¿El período clásico para estudiantes de música [Conocimiento musical diario]?

De todos es sabido que la música clásica es muy importante en la historia de la música. No es sólo un tipo de música, es una herencia y un símbolo de la historia de la música occidental.

La música clásica también tiene diferentes tendencias en diferentes períodos, ¡y el más candente es el período clásico! Hoy, compartamos algunos conocimientos sobre el período clásico~?

Las tres principales escuelas del clasicismo: Escuela de Mannheim, Escuela de Berlín y Escuela de Viena

Música instrumental clásica: música de cámara.Sonata .Concierto.Cuarteto de Cuerdas.Cuarteto de Cuerdas.Sinfonía.Forma Sonata

Ópera Clásica: Ópera Ópera Comique

Músico clasicista: Haydn Mozart

Mannheim. Escuela:

1. Una escuela de música europea famosa por su sinfónica que se formó en Mannheim, Alemania durante el período clásico.

2. El fundador es: John Stamets.

3. Los logros artísticos incluyen:

En términos de creación: se abolió el método de escritura de bajo continuo en el período barroco, se utilizó la partitura completa para la creación y el principal. Se estableció un estilo musical clave.

Estructuralmente: Estableció el diseño estructural básico de la sinfonía clásica y formó una suite sinfónica de cuatro movimientos: Allegro, Andante, Minuet y Allegro Finale.

Estilo de interpretación: Organice cuidadosamente el "crescendo" y el "decrescendo" de la interpretación de la banda para mejorar la expresividad de la banda.

A nivel de organización: se ha formado una organización sinfónica bastante completa.

Escuela de Música de Berlín:

1. Escuela de música formada en Berlín, Alemania, durante el período clásico.

2. La figura representativa es C.P.E.

3. Logros artísticos:

Estilo musical: más conservador.

Estructuralmente: las sinfonías se componen mayoritariamente de tres movimientos.

Creación: Énfasis en la expresión emocional en la sinfonía, que es más delicada emocionalmente que la música de la Escuela de Mannheim.

Logros: sentó las bases de las sonatas modernas.

Escuela de Música de Viena:

1. Grupo de compositores alemanes y austriacos activos en Viena durante el período clásico.

2. Compositores representativos: Haydn, Mozart, Beethoven 3. Creación: Influenciada por la tendencia ideológica de la Ilustración, el tema es elogiar el espíritu humano y la belleza natural.

3. Domina el tema musical principal y la estructura de la forma musical es clara. 5. Logros: sinfonías, conciertos, sonatas y otros géneros musicales instrumentales establecidos, desarrollados y perfeccionados.

4. Heredó las tradiciones culturales musicales alemanas y austriacas, llevó la música clásica a su apogeo y tuvo un profundo impacto en las generaciones posteriores.

Música instrumental clásica: música de cámara, sonatas, conciertos, cuartetos de cuerda, sinfonías, forma sonata.

Música de cámara:

1. Suele referirse a música instrumental pequeña interpretada por uno o varios instrumentos, principalmente conjuntos y pequeñas formaciones instrumentales.

2. Un instrumento interpreta una parte.

Cuarteto de Cuerda:

1. Compuesto por primer violín, segundo violín, viola y violonchelo.

2. Es la forma de música de cámara más importante del período clásico.

3. Utilizar estructura de suite estilo sonata para escribir.

4. Richter utilizó por primera vez esta forma de interpretación, Haydn estableció esta forma y Beethoven la desarrolló hasta su punto máximo.

Sinfonía:

1. Sonata interpretada por una orquesta sinfónica.

2. Consta de cuatro movimientos el primer movimiento es de estilo sonata Allegro, el segundo movimiento es Adagio, el tercer movimiento es Minueto o Scherzo, y el cuarto movimiento es Allegro o Presto.

Forma sonata:

1. Gran estructura musical instrumental.

2. Se compone de tres partes: presentación, desarrollo y reproducción.

3. La parte de presentación incluye la parte principal y la parte secundaria que contrastan marcadamente en tono y carácter, y es el tema central de toda la canción.

4. La parte de desarrollo desarrolla los temas que han aparecido en la parte de presentación, y la tonalidad cambia con frecuencia, creando tensión en la obra.

5. La recapitulación reproduce el tema de la presentación, y todos los temas se unifican en la tonalidad principal, formando una solución completa a la música.

Sonata:

1. Suite instrumental de múltiples movimientos interpretada por uno o dos instrumentos solistas.

2. Los instrumentos solistas más comunes son los instrumentos de teclado y los violines, y la sonata para piano solo es una forma típica del período clásico.

3. La estructura formal es: allegro estilo sonata, movimiento lento y allegro final.

4. Haydn y Mozart establecieron el movimiento sonata en forma de Allegro, Andante y Allegro.

5. Beethoven compuso 32 sonatas para piano para este género.

Aportaciones importantes

Conciertos:

1. Una suite instrumental de gran escala interpretada por un instrumento solista y una orquesta.

2. Los instrumentos solistas son mayoritariamente piano y violín.

3. Los conciertos para solista del período barroco tuvieron la mayor influencia en los conciertos clásicos.

Ópera clásica: ópera seria y ópera cómica.

Ópera seria:

1. Una ópera seria y solemne.

2. Producido en Italia, popular en el período Barroco y período medio del clasicismo.

3. Interpretado en mansiones nobles o salas de conciertos públicas.

4. Entre los compositores representativos se encuentran A. Scarlatti, Handel y Mozart.

Ópera cómica:

1. Una ópera ingeniosa y humorística.

2. Originalmente era una ópera mujiana intercalada entre los dos actos de la canción principal.

3. "The Maid as Madame" escrita por el compositor italiano Peglessi es la primera canción de comedia italiana.

4. Entre las obras representativas se incluyen "Don Giovanni", "Così fan tutte" y "Las bodas de Fígaro".

Músicos clásicos: Haydn, Mozart, Beethoven.

Obras representativas de Haydn

Sinfonía: “Sinfonía de la Sorpresa”, “Sinfonía del Ejército”

Cuarteto de Cuerdas: “Skylark Quartet”, “Emperor Quartet”

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Sonata para piano: "Sonata en re mayor", "Sonata en la mayor"

Oratorio: "Génesis", "Cuatro estaciones".

Obras representativas de Mozart

Óperas alemanas: “El Serrallo” y “La Flauta Mágica”.

Óperas cómicas italianas: “Las bodas de Fígaro”, “Don Juan”, “Così”.

Ópera italiana: "Idomeneo".

Sinfonía: "Sinfonía en K.551C mayor", "Sinfonía en K.550g menor"

Conciertos: "Concierto para piano en re menor" "Concierto para violín en sol mayor" 》 .

Música de cámara: “Serenata de Cuerdas en Sol Mayor”.

La obra maestra de Beethoven

Sinfonía: Tres héroes, cinco destinos, seis pastorales y nueve coros.

Sonatas para piano: Ocho patéticas, Decimocuarta luz de luna, Decimoséptima tempestad, Veintiún amaneceres, Veintitrés pasiones,

Concierto para piano: “El Concierto del Quinto Emperador”.

Ópera: "Fidelio".