Aspectos destacados de Blunt Beast

· El rodaje de "Shadow Silence" comenzó el 1 de agosto de 2008 y duró un mes bajo un calor sofocante. El equipo alquiló un piso completo de un edificio en Kabukicho y lo convirtió en una tienda Cowherd "Super Happy". En la primera mitad del período, todos quedaron encerrados adentro para filmar y luego fueron a Chiba, el lago Sagami y otros lugares. para filmar escenas de locaciones.

·La imagen del personaje de Kitamura Ikki es muy exagerada. Su peluca, barba y tatuajes tardaron más de dos horas en prepararse y más de una hora en eliminarse.

· Durante el rodaje de la película, Kitamura Ikki le dio a Nakayama Yusuke el sobrenombre de "Partícula Voladora" porque siempre come Flying Particle Mints. Las dos últimas sílabas de la pronunciación japonesa de FRISK, la marca de menta de FRISK, tienen la misma pronunciación que la "毇" de Yusuke en la traducción china.

·Cada vez que Tadanobu Asano estaba filmando en exteriores, comenzaba a llover tan pronto como salía, lo que le valió la reputación de "Rain Man".

El guión de esta película fue escrito por Kankuro Miyafuji, un conocido dramaturgo de la industria cinematográfica y televisiva japonesa. En 2004, Miyafuji creó la obra de teatro heterocromática "Blunt Beast", que tuvo un fuerte impacto en el mundo de la actuación y ganó el premio Kishida Kunushi Script Award. Cuando la obra se presentó en el Teatro PARCO, las entradas se agotaron al instante. "Blunt Beast", con su profundo estilo Miyafuji, lleno de humor negro y una emocionante visión del mundo, obtuvo abrumadores elogios del público y se convirtió en un clásico.

Con la serie "FREEDOM" de Nissin Cup Instant Noodles CM y otros trabajos, siempre se ha esperado que el galardonado director de publicidad Hideaki Hosono ingresara a la industria cinematográfica para mostrar su talento. Xiye, que se graduó en cine en una universidad de Los Ángeles, se lamentó después de diez años en la industria publicitaria: "Anhelo volver a mi ideal original y hacer películas". Mientras buscaba un tema adecuado, Hosono se topó con la obra de teatro "Blunt Beast" creada por Miyafuji y decidió llevar esta obra a la pantalla. Casualmente, Miyafuji se interesó mucho después de ver la colección de obras de Hosono y lo invitó a hacer una película en línea juntos. A partir de entonces, Hosono y Miyafuji comenzaron a cooperar. Después de completar el PV "Formación del alma", los dos establecieron gradualmente una relación de confianza.

Ante la propuesta de Hosono de adaptar "Blunt Beast" a una película, Miyafuji no estuvo de acuerdo de inmediato. Debido a que "Blunt Beast" llegó a su fin en sus propias manos, Miyafuji no tiene intención de volver a interpretarla.

A pesar de esto, Hosono no se rindió con un corazón apasionado, cooperó activamente con Miyafuji y promovió gradualmente el lanzamiento de la versión cinematográfica. Miyafuji reescribió personalmente el guión de la versión cinematográfica de "Blunt Beast" y lo reprodujo con un sabor muy diferente al de la obra de teatro. Es un nuevo encanto que solo las películas pueden expresar. Después de leer la obra, Miyafuji sintió profundamente: "¡Eso es todo! ¡Es muy interesante! Aunque escribí esta historia yo mismo, no fue hasta que vi la actuación de Asano que entendí por qué Tokugawa nunca murió".

El elenco de la película también es una combinación milagrosamente hermosa. Tadanobu Asano, el actor japonés de mayor renombre internacional, interpreta al increíblemente aburrido Tokugawa. La pastora tatuada Eda es interpretada por Ikki Kitamura, quien interpretó al pastor de vacas principal en la serie de televisión "The Night King". El actor Yusuke Nakayama desafía al pequeño y frívolo policía Okamoto, Yoko Minamino se transforma en una madre en kimono, Sunko Junko, Aimi Sasagawa interpreta a Nora, que finge ser inocente y linda, y Yoko Maki, una belleza sexy, desempeña el papel de la mujer intelectual y capaz. Shizuka, editora semanal. El elenco de estrellas con personalidades desbordantes creará una fuerte reacción química en la pantalla.

