La historia del desarrollo de la cerámica.

·Página de inicio·Centro de noticias·Macroeconomía·Valores financieros·Mercados industriales·Economía internacional·Noticias locales·Moda Estilo de vida·Canal tecnológico·CE Reading·Fotos de China

Historia del desarrollo cerámico

1. Cultura cerámica durante las dinastías Xia, Shang y Zhou

2. Cultura cerámica durante las dinastías Qin y Han

3. Cultura cerámica durante las dinastías Sui y Dinastías Tang

4. Cultura cerámica durante el período de las Cinco Dinastías y los Diez Reinos

5. Cultura cerámica durante la Dinastía Yuan

6. Cultura cerámica durante la dinastía Ming Dinastía

7. Cultura Cerámica del período de la Dinastía Qing

8. Cerámica China Moderna

Cultura Cerámica en las Dinastías Xia, Shang y Zhou

Piezas de cerámica excavadas en el sitio de Yinxu en la dinastía Shang. Las vasijas de cerámica incluyen muchos estilos, incluida la cerámica gris, la cerámica negra, la cerámica roja, la cerámica pintada, la cerámica blanca y la cerámica dura vidriada. Los patrones, símbolos y caracteres de estas cerámicas. Las vasijas están estrechamente relacionadas con las inscripciones en huesos de oráculos y la vajilla verde de las dinastías Yin y Shang. El alto costo de la cerámica verde sólo puede ser disfrutado por los nobles, y el público en general sólo puede utilizar la cerámica para diversos utensilios diarios. Por lo tanto, se puede entender que la tecnología alfarera de la dinastía Shang también se ha desarrollado ampliamente. Durante este período apareció cerámica dura vidriada. El color del esmalte es verde con amarillo pardusco y la textura es relativamente dura y de color blanco grisáceo.

En esta época, la cerámica ya no se limita a recipientes para guardar objetos, sino que tiene una gama más amplia de aplicaciones. Se puede dividir a grandes rasgos en artículos de uso diario, construcción, entierro y vasijas de sacrificio. La corte imperial también concedía gran importancia a la alfarería.

Cultura cerámica de las dinastías Qin y Han

Dinastía Qin y Han - Los edificios antiguos estaban construidos en su mayoría de madera, por lo que no era fácil sobrevivir durante mucho tiempo. Los edificios, como el Palacio Afang de la dinastía Qin y el Palacio Weiyang de la dinastía Han, no se pueden conservar por completo, pero aún se pueden encontrar reliquias como tejas y ladrillos Han en las ruinas restantes, lo que puede dar una idea de la escala de la antigua edificios.

Wadang

La teja en la parte delantera de los aleros se llama teja, y hay deflectores circulares estampados y colgantes en la superficie de la teja. Los patrones de los mosaicos están bellamente diseñados y las fuentes fluyen y están llenas de cambios. Hay patrones de nubes, patrones geométricos, patrones Taotie, patrones de texto, patrones de animales, etc., que son obras de arte exquisitas.

Ladrillos Han

Las tallas de los ladrillos Han son abarcadoras, complejas y hermosas. Ya sean imágenes pintadas o en relieve, todas son animadas y tienen líneas flexibles; las historias expresadas en ellas son un microcosmos de la sociedad de esa época. Entre las tumbas Han descubiertas en Pengshan, provincia de Sichuan, hay un tipo especial de ladrillo. utilizado para la construcción de tumbas o túneles, parece que en la estructura se ha conocido el principio de oquedad cilíndrica en la física aplicada.

Desde la antigüedad, nuestra sociedad ha abogado por los entierros generosos. La cerámica se puede almacenar durante mucho tiempo y se ha convertido en el mejor objeto funerario. Hay modelos de casas, instrumentos musicales, pájaros y animales, y figurillas humanas. Los guerreros y caballos de terracota de las dinastías Qin y Han son los más famosos. Recientemente, Suan ha sido desenterrado uno tras otro y ha atraído la atención de los arqueólogos.

