Apreciación de la Cantata del Río Amarillo
El primer movimiento: Canción del barquero del río Amarillo. Es un coro conmovedor. Con un impulso majestuoso, emociones nerviosas y un tono similar al de un grito, representa una imagen en movimiento de los barqueros del río Amarillo navegando tenazmente hacia la otra orilla frente a las fuertes olas. El material musical absorbe algunos tonos y ritmos de canciones populares del norte y canciones de barqueros, y se somete a un procesamiento artístico único para refinar un motivo principal fuerte, breve y poderoso. Esta motivación recorre toda la canción y, a través del desarrollo y el cambio, le da a la música un carácter perseverante y emprendedor.
El canto se realizó en forma de cantante principal y coro, creando un impulso imparable. En la parte media, el ritmo de este motivo se amplía, cambia a un compás, disminuye la velocidad y hace que la progresión armoniosa sea muy estable; representa deliberadamente la victoria y el orgullo de los heroicos barqueros que superan la tormenta y finalmente aterrizan en el otro; costa. Está en marcado contraste con el estado de ánimo de la sección anterior y también prepara la aparición de la siguiente sección de música. Después de la pieza anterior de música lírica y tranquila, comienza la siguiente pieza musical. Con su fuerte impulso, plena emoción, intensidad decidida y rápida velocidad, llevó la canción a un clímax, cantando: Inmediatamente después, el sonido nervioso de remar apareció nuevamente, y con la adición de sonidos sin aliento, la intensidad se debilitó gradualmente. Da a la gente la imagen de un barquero cabalgando el viento y las olas hacia un lugar lejano. Este final "simboliza la continuidad de la lucha" (dijo Xian Xinghai), indicando que después de un arduo trabajo, definitivamente llegaremos al otro lado de la victoria.
El segundo movimiento: Oda al río Amarillo es una canción solista de barítono. Con entusiasmo, orgullo y sentimientos trágicos, la canción expresa el sentimiento de "estar en la cima de la montaña" al mirar el río Amarillo a vista de pájaro. Toda la canción consta de tres secciones. La parte inicial es un tema musical con una amplia gama, respiración profunda y grandes fluctuaciones en la línea melódica. Muestra la majestuosidad del río Amarillo y está lleno de apasionados elogios: luego, con una suave melodía, entra en un estilo narrativo similar a uno sonoro.
El primer párrafo nos muestra vívidamente el sinuoso y longevo río Amarillo. El material de esta canción surge del tema, que se desarrolla a través de imitación, acortamiento y estiramiento según el contenido de la letra:
El segundo párrafo canta a una velocidad un poco más rápida y con un tono más cordial y entusiasta. La formación y el desarrollo de la cultura a lo largo de cinco mil años han elogiado nuestro gran espíritu nacional y el carácter indomable, valiente y fuerte de los gigantes. En este pasaje, "¡Ah! El río Amarillo aparece dos veces. La primera vez hay un sentimiento de exclamación y alabanza; el tono es alto y poderoso, expresa sentimientos de confianza y audacia. Las pequeñas melodías que contiene absorben las técnicas de expresión del chino tradicional. Música de ópera, la expresión de la emoción es muy sutil. Di "¡Ah!" Los diferentes tratamientos del río Amarillo llevan la pieza a un clímax en capas.
El tempo del tercer verso vuelve a estar a tiempo. La velocidad es un poco lenta, pero las frases son muy coherentes. Esta pieza musical entrelaza el poderoso Río Amarillo con los heroicos hijos e hijas que tienen el mismo carácter fuerte que el Río Amarillo. Se complementan entre sí y expresan profunda y vívidamente la alabanza del Río Amarillo y los heroicos hijos e hijas de la patria. . Mostrar la imagen de nuestra gran nación, como el río Amarillo, sin miedo a la violencia ni a las dificultades, siempre marchando hacia la victoria.
El tercer movimiento: Cómo el agua del río Amarillo sale del cielo. Este es un poema largo con acompañamiento de tres cuerdas. Narra los desastres provocados por las inundaciones del río Amarillo a las personas de ambos lados del río a lo largo de la historia, de lejos a cerca. Este artículo describe las trágicas escenas de los invasores japoneses matando gente, provocando incendios, violando y saqueando el río Amarillo durante la Guerra Antijaponesa. La segunda mitad se centra en el espíritu heroico y la determinación de la gente de todo el país que se movilizó bajo el liderazgo del Partido Comunista de China. Los guerrilleros y los ejércitos de campaña estaban esparcidos a ambos lados del río Amarillo, en las montañas y en tiendas de campaña verdes. , prometiendo luchar a muerte contra los invasores japoneses, gana la fe. Todo el poema está lleno de sentimientos verdaderos, trágicos y rectos. Heroico y conmovedor. La melodía de la parte de acompañamiento tiene la imagen de olas ondulantes, que contiene la riqueza principal de "River Red" y "March of the Volunteers". No es sólo una descripción del trasfondo del poema, sino también una interpretación emocional y un complemento basado en el contenido del poema. Se puede decir que los dos se complementan y complementan, mostrando vívidamente la magnífica imagen de las guerras antijaponesas en todas partes.
