¿Cuáles son los conocimientos básicos de la teoría musical para piano?
Qué es la escala:
Tome una de las notas C, D, E, F, G, A, B como nota principal (la tónica) , presione Organícelos en orden de menor a mayor (o de mayor a menor). La secuencia de esta nota es como una escalera, subiendo o bajando paso a paso, por eso se llama escala musical, y también es una escala de siete notas. El pentagrama suele ser de siete notas. En términos generales, CDEFGAB en música es una escala.
Escala de siete notas: se refiere a la forma de escala compuesta por siete tonos.
Escala con C como líder: C, re, e, f, g, a, b, (un grupo de sonidos, escala mayor)
Escala con A como líder: La, si, do, re, mi, fa, sol, (un grupo de sonidos, escala menor)
En música, todas las notas se organizan según ciertas relaciones para que puedan pronunciarse Buen sonido. Si se viola esta regla, la música será incómoda. Por ejemplo, la escala (tónica) con C como líder - C, D, E, F, G, A, B (do re mi fa sol la Xi) se ajusta a esta regla. Su relación organizativa es - tono completo - total. tono - semitono - Tono entero-tono entero-semitono.
Si quieres ser un líder además de la voz que piensa C, también está bien. Sin embargo, para que este equipo se combine de acuerdo con la relación organizativa de "tono entero-tono entero-semitono-tono entero-tono entero-semitono". Luego están las notas sostenidas o bemoles, hay escalas 1-7 de #b y hay diferentes modos.
Qué es el tono:
Tono: La posición del tono compuesta de tonos básicos se llama tono.
Tonalidad de Do: Tonalidad compuesta por siete tonos básicos, siendo la nota principal el Do, llamada tonalidad de Do.
Tonalidad G: Tonalidad compuesta por siete tonos básicos, siendo el tono principal el G, llamada tecla G.
Tonalidad de Re: Todas las notas de la tonalidad de Sol se agudizan en una quinta, y la tónica es el Re, que se llama tonalidad de Re.
Por analogía, puedes obtener las claves de a, e, b, #F, #C. Acento: Las armaduras en G, D, A, E, B, #F, #C, #G, #D, #A, #E y #B se expresan todas con símbolos agudos, por lo que se denominan agudos. Las armaduras de clave en F, B, E, A, D, G, C y F están representadas por signos planos, por lo que se denominan claves planas.
Ciclo de quintas: Ciclo en el que los tonos se ordenan en una relación de quinta pura.
Modo: Varios tonos forman un sistema según una determinada relación, con un determinado tono como centro (tónica). Este sistema se llama modal.
Tono: el tono más estable del modo.
Modo mayor: Modo compuesto por siete tonos en los que los tonos estables juntos forman una tríada mayor. Denominado "mayor", incluye mayor natural, mayor armónico y mayor melódico. Mayor natural: la forma básica de mayor y la más utilizada. Armónica mayor: La sexta nota de la tonalidad mayor natural se baja un semitono. Mayor melódico: Baja un semitono los grados sexto y séptimo de mayor natural.
Menor: Modo de siete notas en el que notas estables se combinan para formar un acorde menor. Denominado "menor", incluye menor natural, menor armónico y menor melódico. Menor natural: La forma básica de menor. Armónica menor: Sube un semitono el séptimo semitono de la menor natural. Menor melódica: Sube el 6º y 7º grado de la menor natural en un semitono.
Qué es melodía y armonía:
¿Qué es melodía? En pocas palabras, la progresión continua de notas individuales de diferentes tonos y diferentes duraciones constituye una melodía. Estrictamente hablando, la melodía se compone de relaciones de modo y relaciones de tiempo rítmico, y se interpreta de forma independiente en una sola voz de múltiples tonos. La melodía combina orgánicamente todos los elementos básicos de la música (aquí se refiere al modo, tono, ritmo, dinámica, etc.) en una unidad completa e indivisible.
La melodía se puede dividir en dos tipos: melodía de instrumento vocal.
La melodía vocal se canta con la voz humana. En términos generales, se caracteriza por un registro estrecho y un canto rico.
La melodía instrumental es interpretada por instrumentos. En comparación con la melodía vocal, tiene un rango más amplio, mayores cambios de velocidad e intensidad y es rica en ritmo y técnica. Pero el canto también juega un papel importante en la interpretación de la melodía instrumental.
La melodía encarna el tema o la idea completa de la música y es el alma y fundamento de la música.
¿Qué es la armonía? La armonía es una combinación de sonidos formada por dos o más sonidos diferentes que suenan al mismo tiempo según ciertas reglas.
Incluye:
(1) Los acordes, el material básico de la armonía, se componen de tres o más sonidos diferentes que se combinan simultáneamente según la superposición de tercer grado u otros métodos. Ésta es la estructura vertical de la armonía.
(2) La progresión armónica se refiere a la conexión sucesiva de acordes y el movimiento lateral de la armonía.
La armonía tiene evidentes efectos de color fuertes, ligeros, gruesos y finos; también tiene la función de formar cláusulas, dividir párrafos y finalizar la música.
¿Qué es un bastón?
Los pentagramas son cinco líneas horizontales paralelas que se utilizan para grabar notas. Los cinco elementos del bastón y el espacio formado por los cinco elementos se calculan de abajo hacia arriba. Si una pieza musical está escrita en varias líneas de pentagrama, las líneas deben estar conectadas con guiones.