Guerreros y Caballos de Terracota

Los Guerreros y Caballos de Terracota se fabrican principalmente moldeando y moldeando. Primero, utiliza un molde de cerámica para hacer el primer embrión y luego cúbrelo con una capa de. barro fino para procesar, grabar y colorear, algunos se queman primero y luego se pintan, otros se conectan primero y luego se queman. El calor es uniforme, el color es puro y la dureza es muy alta.

Cerámica vidriada con plomo

La cerámica vidriada con plomo es una innovación de la cerámica de la dinastía Han. Viene en amarillo, marrón, verde y otros colores. Utiliza plomo como base del esmalte, además se puede obtener un poco de verde por oxidación, que solo se quema a un punto de fusión bajo de 700 a 800 grados Celsius, y puede ser fino y colgar uniformemente en el neumático.

En el sur también abunda la cerámica vidriada con celadón, con alta resistencia al fuego y esmalte duro. También fue el inicio del desarrollo posterior del celadón. El celadón apareció a mediados y finales de la dinastía Han del Este. Se utilizó el "horno del dragón" para aumentar la temperatura del horno, y también se utilizó la arcilla de caolín utilizada en la porcelana en general.

Cultura cerámica durante las dinastías Sui y Tang

En el año 589 d.C., Yang Jian usurpó la dinastía Zhou del Norte y se fusionó con la dinastía Chen del Sur, unificó las Llanuras Centrales y cambió el nombre. del país a Sui Aunque la dinastía Sui fue corta, hubo un nuevo avance en la cocción de porcelana. No solo la cocción de celadón, sino también la porcelana blanca estuvo muy bien desarrollada. Técnicas decorativas de esta época, como piezas adicionales de barro en los utensilios - calcas, sólo un ejemplo.

La cultura cerámica durante la dinastía Tang

Para la dinastía Tang, la producción de porcelana podría transformarse en un estado maduro y entrar en la verdadera era de la porcelana. Porque la diferencia entre cerámica y porcelana depende de si es blanca, dura o traslúcida, y la clave más importante está en la temperatura de cocción. Aunque había porcelana en la dinastía Han, la temperatura no era alta y la textura era frágil y solo podía considerarse porcelana original. Sin embargo, en la dinastía Tang, no solo el esmalte estaba maduro, sino que la temperatura de cocción podía alcanzar más de uno. mil grados Celsius. Por lo tanto, decimos que la dinastía Tang realmente entró en la era de la porcelana. Los hornos más famosos de la dinastía Tang fueron el horno Yue y el horno Xing.

Yue Kiln

Yue Kiln está ubicado en Shaoxing, provincia de Zhejiang en el sur, y fabrica principalmente celadón. Xing Kiln está ubicado en Xingtai, provincia de Hebei en el norte, y fabrica principalmente porcelana blanca; . El celadón del horno Yue es tan claro como el hielo, cristalino y cálido como el jade, y su color es verde con verde y es similar al verde azulado.

Xing Kiln

La porcelana blanca producida por Xing Kiln tiene un suelo fino y húmedo, paredes fuertes pero delgadas, una forma estable y gruesa y líneas suaves.

Tang Sancai

El producto más importante de la dinastía Tang fue el Tang Sancai, que era muy conocido tanto en el país como en el extranjero. Todavía hoy es muy querido y coleccionado en la civilización. . Tang Sancai es una cerámica que fue enterrada con gente. Tiene colores brillantes con esmaltes de plomo amarillo, verde y cian, de ahí el nombre Tang Sancai. Sin embargo, no todas las piezas de Tang Sancai tienen los tres colores, pero la tecnología de vidriado es cruzada. La mezcla de los tres colores se puede utilizar para crear otros hermosos. Las flores primero se tallan en patrones oscuros en el cuerpo, que son infinitamente variados y coloridos.

Tang Sancai se distribuye en Chang'an y Luoyang. Los de Chang'an se llaman West Kiln y los de Luoyang se llaman Dong Kiln. En la dinastía Tang, los entierros lujosos eran populares, no sólo para los funcionarios de alto rango y los nobles, sino también para la gente común.

