Análisis de la forma musical de las variaciones temáticas de las canciones populares del norte de Shaanxi

"Variaciones sobre un tema de una canción popular del norte de Shaanxi" es un solo de piano adaptado por el pianista Zhou Guangren basado en la canción popular "Thirty Mile Pu" del norte de Shaanxi. Es una excelente canción china de amplia circulación. Trabajo de música para piano. Cada vez que escucho o toco esta pieza musical, me recuerda a la meseta de Loess, plagada de barrancos, y a la gente trabajadora del norte de Shaanxi que ha pasado por muchas vicisitudes de la vida.

1. Antecedentes culturales

El prototipo de "Variaciones sobre un tema de canción popular del norte de Shaanxi" es la canción popular "Thirty Mile Pu" del norte de Shaanxi. Es una canción popular que se originó en el norte de Shaanxi y es una canción típica "Xintianyou" en el norte de Shaanxi. Xintianyou nació y se cantó en la vasta meseta de Loess, donde hay barrancos entrecruzados y continuos altibajos. El loess y el viento amarillo han dado forma al paisaje natural único del norte de Shaanxi. La inmensidad y la grandeza están llenas de tragedia y desolación, y la depresión y la soledad engendran perseverancia y estabilidad. El entorno geográfico único aquí ha producido el estilo y las características únicos de las canciones populares del norte de Shaanxi. La vida miserable y trágica de la gente que conduce y camina hacia el extremo oeste da a las canciones populares del norte de Shaanxi una aspereza y desolación únicas.

Se dice que la canción popular "Thirty Mile Pu" del norte de Shaanxi fue compilada y cantada basándose en una historia real. Se dice que la cuarta hermana y el tercer hermano eran una pareja de dulces amantes. Posteriormente, el tercer hermano se fue a otros lugares como soldado y cuando regresó la cuarta hermana ya estaba casada. Como resultado, nació y se difundió esta profunda y triste canción de amor.

Ejemplo 1 de la partitura:

(Dado que la red no puede mostrar la partitura, consulte la revista Voice of the Yellow River para obtener más detalles)

Algunos la gente también grabó la melodía de esta canción. La forma es la siguiente:

Ejemplo 2 de la partitura:

(Dado que la red no puede mostrar la partitura, consulte la Voz de. la revista Yellow River para más detalles)

Esta canción resultó ser una canción narrativa larga con más de 30 párrafos de letra original, pero la gente solo canta unos pocos párrafos en la canción. El cuadro de doble cuarta en la melodía es una característica típica de Xintianyou en el norte de Shaanxi. Los intervalos de saltos largos parecen vigorosos, desenfrenados y ásperos. El gran salto de quintas hacia abajo en el noveno compás da a la gente un sentimiento muy desolado. La melodía descendente de la barra es como un profundo suspiro de impotencia, que expresa impotencia ante la vida y el destino. Todo esto está estrechamente relacionado con la meseta de Loess, llena de barrancos, y con la vida miserable de la población local. "Una canción larga debe llorar", lo que leemos en esta canción es la acidez de la vida y las idas y venidas del destino. El dolor infinito en el corazón se expresa en el "cantar", y hay una amargura y desolación de querer. llorar sin lágrimas.

2. Análisis de la forma musical

La expresividad de "Variaciones sobre un tema de la canción popular del norte de Shaanxi" adaptada por Zhou Guangren es muy diferente de la canción popular original "Thirty Mile Pu ". Se convierte en una variación muy pianística con carácter narrativo. Toda la canción consta de un tema y ocho variaciones y nueve secciones de música. El tema y las variaciones uno y dos forman la primera parte, que expresa la vida sufrida de la gente del norte de Shaanxi en las variaciones tres, cuatro y cinco. Forman la segunda parte, que expresa La lucha del pueblo en el norte de Shaanxi, las variaciones 6, 7 y 8 forman la tercera parte, mostrando la luz y la victoria. A través de variaciones, la obra ordena un proceso cambiante desde el sufrimiento - la lucha - la victoria según la concepción del autor, expresando el tema de que la justicia seguramente vencerá al mal, mejorando enormemente la expresividad de la canción popular original y convirtiéndola en una obra maestra. Obra de piano a escala.

El tema de la canción popular aquí se cambia a 3/8 de tiempo, usando un tempo medio ligeramente más lento y un tono tenue para expresar los "tiempos difíciles". Las dos primeras frases están en clave de sol. , y las dos últimas frases están en la tonalidad de G. Pasando al modo C Hui, también se puede considerar como el modo C Zheng (como el segundo ejemplo). Los tonos descendentes en la textura del acompañamiento del cuarto compás son como suaves sollozos, y el uso repetido del sonido bE constituye la llamada escala de "tono amargo", que da a la gente un sentimiento de tristeza y miseria. Los últimos tres compases del tema son imitaciones del quinto inferior (cuarto superior) de los tres compases que lo preceden. Ejemplo de partitura 3:

(Esta partitura no se puede mostrar en Internet; consulte la revista Voice of the Yellow River para obtener más detalles)

La melodía principal de la Variación 1 todavía está en el rango alto, y la textura musical se vuelve un poco más activa, pero todavía está unificada en los tonos más oscuros de los "Troubled Years" más oscuros.

