Pregúntale a la banda
Categoría abierta: Rock Nu Metal
Cohen amenaza con que los últimos tres álbumes son la conclusión de una fase. Justo cuando pensabas que Korn iba a convertirse en una banda de rap metal, ya se habían quitado deliberadamente su anterior ropa exterior de hip-hop en "Issues" y utilizaron una nueva perspectiva para expresar el resentimiento, la ira, la pérdida y el dolor en los corazones. de los jóvenes, como Estar en la oscuridad. El álbum "Follow The Leader" del año pasado llevó la carrera de Korn, quien es de Bakersfield, California, a la cima. Se convirtió en un señor del rock n' roll que fue popular entre innumerables Yankees este año, e incluso escaló hasta el final. escena musical convencional con su líder Limp Bizkit Agotado. Se la puede llamar una de las bandas de nuevo metal más influyentes de la nueva era. Tan solo un año después, Cohen ya había completado su cuarto álbum. La descripción rica y compleja de los sentimientos internos ya no se limita a la representación inflamatoria y el desahogo del pasado. Este es el momento en que Cohen puede conmover más el corazón de la audiencia y tocar más el corazón de la gente. Korn ha integrado plenamente elementos como el grunge rock, el funk y el heavy metal desde el inicio de su creación. No se puede negar que está profundamente influenciado por Violence Against the Machine, Faith No More y Red Hot Chili Peppers. Como cantante principal de la banda, Jonathan Davis no sólo se convirtió en la firma de Cohen con sus rugidos y gritos poco convencionales, sino que también dio lugar a letras que mencionaban temas inquietantes y desagradables, como el abuso infantil, el acoso sexual e incluso la violación, que se han vuelto populares en todos los tiempos. en todo el mundo. La ciudad generó controversia. Los Cohen pudieron crear sus carreras y sus mitos más o menos gracias a un giro secreto del destino. Aunque los cinco miembros de Korn crecieron en Bakersfield, un pequeño pueblo agrícola a menos de 100 kilómetros de Los Ángeles, la banda se formó hace seis años, lo que fue todo un giro. Al principio, el baterista David Sylvia colaboraba a menudo con el bajista Reginald Alvizu y el guitarrista James Munch Schaeffer, y la banda se llamó LAPD hasta que Richard Morales fue nombrado cantante principal. Poco después de que el cantante Richard dejara el grupo para convertirse en supermodelo, LAPD cayó en el destino de disolverse, pero los tres seguidores no estaban dispuestos a aceptarlo, por lo que se reorganizaron y cambiaron su nombre a Creep, y luego a otro guitarrista, Brian "Head" Welch. se unió oficialmente. Justo cuando Creep regresó a Bakersfield desde Los Ángeles para buscar un nuevo cantante principal, Welch y Schaff descubrieron la increíble actuación de Jonathan Davis en la banda Sex Art en un bar y lo reclutaron para unirse a Creep. La incorporación de Jonathan trajo nuevos elementos y direcciones a los cuatro, por lo que propuso cambiar el nombre de la banda a Korn. 1996 en la revista de heavy metal rock Kerrang! En una entrevista con Jonathan, dijo: "Antes de unirme a la banda, su estilo era alegre y brillante, pero les aporté elementos oscuros. No hay duda de que la incorporación de Jonathan jugó un papel importante en el efecto de brillo". Tiene una voz opresiva y se hace llamar Jonathan, quien creció en la música. Al igual que Trent Leno de Nine Inch Nails, su padre se ganaba la vida dirigiendo una tienda de instrumentos musicales en su ciudad natal, por lo que aprendió a tocar piano, violín, bajo y trompeta en su tiempo libre. La contribución más directa fue la inclusión de la gaita en las obras de Cohen.
Pero Jonathan encontró muchos dolores desagradables en su vida mientras crecía, por lo que los expresó en los temas de las canciones de Cohen. El álbum debut homónimo de la banda fue lanzado en 1994. Aunque utilizó deliberadamente materiales analógicos de las décadas de 1950 y 1960 para la grabación, este no es un álbum post-Thrash/post-Grunge producido bajo el impacto de elementos de hip-hop, pero el trabajo ha demostrado plenamente la experiencia personal de Jonathan. Además de "Helmet in the Jungle", que trata temas de insomnio e inacción en medio de la locura de la vida, las canciones de Cohen también incluyen piezas sensibles que algunos grupos consideran discriminatorias contra personas de un género u orientación sexual. Fajit fue acusado de atacar a homosexuales, y papá incluso fue malinterpretado como Jonathan siendo agredido sexualmente por su padre. Sin embargo, Jonathan no se queja en vano. Esa fue su resistencia a las desagradables y trágicas experiencias de su juventud. El primero es en realidad la tristeza de ser objeto de burlas como mariquita y queer en la escuela secundaria, mientras que el segundo muestra la impotencia y el dolor causado por el hecho de que sus padres nunca confiaron en él y fueron agredidos sexualmente por otros.
Aunque Korn mencionó una vez en la revista británica "Metal Hammer" que el segundo álbum "Life is Lovely" lanzado en 1996 fue el trabajo menos satisfactorio de la banda, todavía estaba lleno de quejas y sentimientos internos de Jonathan. pérdida mental.
