2019 Horario de exposición del Museo de Arte de Japón de primavera + Entradas
¿Feliz? Exposición de Le Corbusier De la pintura a la arquitectura: ¿una era de purismo? Corbusier es conocido como uno de los "Tres Maestros de la Arquitectura Moderna". El Museo Nacional de Arte Occidental diseñado por él fue registrado como Patrimonio Cultural Mundial de las Naciones Unidas en 2016. Este año, para conmemorar el 60 aniversario del Museo Nacional de Arte Occidental, Le? Corbissie
De la pintura a la arquitectura: la era del purismo comenzó oficialmente en febrero y durará hasta julio.
¿Además de mostrar esta exposición? Además de los modelos arquitectónicos y materiales de los edificios diseñados por Corbusier, Le? Aproximadamente 100 obras de arte, incluidas obras de Corbusier y sus amigos. También merece la pena visitar el propio Museo Nacional de Arte Occidental, como una de sus obras de diseño. Si se exhibe en un edificio diseñado por el propio arquitecto, podremos sentir más profundamente su obra y el espíritu de la época.
19 de febrero-19 de mayo de 2019
9:30-17:30
Viernes y sábado ampliado a las 20:00, lunes cerrado (Excepto marzo 25, 29 de abril y 6 de mayo), cerrado el 7 de mayo.
Museo Nacional de Arte Occidental
_Kyoto Station_Uenonomiya_Fan No. 7
Entrada completa: 1.600 yenes, estudiantes universitarios: 1.200 yenes, estudiantes de secundaria: 800 yenes, Gratis para estudiantes de secundaria.
Roppongi Crossing 2019 La exposición "Roppongi Crossing" es una visión general del arte contemporáneo japonés que realiza cada tres años el Mori Art Museum. Esta es la sexta exposición desde su lanzamiento inicial en 2004 y el primer intento de mostrar una serie de obras. Esta exposición presenta las obras de 25 grupos de artistas nacidos en los años 1960, 1970 y 1980.
La exposición de arte de este año utilizará "intentar conectar" como palabra clave: el progreso tecnológico en la sociedad moderna ha traído comodidad a nuestras vidas, pero también ha traído muchos problemas nuevos. La diversidad de valores y el desarrollo de las redes sociales muestran diferencias y fragmentación individuales. En un entorno tan general, el artista utiliza sus obras para expresar la fusión de cosas relativas y diferentes, así como la "visualización" de esas "conexiones" previas en la sociedad contemporánea.
9 de febrero al 26 de mayo de 2065 438+09
10:00—22:00
Martes (excepto 30 de abril) El museo cierra a las 17:00: 00 de antelación (cierra con media hora de antelación).
El 25 de mayo estará abierto hasta las 6 a.m. del día siguiente para "Roppongi Art Night 2019".
Museo de Arte Mori de Tokio
_53F, Edificio Roppongi Hills Mori, 6-10-1 Roppongi, Minato-ku, Kioto (Museo Roppongi)
Entrada completa : 1800 yenes, billete de estudiante: 1200 yenes, billete de niño: 600 yenes.
Exposición de Ichiro Fukuzawa: Riendo de este mundo sin esperanza Ichiro Fukuzawa fue un artista de vanguardia activo en Japón en la década de 1930. A lo largo de su vida utilizó la pintura para expresar su crítica a las cuestiones sociales. Sus enigmáticas obras contienen sentido del humor, satirizando las contradicciones sociales y el comportamiento tonto de la gente en forma de pinturas.
2018 se cumple el 120 aniversario del nacimiento de Ichiro Fukuzawa. Fue reprimido por sus movimientos y expresiones artísticas de vanguardia durante la Segunda Guerra Mundial, pero después de la guerra todavía insistió en crear desde una perspectiva socialmente crítica. Esta exposición repasará la colorida vida de Fukuzawa Yukichi con 103 obras, entre ellas 87 pinturas al óleo, 9 dibujos y 7 fotografías.