JERO, el primer cantante de enka negro de la historia, ganó el Premio Disco al Mejor Actor Revelación inmediatamente después de su debut en 2008. Siguió con "Crayon Shin-chan The Movie: Scream!" Después de doblar "Wild Kingdom" de Kasukabe, interpretó a Akira en "Blunt Beast", que fue su debut cinematográfico. Shibatayama Oyakata, el ex yokozuna (el nombre de más alto nivel para un gran luchador de sumo), también aparecerá como invitado en la película. Hirotaro Honda, que tiene una estrecha amistad con Hosono y Miyafuji, desempeña el papel del editor jefe de la película. Tenmeiya Nao, un famoso reformador de la pintura japonesa, proporcionó materiales murales para la casa de baños de la película. Juntos, construyeron una nueva imagen de Japón para la ciudad ficticia de "Blunt Beast" de Hosono.

STUDIO 4℃, que produjo "Bad Boy", produjo escenas animadas para los recuerdos de la infancia del protagonista de la película. Las escenas animadas de alta calidad agregaron color a la película.

El director Hosono añade metáforas únicas a los personajes y al trasfondo de la película. La ciudad de Tokiwa en la película es un mapa en miniatura de Japón. Los centros de sumo, los baños públicos, los puertos pesqueros deprimidos, etc. tienen "un significado representativo de la cultura japonesa". "Son lugares únicos en Japón y cosas que simbolizan la identidad regional de Japón". El Cowherd Club en el escenario principal "SUPER HEAVY" es también una forma de las ciudades japonesas modernas y una "impresión americanizada de Japón". La decoración interior del club refleja el culto al dinero de Eda. A Eda le encantaba la lucha de sumo. Al mismo tiempo, utilizó veneno americano cuando asesinó a Tokawa. El equipo artístico de "Blunt Beast" creó el club con una sensación de espacio como "Las Vegas made in Japan".

Según la petición del director Hosono, todos los personajes en escena deben mostrar su individualidad, y la apariencia de Tokugawa fue la más difícil de determinar. "Takukawa es un personaje increíble con un fuerte sentido de la sutileza. Vestirse de manera demasiado tonta o demasiado común es absolutamente inaceptable. El director exige que el público se ría tan pronto como lo ve", dijo el asesor de vestuario Yuzuki Kazuki en Takukawa's. "Al final, decidí usar ropa similar a la de las revistas populares. Inesperadamente, Asano se volvió tan guapo como un modelo de revista cuando se la puso, pero no fue así. No será útil más adelante."

Eda tiene valores capitalistas estadounidenses. El director exigió que la ropa de Eda fuera capaz de expresar sus emociones personales. Por lo tanto, las camisetas de Eda inicialmente tenían un diseño normal. A medida que se desarrolló la trama, los personajes se volvieron más y más. Más enojado, la camiseta gradualmente se convirtió en una calavera y un estilo de muerte oscura.

El seguidor Okamoto es un típico japonés que evita los problemas. Su gran gorra de policía y sus pantalones anchos informales crean una sensación de inmadurez en los no adultos.

Mama Sangjunzi está vestida principalmente con kimonos clásicos; el estilo de Nora es "un cuento de hadas de terror de los Grimm", el director espera que pueda ser "una princesa que vive en un mundo de fantasía, pero que en la realidad también es una asesina". . Ese sentimiento"; Jing, que tiene un fuerte sentido de autoestima, se refiere a la apariencia de Uma Thurman en "Pulp Fiction".

El rodaje de "Blunt Beast" comenzó el 1 de agosto de 2008 y duró aproximadamente un mes bajo un calor abrasador. El clímax de la primera mitad tuvo lugar en el Cowherd Club de "SUPER HEAVY". El equipo de filmación se hizo cargo del primer piso de un edificio en Kabukicho y pasó 10 días creando un Cowherd Club sellado.

"Era muy agotador representar la misma escena una y otra vez en un lugar parecido a una jaula", recordó Nakayama Yusuke. Kitamura Kazuki, quien interpreta a Eda, reveló que cada vez que sube al escenario, debe maquillarse durante más de 2 horas antes y le toma otra hora quitarse el maquillaje, lo cual es muy incómodo. Tadanobu Asano calificó a Takukawa como el personaje más feliz que jamás haya interpretado y, por lo tanto, estableció una feliz relación de confianza con Kitamura y Nakayama.

La segunda mitad de la película se rodó en Maeye, el lago Sagami y los suburbios de Tokio. Por alguna razón, cada vez que era el turno de Takukawa de aparecer, empezaba a llover. Por eso, Asano Tadanobu recibió el apodo de "Rain Man".