Tang Sancai incluye muchos tipos de figuras, animales, cuencos y platos, vasijas de agua, vasijas de vino, artículos de papelería, muebles, casas e incluso vasijas que contienen cenizas, etc. En general, las más populares son las figuras de caballos, algunas galopan, otras se demoran y otras relinchan, todas mostrando posturas realistas. En cuanto a las formas de los personajes, hay mujeres, funcionarios públicos, comandantes militares, figuras de Hu y reyes. Se representan diferentes personalidades y características según el estatus social y el rango de los personajes. Las damas tienen caras redondas y se peinan en varios moños. y visten ropas de colores brillantes. Los funcionarios públicos son educados y corteses, los guerreros son fuertes y valientes, los guerreros de terracota tienen ojos profundos, los ojos enojados del rey son majestuosos y majestuosos, y todos son excelentes ejemplos de la escultura china antigua.

La cultura cerámica durante el período de las Cinco Dinastías y los Diez Reinos

Después de la rebelión de Anshi en la dinastía Tang, el poder del país decayó en los cincuenta años posteriores a que la dinastía Tang destruyera a la dinastía Yuan. , se enfrentó a una situación dividida. El norte estaba formado por las dinastías Liang Posterior, Tang Posterior y Cinco, la Han Posterior, la Jin Posterior y la Zhou Posterior, que gobernaron sucesivamente la cuenca del río Amarillo. Hay muchos regímenes en el sur, incluidos los antiguos Shu, Wu, ≥, Wuyue, Chu, Han del Sur, Jingnan, Houshu, Tang del Sur y Han del Norte, que históricamente se conocen como las Cinco Dinastías y los Diez Reinos.

Horno de leña

El horno de leña más famoso de este período fue el horno de leña de Sejong de la posterior dinastía Zhou, que era principalmente azul. Sejong lo calificó como “el color de la virgen después”. La lluvia ha cesado, el cielo está despejado y las nubes están despejadas”. "Para el futuro", por eso tiene la reputación de "el cielo está despejado y azul después de la lluvia". En Tao Road está registrado que es "tan verde como el cielo, tan brillante como un espejo, tan delgado como el papel y tan fuerte como un timbre", lo que nos da una idea de su exquisita producción.

Horno de colores secreto

En las Cinco Dinastías, el Horno Yue se convirtió en el recipiente imperial de la familia Qian, rey de Wuyue, y los ministros no permitían que lo disfrutaran. Por eso, en aquella época también se le llamaba el "Horno Secreto del Color" para la fabricación de celadón.

Cultura cerámica durante la dinastía Song: una colección de porcelana.

En la última dinastía Zhou, Zhao Kuangyin tomó el poder y estableció Kaifeng, la capital de la dinastía Song, que históricamente se llamó la dinastía Song del Norte. La familia de porcelana de la dinastía Song fue el apogeo de nuestro país, y la "porcelana Song" también fue famosa en todo el mundo. El horno Ding, el horno Ru, el horno Guan, el horno Ge y el horno Jun son los cinco hornos famosos. Sus hermosas formas, elegancia y solemnidad no sólo superan los logros de sus predecesores, sino que pocos pueden igualarlos, incluso si son imitados por generaciones posteriores.

Ding Kiln

Ding Kiln también se llama Ding Kiln y está ubicado en la ciudad de Lingshan, condado de Quyang, provincia de Hebei. En la antigüedad se llamaba Dingzhou, por eso se llama Ding. Horno, después del Horno Xing de la Dinastía Tang, el mejor horno para producir porcelana blanca.

Los vidriados del horno Ding se dividen en Beiding y Nanding. Después de que la dinastía Song se trasladó al sur, una parte fue a Jingdezhen y otra a Jizhou, que se llamó Nanding. El esmalte producido en Jingde tiene un color rosado, también conocido como fraguado en polvo. Ding Kiln también tiene ding rojo parecido al caqui, ziding morado, heiding negro, etc.

