¿Qué significa la ilustración bidimensional amarilla-estilo de celuloide de ilustración CG? Enseñarte a utilizar técnicas de celuloide para pintar.

¿Alguien conoce a una chica bidimensional con cabello corto azul, capa amarilla y una horquilla de estrella? Se parece a esta QwQ

No es un anime, esta es una ilustradora española. en Twitter Twi: @ibu_chuan Trabajo de ilustración original

El sello de tu imagen tendrá el nombre del artista:

Los personajes de la imagen son los personajes originales del artista y son el dúo de chicas mágicas. en la mente del artista: ilustración CG cel ¿Qué significa el estilo Lu? Enseñarte a usar técnicas de cel para dibujar.

¿Qué es la ilustración CG? ¿Qué significa cel? ¿Cómo se puede aprender bien la ilustración sin base? Presumiblemente, estas son preguntas en las que los principiantes en pintura suelen pensar. Simplemente no saben cómo aprender a pintar bien y luego pintar lo que quieren pintar. Así que el Civet Classroom de hoy está recopilado en Internet. algunos tutoriales sobre cómo dibujar ilustraciones cel para todos, las técnicas de pintura plana bidimensional, ¿qué significa el estilo cel de las ilustraciones CG? Te enseño cómo usar técnicas cel para dibujar, el tutorial es muy simple, date prisa. look:

El celuloide más antiguo se refiere a la película original de un solo cuadro producida por animación. Para ahorrar costos y tiempo, muchos personajes animados japoneses en su mayoría colocan el color de fondo en mosaico según el borrador de la línea y luego lo agregan. partes oscuras Es decir, se utiliza como marco. Posteriormente, este método de pintura fue muy utilizado en ilustraciones y pinturas originales. La llamada pintura de celuloide se basa en dibujos lineales de alto nivel, colores regulares y mosaicos, para luego agregar partes oscuras según las necesidades del cuadro para completar la obra.

Como técnica retórica en las ilustraciones, la personificación puede proporcionarnos una buena fuente de inspiración. Al extraer las características de forma y la combinación de colores de los objetos de referencia, también podemos agregar objetos de referencia como patrones a nuestras ilustraciones. En los dibujos, la técnica antropomorfa es muy adecuada para dibujar personajes o pinturas verticales, por eso en esta ocasión te llevaré a dibujar una niña antropomorfa con flores de colza.

Este paso confirma principalmente la dinámica y la imagen del personaje que deseas dibujar. Simplemente usa el método de dibujar una figura de palo para dar forma aproximada a la dinámica del cuerpo del personaje. Luego usa un boceto para delinear aleatoriamente la ropa y el cabello. Las características de la ropa se basan en la forma de arco de los pétalos para dibujar la sensación de la falda, y la forma de los capullos de flores se integra en el peinado del personaje.

En este paso se delinea claramente la estructura del cuerpo humano con un pincel redondo de bordes duros, para poder añadirle ropa posteriormente, y también se detalla la cabeza.

Sobre la base del cuerpo humano en el paso anterior, refina los dibujos lineales de la ropa y el cabello. Sigue usando un cepillo redondo con bordes duros y borra las partes bloqueadas con una goma de borrar.

Al extraer los colores principales de las flores de colza, es decir, el amarillo y el verde, y ajustar el brillo y la saturación de los colores en la etapa posterior, se crea una tarjeta de combinación de colores y luego los colores combinados se pintado de manera plana, use círculos de bordes duros como pinceles.

En este paso, utilizas principalmente un pincel redondo de bordes suaves para crear una mezcla de colores en un área grande, enfocándote en el teñido del rubor del color de la piel y el degradado de color de la parte inferior del cabello.

Utiliza un pincel redondo de bordes duros y el modo Multiplicar de la capa para pintar las sombras oscuras con bloques de color de bordes claros.

Utiliza un pincel redondo de bordes duros para pintar las zonas brillantes con bloques de color de bordes claros. Aquí pintamos principalmente el reflejo del cabello y las superficies brillantes de la ropa.

Bloquea la capa del arte lineal y luego cambia el color de cada parte del arte lineal según el bloque de color. Haga que el dibujo lineal y el color general sean más armoniosos y unificados.

El método de pintura de flores aquí es el mismo que el de los personajes, pero al pintar plantas pequeñas con muchas flores, no es necesario dibujar cada una. Puedes elegir de cuatro a cinco flores desde diferentes ángulos. y dibújalos individualmente. Luego copia algunos más y júntalos.

Agrega un fondo de color sólido y junta las flores y los personajes. Para evitar que el fondo quede demasiado floral y los personajes no destaquen, puedes agregar un borde blanco detrás de los personajes y, finalmente, ajustar el color. saturación general y contraste de la imagen y listo.

Los anteriores son los tutoriales compilados y compartidos por Civet Classroom de Internet. Son principalmente tutoriales sobre cómo dibujar ilustraciones de cel y pintura plana japonesa. Las técnicas son muy simples. Creo que este artículo El tutorial definitivamente será útil para todos, ven y echa un vistazo ~ ¿Cuáles son los personajes impresionantes en la segunda dimensión?

Como ilustrador independiente, HITEN. No me gustaba especialmente cuando dibujaba ilustraciones en los primeros días.

La razón por la que más tarde se centró en pintar niñas se debió en gran parte a la influencia de otros ilustradores. Finalmente, a través de esfuerzos incansables, formó su propio estilo de pintura único.

En términos de color, uso del color y composición, las hermosas chicas bidimensionales de HITEN siempre dan a la gente una sensación colorida pero no elegante. Los colores son principalmente frescos, suaves y elegantes, y cada chica es muy "realista".

Lo que siento en las obras del Sr. HITEN no es solo el encanto juvenil e inocente de las chicas de secundaria, sino también el "realismo" que aportan las hermosas chicas en estos trozos de papel. Hasta cierto punto, se acerca mucho al retrato de una persona real, especialmente en la forma de expresar el encanto del personaje.

Por ejemplo, esta imagen de la hermana JK de pelo blanco sonriendo y entregándote café. La animada sonrisa de la hermana y toda la acción se pueden describir como una "ventanilla única", lo que facilita las cosas a las personas. Para conectar las emociones y comportamientos de los personajes de la imagen con la realidad. ¡Levántate, formando una fuerte "visual"! ¡También hay una chica con cabello morado escondida en un gran campo de flores amarillas, asomando silenciosamente la cabeza! Todo el fondo brumoso y soñador solo resalta la expresión tímida de la niña en el centro de la imagen, haciendo que la gente sienta "latidos del corazón" a primera vista.

Además, la mayoría de las bellezas en las obras de HITEN son mujeres jóvenes que son comunes en la vida diaria, como JK y estudiantes universitarias. Ya sea que mires a la otra persona con una simple sonrisa o hagas una gran aparición en una cita con un kimono, eres muy considerado. ¡Ver las expresiones vívidas, puras y encantadoras de estas chicas siempre les hace sentir que están enamoradas!

Así que no solo para los fans a quienes les gustan las obras de amor puro, sino también para la gente común y corriente, no pueden evitarlo. pero sienten que están enamorados. El sentimiento de "querer enamorarse" es el mayor encanto de las bellezas de las obras de HITEN. La hermosa niña bidimensional del artista es demasiado pura. Después de leer estas pinturas, la gente siempre siente que se está enamorando.