Introducción a la crítica de arte de Chen Mou

Las pinturas de Chen Mou: la belleza de la elegancia y la poesía Wang Baokang Chen Mou es un pintor y educador artístico tradicional chino formado en el nuevo sistema de enseñanza tras la creación del Departamento de Pintura China de la Academia Central de Bellas Artes. . Tuvo la suerte de recibir enseñanza personal de maestros como Ye Qianyu, Jiang Zhaohe, Li Keran y Liu Lingcang, de quienes recibió la influencia de una variedad de estilos artísticos. Era ecléctico y aprendía de las fortalezas de los demás. Se formó rigurosamente en bocetos, dibujos lineales y habilidades para dibujar la vida, y estudió sistemáticamente el arte tradicional. A menudo viajaba a varios lugares para experimentar. Su vida y sus viajes han creado un rico patrimonio cultural en su arte, y ha dominado una variedad de. Técnicas de expresión artística. Tiene profundos logros en figuras, paisajes, pincelada meticulosa y pincelada a mano alzada. En más de 60 años de práctica y exploración artística, ha formado gradualmente un estilo de pintura que es elegante, hermoso, pero vigoroso y vigoroso. Las pinturas de figuras de Chen Mou son buenas para descubrir las características de la época en la perspectiva de la vida ordinaria y los momentos de valor estético en las situaciones de la vida de las personas. En los primeros años, a menudo hacía maletas y carpetas de fotografías y viajaba a zonas rurales y zonas minoritarias para observar y experimentar, recopilar materiales creativos y dibujar bocetos de la vida. Chen Mou creó muchas obras sobre la vida tibetana, que surgen de su experiencia de vivir en el Tíbet durante más de medio año a principios de los años sesenta. Vivir en la casa de un granjero corriente en el Tíbet, comer pasteles de arroz glutinoso y beber té con leche... Estas obras reflejan profundamente la vida de una época en las zonas tibetanas. Por ejemplo, sus primeras pinturas, como "El yak regresa a casa" y "La primera primavera" (en cooperación con Yang Peng) y sus pinturas posteriores, como "Encuentro de junio", "Pastor de la mañana" y "Pareja de ancianos", tienen elementos simples, personajes tonificados e imágenes brillantes y cordiales. Los colores son brillantes y es un conjunto de pinturas de estilo tibetano frescas y conmovedoras. Las meticulosas y coloridas obras de Chen Mou, como "Las viejas hermanas entran en Beijing" y "Mañana", captaron claramente las novedades de la vida social durante la reforma y apertura a principios de los años 1980, y captaron el pulso de los tiempos. Los personajes, el vestuario y los accesorios de la pintura reflejan vívidamente las características de la época. Se puede decir que es un conjunto exitoso de obras maestras. En la serie de obras "Mujeres Hui'an", Chen Mou captó claramente la connotación de la imagen y el mundo espiritual. Su cuadro "Luna creciente" tiene un éxito especial. La representación de los personajes y la comprensión del estado de ánimo espiritual son perfectas: el tratamiento del paisaje y los tonos crea una concepción artística tranquila, sutil, nebulosa y lírica. Como pintura meticulosa con un gran énfasis en el color en la concepción y el encanto artísticos, rompió con la fórmula y el método de pintura tradicionales inherentes y se convirtió en una de sus obras maestras. Además de algunas obras temáticas, Chen Mou también es bueno pintando bocetos de figuras frescos y agradables. Estas obras también se desarrollan a partir de bocetos de su vida. La temática del cuadro es independiente de su tamaño, la clave está en su valor artístico. Apreciar sus "Early Spring", "Shanyin Road", "Dai Girl", "Little Chunni" y otras pinturas con temas de la montaña Daliang es como apreciar una pieza de música ligera y agradable. La búsqueda de la concepción artística poética, la belleza ideal y la caracterización de los personajes se reflejan claramente en las obras de literatura clásica y temas históricos de Chen Mou, que son inseparables de su alfabetización cultural multifacética. En este tipo de obras se presta especial atención a la temática y la connotación del texto, y el vestuario y el atrezzo son acordes con la época, y la imagen es acorde con la identidad y la experiencia, lo que distancia las familiares obras kitsch, estilizadas y conceptuales. y persigue su alto estilo y alto nivel. Sus pinturas históricas "Dayu", "Ban Jieyu", "Poet Du Fu" y