¿Una facción del rap negro? ¿Clasificación?
El rap de la vieja escuela se refiere a la infancia del rap, entre 1979 y 1984, cuando los ritmos eran más sencillos y la atención se centraba en el entretenimiento en lugar de la interpretación de la sociedad o contar historias de decadencia. El apogeo del rap de la vieja escuela comenzó con el éxito de Sugarhill Gang "Rapper's Delight", seguido de otros sencillos en lugar de un solo artista. "Roxanne Roxanne" de U.T.F.O, "Freaks Come Out At Night" de Whodini y "Basketball" de Kurtis Blow disfrutaron de éxito durante este período, pero son recordados principalmente por la corriente pop por sus sencillos exitosos en lugar de por sus extensos otros trabajos. Varias bandas modernas como Arsonists y Jurassic 5 tienen un tono de rap claramente de la vieja escuela, presentando a una nueva generación de oyentes la esencia del B-boy, como las rimas de sintetizador de alta energía y la importancia de ser DJ.
Gangsta Rap es un tipo de Rap. El contenido del Rap está relacionado principalmente con el crimen urbano y está lleno de violencia y sentimientos lujuriosos. Esta es una tendencia musical que refleja la realidad. Gangsta Rap surgió en los Estados Unidos a finales de la década de 1980. El estilo duro y agudo de la música rap fue muy popular en los Estados Unidos y las ventas de discos fueron muy altas. Muchos músicos de Gangsta Rap en realidad "participaron" en varios crímenes de la vida real, y algunos fueron encarcelados o incluso murieron como resultado. Se puede decir que es un género de música que realmente refleja la realidad y es impactante.
El rap/hip-hop de la costa este generalmente conserva más un estilo de la vieja escuela que su contraparte de la costa oeste. Public Enemy, Boogie Down Productions, Run-D.M.C. y otros artistas de élite de la costa este se basaron directamente en la simplicidad y franqueza de sus predecesores, contrastando con el glamour de la costa oeste. El resultado es un ritmo más angular y una rima rigurosa pero poderosa. Con la integración de las costas Este y Oeste, el rap se ha convertido en la aleación de las culturas a través del Estrecho, y el sonido claro y brillante de la Costa Este continúa floreciendo, con el surgimiento de una serie de artistas jóvenes e innovadores como Nas, Mobb Deep y Juru el Damaj a.
Al principio, casi toda la música rap procedía de la costa este de Estados Unidos, y la mayoría de los primeros cantantes de rap importantes (Rappa) también aparecieron en Nueva York, como el legendario DJ de Oldschool Rap. Kool Herc (el padre del hip-hop de Jamaica), Grandmaster Flash, Africa Bambaataa, The Sugarhill Gang, Curtis Blow Kurtis Blow) y "Rap Pioneer" (Run DMC), etc. Hasta la década de 1980, la música rap creció gradualmente y se convirtió en se diversificó más y comenzó a brotar en todo Estados Unidos.
Aunque al principio no había uniformidad en el rap de la Costa Este, desde mediados hasta finales de los 80 todavía se puede escuchar que tendían a estar más inclinados a ritmos musicales fuertes y a la tecnología de muestreo (Sample). En cuanto a los raperos, son mejores para reflejar la política actual y hacer que la gente piense en sus temas, lo que también mejora hasta cierto punto el nivel del rap.
Raperos famosos de la época dorada del rap de la costa este incluyen "Eric b & Rakim", "Boogie Down Production", "One Eyed "Slick Rick", escriben y rapean con palabras jactanciosas como viejo- rap escolar, EPMD y "Public Enemy" (Public Enemy) La fuerte musicalidad y el contenido crítico hacen que el rap de la costa este prospere, y el "clan de exploración" (A Tribe Called Quest), "De La Soul" (De La Soul). , "Jungle Brothers" y otros grupos en su mayoría de Nueva York, también son grupos importantes que influyeron a finales de los 80. Su característica es que tienen sabor a jazz, musicalidad y letras positivas desde finales de los 90, un grupo de "elementos vertebrales"; han surgido en la Costa Este que han consolidado aún más el poder de la Costa Este, como "Mr. Notorious" (Biggie), que ha ocupado firmemente el primer puesto en la Costa Este, el poeta callejero "Nas", el grupo de hardcore "Wu -Tang Clan", "The Roots" que llevan el jazz rap hasta el final, y el maestro de ritmos del jazz Pete Pete Rock y el comercial "Party Rap" de Puff Daddy... Todas estas personas tienen una gran influencia en el hip-hop de la costa este. Con el desarrollo de la música diversificada, la música rap de la costa este se ha convertido gradualmente en un tipo de cultura musical y artística, lo que ha dividido aún más la música rap de la costa este en una música muy respetada y delicada en la sociedad.