Las técnicas decorativas generales incluyen rayado, estampado, tallado y otros patrones integrales. La producción es delicada y exquisita, las líneas son suaves, la textura es fina, de color blanco lechoso o marfil, y tazones y platos. son más comunes. Para evitar la deformación por cocción, a menudo se hornea demasiado y luego se le incrusta metal a modo de borde.

Ru Kiln

Ru Kiln está ubicado en el condado de Linru, provincia de Henan. Es el primer horno de celadón famoso en el norte. Coce utensilios del palacio imperial durante un corto período de tiempo y en pequeñas cantidades. cantidades. La forma de la vasija es simple, pero el color del esmalte es cálido y suave, parecido al jade de grasa de cordero en su estado semimate. Adopta las técnicas decorativas de los hornos Ding y Yue para formar un estilo artístico único.

Los que se quemaron en el condado de Linru en el período posterior se llaman hornos Linru. La palabra "Fenghua" es el nombre del palacio de la concubina Liu, el emperador Gaozong de la dinastía Song. añadidos por generaciones posteriores.

Jun Kiln

Jun Kiln está ubicado en el condado de Yu, provincia de Henan. Se llamaba Juntai en la antigüedad y Junzhou en la dinastía Ming, por lo que se llamó Jun Kiln.

El horno Jun fue fundado en la dinastía Tang y pasó por las dinastías Song, Jin y Yuan. Tiene una textura fina, hermosos colores de esmalte y numerosas variedades: rosa púrpura, rojo begonia, púrpura berenjena, azul cielo, colorete, cinabrio, rojo fuego y cambio de horno. La mayoría de utensilios son cuencos y platos, pero destacan las macetas.

La parte inferior del utensilio está grabada con números del uno al diez. Según la leyenda, los números impares uno, tres y cinco son rojos, y los números plurales dos, cuatro y seis son cian. Sin embargo, algunas personas dicen que cuanto menor es el número, más grande es el utensilio. Es sólo una marca hecha por el trabajador del horno para una fácil identificación.

Horno Guan

El horno Guan fue construido en Bianliang durante los años Daguan y Zhenghe de la dinastía Song. El esmalte de celadón es cristalino, agrietado o en forma de copos de hielo. el hierro rosa, azul y morado deben ser sus características.

La dinastía Song se trasladó al sur y estableció un horno oficial al pie de la montaña Huangshan, también conocido como horno oficial Xiuneisi o horno interior.

Ge Kiln

Los fundadores de Ge Kiln son los hermanos Zhang de Chuzhou, provincia de Zhejiang. El que fue despedido por el hermano mayor Zhang Sheng se llama "Ge Kiln" y el que fue despedido. del hermano menor Zhang Sheng se llama "Ge Kiln". Se llama "Di Kiln", también conocido como Longquan Kiln o Zhang Kiln.

La característica principal de Ge Kiln es la apertura de grietas del esmalte. Estas grietas se deben a las diferentes tasas de contracción del esmalte y del cuerpo. Algunas se llaman patrones de caviar, patrones de garra de cangrejo y otras se llaman. Baiji roto. El color del esmalte varía del rosa al beige, con burbujas grandes y pequeñas que aparecen en el esmalte. El cuerpo de porcelana es de color marrón oscuro y aparece un borde marrón en el borde de la boca, que se llama "pie de hierro de boca púrpura".

Horno Longquan

El color del esmalte del horno Longquan es verde, principalmente rosa verdoso en la dinastía Song del Norte y verde en la dinastía Song del Sur. No hay abertura en el giro. La punta de la vasija, y el cuerpo a menudo está expuesto para mostrar el color del cuerpo, y el vidriado es espeso, la decoración es muy suave, con pocas tallas o rayones, y las calcomanías y relieves son populares, por ejemplo, el patrón de peces dobles. a menudo se apila en el plato y el patrón de peonías a menudo se publica en la botella.

La industria de la porcelana estuvo en su apogeo en la dinastía Song. Además de los cinco famosos hornos mencionados anteriormente, el horno Pingyang en Pingyang, provincia de Shanxi, el horno Yaozhou en Yaozhou, provincia de Shaanxi, y el horno Jian'an en. La provincia de Fujian y el horno Jizhou en Jizhou, provincia de Jiangxi, también producen porcelana.

