Red de conocimiento informático - Consumibles informáticos - Solicitando puntuaciones altas, mis pensamientos después de leer mil palabras de "El viaje de la belleza" ¡Urgente!

Solicitando puntuaciones altas, mis pensamientos después de leer mil palabras de "El viaje de la belleza" ¡Urgente!

1. Nuestras tres actitudes hacia un pino antiguo: práctica, científica y estética.

En este párrafo, el autor habla de las diferentes actitudes de las personas hacia las cosas, o Se dice que todo el mundo tiene un punto de partida diferente y un punto de vista diferente para observar las cosas. Lo mismo tendrá su propia reacción psicológica o visual única en personas con mentalidad diferente. Un comerciante de madera mira un pino antiguo con mentalidad comercial, un científico lo mira con mentalidad de investigación y un pintor lo mira con mentalidad de apreciación. El pino antiguo refleja tres efectos a los ojos de diferentes personas. No lo mira desde la perspectiva del "uso". Visto desde una perspectiva diferente, sino como dijo el Sr. Zhu: "No hacer nada más que hacer algo" también le da al artista un concepto perfecto del pino antiguo en su mundo interior. Las cosas bellas requieren que la gente las mire y piense en ellas con un ojo estético y una mentalidad apreciativa. Si sólo hablamos de practicidad, entonces la belleza es la experiencia menos práctica. Pero si la historia humana es interminable, las únicas cosas que realmente pueden tocar lo más profundo de nuestros corazones son aquellas obras de arte que brindan hermosas emociones. Están en todas partes en el profundo cielo nocturno brillando como estrellas guía, guiando las almas de las personas, purificando las mentes de las personas.

Para citar nuevamente al Sr. Zhu: "La belleza es el aspecto más valioso de las cosas, y la experiencia de la belleza es el aspecto más valioso de la vida".

2. "Las autoridades están confundidas, pero los espectadores lo saben claramente": la distancia entre el arte y la vida real

Como dice el refrán: "La distancia produce belleza". De hecho, el Sr. Zhu señaló claramente la distancia entre el arte y la vida aquí. Cuando el mundo real está cubierto de niebla, nieve o lluvia, es fácil para la gente asociarlo con otra cosa. Este estado crea una distancia entre el mundo real y tú y yo, creando así concepciones poéticas y estéticas a lo largo de los siglos. El llamado: el arte proviene de la vida y es superior a la vida. Ésta también debería ser la razón. El arte es un gusto y un sentimiento subjetivos, pero hay cierto control y diseño objetivos en él. Estar demasiado cerca de la realidad puede fácilmente hacer que las personas sean utilitarias, y ser demasiado subjetivo no es fácil de entender para las personas. Después de todo, el arte es para que las personas lo entiendan. agradecer.

Las diferentes artes tienen diferentes formas de expresión, al igual que la Ópera de Pekín tiene canto, canto, sentarse y tocar. La diafonía incluye hablar, aprender, bromear y cantar. Los métodos de actuación habituales son formas de actuación que la gente ha perfeccionado en el escenario durante muchos años. Estas formas las logran personas que utilizan reglas artísticas como la exageración, la deformación, etc. para distanciarse de la vida real, y su contenido es No romper. lejos de la vida.

Las personas siempre tienden a ignorar la belleza de las cosas familiares porque son demasiado familiares y pierden el sentido de distancia y misterio. Tienden a mirar las cosas que tienen delante basándose en los intereses de la vida real. aunque fresco y Es fácil tener una sensación de belleza cuando hay una sensación de distancia entre cosas que no entiendes. Esto también es como el efecto de "Fortress Besieged". Lo bueno no es más que la distancia y la sensación de misterio que estallan en la sensación de belleza, haciendo que la gente sienta anhelo. Como dice el refrán: "Las autoridades están confundidas, pero los espectadores lo tienen claro".

3. "No eres un pez, ¿cómo puedes conocer la felicidad de los peces?" - Humanización del universo

En este párrafo, el Sr. Zhu citó a "Zhuangzi". Un cuento de "Autumn Water" ilustra el principio de la experiencia estética de las personas, es decir: la experiencia estética es el ir y venir del gusto de las personas y la postura de los objetos. La cognición de las personas a veces se juzga por el gusto subjetivo de las personas. Entonces, este tipo de gusto subjetivo para juzgar las cosas es "empatía", que mapea tus propias emociones como la alegría, la ira, la tristeza y la alegría en las cosas que te rodean. Esta empatía está estrechamente relacionada con la experiencia de la belleza. Como dijo el Sr. Zhu al apreciar el pino antiguo, además del sentimiento estético causado por la apariencia del pino antiguo, la apreciación personal interna del pino antiguo también hará que la belleza del pino antiguo contenga la experiencia cognitiva personal del apreciador. Esto también es lo que la gente ve. Cuando habla de ciertas cosas, él dice: Yo creo que sí, y así sucesivamente. De hecho, cuando las personas dan a las cosas una determinada definición personal de gusto, también imitan sin darse cuenta algunos atributos de las cosas mismas. Es decir, la experiencia estética de las personas no se genera de forma independiente por las cosas mismas o los gustos subjetivos de las personas, sino que se debe a los atributos físicos de las cosas y la empatía de las personas. Este es el aspecto humano del universo.