El rap político es un género que se originó en la costa este. Como su nombre indica, es un rap cuyas letras están llenas de conciencia política y social, centrándose especialmente en los "derechos humanos de los negros" en la sociedad blanca. de ellos también son en forma de rap duro.
En el mundo del Hip-Hop, esto no es sólo una división geográfica. La diferencia entre el rap de la costa este y el oeste son sus diferentes estilos y contenidos. Aunque también está influenciado por predecesores del hip-hop como Grandmaster Flash y Afrika Bambatta, el rap de la costa oeste está más alejado del rap de la vieja escuela que el rap de la costa este. Utilizan un ritmo más funky y único que respalda melodías suaves y melódicas. Los raperos de la costa oeste también fueron los primeros en llevar lo bueno y lo malo de la cultura "gángster" a la vanguardia de la cultura hip-hop. Aunque las líneas entre el rap de la costa este y el oeste se están desvaneciendo lentamente a medida que el rap continúa evolucionando, todavía existe un sistema distintivo de la costa oeste, que va desde el grupo de rap por excelencia N.W.A hasta Snoop Dogg y Vallejo, y el E-40 de California.
En 1989, N.W.A. lanzó el álbum Straight Outta Compton. Desde entonces, el rap de la costa oeste ha agregado una voz más fuerte a su voz molida y contenido de mercado, y ha mantenido su función básica original como música de fiesta. lo convirtió en una fuerza importante en el hip-hop en la década de 1990. Además, el auge del rap sureño también impidió que el rap de la costa este conservara su estatus musical original, pero no desapareció por completo en la década de 1990. Además de que Puff Daddy ocupa una posición muy favorable y es extremadamente famoso en el mundo de la música pop con la firma Bad Boy, el rap de la Costa Este también ha influido en una serie de artistas muy respetados con diferentes estilos, entre ellos Nas, un conocedor de letras, Electrónica Fugees y Roots, así como el grupo de hardcore Wu-Tang Clan, que estuvo profundamente influenciado por él.
Entre todos los tipos de Hip-Hop, Southern Rap/Hip-Hop incluye la mayoría de los artistas y estilos. . Líricamente hablando, la característica más común de los músicos de rap sureños es su fuerte acento local.
Musicalmente, sin embargo, las diferencias entre bandas varían de una región a otra. Los instrumentos innovadores de Organized Noize Productions de Atlanta son en gran medida diferentes de los sabores ásperos y con saltos de sintetizador de Cash Money y No Limit de Nueva Orleans. Bandas como Underground Kingz (de Houston, Texas) y Eightball & MJG (de Memphis, Tennessee) ampliaron aún más el alcance del estilo con su dinámica generosa, conmovedora y acompañada de guitarras.
Jazz-Rap es un intento de fusionar la música negra antigua con los estilos musicales dominantes de hoy. Mientras que este último va adquiriendo gradualmente su posición absoluta, hace que el primero vuelva a brillar. El ritmo del jazz rap es exactamente igual que el del hip-hop, y su material y estructura musical están tomados del cool jazz (cold jazz), soul jazz (soul jazz) y hard hop (hard jazz). En comparación con otros estilos de hip-hop, el jazz rap es más racional y sus artistas también muestran una conciencia política y un estilo histórico centrados en África cuando actúan. Debido a estos rasgos cerebrales, no sorprende que el rap nunca haya ganado popularidad popular, pero fue más que eso. A principios de la década de 1990, en comparación con el camino tomado por el hardcore/gangsta, el jazz rap se diseñó para ser un estilo positivo y claro, heredando así la tendencia del rap. Sin embargo, debido a la expansión gradual de la influencia del hip-hop entre los fanáticos, este no puede reconocer ni aceptar la música con los sentimientos hostiles de la ciudad vieja. El jazz-rap tiene muchos seguidores en los campus universitarios, pero también es admirado por algunos críticos de arte y fanáticos del rock alternativo blanco. Afrocentric Rap, grupo libre fundado en Nueva York, es la columna vertebral más importante del jazz rap. Tiene A Tribe Called Quest, De La Soul y Jungle Brothers, etc., así como también artistas tempranos más famosos como Digable Planets y Gang Starr. Desde mediados de los 90 hasta finales de los 90, aunque el jazz rap consistía fundamentalmente en sus propios y vibrantes arreglos de hip-hop, el rap alternativo se involucró en expresiones más amplias, por lo que dejó de ser un género musical único y monótono.