El horno Cizhou se encuentra hoy en el condado de Ci, provincia de Hebei, y es muy valorado por Japón. En las dinastías pasadas se vendió una gran cantidad de porcelana. Los japoneses también llaman porcelana a la porcelana por una razón.

La cultura cerámica durante la dinastía Yuan

En el año 91 de la toma de posesión de las Llanuras Centrales por parte de la dinastía Yuan, la industria de la porcelana disminuyó más que la de la dinastía Song. Sin embargo, hubo. También hubo nuevos desarrollos durante este período, como el azul y el blanco y el rojo bajo vidriado. Con el auge de la porcelana de colores, la porcelana blanca se convirtió en la corriente principal de la porcelana, y el vidriado era blanco y verde, lo que llevó al desarrollo de la porcelana en los Ming y. Dinastías Qing y lograron grandes logros.

Horno Shufu

En la dinastía Yuan, el horno oficial se diseñó en Jingdezhen. El centro de fabricación de porcelana también comenzó en la dinastía Yuan.

Azul y blanco

El azul y el blanco se elabora dibujando patrones sobre porcelana blanca con cobalto y cociéndolo. Sólo se utiliza un tipo de azul, pero se modifican los tonos y capas del pigmento. Se pueden mostrar efectos artísticos extremadamente ricos y diversos. El azul y el blanco es simple pero hermoso, complejo y unificado. Como el calicó azul, tiene las características de sencillez, sencillez y elegancia, y se ha convertido en la principal variedad de porcelana.

Rojo vidriado

El vidriado rojo utiliza oxidación en lugar de cobalto. El método es similar al de la pintura bajo vidriado azul y blanco. Debido a que restaura el rojo nieve, el vidriado es rojo, por lo que. se llama esmalte rojo. En la dinastía Yuan. Otro método para expresar el rojo que apareció después del horno Jun no es fácil de cocer. Es un tipo de porcelana más difícil. A menudo es de color rojo grisáceo o marrón oscuro, bastante inestable. su producción es pequeña y aún menos se transmite de generación en generación.

Cultura cerámica durante la dinastía Ming

El desarrollo del arte cerámico de mi país entró en un nuevo camino en la dinastía Ming. La porcelana antes de la dinastía Ming era principalmente celadón, y después de la dinastía Ming. Dinastía, era principalmente porcelana blanca. La porcelana azul, blanca y multicolor fueron los principales productos de la porcelana blanca de la dinastía Ming, y Jingdezhen se convirtió en la principal fábrica de hornos de mayor escala. Continuó floreciendo durante quinientos o seiscientos años durante la dinastía Ming. Dinastías Qing. La gran escena en ese momento se describió como "humo blanco cubre el cielo durante el día, llamas rojas queman el cielo por la noche".

El período Yongle Xuande fue la etapa inicial de la porcelana azul y blanca, aunque no era tan exquisita como el blanco dulce y renació, debido a la entrada y el uso del material azul cobalto de Su Nibo, el azul y el blanco. la porcelana de este período brilló; las habilidades pictóricas. Sus logros artísticos son muy altos. Utilizan el halo disperso de materiales verdes para crear la pincelada de flores de hueso, lo que crea el interés de la tinta. Algunos usan diferentes tonos de líneas para producir cambios vivos. haciéndolos parecer más vívidos y poderosos. El aporte del Islam desde la dinastía Yuan también ha traído patrones ricos a esta época. Junto con el uso de la pintura china, el contenido del diseño es claro y se siente poderoso y simple.

Chenghua y Zhengde eran las etapas intermedias de la porcelana azul y blanca. En este momento, Su Ni Bo Qing se había agotado y en su lugar se usó Ping Ping Qing. El color claro no era tan rico como el de Su. Qing, y no había efecto de tinta de halo, por lo que además de desarrollarse para agregar color o expresión detallada, la técnica de pintura se esfuerza por ser refinada, la pintura se detalla y se tiñe de manera uniforme, y se agrega el cuerpo delgado de porcelana blanca para lograr el objetivo de refinamiento.