2019 12 de marzo-26 de mayo
10:00-17:00
Viernes y sábado ampliado a las 20:00 (medio tiempo adelantado Horario cerrado) .
El mercado permanecerá cerrado los lunes (excepto el 25 de marzo, 1 de abril, 29 de abril y 6 de mayo) y el 7 de mayo.
Museo Nacional de Arte Moderno
_Kitamaruko, Chiyoda-ku, Kyoto_3-1
Entrada completa: 1200 yenes, estudiantes universitarios: 800 yenes, estudiantes de secundaria y Los siguientes son gratuitos.
Exposición Especial Klimt: Viena y Japón 1900 ¿El pintor representativo de Viena a finales del 19 Gustav? Las obras de Klimt combinaban decoración ornamentada con erotismo a finales de siglo y siguen siendo abrumadoramente populares incluso en los tiempos modernos.
La exposición es la más grande de Klimt hasta la fecha en Japón, con aproximadamente 20 pinturas en exhibición.
La exposición incluye obras representativas del período creativo dorado de Klimt, desde el naturalismo temprano hasta la formación de los secesionistas, así como obras como dulces retratos femeninos y paisajes desconocidos, así como obras japonesas de artistas contemporáneos que viven en Viena. obras de arte creadas bajo la influencia de Klimt ilustran la esencia del arte vienés de finales de siglo.
23 abril 2019-10 julio
9:30-17:30
Viernes ampliado a las 20:00 (cerrado media hora antes)
Cerrado los días 7 de mayo, 20 de mayo, 27 de mayo, 3 de junio, 71 de junio y 1 de julio.
Sala de Exposición de Planificación del Museo Metropolitano de Arte de Tokio
_Kyoto Station_Ueno_8-36
Entrada completa: 1.600 yenes, estudiantes universitarios: 1.300 yenes, estudiantes de secundaria: 800 yenes, gratis para estudiantes de secundaria.
La trayectoria de los prerrafaelitas: ¿Juan? Ruskin nació en 1848, hace 200 años. Para volver al arte anterior a Rafael, los pintores británicos liderados por Dante Gabriel Rossetti establecieron la Escuela Prerrafaelita. Se consideraba que las obras de los prerrafaelitas tenían el poder de penetrar en el alma del público y atrajeron muchas críticas.
John Ruskin fue un importante crítico de arte de la época victoriana y líder espiritual de los prerrafaelitas. 2019 es el 200 aniversario de su nacimiento. Esta vez, se exhibirán alrededor de 150 exhibiciones que incluyen pinturas al óleo, acuarelas, dibujos, vidrieras y muebles de muchos museos de arte del Reino Unido y Estados Unidos para revisar sus logros y los ricos logros de la época.
14 de marzo, 9 de junio de 2019
10:00—18:00
El segundo viernes de cada mes, junio Del 3 al 7 de junio, se ampliará hasta las 21:00 horas.
El museo está cerrado los lunes (excepto el 25 de marzo, 29 de abril, 6 de mayo, 27 de mayo y 3 de junio).
Museo Mitsubishi Ichinkan
_ 2-6-2 en Chiyoda Marunouchi, Kioto
Entrada completa: 1.700 yenes, estudiantes universitarios y de secundaria: 1.000 yenes , los estudiantes de escuela secundaria y primaria entran gratis.
Exposición del Museo Kokuhoji Fujita: Los tazones de té Obuching Tenmoku y la luz del arte budista Ubicado en el centro de Osaka, el Museo de Arte Fujita alberga una de las pocas colecciones del mundo de arte japonés y oriental y de arte budista. incluyendo 9 piezas de tesoros nacionales y 53 bienes culturales importantes. Las casi 2.000 colecciones abarcan juegos de té, pinturas en tinta, pergaminos, estatuas budistas, materiales arqueológicos y muchos otros elementos.