La melodía principal de la Variación 2 se mueve hacia el área del bajo, y el ritmo y la submelodía en el área alta se embellecen ligeramente, lo que realza aún más la profundidad de la melodía del bajo.

El tema y las variaciones uno y dos componen la primera parte. Su tono básico es consistente y tiene un carácter narrativo, como si estuviera contando a la gente sobre la trágica vida de los sufrimientos pasados.

La variación de tres texturas se convierte en un acorde de columna gruesa, la velocidad se acelera y el ritmo es firme y potente. Este tema de variación no aparece en su totalidad, sino que se simplifica en los sonidos de la columna vertebral. La progresión inversa de las manos izquierda y derecha añade un poder tremendo, está llena de impacto y expresa una imagen de resistencia y lucha tenaces.

La Variación 4 añade un ritmo punteado sobre la base de la Variación 3. La música tiene mayor potencia e impacto, y la lucha parece ser más intensa.

Estas tres variaciones componen el todo. La segunda parte muestra la imagen de una ardua lucha.

Es una frase de transición, como si una ráfaga de viento se hubiera llevado las nubes oscuras del cielo, simbolizando la llegada de la luz después de la lucha.

A continuación, la Variación 6, la Variación 7 y la Variación 8 forman la tercera parte de la pieza, "El cielo en las zonas liberadas".

La variación seis cambia a la tonalidad G, que es aguda, brillante, estirada y llena de canto, expresando la alegría de la victoria a través de la lucha. De hecho, esta variación es el prototipo de la canción popular, y el autor la ha organizado hábilmente en una variación aquí.

La variación 7 es una alegre semicorchea en el rango alto, imitando el efecto musical de una flauta de bambú, con tono brillante y ritmo alegre. La submelodía en la zona de los graves y la melodía principal en los agudos son interesantes, mostrando la animada escena de la gente en las zonas liberadas cantando, bailando y celebrando la victoria.

La variación 8 es el clímax de toda la pieza. El acorde de columna repetido en octavas contiene la melodía principal, como un magnífico coro, formando un poderoso torrente. La clave vuelve a la clave de C. La progresión desafinada ascendente en los compases 10, 11, 12, 13 y 14 lleva toda la canción a un clímax. Ilustración de la forma musical:

(Dado que la partitura no se puede mostrar en Internet, consulte la revista Voice of the Yellow River para obtener más detalles)

A juzgar por el diseño tonal, " Variaciones sobre un tema de canción popular del norte de Shaanxi" tiene En la forma de variación de tres partes, el tema y las primeras cinco variaciones tienen C como palacio, las variaciones seis y siete tienen G como palacio, y la variación ocho regresa a C como El palacio a juzgar por la trama narrativa y los cambios emocionales, también tiene tres partes: A, A1 y A2 forman el primer párrafo, A3, A4 y A5 forman el segundo párrafo, y A6, A7 y. A8 constituye el tercer párrafo.

3. Comparación del canto y la interpretación de la canción popular "Sansanlipu" y "Variaciones sobre un tema de canción popular del norte de Shaanxi"

La canción popular "Sansanlipu" es una canción emotiva y una canción sencilla Al cantar excelentes canciones populares, primero debemos comprender su trasfondo humanista y su connotación cultural, comprender las emociones básicas que expresa y captar sus características emocionales básicas en su conjunto. Sólo entendiendo las características de estilo generales de la cultura de Shaanxi del Norte podemos entender las características de estilo y la connotación cultural de Shaanxi Xintianyou del Norte. Sólo comprendiendo las características de estilo y la connotación cultural de Shaanxi del Norte Xintianyou podemos cantar bien este tipo de canciones populares, incluida esta. canción "Thirty Miles" tienda". Porque cada canción popular es una acumulación profunda de la cultura nacional local y tiene una estrecha relación de carne y hueso con su matriz cultural. No basta con hacer esto. También debes estudiar cuidadosamente las características de personalidad de esta canción y cantar su personalidad única, incluida la pronunciación, la articulación, el ritmo, el adorno y otros procesamientos sutiles de cada palabra. Ahora con canciones populares adaptadas. En "Thirty Mile Pu", hablemos brevemente sobre el procesamiento del canto.

Ejemplo de partitura 4:

(Dado que la red no puede mostrar esta partitura, consulte la revista Voice of the Yellow River para obtener más detalles)

La gente adaptada La canción es un ABA＇三La estructura del segmento aumenta los cambios y contrastes de ritmo y ritmo, enriqueciendo el poder expresivo del arte.

