Consejos para fotografía de naturaleza muerta y comida

Lo más atractivo de la fotografía de comida es que puedes disfrutar de la comida mientras la fotografías. A continuación, te traeré algunos consejos para la fotografía de naturaleza muerta de comida. ¡Echemos un vistazo juntos! p> 1. Consejos para la fotografía de naturaleza muerta y fotografía de comida: mantenga el fondo limpio

Intente que el fondo contraste con el color de la comida. No utilice un fondo que sea similar en color a la comida. . Por ejemplo, las fresas en un plato rojo harán que el tema sea menos vívido. Además, el fondo debe estar limpio. Si no estás seguro, utiliza un plato blanco.

2. Consejos para fotografía de naturaleza muerta y fotografía de alimentos: ajustar el balance de blancos

Ajusta el balance de blancos según la comida que estés fotografiando. Por ejemplo, al fotografiar carne, lo mejor es utilizar colores cálidos. La carne fotografiada bajo un ambiente de luz fluorescente azulada debe dar bastante miedo.

3. Fotografía de naturaleza muerta Consejos para la fotografía de comida: disparar con luz natural

En cualquier momento, siempre es bueno fotografiar comida con luz natural. Durante el día, puede optar por fotografiar junto a una ventana soleada y, por la noche, trate de evitar el uso de un flash que brille directamente sobre la comida como fuente de luz. Esta luz es muy poco natural. Incluso si usa un flash, debe usar un flash. destello que se refleja a través del techo o la pared.

4. Consejos para la fotografía de bodegones y comida: usar un trípode

La fotografía de comida se realiza principalmente en interiores y la luz no es muy buena. por lo que lo mejor es utilizar un trípode.

5. Habilidades para fotografiar naturaleza muerta y comida: los pequeños detalles hacen que la imagen parezca única

No ignores algunos pequeños detalles, recuérdalos siempre, úsalos un cuchillo, un tenedor y platos limpios pueden hacer que la comida normal sea interesante.

6. Consejos para la fotografía de naturaleza muerta y fotografía de comida: acércate

Puedes utilizar la fotografía macro para tomar parte del plato con comida y conseguir más cerca del tema para mostrar los detalles de la comida. Las partes más finas la hacen más interesante y estimulante.

7. Habilidades para fotografiar alimentos en naturaleza muerta: ¡cortar!

¡Además de la apariencia de los alimentos, la textura interna y el color de los alimentos son importantes! A veces gente más atractiva. Por ejemplo, corte el pastel para revelar las diferentes capas de delicias.

8. Fotografía de naturaleza muerta y habilidades para fotografiar alimentos: disparar desde todos los ángulos

No seas siempre condescendiente y mires la comida como un pájaro. a nosotros. Cambia tu perspectiva moviéndote hacia la izquierda, derecha, arriba y abajo, y también puedes ajustar y cambiar la posición de la comida.

9. Habilidades para fotografiar alimentos en fotografías de naturaleza muerta: utilizando pequeños accesorios

No tengas miedo de agregar otros elementos, como jugo de naranja y panqueques juntos. ¿O más bien una botella de vino como telón de fondo para un bistec con patatas? Por supuesto, a veces las migas de pan espolvoreadas sobre el pan son buenas, pero hay que entender que demasiados accesorios distraerán la atención del espectador.

10. Consejos para la fotografía de bodegones y comida: “finge” cuando sea apropiado

Si no estás preparado para comértelos después de tomar la foto , considera utilizar algunas técnicas industriales para hacer más atractivas tus fotografías. Por ejemplo, unte aceite vegetal en los alimentos para que luzcan más brillantes, o sumerja bolas de algodón recién sacadas del microondas en agua para crear ese calor "recién horneado".

Contenido ampliado: Introducción detallada a las técnicas para tomar fotografías de comida utilizando luz natural en interiores

Lente de enfoque fijo de gran apertura: creando una hermosa profundidad de campo reducida

La luz natural interior tiene diferente intensidad según el tamaño de la ventana y el tiempo de disparo. En cualquier caso, es mejor utilizar una lente de enfoque fijo con una apertura grande de F2.8 o superior. Por un lado, puede garantizar la toma en ambientes con poca luz. Al disparar, por un lado, también es fácil tomar hermosas profundidades de campo, creando el efecto estético de separación del frente y el reverso en la fotografía de bocetos.