4. La estatua de la diosa griega y la muchacha británica de sangre brillante: belleza y placer

De hecho, la belleza y el placer siempre están en nuestras vidas, pero su punto de partida es Vuelve a surgir el problema de las diferentes actitudes mencionado anteriormente por el Sr. Zhu.

La belleza no es pragmatismo, es una actividad psicológica sin una mentalidad utilitaria, y el placer tiene como finalidad una aplicación práctica. Así como beber agua cuando tengas sed te producirá placer, y cuando necesites hacer tus necesidades y excretar agua, también sentirás placer, pero estos no tendrán ninguna sensación estética. La estatua y la niña inglesa son a la vez obras de arte escultóricas y personas vivas. Desde un punto de vista práctico, la niña inglesa parece ser más útil que la escultura. Aquí el Sr. Zhu nos dice que aclaremos la diferencia entre belleza y placer. La apreciación de la belleza debe verse y entenderse sin una mentalidad utilitaria y práctica.

5. "Recuerda la falda verde, lástima de la hierba fragante por todas partes" - Belleza y asociación

Déjame explicarte el artículo del Sr. Zhu de esta manera. Las asociaciones son accidentales, confusas y desordenadas, mientras que las cosas estéticas son cosas ordenadas, estructuradas, abstractas y acompañadas armoniosamente por la forma. La experiencia estética puede hacer que las personas asocien cosas, pero la mera asociación no puede considerarse experiencia estética. El Sr. Zhu mencionó: La belleza es una especie de intuición. Un momento de sentimiento. La asociación implica pensar, y este tipo de pensamiento conducirá a otras cosas no relacionadas. Es imposible apreciar directamente una cosa en sí, pero producirá actividades mentales imaginativas. Por lo tanto, la experiencia estética es diferente de la asociación. confundido.

6. "La aventura del alma en las obras maestras" - Investigación, crítica y valoración

Este artículo puede mostrar las diferentes actitudes hacia una obra literaria, y la investigación se acerca más en el camino. En el caso de los científicos, la crítica se acerca más a la actitud de los filósofos o los políticos, mientras que la apreciación es más el comportamiento de los artistas o de algunas personas con gusto artístico. La investigación y la crítica no son lo mismo que la apreciación, pero la apreciación requiere comprender algunos conocimientos relevantes sobre las obras de arte para poder apreciarlas mejor. La evidencia va acompañada en su mayoría de juicios históricos sobre la edad, antecedentes, autor, versión, historia no oficial, etc. de la obra. Es demasiado racional y carece del reflejo intuitivo y perceptivo de la apreciación de la obra de arte, por lo que no puede ser. considerado como agradecimiento. La crítica es más abstracta y utiliza algunas reglas subjetivas o marcos inmutables para regular las obras de arte. Personalmente creo que si un crítico no comenta objetivamente las obras de arte, sus artículos serán inútiles. Esto es también lo que defiende Zhu Xian: la crítica apreciativa. No podemos tratar los estándares originales de belleza y fealdad como los mismos en diferentes épocas y bajo diferentes circunstancias. Debemos ponernos en las obras, probarlas repetidamente y luego expresar nuestros sentimientos. El Sr. Zhu finalmente dijo que tanto la investigación textual como la crítica no son apreciación, pero la apreciación requiere investigación textual y la crítica requiere una base de investigación textual y una actitud crítica. Significa que las cosas están universalmente conectadas.

