Plan de lección de dibujo de paisaje
Dibujar paisajes es una clase de habilidades de pintura y tiene muchos temas y tipos. Por lo tanto, al tomar esta clase, primero debemos considerar cómo guiar a los estudiantes para que dominen los conceptos básicos del dibujo. A continuación se muestra lo que he compilado, consúltelo. Capítulo 1
Propósitos didácticos:
1. Dominar los conocimientos básicos, las teorías básicas y las habilidades básicas del dibujo, para expresar objetos de forma precisa, vívida y profunda, y aplicar los conocimientos adquiridos. El boceto a la creación artística, transformada en calidad.
2. A través de ejercicios de dibujo, observe la vida, haga que los estudiantes amen la vida, presten atención a las cosas que los rodean, cultive las habilidades sensibles de observación y sentimiento de los estudiantes y la capacidad de capturar rápidamente objetos, imágenes, formas y espíritus. y ser capaz de expresar sus propios sentimientos en el lenguaje del arte.
3. Estimular las emociones estéticas de los estudiantes a través del boceto de paisajes y mirar las cosas de la vida con un ojo estético. Cultivar el amor por la ciudad natal, el amor por la patria y el amor por la naturaleza.
Enfoque de la enseñanza: Dominar los conocimientos básicos, las teorías básicas y las habilidades básicas del dibujo, y ser capaz de expresar objetos de forma precisa, vívida y profunda.
Dificultades de enseñanza: cómo inspirar los sentimientos artísticos de los estudiantes, guiarlos para explorar diferentes métodos de expresión, desarrollar sus propios patrones de lenguaje y hacer que sus obras tengan sus propias características de estilo de lenguaje.
Horario de clases: 2 clases
Herramientas didácticas: pinturas modelo
Herramientas de aprendizaje: clips para cuadros, lápices, gomas de borrar, bolígrafos, carboncillos, etc. p>
Proceso de enseñanza:
1. Importación:
El profesor muestra trabajos de bocetos expresados en diferentes técnicas, como esquema de una sola línea y boceto clave, y pide a los estudiantes que Hable sobre sus opiniones sobre estos dos trabajos. Se utilizan diferentes sentimientos psicológicos para resumir el contenido de esta lección.
2. Puntos de conocimiento básico:
1 Categoría:
Los bocetos de paisajes se dividen según la temática: bocetos de paisajes naturales, bocetos rurales, bocetos arquitectónicos, urbanos. bocetos, etc. El boceto de paisaje se divide en herramientas y materiales: dibujo a lápiz, dibujo a pluma, dibujo al carboncillo, dibujo a pincel, etc. El dibujo de paisaje se divide en formas de expresión: incluyendo bocetos con líneas gruesas y finas, bocetos con tonos claros y oscuros, bocetos de líneas uniformes, etc. 2 Encuadre y composición p>
Para determinar los objetos a pintar, debes elegir la parte de la escena que más deseas pintar en función de tus aficiones, intereses y sentimientos. Debemos superar la ceguera de no prestar atención a la observación, la falta de sentimiento, dibujar al sentarnos y dibujar lo que se nos ocurra. Debemos practicar el dibujo de paisajes para lograr los dos propósitos de aprender técnicas de expresión y mejorar la capacidad estética. Una vez determinado el ángulo, se debe determinar la posición del nivel de los ojos en la imagen. Cuando el nivel de los ojos está en el medio de la imagen, es una composición head-up, cuando está encima de la imagen, es una composición de arriba hacia abajo, y cuando está en la parte inferior de la imagen, es una mirada. composición del plano. La composición y la imagen son diferentes, y el efecto y la atmósfera de la imagen también son diferentes. Organizar la posición del ojo y el contorno de la imagen principal. Para centrarse en reflejar la imagen principal, se pueden omitir algunas imágenes secundarias o se pueden cambiar sus posiciones en la imagen dentro de un rango razonable para que la composición sea más ideal y la imagen principal más prominente.
El encuadre se divide en tres niveles: plano general, plano medio y plano cercano.
3 Sketch Language
Sketch es una forma de registrar la vida, una forma de expresar sentimientos y un medio para recopilar y organizar materiales creativos. Al mismo tiempo, es lo mismo. como dibujar Es un lenguaje artístico independiente.
Aprender a utilizar el lenguaje del boceto para pintar es el vínculo más importante en el boceto de paisajes. La escritura a mano es una manifestación de técnicas específicas y diferentes técnicas pueden producir diferentes efectos estéticos. Al igual que la misma línea, algunos son relajados, algunos son dignos, algunos son suaves, algunos están estancados, algunos son delgados, algunos son gruesos, algunos son suaves, algunos son duros, algunos son lentos, algunos son urgentes, etc. Por lo tanto, diferentes objetos deben representarse utilizando diferentes técnicas.
