Ilustración de paisajes PS: cómo convertir fotografías en ilustraciones en PS
Cómo usar PS para convertir fotografías de paisajes en ilustraciones
1. Duplica una capa y cambia el modo de capa a Superponer y fusionar 2. Duplica una capa de filtro gt; afinar Filtro gt; desenfoque gt; fusión de desenfoque especial 3. Copiar una capa Ctrl Shift U para eliminar color 4. Copiar la capa de eliminación de color Ctrl Invierto y cambio el modo de capa para esquivar color filtro gt; todas las capas. Puede ajustar las luces si es necesario. El siguiente es el efecto que hice Cómo convertir imágenes en fotos de estilo ilustración en PS
Esta configuración requiere cinco pasos, de la siguiente manera:
p>1. Primero abra la imagen que desea modificar en Photoshop y realice algunas modificaciones básicas simples según sus necesidades, tratando de hacer que la imagen original se vea más hermosa.
2. Luego seleccione el menú de filtro y abra el filtro de pintura al óleo de Photoshop. Los valores de los parámetros aquí no son fijos y se pueden configurar según sus propias preferencias.
3. A continuación, agregue el filtro CameraRaw. Esto también se puede encontrar en el menú de filtros. Los parámetros aún no están fijos y se pueden ajustar adecuadamente según el efecto que necesite. Después de completar este paso, tendrá un dibujo lineal básico.
4. Si desea que la imagen sea más refinada y más parecida a una ilustración, puede recortar la imagen y reemplazarla con el material de animación que desee. Por supuesto, no todas las imágenes son adecuadas para esto. paso, pero si tienes buenas habilidades, puedes hacerlo para lograr el efecto de ser falso y real.
5. Finalmente ajusta la
insaturación de la imagen
. Puedes copiar algunas capas más para crear efectos de diferentes intensidades, y luego usar las diferentes. capas El efecto de control de transparencia se puede guardar y exportar una vez completado. La siguiente imagen es el efecto completo. Cómo convertir fotografías en ilustraciones en PS
Utilice el software: PhotoshopCC
1. Preparación preliminar
Prepare las fotografías a procesar (la resolución debe ser mayor). y material de cielo estilo anime. La imagen original utilizada aquí es:
Nota: este tutorial solo es adecuado para procesar paisajes, no para procesar personajes. Además, el procesamiento de paisajes no es adecuado para objetos dinámicos como vehículos y agua corriente, por lo que es bastante exigente con las fotografías.
2. Filtro de pintura al óleo
Ahora siento que el filtro "Pincel seco" del tutorial original no sirve de nada, así que solo he usado el filtro "Pintura al óleo". El filtro "Pintura al óleo" se encuentra en el menú "Filtro". Es posible que Photoshop CC2014 no tenga este filtro.
Los seis parámetros utilizados actualmente son "0.1", "5", "10", "0", "0" y "0". Puede utilizar los valores de los parámetros que le proporcioné como referencia primero y podrá comprenderlos usted mismo después de haber hecho más. Si cree que el efecto no es fuerte después de usar el filtro, puede duplicarlo con Ctrl F (_F en Mac).
3. Filtro CameraRaw
Aunque el filtro "Pintura al óleo" es crucial, es posible que no puedas detectar ningún cambio obvio en este momento. No te preocupes, verás el efecto después de usar el filtro "CameraRaw". Este filtro se encuentra en el menú "Filtro" de Photoshop CC.
Como se muestra en la figura, exposición 1, se minimiza el contraste, se maximizan las sombras, los negros, la nitidez y la saturación natural,
4. Cambia la situación.
Recorta el cielo azul y reemplázalo con el material de cielo estilo anime preparado de antemano (sigue siendo perezoso y usa las nubes de Makoto Shinkai). Hay muchas formas de recortar imágenes, por lo que no entraré en detalles aquí. Si el cielo en tu foto original es de un azul muy puro o muy gris (es decir, no hay nubes), solo te llevará 10 segundos como máximo utilizar la herramienta "Varita mágica".
Después de reemplazar el material del cielo, recuerde usar "Curvas" u otras herramientas para ajustar la exposición del cielo y hacerlo más armonioso con el primer plano. De hecho, hasta este punto, para la mayoría de las personas, se ha completado un buen trabajo.
5. Renovación final
En comparación con las obras fotográficas, el contraste de los dibujos animados y las películas es relativamente bajo, por lo que en la revisión final a menudo agrego una "capa de ajuste".
Además, también se puede observar el uso de azul-violeta de baja saturación (partes oscuras), amarillo cálido (partes brillantes) y otros colores en las obras de Xin Haicheng, y el uso del "equilibrio de color" y otros Los métodos para lidiar con esto funcionan y luego agrega un poco de luz amarilla cálida a las luces. Se pueden realizar ajustes posteriores de acuerdo con la situación real, como ajustes de destello de lente, luz y luces y sombras. La imagen completa es la siguiente: