Con ilustraciones: como ilustrador, ¿cómo aprender a dibujar?

¿Qué es un complemento de IA?

Un complemento de IA es un complemento diseñado especialmente para facilitar el uso de algunas funciones de IA. puede facilitar el uso de las funciones que desee. ¿Quiénes son los ilustradores famosos en China?

No. 1_绾武zaС晌夤? ¿Autodidacta? Sólo puedo decir que su espíritu es encomiable.

Cuando muchas personas están aprendiendo algo, siempre tienen una sugerencia autopsicológica habitual, quiero estudiar por mí mismo y aprender todo. Lo que quiero preguntar es, en el mundo de tantos años de aprendizaje. ¿Cuál es el éxito del autoestudio? Lo que llamamos autoestudio probablemente todavía esté en la etapa previa al estudio en la época de los estudiantes. Eso no se llama autoestudio, se llama preparación antes de clase. Si estudias completamente por tu cuenta y conquistas un curso o una industria, solo puedo decir que es posible tener éxito, pero la tasa de éxito es básicamente cero. El autoestudio es algo maravilloso y es bastante emocionante cuando lo piensas. De repente sentirás que eres increíble e invencible, pero la imaginación es hermosa y la realidad es muy delgada. usted mismo, antes de comprender los conocimientos básicos, casi 80 personas comienzan a darse por vencidos. Cuando se encuentran con problemas que no conocen, les zumba la cabeza y les duele, tienen todo tipo de irritabilidad y todo tipo de desánimo. Entonces, al aprender ilustración, primero Para corregir su actitud mentalmente, puede aprender algunas cosas muy simples por sí mismo. Si realmente desea aprender de manera sistemática, no podrá hacerlo simplemente confiando en el autoestudio. El mundo de la ilustración no es tan simple como crees, y no es tan simple como crees. No puedes ser conquistado casualmente, de lo contrario, ¿cómo podría ser tan alto el salario de los ilustradores y pintores originales?

Second_Taming Quail Four Sources Mace Curtain Bitch, ponlo en tu propia mente La clave del crecimiento.

Si sabes poco de pintura, pero te gusta mucho, entonces debes tener corazón para aprender y saber aprender de lo mejor de los demás para fortalecer tu propia mente, lo que a muchos les disgusta especialmente. Mis amigos lo están haciendo. No sabes tocar cosas y te ves muy increíble y persuasivo. Crees que eres un genio. Dejemos de lado a los que no son genios. Primero, aprende lo que necesitas para aprender y practicar. Necesitas practicar. Una vez que tengas el capital, ¿quieres balancearte como quieras? Antes de que perdamos la fuerza, pintemos un poco con los pies en la tierra.

Para ayudar de manera efectiva a todos a mejorar su capacidad para aprender ilustraciones de dibujo en tablero y evitar que todos se desvíen, les presentaré a un maestro en ilustración de dibujo en tablero. Él brindará una transmisión en vivo gratuita sobre dibujo en tablero. e ilustración todas las noches a las 8 en punto Las ilustraciones originales te llevan al mundo de la pintura, incluidas las técnicas de pintura, cómo se desarrolla la industria, cómo recibir pedidos de subcontratación en línea y la experiencia de personas que la han experimentado para compartir conocimientos reales de pintura. Amigos, también pueden venir y escuchar para ver si esta dirección de pintura basada en pintura de tablero es adecuada para usted. Los estudiantes que quieran aprender pueden ir al Weixin (homófono) del profesor Yu Rou. El grupo frontal es: w9, y el grupo posterior es Es: kaká, simplemente combine los dos conjuntos de letras anteriores en orden.

No quiero decir que aprender sea la mejor inversión para tu cerebro. Una buena persona sabe lo que significa intentar estar siempre preparado para las oportunidades, y también sabe lo que significa actuar cuando. es hora de actuar.