Las lentes de enfoque fijo de gran apertura se utilizan para fotografiar bocetos de estilo de vida porque pueden crear un hermoso efecto bokeh.

Encuentra el momento y el lugar dorados para disparar

A medida que cambia la posición del sol, la intensidad y el ángulo de la luz fuera de la ventana son diferentes y habrá diferentes efectos. Encuentre una oportunidad para observar la luz que entra por la ventana de su casa. ¿Cuándo es su momento favorito o más adecuado para tomar fotografías? O si hay varias ventanas con diferentes direcciones en su casa, elija diferentes luces de ventana según los diferentes momentos y temporadas. Toma la foto.

La dirección de la luz solar incidente varía a lo largo del año, por la mañana y por la noche. ¿Has descubierto el momento dorado de la luz de las ventanas en tu hogar?

Aprovecha bien los elementos de las ventanas como las cortinas. o persianas.

Las ventanas de tu casa suelen combinarse con diferentes tipos de cortinas, y algunas incluso pueden tener cortinas especiales. Al fotografiar, puedes considerar si estos elementos pueden crear algunos efectos especiales. algunas cortinas Cuando están cerradas, se pueden producir diferentes colores de luz. Las sombras proyectadas por la luz a través de las persianas también son únicas. Si hay colgantes de colores transparentes en las ventanas, la luz y la sombra proyectadas por las persianas también serán únicas.

A través de cortinas de diferentes colores, los colores de luz que se obtienen también son diferentes.

Preste atención al ajuste del balance de blancos para evitar la luz mixta.

Generalmente, cuando se dispara en interiores en un día soleado, no es necesario configurar el balance de blancos en el modo de luz diurna, pero Si tiene un probador de temperatura de color, el balance de blancos se puede controlar con mayor precisión. Por supuesto, si no tienes un probador de temperatura de color, también puedes encontrar un objeto blanco como estándar para facilitar el ajuste del balance de blancos de los archivos RAW. Además, para minimizar la interferencia de mezcla de colores de otras luces, al tomar fotografías con luz natural fuera de la ventana, se recomienda apagar las luces interiores originales y utilizar la luz natural como única fuente de luz, lo que puede aumentar el efecto tridimensional. del sujeto o crear un mayor efecto de contraste. Hay decoraciones de colores transparentes en las ventanas para aprovechar mejor la luz y las sombras de colores que proyectan.

Demasiada luz mezclada arruinará el color de la imagen y afectará los efectos de luces y sombras.

Aprende a "ajustar" la luz

Aunque la luz natural en sí misma está "muerta", los que sujetamos la cámara estamos "vivos". Siempre que utilicemos algunos pequeños medios, podemos hacerlo. todavía "Ajustar" la luz natural que entra por la ventana. Por ejemplo, se pueden usar cortinas para reducir la intensidad de la luz. Algunos amigos están acostumbrados a agregar una capa de gasa translúcida a las cortinas. Esta capa de gasa se puede usar para suavizar la luz. Pero lo más básico es controlar la luz a través de los ajustes de exposición de la cámara. Al disparar con un trípode, solo puede controlar la exposición ajustando el valor del obturador. Si dispara con la computadora de mano, es posible que necesite combinarlo con el ajuste de brillo para garantizar que se logre el efecto de exposición ideal dentro de una velocidad de obturación segura. Si cree que la luz es demasiado intensa y no hay elementos de ventana adecuados para usar, también puede intentar alejar al sujeto de la ventana para que la luz esté menos concentrada.

Si sientes que el contraste del sujeto es demasiado fuerte, también puedes usar cartón blanco como reflector, mirando en la dirección de la proyección de la luz, y a través de la reflexión, parte de la luz puede incidir en el sujeto. en la dirección opuesta. Realza el brillo de las áreas de sombra.

Disponga un fondo adecuado.

Aunque la foto se toma junto a una ventana con luz natural, eso no significa que la ventana deba estar en el marco. Según el estilo y la atmósfera que desee crear, elija un fondo adecuado. Papel, cortinas, tablas de madera, etc. son todos materiales disponibles. Combinados adecuadamente con algunas pequeñas decoraciones, puede hacer que la imagen sea más rica e interesante.

Puedes elegir como fondo un material sencillo del mismo color que el sujeto.

Cuando el sujeto en sí es colorido, se necesita un fondo simple para evitar saturar la imagen.