Por ejemplo, en "El buen Dios", Yanzi cuenta la historia del comportamiento "inhumano" de su novia de la infancia, el incidente de citas del mal amigo egoísta en "Kill You" y la historia del amante vicioso del niño de doce años en " Kill You" Un pequeño recuerdo de amor y odio, aunque infantil, creo que puede despertar la pasión de los jóvenes. Por el contrario, Chi, que es adicto al alcohol y las drogas, y Yan Zi, que está mentalmente delirante y enfermo, son las obras más de carne y hueso.
"Follow The Leader" del año pasado es definitivamente la obra maestra en la cima de la carrera de Cohen y el trabajo más provocativo de la banda. Entre ellos, la portada dibujada por Todd McFarlane, autor original del famoso cómic americano "Spawn", tiene cierto atractivo. Heavy Metal - Riffs, ritmos agresivos de hip-hop y voces cínicas y rugientes allanaron con éxito el camino para el nuevo movimiento de heavy metal en Estados Unidos. La música y la ropa de Cohen no sólo son elogiadas por los jóvenes fans, sino que también se convierten en un modelo a los ojos de un grupo de "banzai". No es de extrañar que Adidas y Puma hayan estado compitiendo por ser los respectivos patrocinadores de indumentaria del Glory.
En "Follow the Leader", además de los niños de la familia Coen de Ice Cube, hay cadáveres por todas partes, que expresan las contradicciones de la brecha generacional, y las semillas son de Jonathan de su amada familia. esencia de inocencia que se ha perdido durante mucho tiempo en su hijo Nathan. Otro shock que recibió Beatty fue que cuando trabajaba en la sala de anatomía, se encontró una vez con un caso: una niña de 11 meses fue violada por su padre como si fuera una muñeca y luego la dejaron morir en el baño. sido la pesadilla de Jonathan.
Sin embargo, no le resulta fácil conseguir fama y fortuna. En "Follow the Leader" describe fiestas llenas de alcohol, drogas y mujeres que sólo lo agotan, mientras que Freakon A Leah expresa su impotencia al unirse a la industria musical como una prostituta, mostrando la introspección de Korn bajo una ira loca.
Los logros y los intereses comerciales de Korn siguiendo al líder deberían permitir a la banda ponerse al día todos los días, reunirse para ganar tiempo y lanzar nuevos trabajos después de tres, cuatro o cinco años. Pero quieren demostrar que siguen siendo emprendedores y también creen que ahora es el momento en el que su deseo creativo es más fuerte. Al finalizar una etapa, la pregunta muestra claramente la profundidad de Cohen.
Korn mostró esta vez su lado más emotivo y conmovedor. Conociendo las similitudes en contenido e ideas de los tres primeros álbumes, podemos entender que Issues sigue siendo un trance que continúa la tristeza de Jonathan sobre la vida y sobre sí mismo. El marco conceptual unificado del álbum también es bastante estable y prominente. Comienza con la característica gaita escocesa de Jonathan tocando y luego despierta un corazón entumecido mientras canta repetidamente: "Todo lo que quiero en esta vida es ser feliz". La continuación de "Stay Away from Me" también carece del aullido de Jonathan, sino que utiliza una voz emocional que expresa una especie de angustia esquizofrénica. Hay muchas canciones cortas como "End of the Land 4U", "I'm Leaving in a Panic", etc., que sirven como intermedios para aumentar el sentido de la película.
El tema del color del Hip Hop ha disminuido y el arreglo sigue siendo muy detallado. "Am I Going Crazy" incluye bucles de batería y extraños collages de muestras. En "Beg For Me", la música de marcha se mezcla con sonidos industriales, así como sonidos de guitarra ensordecedores y ritmos oscilantes que apuntan directamente al corazón. Es como estar en el reino nebuloso de The Twilight Zone, repentinamente conectado a una grieta y un deslizamiento de tierra similar a Black Sabbath, y también depende de la hábil guía de la productora Brenda O'Brien.
"Me siento tan mal por dentro/Ojalá pudieras ver el mundo a través de mis ojos", canta Dirty en la canción final, antes de que se escuche un sonido de baja fidelidad que interfiere con el audio/Se queda. lo mismo/solo quiero volver a amar”. Cohen expresa honestamente el verdadero significado del amor, la paz y la comprensión en la fuerza destructiva de un vórtice irresistible de pensamientos caóticos del pozo subterráneo, no solo mostrando plenamente su lado maduro, cuerdo y racional, sino también con visión y perspicacia. muestra la soledad interior y la pérdida de los adolescentes y, de hecho, observa directamente el sufrimiento de la vida de una nueva generación de jóvenes. ¡No creas que el heavy metal americano sólo puede ser rico en alcohol, tatuajes y villanos!
Lo que mejor se le da a Cohen es la música. Podían escribir canciones, pero eran memorables no porque estuvieran cercanas al hip-hop metálico. Su sonido es interminable, razón por la cual su tercer álbum Follow the Leader es un nuevo hito que aún rivaliza en efectividad con sus dos álbumes anteriores de metal alternativo. No es que tengan nada nuevo que escuchar.
Suena como la misma voz, pero ha provocado una discusión más centrada que "Life is Peachy", pero no es tan fresca como "Glory". De hecho, se debilitó un poco hacia el final. Aunque los guitarristas Head Welch y Munky Shaffer crean sonidos que mantienen el interés del álbum, el cantante Jonathan Davis presta casi por completo su propia voz a la mezcla. Si sus propias canciones no dejan esa impresión, es porque no quieren crear una ilusión: simplemente transmiten esa sensación de metal triturado que la gente encuentra inquietante, o más bien lo que los fans de Cohen necesitan.