⑴ Observar las relaciones mutuamente opuestas en el paisaje natural: forma y significado, prioridad, virtualidad y realidad, movimiento y quietud, densidad, tamaño, longitud, peso, rectitud, frente y espalda, altura, etc. Pintar bocetos de paisajes significa utilizar diferentes técnicas para unificar estas relaciones opuestas.
⑵ Perspectiva del espacio: perspectiva paralela, perspectiva angular. Perspectiva dispersa en la pintura china.
⑶ La relación entre densidad y realidad de la forma
Utilice la disposición de densidad de "puntos, líneas y superficies" para expresar diferentes paisajes. Al igual que la misma línea, algunos son relajados, algunos son dignos, algunos son suaves, algunos están estancados, algunos son delgados, algunos son gruesos, algunos son suaves, algunos son duros, algunos son lentos, algunos son urgentes, etc.
Puntos: puntos redondos, puntos triangulares, puntos irregulares, etc.
Línea: rectas, polilíneas, curvas, líneas de puntos, etc.
Superficie: las partes restantes de la imagen Bai et al
4. Percibir la belleza de la naturaleza
El bosquejo de paisajes no es una descripción puramente objetiva de objetos como la fotografía. Los estudiantes deben incorporar sus propios sentimientos subjetivos. mientras expresa el mundo natural. De ahí surge la síntesis y el refinamiento del paisaje natural, la selección y adición de materiales en el boceto real. La mitad de este sentimiento proviene de ver con los ojos y la otra mitad proviene de la comprensión en la mente. Aunque los bocetos de paisajes expresan paisajes naturales, también enfatizan la expresión de la concepción y el gusto artístico. Esto requiere que los estudiantes no sólo tengan agudas habilidades de observación de los fenómenos naturales de la vida, sino que también tengan una comprensión profunda y sean buenos para comprender y descubrir el interesante contenido de la vida y la concepción artística y el interés en los paisajes naturales. Por ejemplo, al comparar los edificios de una pequeña aldea rural con los edificios de gran altura de la ciudad, estudiantes, ¿qué tipo de lenguaje pictórico deberían elegir para expresarlo? ¿Qué tipo de materiales de pintura deberían elegir? p>Y estos, algunos requieren que los estudiantes los capturen cuidadosamente, mientras que otros deben ser presentados cuidadosamente durante la interpretación. Un hermoso boceto de paisaje debe expresar la imagen de una combinación de escenas.
3. Práctica de copia
Seleccione algunos bocetos de diferentes estilos para que los estudiantes practiquen la copia. Durante la copia, pueden experimentar la percepción del pintor del paisaje natural y aprender sus métodos de expresión.
4. Resumen
Elogie los trabajos destacados y anime a los estudiantes a desarrollar confianza en la pintura.
5. Organice herramientas y materiales para la siguiente clase.
Escribir en la pizarra Diseño: Parte 2
Propósitos didácticos:
1 Dominar las técnicas de dibujo de paisajes y expresar objetos de manera precisa, vívida y profunda
2. A través de ejercicios de dibujo, Observar la vida permite a los estudiantes amar la vida y prestar atención a las cosas que los rodean, cultivar las habilidades sensibles de observación y sentimiento de los estudiantes y la capacidad de capturar rápidamente objetos, imágenes, formas y espíritus, y ser capaces de expresar sus sentimientos internos usando El lenguaje del arte.
Enfoque docente: Dominar los conocimientos básicos del dibujo y ser capaz de expresar objetos de forma precisa, vívida y profunda. Dificultades de enseñanza: cómo inspirar los sentimientos artísticos de los estudiantes, guiarlos para que exploren diferentes métodos de expresión, desarrollar sus propios modelos de lenguaje y hacer que sus obras tengan sus propias características de estilo de lenguaje.
Horario de clases: 2 clases
Herramientas didácticas: pinturas modelo
Herramientas de aprendizaje: clips para cuadros, lápices, gomas de borrar, bolígrafos, carboncillos, etc. p>
Proceso de enseñanza:
1. Organizar la enseñanza
Verificar la preparación de herramientas y materiales de los estudiantes y mantener la disciplina de la clase
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El profesor resume la situación de copia en la clase anterior
3 Enseñando nuevas lecciones
1. Muestre el modelo de boceto del paisaje
2. El profesor explica los fundamentos de la copia
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1 Encuadre y composición
Determina el objeto a pintar según tus propias aficiones, intereses y sentimientos, y elige el. parte de la escena que más deseas pintar
.
El encuadre se divide en tres niveles: plano general, plano medio y plano cercano.
2. Lenguaje croquis
Observar las relaciones mutuamente opuestas en el paisaje natural: forma y significado, prioridad, virtualidad y realidad, movimiento y quietud, densidad, tamaño, longitud, peso, Rectitud, delante y detrás, alto y bajo, etc.