Los años Jiajing y Wanli fueron las últimas etapas de la porcelana azul y blanca. El uso de Hui Qing aportó grandeza a los hornos Jiajing, con colores ricos e intensos. En ese momento, la producción era mayor y se enviaba a Europa en barcos holandeses.

Los famosos cinco colores y colores de lucha durante el período Wanli se convirtieron en la base para el desarrollo de la porcelana coloreada en generaciones posteriores. Incluso la antigua porcelana japonesa Imari se desarrolló basándose en los colores de lucha de este período, y "Wanli". colores" se hicieron famosos en la historia. Al mismo tiempo, hay varios tipos de porcelana de colores, como fondo rojo con color amarillo, fondo azul con flores amarillas, fondo rojo con azul y blanco, fondo amarillo con multicolor azul y blanco, pintado de rojo, etc., así como las obras maestras de hornos anteriores. Los patrones son aún más variados y aumentados.

A partir de la dinastía Ming, los hornos tendían a concentrarse en Jingdezhen. Tanto los hornos oficiales como los privados tendían a favorecer la porcelana pintada. Antes de la dinastía Song, se utilizaban principalmente esmaltes monocromáticos, pero después de la dinastía Ming. Luego ingresaron al mundo de la porcelana pintada. Después de eso, los cuerpos de porcelana también tendieron a ser delgados, delgados y blancos. A partir de entonces, el estilo comenzó a recordarse en el cuerpo, incluyendo la edad, el número de salón y el nombre de la persona. para que la investigación y la investigación textual puedan tener una identificación más precisa.

Azul, blanco, vidriado y rojo

La combinación de azul, blanco, vidriado y rojo también crea algunas obras innovadoras.

Doucai

La porcelana Chenghua utiliza doucai. Primero se delinea con materiales azules y blancos. Después de la cocción del glaseado, se agrega color sobre vidriado para rellenar cinco colores para aumentar su belleza. extremadamente famoso, convirtiéndose en objeto de imitación por parte de las generaciones posteriores. Durante el período Zhengde, se usaba Huiqing, que era claro y oscuro, y la textura no era lo suficientemente blanca. No era tan común como los tazones y platos de Chenghua. El cubo de escoria es su característica única.

La cultura cerámica durante la dinastía Qing

La porcelana china en la dinastía Qing estuvo en su apogeo. Miles de años de experiencia, junto con las materias primas naturales de Jingdezhen y la gestión de los inspectores de cerámica, las tres generaciones de Kangxi, Yongzheng y Qianlong a principios de la dinastía Qing tuvieron estabilidad política y prosperidad económica. El emperador lo valoró y los logros. La porcelana también fue muy destacada. El pasatiempo del emperador. Con la promoción de la porcelana a principios de la dinastía Qing, la tecnología de producción de porcelana a principios de la dinastía Qing era excelente, la decoración era exquisita y hermosa y los logros eran extraordinarios. glorioso en la larga historia de la cerámica china.

En la dinastía Qing, a excepción del horno oficial en Jingdezhen, los hornos privados en varios lugares fueron extremadamente prósperos y lograron grandes logros, especialmente el gradual viento del oeste, la exportación de cerámica y la difusión de materias primas occidentales. Materiales y tecnología Debido a la influencia externa, la industria cerámica se ha vuelto más rica y colorida. Debido a las tendencias de producción en masa y imitación, la academia de pintura persigue una mano de obra fina y exquisita. Aunque hay obras asombrosas, carecen de creatividad y concentración. sobre la artesanía.

La porcelana blanca Dehua de la provincia de Fujian es blanca y transparente, y es famosa por su producción de estatuas de Buda. A mediados de la dinastía Qing, la cerámica Guangcai desarrollada para la exportación era hermosa y deslumbrante.

