La producción detrás de escena de Restrepo
Antes de "Restrepo", ni Sebastian Junger ni Tim Hetherington tenían nada que ver con la profesión de director. Sebastian Junger es un periodista y escritor veterano. Una de sus obras más famosas es "La tormenta perfecta", que fue adaptada a la pantalla en 2000. Tim Hetherington es un reportero y fotógrafo con amplia experiencia en reportajes sobre el campo de batalla de las guerras en Bosnia y Afganistán.
Al hablar de la intención original de ir a Afganistán para crear un documental de este tipo, Tim Hetherington dijo: "En general, este es un proceso paso a paso. Sebastian tiene una cámara y tenemos una buena relación con ABC News, por lo que naturalmente se le ocurrió la idea de filmar un documental "El propio Sebastián incluso dijo que al principio no se tomó su idea demasiado en serio. Yo simplemente tenía una idea y no la tomé demasiado. en serio. Pero a medida que la idea evolucionó hasta convertirse en un documental, Hetherington continuó: "Sabes, ya había hecho fotografías para películas antes, así que comencé a sentir que, 'Esta [filmación] no va a funcionar. De hecho, podría suceder', y Ambos trabajamos para Vanity Fair. Yo era fotógrafo y él era escritor y pensé: 'Vamos, hagamos un pequeño segmento y entregámoslo a Vanity Fair'. Fue una decisión muy importante. Filmé un corto período, quedé tan impresionado por la experiencia que él (Sebastián) también vino al lugar para trabajar conmigo. "Mira, finalmente se decidió, 'Está bien, hagamos una película, una película real'". En 2007, decidieron seguir a todo un pelotón de campaña desplegado en el valle de Kerengar en Afganistán, siguiendo a un grupo de personas en mayor riesgo en Afganistán. Los soldados en el campo de batalla iban a la estación 10 veces al día y disparaban más de 150 horas. Imágenes que incluyen no solo escenas de batalla, sino también el miedo y el dilema de los soldados aquí. Durante el proceso de filmación, aunque a menudo estaba peleando, Sebastian Junger no prestó demasiada atención a las dificultades encontradas en el proceso. En general, no hubo muchas dificultades, la razón principal fue que la luz a menudo no llegaba. El nivel óptimo durante el proceso de filmación. En las mejores condiciones de filmación, la arena y el polvo a menudo cubren la lente. Tim Hetherington también dijo que la dificultad es principalmente física. Seguir a los soldados patrullando y correr en la batalla son enormes desafíos físicos.
Cuando se filman documentales sobre el campo de batalla, las personas siempre corren peligro durante el proceso de filmación, no hay soldados especiales que los protejan, durante la feroz batalla en el campo de batalla, un soldado. Debe mantenerse alejado del lugar de la batalla. Proteger a dos periodistas es ridículo. Por lo tanto, a menudo filmaban en una zona a unos 400 metros de distancia del lugar de los combates. Al mismo tiempo, no estaban equipados con armas y sólo tenían cámaras en las manos. Ambos directores tienen más de 10 años de experiencia en informes en el campo de batalla. Aunque no tienen mucha experiencia en habilidades de combate, tienen incluso más experiencia en el entorno del campo de batalla que algunos soldados del pelotón de campaña, especialmente los reclutas de 18 años. . En cuanto al debate sobre la relación entre el grabador y lo grabado que suele darse en el rodaje de documentales, en esta película los dos directores se convirtieron en partícipes directos y se integraron en el equipo. Por lo tanto, cuando también están en un vehículo blindado, si ocurre una batalla, también deben pasar municiones al ametrallador. De lo contrario, los soldados simplemente tratando de ser un observador no podrán entrar al vehículo blindado y ocupar una posición. . Los dos directores quedaron profundamente conmovidos por esto. Estaban profundamente arraigados en la máquina de guerra, comiendo la comida de los soldados, descansando donde dormían los soldados y convirtiéndose en parte de este pelotón de campaña. No están equipados con armas y no tienen que hacer guardia, pero deben despertarse a tiempo como soldados para tomarles fotos haciendo guardia. Durante el proceso de rodaje, los realizadores también tuvieron un estrecho contacto con los soldados y desarrollaron una profunda amistad. Si "The Hurt Locker" expresa el peligro y el miedo de los soldados de primera línea de manera realista, entonces "Restrepo" va un paso más allá, porque es la realidad y registra verdaderamente todo lo que sucede en el campo de batalla. En esta película, puedes escuchar las conversaciones de estos soldados, observar sus peligrosas patrullas y comprender que se ven obligados a hacer lo mejor que pueden con recursos limitados para completar la misión. Ya no tenían la abrumadora ventaja de fuerza en el combate frontal a gran escala, estaban mal equipados, exhaustos y peligrosamente aislados y atacados por ataques furtivos.
Aquí se puede sentir la crueldad de la guerra real y el miedo y la impotencia de los participantes. Así como en las imágenes, los directores expresaron su simpatía por aquellos soldados que vieron a sus mejores amigos sacrificarse frente a ellos y siempre estaban preocupados. en tiro en frío. El director profundizó en la vida de los soldados y mostró todos los detalles de la vida en el campo de batalla. Es esta situación en el campo de batalla la que puede brindarle a la audiencia una profunda sensación de inmersión y permitirles experimentar la experiencia de manera inmersiva. tener una nueva experiencia y una nueva comprensión de la guerra.