Esta exposición es una exposición a gran escala celebrada en la sala de exposiciones completa del Nuevo Museo Nacional de Nara por el Museo de Arte Fujita, que aún se encuentra en la etapa de renovación de la sala de exposiciones (se espera que vuelva a abrir en la primavera). de 2022). De particular interés son los tres tazones de té Tenmoku de obsidiana que quedan en el mundo, los "Dos Clásicos" que reflejan las características de la pintura japonesa del siglo XII, y la clásica caja con pinturas de madera de Buda de los méritos y deméritos del período Heian que Se han conservado bien durante miles de años.
13 de abril, 9 de junio de 2019
9:30-17:00
Viernes ampliado a las 19:00 (cerrado media hora antes), cerrado los lunes (excepto el 29 de abril y el 6 de mayo) y el 7 de mayo.
Nuevo edificio Este del Museo Nacional de Nara y nuevo edificio Nishi
50 campos en la ciudad de Todaiji, prefectura de Nara
Entrada completa: 1.500 yenes, universidad y escuela secundaria estudiantes: 1.000 yenes japoneses, estudiantes de primaria y secundaria: 500 yenes.
Shiga Hieko: En 2006, la fotógrafa de HumanSpring2006 Shiga Hieko visitó el noreste de Japón por primera vez cuando participó en una exposición. En 2008, se mudó a la prefectura de Miyagi y vivió con la gente local. El largo y frío invierno en el Nordeste, el momento en que la primavera rompe la atmósfera silenciosa y el fuerte sentido de vida provocado por los cambios estacionales hicieron que Matteo Shiga quisiera explorar más profundamente la definición de ser humano y la relación entre los seres humanos. seres y sociedad.
En marzo de 2011, el enorme terremoto en Japón se cobró innumerables vidas durante la noche y tuvo un gran impacto en la fotografía de Hieko Shiga. Esta exposición se centra en nuestros impulsos y resistencias físicas y mentales. En "La última primavera de Heisei", llevaremos a las personas a buscar límites espirituales, exploraremos la relación entre la sociedad moderna y los individuos, la naturaleza y los humanos, y encontraremos un lugar donde la vida pueda liberarse.
438+09 del 5 de marzo al 6 de mayo de 2065
10:00-18:00 (la entrada finaliza con media hora de antelación)
Cerrado el Lunes (excepto 29 de abril y 6 de mayo)
2F Museo de Arte Fotográfico de Tokio
Kyoto-ku Tammy_デンプレス_ Tammy 1-13-3_bisu
Ogata "Cuadro de flor de golondrina" de Karin: pintura para cumpleaños en Edo Ogata Karin es una figura representativa de la pintura de la "Escuela Lin" del período Edo. Su pintura tesoro nacional "Swallow Flower Screen" no es sólo una imagen de plantas, sino que también se basa en la escena de las flores de golondrina y ocho puentes de la literatura clásica japonesa "El cuento de Ise". Yatsuhashi ha sido un "resort" para el canto coral desde la antigüedad.
Esta exposición muestra el biombo de la flor de golondrina en tres capítulos. El tema del primer capítulo es el anhelo de la gente por la literatura secular y dinástica en el período Edo. El capítulo 2 describe los orígenes de las flores de la corte en el período Edo. El capítulo tres muestra varias atracciones y escenas animadas en Kioto.
13 de abril-12 de mayo de 2019
10:00-17:00
Ampliado a las 19:00 del 8 de mayo al 2 de mayo (El museo cierra media hora antes).
Cerrado los lunes 15 y 22 de abril y cerrado el 7 de mayo.
Sala de Exposiciones 1.2 del Museo de Arte Kane
_6-5-1 Minami Aoyama, Minato-ku, Kioto
Entrada completa: 1.300 yenes; entrada para estudiantes: 1.000 yenes ; Gratis para estudiantes por debajo de la escuela secundaria.