Pastel

Durante el período Yongzheng, los pasteles fueron los de mayor éxito. Las características principales de los pasteles son los tonos suaves y elegantes, las proporciones finas y ordenadas, por lo que también se les llama "colores suaves". "; La base de la borla para polvo tiene una forma tridimensional y luego se colorea y se tiñe en tonos claros y oscuros. Es fresca y completa, cálida y plana, con un profundo significado de flores y pájaros gongbi y un fuerte calidad decorativa.

Esmalte

Durante el período Qianlong, se heredaron las costumbres de la antigua dinastía Qing y se produjeron muchas obras hermosas y exquisitas. Posteriormente, no escatimó en gastos en la búsqueda de la creatividad, integrando varias. Técnicas artesanales y su aplicación a la cerámica, también existen muchos productos que imitan otros materiales diversos. El mayor logro en la pintura en color es el color del esmalte, que primero se cocía con pigmentos importados, por lo que también se le llama "yangcai".

Los materiales utilizados en el esmalte son de color cristalino y de textura gruesa. Se utilizan para decoración y el patrón tiene un montón ligeramente convexo. Los cuerpos de porcelana de Jingdezhen fueron transportados al palacio, y se ordenó a la industria química de la Academia de Pintura que los pintara. La mayoría de ellos eran "juguetes secretos del patio interior, por lo que las técnicas de pintura decorativa eran extremadamente delicadas, persiguiendo la magnificencia y el palacio. Además, el estilo "Gu Yuexuan" en el palacio hizo que todo Perteneciera al palacio interior, se convirtió en la famosa porcelana de Gu Yuexuan.

Arcilla Púrpura

En la dinastía Qing, la producción de Arcilla Púrpura de Yixing era aún mayor, y existían numerosos artistas famosos. Además de la fabricación de vasijas de Yixing, también las había. diversas necesidades diarias como cuencos, platos, jarrones, macetas, etc. Manteniendo el color original del cuerpo, lleno de encanto antiguo, todo tipo de cerámica de colores también son creativas.

Zhijin

"Zhijin" consiste en utilizar hilo dorado para llenar el borde de la ranura con color. Es bastante único. Utiliza embriones de Jingdezhen para agregar color y exportarlo a Guangzhou. , y también se ha extendido hasta nuestros días.

Porcelana negra

La porcelana negra de Boshan, Shandong, es un artículo de uso diario popular entre los agricultores del norte.

Escultura Shiwan

La escultura Shiwan de Guangxi ha atraído mucha atención en los últimos años. Los colores del esmalte cambian constantemente y son realistas, especialmente los personajes de la historia, cuyas expresiones son vívidas, poderosas e interesantes. , haciéndolos populares entre las preferencias de los coleccionistas.

Cerámica China Moderna

Desde la antigüedad hasta la actualidad, aunque la apreciación de la belleza varía mucho entre las naciones del mundo, todas pueden disfrutar del disfrute de la belleza de alguna manera. Ya hace 9.000 años, mientras se dedicaban a la pesca, la caza y la producción agrícola, los antepasados ​​chinos no sólo iniciaron las actividades constructivas más primitivas, sino también con la invención y el uso del fuego, en la práctica laboral de largo plazo de transformar La naturaleza, junto con Después de innumerables experiencias de tiempo y éxito, comenzamos a fabricar y utilizar la cerámica, que se convirtió en una de las creaciones artísticas de la antigua cultura china y reveló la "Era Neolítica" en la historia del desarrollo humano.

Aunque las formas y estilos de la cerámica han cambiado de diversas maneras debido a diferencias en épocas, regiones o nacionalidades, y debido a diversas influencias de otras condiciones, y cada una ha desarrollado muchas características, todas expresan el espíritu de su propia época, y este espíritu se expresó por primera vez en la forma, decoración y textura de la cerámica en el Neolítico. El mayor logro de la industria alfarera de China en el Neolítico medio fue el arte de la cerámica pintada. Las culturas de varias regiones se influenciaron entre sí, se comunicaron entre sí o se heredaron y desarrollaron, formando estilos artísticos únicos y coloridos en la larga historia de China. .