Las dos primeras oraciones del párrafo A son de naturaleza narrativa. No debes poner demasiada emoción en el canto. Simplemente cántalo de manera simple y narrativa. La palabra "来" en la primera oración puede deslizarse hacia arriba. En la parte inferior, la palabra "nombre" se puede enderezar primero y luego temblar para aumentar el rico estilo de la canción popular. La tercera frase debería ser más emotiva, pero sincera, intrínseca y reservada, pero no excesiva. Toda la sección A debe dejar espacio para la expresión directa de los verdaderos sentimientos en la sección B para que el canto sea rico y estratificado.

La sección B cambia a tres tiempos, que es una expresión directa de los sentimientos internos. Se debe evitar que esta sección se cante en un ritmo triple parecido a un baile, y se debe cantar con afecto y con fuerte emoción.

A' expresa el desamparo de que los amantes no pueden reunirse, revelando la infinita melancolía en el corazón.

A' responde estructuralmente al inicio, haciendo la obra más completa.

2. Procesamiento de interpretación de "Variaciones sobre un tema de la canción popular del norte de Shaanxi":

Para interpretar "Variaciones sobre un tema de la canción popular del norte de Shaanxi", primero debe comprender el contenido y antecedentes de la canción popular "Thirty Mile Pu", lo mejor es poder cantar la canción "Sansanlipu". Debido a que esta canción y su trasfondo cultural son a la vez el trasfondo cultural de las "Variaciones sobre un tema de la canción popular del norte de Shaanxi", comprender "Sansanlipu" también implica comprender el trasfondo cultural de las "Variaciones sobre un tema de la canción popular del norte de Shaanxi". En segundo lugar, debemos comprender qué nuevas ideas se incluyeron después de la adaptación. Por ejemplo, "Sansanlipu" expresa emociones personales, mientras que "Variaciones sobre un tema de las canciones populares del norte de Shaanxi" surgió para expresar el proceso de lucha de toda la nación y. Luego sublimado al nivel nacional, los seres humanos han alcanzado el nivel ideológico de la luz a través de la lucha desde la oscuridad. Esta es la idea básica de "Variaciones sobre el tema de la canción popular del norte de Shaanxi" y es un avance importante en la canción popular. Thirty Mile Pu". Si no dominas este punto, será difícil interpretar bien esta canción. Una pieza para piano. A continuación, cada variación del trabajo debe ser procesada cuidadosamente. El tempo de la variación 1 es medio tempo, no demasiado rápido. El legato de la melodía debe ser muy cantado. La armonía de la mano izquierda debe ser profunda y no demasiado alta. Las voces en el último tiempo del tercer y séptimo compás. debe trascenderse y la melodía debe ser un poco más prominente, pero no demasiado. La tercera frase es un punto de inflexión, que debe ser más ligera y resaltar el bajo de la mano izquierda para delinear el tono descendente de la escala de "tono amargo". (Ver ejemplo tres).

Aunque la textura de la Variación 1 y la Variación 2 es algo fluida, el estado de ánimo debe ser coherente con el tema y el timbre debe mantenerse un poco más oscuro, no brillante.

Las variaciones 3 y 4 utilizan el juego entrecortado, de débil a fuerte, firme y poderoso, mostrando la imagen de "lucha". La variación 5 debe tocarse completa y poderosa. Cuando las manos están extendidas hacia los dos polos, el sonido debe ser fuerte y poderoso. Esta variación es siempre un ritmo sincopado. El patrón de sonido de dos notas debe pedalearse en la segunda nota.

La siguiente oración de conexión requiere oraciones muy fluidas y coherentes.

La variación seis es el prototipo de las canciones populares. Aquí se vuelve alegre por naturaleza, utilizando un tono brillante para tocar una melodía fuerte, dando a la gente una sensación embriagadora.

La variación 7 es una escena de gente celebrando y bailando. Las semicorcheas deben ser suaves y uniformes, la progresión de las manos izquierda y derecha debe tener una sensación polifónica y el volumen de las dos partes debe ser. Justo y correspondiente.

Después de la Variación Siete, hay otra frase conectiva de modulación de cuatro compases. Debe ser suave y sin restricciones. Las progresiones paralelas de las manos izquierda y derecha deben ser claras. El crescendo conduce al clímax de la Variación Ocho. .

La variación 8 es el clímax de toda la canción. La velocidad no puede ser lenta, la intensidad debe ser fuerte, el final debe ser más fuerte y debe mostrar un gran impulso. Toque con firmeza y confianza, con un ligero énfasis en el bajo repitiéndose en la primera octava de cada compás.

"Variaciones sobre el tema de las canciones populares del norte de Shaanxi" expresa la idea de superar la oscuridad y alcanzar la luz a través de la lucha, y expresa el proceso de lucha para buscar la victoria. Es el epítome y la representación de la imagen de. la nación china lucha por la felicidad y la luz del sufrimiento. La música tiene un carácter narrativo y argumental, pero también tiene emociones muy fuertes y un fuerte atractivo artístico.