Tercero_Р寤氰dolorosamente dispuesto a ganarse la vida

Con el crecimiento de la demanda de talento en el mercado de la ilustración, cada vez más personas eligen ser ilustradores, ya sea que estén ingresando o en el empresa o como autónomo, puedes hacerlo bien. ¿Cómo debería aprender ilustración un principiante sin fundamento? Antes de responder a esta pregunta, primero comprendamos qué es la ilustración. Creo que muchas personas tienen un concepto muy general de ilustración.

Las ilustraciones se conocen comúnmente como ilustraciones en China. Desde su desarrollo, su alcance de aplicación ha sido muy amplio, incluyendo: ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, anuncios, carteles de cine y televisión, escenarios de personajes de juegos y diseño de escenas artísticas integradas en juegos y otras formas.

Personalmente prefiero la pintura sobre paneles porque es más cómoda de usar, tiene colores únicos y brillantes y es fácil de compartir. Si lo domina, puede ser muy simple y conveniente. Por ejemplo, si comete un error al dibujar a mano, es difícil corregirlo. El dibujo por computadora se puede modificar y también puede usar software para lograr efectos CG. lo cual no es fácil de hacer en el dibujo a mano.

Después de pintar, puedes copiarlo en varias copias. Puedes copiarlo infinitamente. Si la pintura pintada a mano se rocía con agua, se terminará. Además, si compras una tabla, no tendrás que gastar dinero en otros materiales de pintura, podrás ahorrar papel y bolígrafos y no consumirás demasiado papel. Esta también es una tendencia de desarrollo de la pintura en la sociedad actual.

Si quieres dibujar en el ordenador, una tableta digital (versión pintada a mano) es indispensable.

Luego, Photoshop y Sai son suficientes para dibujar, y Painter también es bueno. De hecho, uno es suficiente. El profesor ilustrador recomienda sai. Es más conveniente dibujar y el efecto es muy bueno. Después de todo, PS se usa principalmente para editar imágenes. ¡mejor!~

Si quieres aprender ilustración, te sugiero que aprendas a dibujar en tablero. Aunque la práctica inicial es más problemática, obtendrás resultados inesperados más adelante y tendrás una mayor sensación de logro. Los estudiantes de ilustración deben saber que comenzar es muy fácil. Puedes aprenderlo viendo videos, pero debes dibujar bien y dibujar con tu propio sentimiento y estilo. Tres palabras: tómate tu tiempo. ¿Ilustraciones desde cero? El editor lo explicará brevemente aquí.

1. Atrévete a dibujar.

En primer lugar, debemos tener la mentalidad de "no hay cuadros bonitos y malos" y "no hay cuadros buenos y malos". En pocas palabras, si una pintura se ve bien o no depende de la benevolencia y la sabiduría, si una pintura está mal o está bien depende de la referencia, y sólo entonces se puede decir si está bien o mal; El dibujo, especialmente la ilustración, debe ser libre y casual. No tienes que ponerte demasiado nervioso. Dibujar mal o dibujar incorrectamente son malas actitudes que te impiden dibujar. El primer paso para aprender ilustración desde cero.

Es muy importante tener una base sólida a la hora de aprender a dibujar, desde la geometría, la estructura humana, el color, las luces y sombras, etc. Esta etapa requiere práctica constante y práctica masiva. Si sientes que no puedes empezar a estudiar por tu cuenta o que siempre sabes pescar durante tres días y secar la red durante dos días, aún puedes acudir al profesor experto que mencioné para tomar lecciones y aprender.

2. Comienza con dibujos sencillos.

Por ejemplo, comencé a aprender a dibujar a partir de dibujos simples. Después de todo, comencé desde cero. He leído un dicho sobre fotografía antes: los principiantes en fotografía primero deben aprender a tomar fotografías y luego tomar buenas fotografías. Lo mismo ocurre con la pintura. Primero dibuja lo que quieras dibujar y dibújalo para que puedas reconocer de qué se trata.

Así que el punto clave aquí es entrenar tu capacidad para captar las características de cada elemento. Las características son las partes que te hacen más consciente de ello cuando lo piensas y lo ves. Poco a poco, podrás desarrollar la capacidad de captar las características de las cosas que te rodean, lo que será de gran ayuda para la llamada "escritura como si hubiera un espíritu" en el período posterior.