7. “La belleza está en los ojos de quien la mira” - Belleza y Naturaleza

¿Qué es la belleza? Las opiniones varían. El Sr. Zhu propuso aquí que la belleza es una actitud hacia las cosas producida por los atributos físicos de los objetos y las actividades psicológicas humanas de las personas. Sólo con atributos físicos naturales y sin la intuición psicológica perceptiva humana, no se puede producir belleza. La naturaleza produce una sensación de belleza después de ser procesada por los sentimientos psicológicos humanos. Diferentes experiencias producirán diferentes sentimientos. La apreciación de la belleza es una especie de reprocesamiento y recreación de la naturaleza. Diferentes gustos personales conducirán a resultados diferentes. Como dice el refrán, "la belleza está en los ojos de quien la mira", como dijo el Sr. Zhu, es el resultado de las actividades psicológicas de las personas a través de la humanización y la idealización. Este resultado es el resultado de las experiencias estéticas subjetivas de diferentes personas más la idealización, es decir, la humanización. La belleza y la naturaleza son también una relación de unidad de opuestos. La belleza no puede producirse sin atributos físicos naturales, y los atributos físicos de los objetos no pueden derivar belleza sin la idealización humana o el procesamiento humanista. Debemos mirar la belleza desde dos aspectos. La belleza no surge de la nada.

8. "Copiar lo mismo" - el error del realismo y el idealismo

"La naturaleza es sólo un diccionario, no un libro". -Delacroix

Aquí podemos mencionar la frase “el arte surge de la vida y es superior a la vida”. Aunque el realismo y el idealismo mencionados aquí por el Sr. Zhu son ligeramente diferentes, ambos puntos de vista son "imitación de la naturaleza". Solemos decir que no falta belleza en la vida, sino falta ojos para descubrir la belleza. La belleza del arte toma la naturaleza como contenido y se expresa en el gusto y la forma humanos. La naturaleza pura no puede definir si es bella o fea. Es a causa de los sentimientos humanos o de la empatía que nace el concepto de belleza natural. Aunque el idealismo dice que hay belleza y fealdad en la naturaleza, lo que quiere es un patrón inherentemente sexual que haya sido idealizado. También es imitar a la naturaleza de otra manera.

La belleza del arte es superior a la de la naturaleza. La naturaleza no es más que un elemento que expresa emociones a través del contexto y toma prestado cosas para inspirar a las personas, y la naturaleza se vuelve hermosa solo cuando incorpora los sentimientos y gustos de las personas. La belleza es también una especie de recreación del ser humano, la belleza de imitar la naturaleza propugnada por el realismo y el idealismo y la belleza del arte de la que hablamos son dos conceptos diferentes. Los elementos feos de la imagen se volverán armoniosos, hermosos y simples. el artista los reorganiza y organiza. Se dice que la gente usa la naturaleza como su elemento, y diferentes gustos crearán diferentes formas, formando diferentes formas de belleza artística. Sin embargo, no se puede sentir la verdadera belleza artística simplemente imitando la naturaleza.

9. "Una persona adulta nunca pierde su corazón inocente" - Arte y Juegos

Los artistas a menudo crean obras a partir de sus sentimientos, y los sentimientos aquí también pueden interpretarse como Aprecialo y luego exprésalo cuando lo sientas, ya sea poesía, pintura, canto, escritura, etc. La creación no surge de la nada, las buenas obras deben hacerse con emoción. El Sr. Zhu mencionó en este capítulo que “el prototipo del arte son los juegos”. De hecho, se puede entender de esta manera: el proceso del juego contiene un estado puro de libertad. Dado que el juego es un juego, puedes entrar y salir libremente como quieras. Contiene mucha imaginación, emociones y emociones. sentimientos Es crear un estado nuevamente, que toma la vida natural como base. El portador es la encarnación de la iniciativa subjetiva del jugador. El comportamiento de este juego no es social y no puede transmitir las emociones del creador. desde el arte. El arte debe ser social porque la mitad de la evaluación de la obra no es completa si el público de la sociedad participa. Entonces, si un artista tiene una expresión artística desenfrenada sin perder su inocencia infantil (imaginación desenfrenada), entonces sus obras deben ser conmovedoras.

10. Castillos en el aire - La imaginación de la creación

Cuando se trata de creación, los elementos de la vida y los factores imaginados por el autor se fusionarán. Al crear, el autor a veces reaparece las impresiones que observa, pero esta naturaleza simple sigue siendo confusa y necesita ser refinada. Cuando es insuficiente o los materiales originales no son suficientes para expresar sus emociones, la imaginación es otra creación del autor. crear La imaginación es capaz de expresar lo que no existe recombinando lo que habitualmente vemos y vemos. Esta es la imaginación de la creación. Por supuesto, estos requieren acumulación y precipitación en la vida.

11. "Más allá de la imagen, entra en ella" - Creación y Emoción

El Sr. Zhu dijo: El arte se trata de crear imágenes, pero este tipo de imágenes deben estar saturadas emocionalmente. La emoción mencionada aquí es el estado de sentir y expresar. La Creación requiere emociones plenas para poder expresar sentimientos y promoverlos de un solo golpe. El arte es social. Cuando el autor lo expresa, también está transmitiendo sus emociones únicas, provocando los gritos del público. La alegría, la ira, la tristeza y la alegría del autor se revelarán implícita o directamente a través de sus obras, lo que puede entristecer o entristecer a la gente. La gente está feliz y demás. Se puede decir que la emoción es la fuerza impulsora de la creación. Debido a la emoción, existe el deseo de expresar, y de ahí nace la creación.

12. "Sigue el deseo de tu corazón y no vayas más allá de las reglas" - Creación y Ritmo

Entiendo que el ritmo que dijo el Sr. Zhu es una forma única de diferentes expresiones artísticas. . ¿No es un poco contradictorio que el arte necesite ser a la vez creativo y rítmico? De hecho, la frase "Sigue los deseos de tu corazón y no excedas las reglas" verdaderamente expresa un estado en el que puedes expresarte como deseas sin salirte de una determinada forma de expresión. Es decir, ritmo. Este reino es el resultado de innumerables confusiones y dificultades, y puede expresar contenido ilimitado dentro de especificaciones limitadas. Porque el arte es una expresión social de la emoción con ciertas normas. Para los verdaderos artistas, las normas no son una limitación sino una muestra de la naturaleza de las cosas, y el talento, el genio o la pedantería se revelarán sin duda. El ritmo no puede hacer mediocres ni obstaculizar a los talentosos. Es fundamental utilizarlo razonablemente para servirnos.

13. "Si no es similar, perderá su razón de poesía; si es similar, perderá su razón de ser yo" - Creación e Imitación

" Aquellos que aprendan de mí vivirán, aquellos que sean como yo vivirán." "Muerte" son las palabras de Qi Baishi cuando educa a sus alumnos. Estoy de acuerdo con lo que dijo el Sr. Zhu. De hecho, la creación y la imitación son complementarias entre sí. Hay imitación en la creación, y también hay un elemento de creación en la imitación. La creación artística debe tener la verdadera expresión emocional del autor. Si expresas tus sentimientos, lograrás algo. El "sentimiento" aquí no puede ser imitado por otros. La creación y la imitación sólo deben realizarse dentro de un cierto "grado" de mí. La mayoría de los artistas comienzan imitando y perfeccionando gradualmente sus habilidades, para luego pasar a crear lo que quieran.

La imitación debe ser una etapa del proceso creativo y la creación es el propósito del artista.

14. "Lee miles de volúmenes, escribe como un dios" - Genio e inspiración

El genio también se obtiene con trabajo duro, y no hay habilidad que no requiera trabajo duro. . Sólo cuando te esfuerces tus pensamientos fluirán y estarán inspirados. El Sr. Zhu citó las palabras de Du Gongbu: "Cuando lees miles de volúmenes, escribes como si tuvieras espíritu". Simplemente nos advierte que seamos prácticos y con los pies en la tierra, para que nuestra escritura tenga encanto. La inspiración sólo se puede encontrar en el corazón, y la inspiración puede reflejar un genio, pero detrás del genio hay un arduo trabajo para perfeccionar el estado mental, la fuerza de voluntad y las habilidades. Como dice el refrán: Un minuto en el escenario, diez años de duro trabajo fuera del escenario. Esto también es cierto.

15. "¡Camina despacio y aprecialo!" - El arte de la vida

En esta sección se ha analizado el arte de la vida mencionado por el Sr. Zhu. es extremadamente minucioso. No hace falta decir que después de leer este libro, puedo ver la habilidad del Sr. Zhu para comprender la belleza y el arte. Nuestra vida es en realidad un gran escenario. La vida puede ser artística. Quien sepa captar un "título" y comprenda las leyes de la "armonía" puede vivir una vida artística y una vida interesante. Vivir requiere trabajo duro y diligencia, las ganancias y las pérdidas dependen de un estado de ánimo. Cuanto más amplio es el corazón, más amplio es el camino. Un estado de ánimo optimista y de mente abierta es un arte, porque es espiritual. estado y una actitud de vida positiva, prestar más atención a la vida, prestar atención a una inspiración inadvertida, apreciar cuidadosamente los cambios en el estado de ánimo, el universo, las estrellas, el sol y la luna, vivir una vida interesante y apreciar la vida con. un corazón agradecido. "¡Camina despacio y aprecialo!" No olvides detenerte y observar el paisaje frente a ti mientras trabajas duro para avanzar y saborear la vida.

Vuelvo a presentar mis respetos al Sr. Zhu, mi espíritu se ha ordenado nuevamente y siento que he ganado mucho.