Perspectiva del espacio: perspectiva paralela, perspectiva angular. Perspectiva dispersa en la pintura china.
La relación entre densidad y realidad del cuerpo
3. Sintiendo la belleza de la naturaleza
3. Los alumnos copian y los profesores guían en el recorrido
IV.Resumen de la clase
Mostrar trabajos excelentes y explicar colectivamente los problemas que surjan
5 Disponer las herramientas y materiales para la siguiente lección Parte 3
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1. Orientar a los estudiantes a la comprensión de la materia y sus tipos, dominio de los puntos clave y formas de expresión del dibujo a través de la enseñanza multimedia.
2. A través de la práctica del dibujo de paisajes, puede mejorar su comprensión de la belleza natural, la belleza social y la belleza artística, profundizar su comprensión del poder expresivo de las líneas y aprender técnicas preliminares de dibujo de paisajes.
Enfoque docente: Dominar los fundamentos de las técnicas de dibujo de paisajes.
Dificultad de enseñanza: Cómo expresar el atractivo artístico de dibujos esbozados.
Preparación antes de la clase: Crea el material didáctico multimedia "Boceto de paisaje" y prepara los lápices, bolígrafos, carboncillo y papel de dibujo necesarios.
Proceso de enseñanza:
La primera lección
1. Enseñanza multimedia
1. Extraer el tema "Dibujo de paisaje".
A. El tema y el tipo de boceto.
B. Luego comience el siguiente paso del material didáctico, permitiendo a los estudiantes apreciar los materiales de dibujo y las explicaciones, combinados con el contenido del libro de texto, y pidiéndoles que piensen mientras leen.
C. Después de apreciar un párrafo, pregunte: ¿Qué boceto que acabamos de ver es un boceto de paisaje natural, cuál es un boceto rural, etc.? ¿Qué herramientas y materiales se utilizan para pintar? ¿Cómo?
D. Los estudiantes responden según los cambios en el contenido del material didáctico...
Resumen del profesor: Acabamos de apreciar algo de información sobre la pintura de bocetos de paisajes, y también entendimos que los bocetos se dividen según el tema..., los bocetos se dividen en herramientas y materiales..., y los bocetos se dividen en dividido en formas de expresión; profundizar la comprensión de los estudiantes.
2 Fundamentos del boceto de paisaje.
Explore, analice y explique las pinturas según el contenido del material didáctico, para que los estudiantes puedan comprender los conceptos básicos del dibujo. El profesor explica: cuál es el concepto, cuál es la composición, cuál es la prioridad, cuál es la elección, cuál es la densidad, cómo utilizar las líneas, cómo escribir, etc.
Por ejemplo: Concepto: es la concepción artística y los pensamientos y sentimientos que la obra quiere expresar, lo que realza el atractivo artístico de la obra. 3 Demostración del profesor
El profesor demuestra los pasos de dibujar y dibujar en clase y explica.
4 Ejercicios de organización
Primero, deja que los alumnos copien diferentes bocetos de paisajes en clase y el profesor los guiará.
5 Resumen del profesor:
Revise algunos trabajos buenos y malos y anime a los alumnos a dibujar más y observar más.
Segunda Lección
2. Dibujo extraescolar.
Los maestros llevan a los estudiantes al campus para explicar y guiar el paisaje alrededor del campus basándose en el conocimiento que aprendieron en la clase anterior, y guiar a los estudiantes para que comprendan el paisaje natural para que puedan pintar.
1. Tareas y requisitos:
Pida a los estudiantes que seleccionen paisajes y ángulos apropiados y dibujen un boceto del paisaje. Se requiere tener una buena idea, esforzarse por tener una composición razonable, líneas suaves y estar lleno de vida. Los profesores guían a los estudiantes en el proceso de dibujo
2. Evaluación y comunicación de la tarea
Los estudiantes realizan una autoevaluación basada en los conocimientos adquiridos y luego el profesor comenta y presenta sugerencias. para corrección.
3. Resumen después de clase
Para esta clase, el efecto no es malo. La mayoría de los estudiantes han comprendido algunas técnicas de dibujo y los conceptos básicos del dibujo de paisajes. La enseñanza se utiliza para que los estudiantes comprendan que el tema del boceto de paisaje no se limita a pinturas de árboles y edificios. Todas las escenas naturales y sociales pueden incluirse en la pintura. Pero todavía hay algunas deficiencias, por ejemplo, los estudiantes tienen deficiencias cuando se ocupan del arte pictórico o no prestan atención al encuadre y la composición en la composición, etc. Puede que dibujen menos o no piensen en ello, pero pase lo que pase, es así. Todavía es bueno para la siguiente sección. El curso sentó las bases necesarias.