3. Recoger y registrar.

Después de dominar las características, entras en la etapa de "dibujar", que consiste en anotar en un cuaderno todo lo que ves y lo que quieres dibujar en cualquier momento y lugar. Una vez que tengas mucho material y lo hayas dibujado, no será difícil cambiarlo si quieres volver a utilizarlo en el futuro. Se hace hincapié en la grabación en forma de dibujos sencillos, que también pueden desarrollar la fluidez de las líneas. Al mismo tiempo, también es necesario recopilar métodos de decoración. Una de las características de las ilustraciones es la decoración. Hay muchos métodos, como decoración de interiores, decoración de exteriores, etc. Si ves algo bueno, escríbelo e intenta usarlo. en tus propias obras más adelante;

4. Combinación, pensamiento y cambio.

Utiliza algunos métodos para combinar las cosas recopiladas. El método puede ser pedir prestado, aprender o incluso pensar de forma desenfrenada para crear tu propio estilo. Mientras combina, use su imaginación para exagerar (ampliar, reducir, aplanar, alargar, inclinar, torcer, etc.) las características capturadas, cambiar los materiales recolectados y agregar sus propios elementos. Luego está pensar, pensar en cómo hacer que las cosas combinadas sean creativas e interesantes. Además, aprenda más sobre los métodos de otras personas y aprenda métodos y pasos creativos. Poco a poco, irrumpirá en su propio pequeño universo y tendrá su propia creatividad.

5. Haz uso de ejercicios de copia.

Algunas personas dicen que copiar es la forma más efectiva de aprender ilustración, mientras que otras dicen que copiar sólo hará que pierdas tu originalidad. ¿Cuál afirmación es correcta? De hecho, ambas son correctas, porque no existen condiciones que limiten la copia. Hay dos métodos de copia para amigos novatos: copia creativa y copia de investigación.

Por ejemplo, cuando seleccionas una imagen favorita al copiar, si utilizas el método de copia creativa, no estás copiando todo. Este método enfatiza la palabra "cambiar", que también se puede decir que es. seudónimo. Conserva las partes que te gustan, agrega tus propias ideas para reemplazar las partes que no te gustan y luego dibuja algo de tu propia creación. En opinión del editor, copiar es un proceso de lectura de pinturas. Cada vez que copias, debes tener un propósito y copiar en función de tus puntos débiles. Sólo así podrás aprovechar al máximo la copia y aprender realmente algo.

6.

Los 5 pasos anteriores sólo pueden permitirte aprender ilustración desde cero y, para aprenderla bien, por supuesto, se requiere cierto apoyo de conocimientos profesionales. Por ejemplo, los conocimientos profesionales como dibujar, dibujar, estructura del cuerpo humano, técnicas CG, etc. se pueden estudiar y estudiar cuidadosamente, pero lo más difícil es el sentimiento de cada uno es realmente diferente.

Dibujar es algo que dura toda la vida. Una vez que comiences, será una especie de disfrute. La práctica informal y sin restricciones es la esencia de la ilustración. Úsalo, encuentra un estado y relájate. Y para pensar, es aún más importante. La creatividad proviene del pensamiento, y la forma de dibujar el siguiente paso proviene del pensamiento. Usa más tu cerebro y ten virtud y arte. Como ilustrador, ¿cómo aprendes a dibujar?

Primero_夤朔缙 comentó sobre el emperador:_Incluso si no tienes fundamento en la ilustración, debes tener una buena actitud.

0 Los conceptos básicos del aprendizaje de ilustración son un número confuso para muchos amigos que quieren aprender ilustración. 0 significa todo. Necesitas aprenderlo y experimentarlo desde cero. cero también significa muchos desafíos. Esto hace que muchos amigos sin base cero, cuando caminan hacia la puerta de la ilustración, solo pueden dar vueltas dos veces y luego irse, diciéndose en silencio: Me gustan las ilustraciones, pero no. No sé nada, así que vámonos.

