¿Qué es el estilo Almodóvar?
Almodóvar
Director español. Nacido en la pobreza, desde muy temprano tuvo dudas y decepciones sobre el mundo real y los valores religiosos. Ahorré dinero y dinero para comprarme una cámara y rodé muchos cortometrajes con la ayuda de amigos. Durante este período, también se dedicó a la creación de cómics y novelas, y participó en representaciones de música rock y obras de teatro. "Mujeres al borde del colapso" le valió el Premio al Mejor Guión en el Festival de Cine de Venecia y el Premio a la Mejor Película Joven en el Festival de Cine Europeo, lo que le convirtió en el director novel más popular de España. Sus trabajos posteriores han obtenido numerosos premios internacionales. Conocido como el director español más influyente después de Buñuel, sus obras son controvertidas y se centran en temas como el deseo, la violencia y la religión, a través de colores brillantes, muestra una visión estética posmoderna y una gran falta de autoridad.
Como director internacional gay español, ALMODOVAL, su simpatía por las mujeres y las personas transgénero se puede ver en sus películas dramáticas, y su sutil observación de las mujeres es particularmente convincente. En las películas, muchas veces los personajes femeninos obviamente están dispuestos deliberadamente a tener el síndrome de Estocolmo. Esta es una persona que depende emocionalmente de los demás y se conmueve fácilmente. Por lo tanto, a menudo se sienten bien o comprensivos con el perpetrador, y son tolerantes e incluso desarrollan gradualmente admiración. . Corazón. Especialmente en las primeras películas (como "ÁTAME, ÁTAME"), muchos personajes femeninos o transgénero suelen sufrir estos síntomas, por lo que las películas suelen girar en torno a luchas emocionales complejas, sutiles, anormales y absurdas. "Obsesión" y "paranoia" son lo que personalmente creo que suelen aparecer en sus películas. Estas obsesiones y obsesiones pueden ser lo opuesto o la proyección del yo del director en la vida.
En sus películas, hay tantos elementos como un caleidoscopio, incluido el suspenso, el ruido mexicano, la comedia, el absurdo surrealista, la psicología compleja y la hermosa España. Tiene un color elegante, las fuertes emociones infantiles del director. una tendencia a elogiar el sexo mientras se menosprecia la panmoralidad, un síntoma de la época y un giro exagerado de la trama. . . Hay todo tipo de cosas que parecen simples pero que en realidad son misteriosas. Y los temas que quiere explorar, como el sexo, la violencia o la religión, pueden sentir fuertemente una cierta ansiedad por la supervivencia en la sociedad contemporánea. Sin embargo, lo sorprendente es que la película a menudo subvierte el final de la felicidad y la perfección que caracteriza a la película. más realista.
Pero poco a poco siento que la casi sobreestilización de sus películas es el punto fatal que hace que sus películas se vuelvan consistentes en comparación con los primeros años, en los últimos años, desde "Tell Her" hasta "Floating Flowers". " parece tener un tema sexual menos interno, descaradamente arrogante y audaz. Por otro lado, las primeras películas abandonaron más audazmente el modelo tradicional, las tramas y los personajes parecían desarrollarse de forma independiente y las técnicas de expresión tendían a ser formas no convencionales. Esto es consistente con su enfoque en explorar la relación entre sexo y erotismo. , deseo, muerte, cariño familiar, amor y familia La intrincada relación es más consistente.
Además, el tema de la "muerte" impregna muchas de sus películas como una enfermedad infecciosa. A menudo, después de que los personajes experimentan la muerte de otros (ya sean familiares, amigos o amantes), el entorno de vida comienza a volverse extraño. ¿Parece que la experiencia de la muerte puede hacer que la naturaleza humana regrese a su esencia, la esencia original de una existencia más pacífica?