otras obras dan forma vívidamente a diferentes trasfondos históricos, diferentes identidades, diferentes personalidades y sus diferentes mundos espirituales. Algunas de las pinturas poéticas de Chen Mou, como "Taibai invitando a la luna" y "Zhu Xi" de Li Bai. Obras como "Spring Day", "Xishi", "Yang Guifei", "Yan Erdao Ci Yi", "Human Face Peach Blossom" y otras obras hacen que la pintura y la poesía cooperen orgánicamente, y la poesía y la pintura se complementan entre sí. Algunas de las obras de Chen Mou son temas tradicionales de damas, como Xi Shi, Yang Guifei, personajes de "El sueño de las mansiones rojas", etc. Debido al énfasis en el contenido "poético", las damas no solo reproducen la belleza visible de la apariencia. , pero también tienen una connotación cultural rica más profunda. El tema principal destaca particularmente la sabiduría, el carácter virtuoso y bondadoso de las mujeres antiguas. Los personajes son dignos y hermosos, con cierta conciencia estética poco saludable y métodos de pintura obsoletos en las pinturas tradicionales de damas. su propio estilo pictórico elegante, claro y vigoroso. Además de las pinturas de figuras, Chen Mou también ha logrado logros considerables en la creación de pinturas de paisajes meticulosas y de colores intensos, que son muy populares entre la gente. Él cree que las técnicas de tinta y aguada por sí solas no son suficientes para expresar sus sentimientos sobre la naturaleza colorida. La pintura de paisajes de colores intensos es la herencia e innovación del tradicional "paisaje verde" y tiene un efecto artístico insustituible de la pintura con tinta.

En la exploración de nuevos materiales y técnicas, se utilizan varios pigmentos minerales brillantes y colores vegetales transparentes. Los colores de la tinta contrastan y reflejan, y los ricos cambios de tonos y niveles de color se utilizan para reemplazar el halo de agua y tinta. La naturaleza se juega con el coro de colores, la melodía de la vida en montañas y ríos, hace que el paisaje verde clásico parezca nuevo y tiene las características estéticas de la época. Las obras "Yanshan Cui Gorge", "Qingjiang Spring Dawn", "Yanshan Autumn", "Outside the City of Suzhou", "Golden Pavilion Temple in the Snow", "Wuling Spring" y otras obras expresan la diferente belleza de los paisajes en diferentes regiones, con tonos elegantes y brillantes, creando un Las concepciones artísticas, ya sean majestuosas, distantes o hermosas, encarnan el gusto estético moderno. Esta unificación armoniosa de los sentimientos y sensaciones de los paisajes en la vida real con el lenguaje decorativo de la pintura ha dado un nuevo impulso al género pictórico clásico de paisajes meticulosos y de colores intensos. En las obras de Chen Mou, podemos ver sus profundas habilidades básicas en la pintura china y su espíritu exploratorio para generar lo nuevo. Se puede decir que su pincelada es tradicional, mientras que su estética es moderna. Por un lado, hereda la esencia de China e innova sobre la base de la tradición, por otro, concede gran importancia a absorber materiales creativos y nutrientes artísticos de la experiencia de la vida, y descubre la verdad, la bondad y la belleza en ella; que es la llamada trinidad de "tradición, vida y creación". En sus largos años de enseñanza y práctica creativa, siempre se ha adherido al estudio diligente, al pensamiento cuidadoso y al estilo creativo riguroso, y ha formado su propia personalidad artística. En sus obras se puede ver claramente que, aunque persigue un alto gusto artístico, presta gran atención a la "apreciación de la elegancia y la vulgaridad", lo que refleja su respeto por el apreciador y la importancia de la estética saludable de las personas al tiempo que expresa sus propios sentimientos y temperamento. en el arte. A partir de estas orientaciones valorativas, podemos ver el espíritu de cuidado humanista plasmado en sus obras. Se mantiene sobrio, no se ve afectado por algunos conceptos artísticos de moda y persiste en seguir su propio camino artístico. Esta es una manifestación de su madurez artística. Como pintor tradicional chino activo en los círculos de la pintura actual, Chen Mou ha creado muchas obras maestras que fueron amadas por la gente en el pasado. Ahora se ha vuelto cada vez más antiguo y su espada nunca envejece. Espero más, mejores y más hermosos trabajos de él en el futuro. El trabajo sale.