De hecho, no es necesario tener esa mentalidad. Si quieres convertirte en ilustrador, primero debes determinar un concepto correcto: no importa quién seas, es imposible nacer con él. Ilustraciones, incluso si estás en la cima de la industria de la ilustración, todos los maestros aprenden desde cero, no importa quiénes sean, deben pasar por un proceso de crecimiento. 0 no es nuestro punto final, pero nuestro punto de partida es 0. Subimos y continuamos ampliándonos. No importa si comienzas con 0 conceptos básicos, siempre y cuando estés dispuesto a trabajar duro, eventualmente usarás tus manos para dibujar hermosas ilustraciones, mirar los problemas con una mentalidad de desarrollo. y no te limites al presente.

Comentario de Second_Wang Shuojin: Incluso si estás muy confundido, aún necesitas un buen maestro.

Es normal tener varias confusiones en tu corazón cuando recién comienzas a aprender ilustración. No esperes hasta que tu confusión se resuelva antes de comenzar a aprender ilustración, porque tu confusión nunca desaparecerá. ¿Confusión en la vida? La confusión es en realidad un estado psicológico común de los seres humanos. No podemos permitir que tal fuerza domine nuestras vidas. Debemos admitir la confusión, respetar la confusión y superar la confusión. Muchas veces la mejor manera de superar la confusión al aprender ilustración es tener un buen maestro. Un buen maestro te permitirá ver el futuro, ver la esperanza y ver la posibilidad de que puedas aprender bien.

Muchos estudiantes dirán, ¿dónde puedo encontrar un buen maestro? Ni siquiera yo mismo lo entiendo. Incluso si hay un buen maestro, no tienen tiempo para enseñarme. cierto hace 20 años Sí, pero ahora es la era de Internet, aprender ya es algo muy conveniente. Conozco a un muy buen profesor de ilustración. Ofrece transmisiones en vivo gratuitas por Internet todas las noches a las 8 en punto para enseñar puntos de conocimiento relevantes. Al escuchar las conferencias de este maestro, tengo una sensación de iluminación. Soy un verdadero maestro. El maestro explicará cosas complejas de una manera fácil de entender. Los estudiantes que quieran aprender pueden ir a Wei Xin (homónimo) del maestro Yurou: el que está al frente es: w9, y el que está. en la parte posterior está: kaká. Combina los dos grupos anteriores. Simplemente combina las letras en orden.

Por aprender eres fuerte, porque eres fuerte, tienes un futuro, y el futuro no es algo que esperas, ni es algo de lo que te quejas, es inútil. aprendido y hecho. Nace fuerte.

Third_夤朔静 comentó sobre Chen: Incluso si es difícil de aprender, será más fácil si lo aprendes.

Muchos estudiantes siempre permanecen en su propio espacio de pensamiento. No sé quién dijo que la ilustración es tan difícil y siento una sensación de miedo en mi corazón. ¿Puedo aprender esto? ¿Yo? De hecho, lo que quiero decir es que es fácil hacer cualquier cosa hoy en día, pero hay que soportar dificultades para hacer cualquier cosa. Para decirlo sin rodeos, ¿no quieres simplemente tomar el atajo entre los atajos? ¿No quieres simplemente llegar al cielo de un solo paso? Francamente, esta situación existe, pero hay muy pocas, muy pocas, y no nos pertenecen. Lo más confiable es estudiar con constancia. Que el confidente de la ilustración se vuelva simple, esperando que el pastel caiga del cielo, es algo muy ridículo, y también es algo muy especial. Ahora todos somos adultos, deja de tener sueños tan infantiles. ábrete y aprende, de lo contrario terminará en nada.

Te daré un viejo dicho: ¿Todo en el mundo es difícil o fácil? Si lo haces, lo difícil se volverá fácil si; Si no lo haces, las fáciles también se volverán difíciles. ¿Es fácil o difícil para la gente aprender? Si aprendes algo, las cosas difíciles se volverán fáciles; si no aprendes, las cosas fáciles también se volverán difíciles.

