giran básicamente en torno a tres componentes principales: composición plana, composición de color y composición tridimensional. Estos son conocimientos teóricos básicos. A muchas personas les resulta aburrido estudiar aquí y no saben qué utilizarán después de aprender. De hecho, aprender estas teorías básicas en la escuela es en realidad enseñarnos métodos de diseño. ¡Solo dominando los métodos de diseño científico podremos saberlo todo! Lo más importante aquí es el establecimiento de un modelo de pensamiento, incluido el establecimiento de un sistema de evaluación de la belleza y el dominio de métodos innovadores. Todos los conocimientos teóricos básicos son un medio de aplicación en el diseño futuro. ejemplo podemos realmente aprender creatividad ¡Innovación!
Existen muchas categorías de diseño, depende de qué diseño profesional elijas. El diseño es una forma de presentación que requiere conciencia estética, capacidad de analizar las cosas bellas y capacidad de distinguir las buenas de las malas obras. El diseño que finalmente salga al mercado debe estar en línea con las tendencias del mercado. Si no va al mercado, entonces es un trabajo y puedes hacerlo como quieras. Por lo tanto, los estudiantes de diseño deben estudiar primero la especialidad de arte para adquirir habilidades básicas, luego estudiar estética, luego apreciar las obras y luego aprender software técnico. Sólo entonces podrás adquirir talento
CAD, mapinfo, estimaciones de presupuesto, etc.
Hay infinitas posibilidades de diseño. Se puede decir que el arte o las obras personales son todos diseños que expresan la libre imaginación de una persona. Sin embargo, el diseño con propósito, es decir, el diseño que transmite conscientemente algún contenido al grupo objetivo, debe tener buenas capacidades de comunicación.
Representado por la promoción de productos, el diseño de medios claramente asume diversas tareas, llenando nuestras vidas con información como tendencias, presentaciones de personajes, comidas y viajes. Los personajes que brillan entre ellos son capaces de llamar la atención
simplemente porque el diseño expresa adecuadamente el contenido que se debe transmitir, lo que significa que el diseño funciona bien en términos de funcionalidad.
Lo básico es tener buena imaginación espacial, dominar ciertos conocimientos de especificaciones relacionadas con el diseño, pensar mucho, ser bueno aprendiendo, hacer preguntas, tener buena capacidad práctica, y poder usar las manos, dominio de gráficos por computadora y más.