Ilustración de paisaje de día lluvioso: cómo dibujar ilustraciones para estudiantes de primaria

¿Cuáles son los métodos de composición para las ilustraciones?

La perspectiva, el color y el boceto son habilidades básicas de la pintura, pero hay otra habilidad que también es muy importante, y es - composición. En una ilustración, una buena composición es un elemento básico, que no sólo puede resaltar el tema, sino también hacer que la imagen tenga un mayor impacto. La composición es la base de una pintura. La ubicación del cuadro y la forma de organizar el diseño requieren una reflexión cuidadosa y repetidos intentos.

Existen varios métodos de composición comunes:

Composición triangular: La composición triangular es estable, equilibrada pero flexible. El triángulo invertido es inestable y resalta la tensión en la imagen. Comúnmente utilizado para personajes, primeros planos, etc.

Composición de líneas horizontales: También se puede decir que es un método de composición de una sola palabra, en la que predominan las líneas horizontales. Se suele utilizar en pinturas de paisajes naturales, como lagos, mares, praderas, atardeceres, etc.

Composición diagonal: como línea guía, las líneas diagonales tienen una gran capacidad para guiar la vista del público. Hay una sensación de extensión y movimiento.

Composición en forma de “O”: esta composición le da a la imagen una sensación de compacidad y puede llevar continuamente los ojos de las personas al centro del círculo, creando así un enfoque visual.

Composición vertical: Principalmente las líneas verticales, como personas de pie, árboles, edificios, etc., tienen características verticales. A menudo aparece en algunas ilustraciones, dando a las personas una sensación de altura o profundidad en una perspectiva de un punto.

Composición "Z, S": este método de composición le da a la imagen una sensación de fluidez. A menudo se utilizan para expresar ríos y montañas curvos, o la elegante figura de la mujer.

Mitad composición: Divide la imagen en dos partes, creando un eco de izquierda a derecha o de arriba a abajo. La mitad expresa el tema y la otra mitad sirve como contraste.

Composición centrípeta: Puede dirigir fuertemente la mirada de las personas hacia el centro del sujeto y desempeñar un papel de reunión. Tiene la característica distintiva de resaltar el sujeto, pero en ocasiones también puede producir una sensación de opresión del mismo. centro, estrecho y pesado.

Composición simétrica: Tiene las características de equilibrio, estabilidad y relatividad. Los ilustradores deben romper la forma al dibujar, de lo contrario quedará opaca. Obras personales del ilustrador estadounidense Sarajo_rieden

SarajoFrieden es artista e ilustrador. El estilo de su trabajo está influenciado por la cultura diversa de la costa del Pacífico de California, donde creció. Sus obras han sido expuestas en exposiciones nacionales y extranjeras, incluidas Los Ángeles, Nueva York, Australia, Francia, Italia y otros países. Su trabajo premiado ha aparecido en empaques de CD, revistas, libros ilustrados, textiles y otros medios. Ahora vive en Los Ángeles. Además de pintar, también acepta trabajos personalizados.

"Paisaje Azul" y "Falda de Árbol" son obras personales de Sarajo Frieden. Están compuestos de gouache y recortes de papel.

"Flower Collage" y "Dangerous Voyage" son también sus trabajos personales. "Orange Sea" es una serie de obras creadas utilizando técnicas mixtas sobre tablas de abedul y se exhibió como mural en una estación de metro. "Perilous Voyage" es una obra cortada en papel que utiliza pintura gouache, pintura acrílica e impresión de inyección de tinta. Cómo dibujar ilustraciones para estudiantes de primaria

Los sencillos pasos para dibujar ilustraciones para estudiantes de primaria son los siguientes:

1. Primero dibuje una línea de arco y un gancho de arco en el papel. .

2. Luego continúa dibujando un arco en el otro lado de este arco y agrega un gancho de arco.

3. Conecta las dos líneas de arco juntas. Ha salido el tamaño del cuerpo del conejito.

4. Dibuja dos orejas cortas en la cabeza del conejito para que luzca más lindo y tierno.

5. Luego dibuja los ojos del conejito y otra mano.

6.Por último, añade una pajarita a modo de decoración. Llena la pajarita con tu color favorito y luego usa un bolígrafo rosa para dibujar algunos puntos debajo de los ojos a modo de rubor. Se completa todo el conjunto de pequeños patrones sencillos pintados a mano.

Las ilustraciones son un tipo de imágenes adjuntas a libros, periódicos y revistas, que pueden complementar el contenido del texto, resaltando así el tema del artículo y mejorando la expresión artística. En la enseñanza de arte en la escuela primaria, las formas de ilustraciones son más abundantes y diversas, y muchas ilustraciones son interesantes y vívidas, lo que facilita la aceptación de los estudiantes y mejora la expresividad del contenido de la enseñanza de arte.

En la enseñanza de arte, los profesores generalmente permiten que los estudiantes aprecien primero algunas ilustraciones y textos de los libros de texto. Después de dejar que los estudiantes aclaren el contenido del aprendizaje, los estudiantes pueden completar una obra de arte por sí mismos después de apreciar las ilustraciones, durante el proceso. , los estudiantes se sienten atraídos fácilmente por los ricos patrones y colores de las ilustraciones. A través del paisaje y los personajes de las ilustraciones, pueden asociarse con muchas imágenes, lo que puede mejorar la imaginación de los estudiantes al crear y mejorar el uso práctico y cerebral de los estudiantes. talento.