Cuarto_Es difícil acariciar las rosas en la cama, pero la apariencia no es lo suficientemente buena y estoy pensando en ello.

1. Mejorar la función de dibujo tanto como sea posible.

Si estás decidido a dibujar ilustraciones, libros ilustrados, etc., hay un dato interesante: las habilidades de dibujo no son tan importantes.

Aunque sea un simple dibujo o una figura a lápiz, siempre que transmitas el mensaje de forma clara, no hay problema.

Por supuesto, en las mismas condiciones, el que tenga mejores habilidades para pintar definitivamente ganará.

Si es posible, intenta mejorar tus habilidades de dibujo. Pero si tus habilidades de dibujo no son lo suficientemente buenas, no estés triste, aún puedes dibujar ilustraciones.

1. Dibuja primero y resuelve problemas después.

La gente normal de repente tiene un fuerte deseo de dibujar, y normalmente tiene sus propias emociones que quiere expresar. En este caso, hablar lentamente sobre composición, composición de imágenes, color, deconstrucción tridimensional, etc. solo apagará tu entusiasmo por la pintura y te hará sentir que pintar no es divertido. Es mejor dibujar primero, porque tienes emociones fuertes y no estás restringido por ninguna regla, por lo que la imagen puede ser muy interesante. Cuando la pantalla se congele, busque respuestas basadas en las preguntas.

Si la forma no es exacta, vuelva a realizar el boceto. El color es feo, lee más sobre el color.

La composición no es innovadora, etc. Encuentre las palabras clave adecuadas y podrá completar todos los puntos que faltan.

Utilice palabras relacionadas para buscar, vídeos, blogs y libros. Todos están disponibles. Puede encontrar sugerencias que sean más adecuadas para usted según los comentarios.

Si conoce PS, la IA será buena. Si no, aprenda lentamente. No es necesario que aprenda todas las funciones a la vez. Si encuentra problemas, puede intentarlo nuevamente. Lo importante es tu habilidad para dibujar a mano. Cuando encuentre un problema, primero encuentre la respuesta a partir del conocimiento artístico. Bocetos, estructura, color y más.

Después de esta ronda, si vuelves a encontrar problemas, intenta encontrar respuestas a partir de conocimientos de fotografía, composición, narración, momentos clave, etc. Si te quedas atascado después de este círculo, intenta encontrar la respuesta a partir del conocimiento cinematográfico.

Además, Japón y Corea del Sur tienen traducciones al chino de cómo convertirse en ilustrador, y puedes elegir leerlas según tu propia dirección.

Quinto_¿Cómo destacar?

1: Determina tu propio estilo.

Mis obras recogen mi preferencia por las formas y los colores. Me gustan Van Gogh, Jimmy y Hayao Miyazaki.

Los CG del juego también son muy bonitos, pero no me gustan.

Después de determinar tu estilo, aprenderás más rápido y algunas cosas no necesitarán aprenderse en absoluto.

No aprendí particularmente perspectiva, textura, etc. Estas no son demasiado importantes en mis pinturas y pueden resolverse lentamente en las etapas posteriores.

Pero si prefieres cuerpos humanos, juegos de acorazados, etc., la perspectiva, las texturas e incluso el 3D son conocimientos imprescindibles.

2: No plagies

Después de comprender profundamente una obra, puedes hacer algo similar en estilo pero no plagiado.

Si sólo sabes copiar y no crear, es necesario complementar la parte teórica. La creación no es difícil una vez que entiendes la teoría.

Si no lo entiendes, sólo podrás dibujar la piel tal como está.

3: Aprende de los maestros y obtén la orientación correcta tras publicar tus trabajos.

Los consejos de expertos pueden indicarle el camino manteniendo sus características personales.

Algunas personas a las que les gusta enseñar a otros suelen eliminar sus características y dar sugerencias modulares, haciendo que la imagen sea mediocre.

Las habilidades para pintar no son tan importantes, tus pensamientos, sentimientos y expresiones son más importantes.