Cuanto más alta sea la posición del sonido en el pentagrama, más alto será el sonido; cuanto más baja sea la posición del sonido en el lado opuesto, más bajo será el sonido, pero ¿qué tan alto? ¿Cuánto más bajo? Pero no estoy seguro. Para determinar el tono de un pentagrama, debes utilizar una clave para representarlo. Cuando se graba una clave en una determinada línea del pentagrama, se le da a esa línea un nombre de nivel y una altura fijos, y también determina los nombres de nivel y las alturas de otras líneas o intervalos.
Existen tres claves de uso común:
Clave de Sol: La Sol representa un grupo de caracteres pequeños, grabados en la segunda línea del pentagrama, también llamada clave de sol; En la primera línea también escribí algo llamado clave de sol en francés antiguo.
Clave de fa: Fa es el grupo, grabado en la cuarta línea del pentagrama, también llamado clave de fa; hay otra nota en la quinta línea llamada clave de fa doble.
Clave de do: C representa un grupo de pequeños caracteres que se pueden grabar en cualquier línea del pentagrama. La clave de Do que se utiliza actualmente es la clave de tres notas de Do (también llamada clave de alto), que se utiliza para violas y, a veces, trombones. La clave de do (también llamada clave de alto) se utiliza en violonchelos, fagotes y trombones. Otras claves de do generalmente se utilizan menos. El propósito de utilizar claves múltiples es evitar demasiadas líneas, lo que hace que escribir y leer música sea más conveniente. Se pueden utilizar varias claves individualmente o en combinación.
¿Qué son las notas y los silencios?
Una nota es un símbolo que registra la duración de un sonido en el pentagrama.
Un silencio es un símbolo que registra la duración de una interrupción del sonido. El resto también graba sonido, pero el sonido que graba es silencioso. Se puede decir que lo que queda son "notas mudas", que también son de gran importancia para la interpretación musical.
Las notas están marcadas por una "nota" (una marca ovalada hueca o sólida), un "tallo" (una línea vertical corta que apunta hacia arriba o hacia abajo) y una "cola" (una marca delgada tipo bandera adherida hasta el final del tallo). ) consta de tres partes. Según la duración, se divide en:
Dos notas (raramente utilizadas): cabeza hueca, con líneas cortas verticales a izquierda y derecha. Sin plica ni cola;
Nota completa: cabeza de nota hueca, sin plica ni cola;
Nota dicotómica: cabeza de nota hueca más operador;
Cuatro negras : cabeza de nota sólida con plica;
Nota de octava: cabeza de nota sólida con plica y cola;
Semicorchea: una plica y dos Una nota sólida al final de una palabra;
Treinta y dos notas: una plica y tres cabezas sólidas al final de una palabra;
Cuando grabamos música con un pentagrama, no es así. En lugar de simplemente apilar todas las notas. y marcas en la hoja, hay algunas reglas de marcado a seguir. Comprender correctamente estas reglas puede aclarar el espectro, reflejar con precisión las ideas musicales y facilitar la comunicación mutua.
¿Qué son los signos diacríticos?
La marca utilizada para indicar el nivel del tono básico se llama cambio de tono. Hay cinco tipos de cambios de tono:
El símbolo de semitono agudo (#) indica que el volumen básico. se ha incrementado en un semitono.
El símbolo de semitono bemol (b) indica que el volumen básico se ha reducido en un semitono.
El símbolo ascendente (×) indica que el nivel de tono básico se eleva en dos semitonos (un tono completo).
La marca de caída pronunciada (bb) indica que el volumen básico se ha reducido en dos semitonos (un tono completo).
La marca de descenso (ヰ) indica que un sonido elevado o disminuido se reduce.
Las marcas diacríticas se pueden registrar en las líneas y espacios del pentagrama; se pueden escribir antes de las notas y después de la clave. El signo diacrítico escrito después de la clave se llama armadura. Antes de cambiar la nueva clave, tendrá efecto en todos los sonidos de la serie con el mismo nombre. Si desea cambiar la armadura en medio de una pieza musical, existen tres situaciones posibles.
Si el reemplazo de la armadura ocurre al comienzo de una línea de música, la armadura a reemplazar debe escribirse claramente con anticipación al final de la línea de música anterior, y la última línea de compás debe avanzar para que la nueva clave pueda grabarse en la armadura de clave.
Al aumentar el número de sostenidos o bemoles del original, simplemente escriba la nueva armadura a la derecha de la barra de compás donde se reemplaza la armadura.
Al reducir el número original de sostenidos o bemoles, es necesario restaurar las marcas diacríticas redundantes a la izquierda de la línea de compás en la armadura. Escriba la nueva armadura a la derecha de la línea de compás.
Al cambiar de sostenido o sostenido, es necesario registrar el cambio de tono original a la izquierda de la línea de compás en la armadura.
Reduce el número y escribe una nueva armadura a la derecha de la línea de compás. Los símbolos diaticos colocados directamente delante de una nota se llaman alteraciones. Las marcas temporales sólo son válidas para homófonos y sólo hasta el guión más cercano. En la música de varias partes, las marcas temporales a menudo sólo funcionan para una parte. Para recordarle que debe eliminar la marca temporal utilizada en la sección anterior, a veces se agrega una marca temporal después de la línea.