El cuarto movimiento, Huang Shui Yao, es una canción cantada por una voz femenina y luego cambiada a un coro femenino.
Al comparar el presente y el pasado, expone y acusa los crímenes atroces cometidos por los invasores japoneses desde que invadieron el norte de China, y describe los graves desastres sufridos por la gente de ambos lados del río Amarillo bajo el talón de hierro de los invasores japoneses. . La canción absorbe la forma de canciones populares y se somete a un procesamiento artístico único para convertirse en una nueva canción popular. Toda la canción consta de tres secciones.
El primer párrafo puede verse como dos partes. La parte frontal tiene el color de la armadura y la parte trasera tiene el color de la armadura de plumas (los primeros ocho compases). Si los dos párrafos son de colores diferentes, sirven como puente a través del sonido subordinado "2" de Tiaohu y Yuhu. Los últimos diez compases llevan la melodía a la tónica. Este método de embellecimiento de melodías no es infrecuente en las canciones populares: la melodía anterior es eufemística, elegante, elegante y amigable, y representa la tierra fértil a ambos lados del río Amarillo de miles de millas. Trabajó y vivió en esta tierra durante generaciones. A esto le sigue un interludio de cuatro compases que pasa a la segunda sección.
El segundo párrafo describe la trágica escena de la gente a ambos lados del río Amarillo siendo separada, desplazada y luchando en una situación desesperada debido a la invasión enemiga y el declive nacional a una velocidad lenta y un sentimiento bajo y triste. ánimo. Al final del artículo, el autor llevó hábilmente los sentimientos de pena, indignación y dolor a un nuevo nivel, haciendo llorar a la gente, lo que se considera el toque final:
El tercer párrafo puede considerarse como un cambio en el primer párrafo La reproducción de la canción a una velocidad más lenta, como si cantara llorando, permite expresar más plenamente el dolor y la tristeza infinitos, despertando fuertes sentimientos en el corazón de las personas. La imitación de arias en el registro alto es memorable.
Quinto Movimiento: Dúo junto al río Esta canción era originalmente un dúo masculino, pero luego se cambió a un dúo masculino y coro mixto. La melodía de esta canción está escrita absorbiendo los tonos de las canciones populares de Shanxi. En forma de preguntas y respuestas, utiliza diferentes modos contrastantes para expresar los sentimientos de dos aldeanos que fueron exiliados a orillas del río Amarillo. Refleja la trágica experiencia de millones de exiliados y muestra cómo tomaron las armas para unirse. la guerrilla e invadir. La determinación del soldado de luchar hasta la muerte. La canción se presenta en versos únicos y versos repetidos. La melodía es sencilla y divertida, con especial énfasis en el rango de rimas de la letra, dando forma a la combinación de Huang He, que es amigable, pegadiza y tiene un fuerte sabor local. Finalmente, está el dúo y el coro donde las líneas superior e inferior se superponen, lo cual es muy impresionante. Significa que el pueblo exiliado, inspirado por el rugiente del río Amarillo, ya no estaba deprimido, tomó una decisión, se unió valientemente a la guerrilla en las montañas Taihang y regresó resueltamente a su ciudad natal. La velocidad del coro aumenta gradualmente, haciendo que las emociones sean apasionadas y desenfrenadas, como si millones de personas aparecieran de la nada, caminando juntas, avanzando por el brillante camino de la gran guerra revolucionaria nacional.
Esta es una canción de soprano solista. El tono es triste y enojado, y la emoción es profunda e intensa. A través de la trágica experiencia y la dolorosa narración de una mujer en una zona ocupada, expuso la brutalidad del imperialismo japonés y gritó el profundo desastre de nuestra nación. Utiliza sangre y lágrimas para incitar a la gente a tomar las armas y unirse a la guerra sagrada de resistencia contra Japón y la salvación nacional. Toda la canción consta de muchas secciones. Al alternar tonos pequeños y grandes y ritmos cambiantes, los sentimientos extremadamente dolorosos e indignados de una mujer perseguida y humillada se expresan en capas. La melodía absorbe algunas características de las óperas populares de llanto del norte de Shaanxi, lo cual es eufemístico, triste y profundamente conmovedor.
El final del primer párrafo se amplía, con velocidad de habla lenta, melodía progresiva y respiración larga, expresando el dolor de enfrentar las olas del río Amarillo.
El ritmo del segundo párrafo se aprieta, y las cinco frases cortas con el mismo ritmo profundizan gradualmente el sentimiento acusador, y no puedo esperar a terminarlo de una vez. Luego se ralentiza, dando una angustia sentida, expresando intenso dolor e indignación.