Hay mucha gente que dibuja mejor que Hayao Miyazaki, pero no todos pueden conmovernos.

Por ejemplo, en Beijing, debes ir y escuchar los intercambios fuera de línea realizados por Chen Danqing, Laoshu Huahua, Huang Yongyu, etc. Lo que dijo en vivo fue muy diferente de lo que dijo en el video y, a menudo, hubo oportunidades para hacer preguntas en el acto. Cuando haga preguntas a expertos, haga preguntas más teóricas y evite preguntas prácticas de bajo nivel.

4: Participa en competiciones difíciles.

De esta manera, podrás seguir comparándote con los mejores jugadores y saber dónde te estás quedando atrás.

Intenta hacer cosas que estén ligeramente por encima de tus capacidades.

Antes solo había dibujado páginas sueltas. Esta fue la primera vez que dibujé un libro ilustrado. Estaba tan ocupado y cometí muchos errores que me di cuenta de lo que me faltaba. Después de enviar el manuscrito, miré a los ganadores de años anteriores y descubrí que su composición y creatividad eran excelentes. Las diferencias entre ellos se comprenden más claramente. Aunque puede recibir algunos pedidos externos y comprender el reconocimiento del mercado hacia usted, los recién llegados no necesitan dedicar demasiado tiempo a esto. Cuando tus habilidades sean inmaduras, prueba diferentes técnicas y dibuja más.

Los pedidos externos a menudo especifican el tema y el estilo. Algunas ilustraciones incluso te dan un boceto de la composición. Se han omitido para ti los dos problemas más difíciles del dibujo. Estas dos preguntas son en las que más necesitan pensar los ilustradores: "¿Qué dibujar?" "¿Cómo dibujar?"

Me gusta mucho esta frase:

Toda la historia del arte. desarrollo No es una historia del desarrollo de la competencia técnica, sino una historia de cambios en ideas y requisitos.

——Gombrich: "La Historia del Arte"

La habilidad pictórica no es tan importante, es más importante la idea del cuadro y el mensaje que se quiere transmitir.

Espero que esto ayude.

Después de leer los comentarios, me gustaría agregar un punto más, cómo mantener la dirección correcta:

5. Asegúrese de comunicarse con expertos.

>Aunque sus comentarios son solo unos pocos. Unas pocas palabras, pero hay suficiente información para que ajuste su dirección.

Una vez que la reseña mencione el color, la composición o la falta de narración, etc., busque puntos de conocimiento usted mismo a partir de sus palabras clave de comentarios. Asegúrese de recordar ser humilde y educado, y estar agradecido con los demás por su paciencia al hacer comentarios. No parlotee demasiado y pídales que le expliquen en detalle en 8.000 palabras. Una vez que hayas dado las palabras clave, compra libros y busca vídeos para aprender por ti mismo, para que otros puedan ver tu sinceridad.

De esta manera, la próxima vez que publiques una imagen, habrás corregido los viejos problemas y desarrollado un nuevo estilo. Ellos verán tu sinceridad y estarán más dispuestos a comunicarse contigo.

Muchas veces me encuentro con personas de buen corazón que me cuentan problemas de pantalla a través de chats privados. Muchas gracias.

No tengas miedo de perder la cara, no tengas miedo de hacer preguntas estúpidas, cometer errores dobles y completar rápidamente los puntos de conocimiento en blanco.

De principiante a estudiante serio, el mensaje de retroalimentación del profano cambió de "muy bien, muy bien" a "aquí, algo no está bien aquí". Si te golpean particularmente fuerte, puedes hacer una pausa, mostrarle la pintura a un amigo que te aprecie y pedirle aliento y elogios. Luego dibuje con más fuerza, revise nuevamente y luego solicite críticas y sugerencias después de mejorar.

Recuerda siempre tu intención original. Si dibujas por diversión, no hay necesidad de desviarte. Descansa cuando estés cansado, no esperes resultados rápidos, solo sé feliz. Si eres feliz, tu trabajo será feliz :) Eso es cierto~~