La belleza proviene de la vida. Es desde la perspectiva de expresar la vida que los alfareros expresan indirectamente los pensamientos y sentimientos de las personas de manera metafórica, o representan directamente las costumbres y características de la vida real. Después de la cultura Yangshao, que se basaba en la cerámica pintada, apareció otro tipo de reliquias culturales, la cultura Longshan centrada en Shandong. El logro más destacado de la industria alfarera durante este período fue el arte de la alfarería negra. La superficie de cerámica gris de la cultura Longshan no busca decoraciones inútiles. El éxito depende enteramente del color negro de la vasija, que se logra mejor siendo "completamente negro" y brillante. A veces el cuerpo de la vasija está ligeramente adornado con patrones u orificios cóncavos y convexos, combinados con modelado y cocción, reflejando un color. belleza simple y sencilla.

En la dinastía Shang, apareció la cerámica blanca que imitaba los patrones y formas de los artículos de bronce del mismo período. En ese momento, era una artesanía más lujosa que los artículos de bronce, y las formas de los artículos eran casi. todos los vasos rituales. Particularmente distintivos son los patrones de truenos ondulados, los patrones de truenos conectados y un extraño patrón de truenos en forma de nube con forma humana. Es un arte y oficio poco común en la cultura humana. No hubo avances significativos en la tecnología de la cerámica durante las dinastías Shang y Zhou, y no hubo mucho desarrollo en el arte. A partir del Período de los Reinos Combatientes, nuestro país entró en una larga sociedad feudal. La producción de ladrillos huecos fue una creación importante de los alfareros durante el Período de los Reinos Combatientes.

Dado que mi país es un país multiétnico con una vasta tierra, los productos cerámicos varían mucho de un lugar a otro debido a la ubicación geográfica u otros factores. Desde el punto de vista de la textura, el área de Baiyue a lo largo de la costa. En el mar sureste de mi país, la cerámica gris, la cerámica dura impresa y la cerámica primitiva son populares, mientras que en otras áreas, la cerámica gris fangosa es el tipo principal, seguida de la cerámica rellena de arena. Dentro de la alfarería cotidiana, las principales son la cerámica de barro y gris. La arcilla de la cerámica gris contiene una cierta cantidad de arena y se cuece a alta temperatura. La cerámica es dura y en su mayoría de color gris o negro. Al mismo tiempo, la cerámica dura estampada se usa comúnmente en el curso bajo del río Yangtze y en Guangdong y Guangxi en la cuenca del río Perla. Sin embargo, debido a la textura rugosa de la cerámica dura impresa, no es adecuada para usarla como utensilios para comer, por lo que la mayoría de ellos son recipientes. "Los seis reyes son completos y los cuatro mares son uno".

Las dinastías Qin y Han también fueron un período importante en la historia del desarrollo de la cerámica en mi país. Las estatuillas de cerámica de la dinastía Qin, con sus formas artísticas perfectas y expresiones vívidas y realistas, revelan profundamente el mundo interior de varios personajes. No sólo demuestran la larga tradición de realismo en nuestro arte escultórico y el alto nivel de la alfarería china antigua, sino también. También sirve como referencia para el mundo. Muestra el profundo y majestuoso estilo nacional de la nación china.

En términos de estilo de pintura, la cerámica pintada de la dinastía Han cambió del estilo fluido, vívido, entusiasta y desenfrenado de la cerámica pintada del Período de los Reinos Combatientes a defender un encanto digno y elegante. La imagen es abrumadora y los colores son preciosos. En la dinastía Tang, con la prosperidad y el desarrollo de la economía, la estabilidad política a largo plazo y la alta voluntad nacional, todos los aspectos de la dinastía Tang experimentaron una prosperidad y mejora sin precedentes. El arte cerámico que mejor expresa esta próspera dinastía Tang es la cerámica vidriada Tang Sancai. . Las figurillas de cerámica de tres colores y la cerámica de tres colores son registros artísticos de la época en que fueron hechas y las pinturas de estilo de la vida del pueblo Tang.