La intensidad de la tercera sección se fortalece, el fuerte viento, las nubes oscuras, las olas del río Amarillo y los sentimientos dolorosos se entrelazan estrechamente, profundizando aún más la emoción de la música.
La última sección básicamente repite el patrón rítmico de la segunda sección en términos de ritmo, y se ha mejorado el rango vocal. La intensidad es cada vez más fuerte y la velocidad es cada vez más rápida, llevando la canción a un clímax, expresando el tema de "pagar esta deuda de sangre por mí".
El séptimo movimiento trata sobre la defensa del río Amarillo, cantando al unísono. Es el tema principal de este trabajo vocal de gran escala. Con sus fuertes lemas de batalla, ritmo sonoro, melodía inspiradora, perseverancia y confianza en uno mismo, y emociones sonoras y poderosas, representa vívidamente la magnífica escena de los guerrilleros luchando con sus lanzas para proteger el río Amarillo y a toda China.
Toda la canción adopta el género de la marcha, con frases cortas y potentes y acordes más entrecortados, lo que hace que la canción recuerde claramente tus puntos de vista. Es majestuosa y desenfrenada, tiene una imagen musical distinta y un fuerte estilo nacional.
Después de que terminó el coro, la segunda, tercera y cuarta voces cantaron una tras otra, una ola más alta que la otra, como las olas del río Amarillo, rodando y fluyendo, metaforizando hábilmente el crecimiento de La fuerza antijaponesa de pequeña a grande, de débil a fuerte, y finalmente formó una fuerza invencible. Abrumará a todos los enemigos y mostrará el gran espíritu de una nación heroica. Al cantar por turnos, los coros de "Long Ge Long Ge" suenan interminables y llenos de diversión, realzando la atmósfera animada, positiva y optimista. El rango vocal de esta canción es de sólo diez grados y está escrita en seis notas. La melodía absorbe algunos de los tonos de la danza popular del león de Guangdong y las características rítmicas de la percusión popular. Tiene un amplio atractivo para las masas y es una canción que circula ampliamente entre los soldados y civiles antijaponeses.
En el octavo movimiento, el coro mixto de Yellow River es el final del coro. Es un resumen de alto nivel de todo el tema del coro. La canción se caracteriza por la combinación de tema y polifonía, ritmo cambiante e imágenes rugientes muy amplias. Es imparable y trascendental, muestra el despertar de toda la nación china y su enorme capacidad de combate a bordo, y llama a todo el pueblo chino a luchar por la victoria de la Guerra Antijaponesa y el amanecer de la Nueva China.
El comienzo de la canción "Roar, Yellow River" se repite tres veces en forma de melodía principal, ampliando gradualmente el alcance. Crea un impulso majestuoso y da a la gente una sensación de urgencia. Luego utiliza polifonía y procesamiento de ritmo de sonido de múltiples capas para representar las olas detrás del río Amarillo, rugiendo como un gigante, llamando al pueblo chino a luchar:
Después de la majestuosa segunda pieza musical, Después del transición entre cuatro compases, el tempo cambia al adagio, que trae a las personas recuerdos dolorosos a través de la polifonía y suspiros largos y profundos "ah". Luego las voces de alto y tenor expresaron el desastre de nuestra nación en la historia, y también se sumaron las voces de alto y soprano, entrelazándose en un lamento colorido, sincero y lamentoso. Parece que la gente en todas partes de China se queja y se queja. Esta es una música hermosa y profundamente conmovedora. A través de los violentos altibajos de las emociones, forma un fuerte contraste con la música anterior, se prepara para el clímax de la siguiente sección y hace arreglos exquisitos para resumir en gran medida todo el coro. Refleja la ingeniosa combinación del pensamiento de imagen y el pensamiento del autor. pensamiento lógico, y es también el contenido y la forma Un modelo de alta unidad.
El tono de la tercera pieza cambia repentinamente: el tempo es ligeramente más rápido y la armonía está dominada por la melodía principal. Representa el río Songhua, Heilongjiang, el río Perla y el río Yangtze gritando juntos, desencadenando una escena magnífica de 40 millones de personas unidas para defender la patria hasta la muerte. La última sección es "¡Ah! "Río Amarillo" es la frase introductoria, que introduce la primera frase musical caracterizada por la síncopa de tres compases consecutivos. La melodía avanza, creando un impulso inquebrantable, imparable, que resulta apasionante. Finalmente, el autor Repitió la frase final tres o cuatro veces, con velocidad cada vez mayor y armonías cambiantes, formando un clímax abrumador y atronador, haciendo que la sirena de la Batalla del Río Amarillo reverberara en los corazones de las personas durante mucho tiempo, inspirando a las personas a avanzar siempre hacia la victoria. p>